Популярные японские мультики: Страница не найдена

Содержание

Эксперты советуют лучшие японские мультфильмы — Look At Me

На что стоит потратить больше 100 часов — 50 аниме о любви, жизни, смерти и вообще

  • 971082
  • 17 апреля 2013

В прошлом году одним из самых популярных материалов сайта Look At Me стало собрание лучших фильмов по мнению редакторов и обозревателей популярных русскоязычных киносайтов. Сегодня мы просим экспертов индустрии анимации рассказать о любимых японских мультфильмах.

Материал подготовил: Даниил Трабун


 

10 ЛУЧШИХ АНИМЕ НА СВЕТЕ

по мнению переводчика японских мультфильмов

Николая Караева


«Весна и Хаос»

イーハトーブ幻想 Kenjiの春
Сёдзи Кавамори, 1996

 

Аниме о том, как (не)легко быть святым. Формально — анимационный байопик о великом японском поэте и сказочнике Кэндзи Миядзаве (1896–1933) с котами вместо людей. На деле — история бодхисаттвы, который всю жизнь трудился на благо всех живых существ (и умер в одиночестве и нищете, не зная еще, что обогатил литературу Японии на сто лет вперед). Без Миядзавы понять современную японскую душу трудно — в том же «Кокурико» школьники поют песню на его стихи. Как писал он сам: называемый «я» феномен / есть единственный синий всполох / гипотетической органической переменнотоковой лампы (…) сияние длится, а лампа утрачена.


 

«Идеальная грусть»

パーフェクトブルー — Сатоси Кон, 1997

Аниме об иллюзорности бытия и борьбе с Марой. Формально — кровавый триллер о певице, подозревающей, что в действительности она — вовсе не она. На деле — история о том, как научиться отличать истину от лжи. Одно из самых страшных аниме на свете: в какой-то момент тебе кажется, что ты сходишь с ума вместе с героиней или вместо героини (и это нормально). Лучшая иллюстрация к незабвенному пелевинскому «где Я в этом потоке?».


 

«Мой сосед Тоторо»

となりのトトロ — Хаяо Миядзаки, 1988

Светлое аниме о детстве, которое всегда с тобой, в каждом мгновении между прошлым и будущим. Формально — история двух сестер, которые дружат с огромным лесным троллем. На деле — киноаналог Чистой земли, области буддийского мира, где нет ни печали, ни зла, ни гордости, ни обиды. Создает в сознании пространство, где тебе не страшно. Такие мультфильмы снимают и смотрят бодхисаттвы.


 

«Девочка, покорившая время»

時をかける少女 — Мамору Хосода, 2006

Аниме о взрослении. Формально — история школьницы, обнаружившей в себе способность прыгать в прошлое и шутя жонглировать хроноклазмами. На деле — рассказ о тяжком пути познания, приправленный слегка научной фантастикой. Дает надежду. Как говорится, прошлое мертво, а мы — еще нет.


 

«Пять сантиметров

в секунду»

秒速5センチメートル — Макото Синкай, 2007

Аниме о вечной любви. Формально — три истории из жизни мальчика, влюбленного в мечту. На деле — пронзительный и прекрасный фильм о том, как расходятся люди, поезда, эпохи, разлетаются на веки вечные галактики и лепестки сакуры. Никакого хэппи-энда. Только хардкор, только свет, только любовь.


 

«Со склонов Кокурико»

コクリコ坂から — Горо Миядзаки, 2011

Аниме о траве, которая зелена всегда. Формально — история дружбы/любви двух подростков на фоне борьбы за ветхое здание школьного клуба в Иокогаме 1963 года. На деле — переплетение личной (героев), исторической (Японии) и опять личной (режиссера) реальностей, сравнимое по эффекту с лучшими советскими фильмами вроде «Покровских ворот». Офигенно расширяет сознание. «Завтрашняя любовь — это припев, слова которого не кончаются».


 

«Порко Россо»

紅の豚 — Хаяо Миядзаки, 1992

Аниме о том, что лучше быть свиньей, чем фашистом. Формально — история итальянского пилота, который после Первой мировой войны незаметно для себя превратился в свинью. На деле — повесть о настоящем человеке и о том, что значит быть взрослым в этом проклятом мире. Читается на сотне уровней, стоит в одном ряду с «Касабланкой». И да, лучше быть свиньей, чем фашистом.


 

«Паприка»

パプリカ — Сатоси Кон, 2006

Аниме о свободе и сопротивлении. Формально — история о женщине, которая проникает в пространство чужих снов и вступает в борьбу с психопатами, решившими подмять под себя тонкий мир. На деле — рассказ о том, как победить в духовной войне. Напоминает лучшие книги Филипа К. Дика. Действие непредсказуемо.


 

«Красная черта»

レッドライン — Такэси Коикэ, 2009

Аниме о движении как смысле жизни. Формально — история гонок далекого будущего, осложняющихся политикой, романтикой и тайным оружием кибердиктаторов. На деле — стремительная гонка вперед, вперед и только вперед, до победного конца и дальше. И неважно, что там — пропасть или взлет. Стрелять по движущимся с такой скоростью объектам — только бластер разряжать.


 

«Небесные скитальцы»

スカイ·クロラ — Мамору Осии, 2008

Аниме о преодолимости кармы. Формально — история пилота, который сражается во имя вечного мира с такими же, как он, несчастными созданиями. На деле — повествование о вечном (не)возвращении и о том, что сансара — это нирвана. Как выйти из замкнутого круга, если даже смерть ничего не меняет? Предельно минималистичный, неспешный, убийственно точный фильм, с которого нельзя уходить, когда пойдут титры, потому что это еще не конец; строго говоря, ничто не конец.


 

«Конец Евангелиона»

新世紀エヴァンゲリオン劇場版
Хидэаки Анно, 1997

Аниме о жизни. Формально — история кучки придурков, которые выясняют отношения на фоне конца света. На деле — история кучки придурков, которые выясняют отношения на фоне конца света (и это лучшее определение истории человечества). Слишком великое кино, чтобы что-то объяснять. Смотреть его надо целиком — сериал, фильм, серию фильмов. Как говорили древние, есть у «Евангелиона» начало, но нет у «Евангелиона» конца. Просветление гарантировано.

 


 

5 САМЫХ НОВЫХ АНИМЕ-СЕРИАЛОВ,

КОТОРЫЕ СТОИТ ПОСМОТРЕТЬ

по мнению экс-главного редактора журнала
«АнимеГид» и создателя блога Otaku.ru

Валерия Корнеева


«Гаргантия

на Зеленой планете»

翠星のガルガンティア — Кадзуя Мурата,
в эфире с 7 апреля

 

«Водный мир», «Последний отсчет», «Надя с загадочного моря», любая космоопера в диапазоне от «Вавилона-5» до Mass Effect и, наверное, даже «Обитаемый остров», вполне известный японцам (Стругацкие там переведены едва ли не полностью), — источники вдохновения сценариста Гэна Уробути (Madoka Magika, Psycho-Pass) считываются моментально. Что, впрочем, не делает аниме о шестнадцатилетнем солдате-полубоге, волей случая заброшенном верхом на боевом роботе на затопленную Землю, сколько-нибудь хуже. «Гаргантия» — ладно сработанная развлекательная фантастика, в которой очевидная вторичность и компиляторский подход компенсируются бодрым темпом и отменной изобразительной частью: за пеструю лаковую картинку сериала отвечает основной состав студии Production I.G (Higashi no Eden, Guilty Crown).


 

«Академия

маленьких ведьм»

リトル ウィッチ アカデミア — Ё Ёсинари,
премьера состоялась 2 марта

Четвертинка проекта Anime Mirai 2013, в свою очередь являющегося частью инициативы по тренировке молодых аниматоров: третий год подряд японские студии набирают перспективных новичков, чтобы те на государственные деньги снимали получасовые короткометражки под руководством если не мэтров, то уж точно не последних людей в индустрии. Таких, например, как Ё Ёсинари. Хотя Little Witch Academy — его режиссерский дебют, в качестве ведущего аниматора 42-летний Ёсинари приложил руку к лучшим вещам студии Gainax, от «Евангелиона» и FLCL до «Гуррен-Лаганна» с «Дайбастером». На стадии сценарной заявки комедия с ведьмочками, верно, смотрелась чем-то вроде вставного эпизода «Гарри Поттера»; будучи же нарисованной (и, к слову, озвученной Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии), она стала праздником анимации, бенефисом Ёсинари-художника, в полной мере раскрывающего свой талант под стройный аккомпанемент ассистентов — той молодой шпаны, что лет через десять примет отраслевую эстафету.


 

Red Data Girl

レッドデータガール
Тосия Синохара,
12 серий, в эфире с 16 марта

Зашуганная анемичная школьница Идзумико, рядом с которой выходит из строя электроника, — ёрисиро, живое убежище для богини химэгами, кажется, способной в скором времени прекратить человечество. Опекуны приставляют к девушке в качестве защитника ее ровесника Сагару, затем обоих тинейджеров определяют в старшую школу-пансион Ходзё, где часть учеников — определенно не те, кем кажутся на первый взгляд. Запущенный к 65-летию издательства «Кадокава» проект балансирует между срезом школьной жизни, психологической драмой и, как ни странно, тревелогом (героиня воспитывается в храме на одной из троп Кумано-кодо, имеющих статус Всемирного наследия ЮНЕСКО; творческая группа сериала использует локации максимально эффектно). Магия здесь прямиком из миядзаковской «Принцессы Мононоке» — малозаметная, с прикрученным фитильком, но крайне действенная. Палитра — серо-зеленая. Темп — книжно-неспешный. Ключевая эмоция — затаенная грусть.


 

«Цветы зла»

惡の華 — Хироси Нагахама,
13 серий, в эфире с 5 апреля

Бодлер встречает Гай Германику в омуте с чертями из японской глубинки: режиссер Хироси Нагахама (Mushishi, Detroit Metal City) экранизирует мангу о попытках сорвавшейся с катушек школьницы и примкнувшего к ней одноклассника вырваться за пределы герметичного моногородка в горах. В отличие от нарисованного вручную первоисточника, сериал решен в технике ротоскопии, то есть обработки предварительно снятого видео с актерами. Примерно как «Помутнение» по Ф. Дику — только с пубертатными азиатками на фоне ржавеющего и рассыхающегося японского Твин-Пикса. Фанаты комикса рвут на себе волосы и заламывают руки на веб-форумах, но реалистичное графическое исполнение работает скорее на пользу нервной, на грани истерики, постановке; ничего подобного с телевизионным аниме до сих пор не происходило.


 

«Атака на титана»

進撃の巨人 — Тэцуро Араки,
26 серий, в эфире с 7 апреля

Нарочито грубо сколоченная история взросления героя-воина в вывихнутом средневековом сеттинге, где человечество, окружив себя тремя крепостными стенами, обороняется от титанов — питающихся людьми огромных неразумных гуманоидов. Открывающая сериал коллизия удивительным образом воспроизводит белогвардейский плакат о Троцком в Кремле (с поправкой на современную анимацию, 3D-графику и бодрый монтаж), транслируя аудитории — преимущественно, разумеется, подростковой — простой месседж: это начало большого пути, дальше будет еще жестче.

 


«Гениальная вечеринка»

ジーニアス・パーティ — Studio 4°C, 2007

 

Название говорит само за себя. Подборка из семи экспериментальных новелл, каждая из которых пытается донести свою идею путем сюрреалистичных картин, невероятных миров, фантастических образов и персонажей. От простой романтики или игры на противоположностях — до сложных аллегорий и философских монологов.


 

«Панда большая

и маленькая»

パンダ・コパンダ — Хаяо Миядзаки, 1972

Заслуженную славу среди аниме-сказок имеют шедевры Хаяо Миядзаки, а вот эта добрая сказка о Панде, заменившей девочке отца, известна немногим. Панде пришлось нелегко — ведь девочка уверена: настоящий папа должен читать газету, носить шляпу и ходить на работу…


 

«Мелочи жизни» («Повседневность»)

日常 — Тацуо Исихара, 2011

Будто бы Даниил Хармс воскрес, чтобы написать сценарий о жизни японских школьников и их учителей. Сын японского фермера с манерами английского лорда, приезжающий в школу на козе, девочка-робот, комплексующая из-за ключа в спине, игра «Футбольное Го», бунт на летучем королевстве-дирижабле… И все это — в порядке вещей, привычной повседневной жизни. При этом опенинги и эндинги сериала заслуживают отдельной похвалы, как и сериалы-в-сериале — «Гельветика стандард» и «Словно любовь».


 

«Звуки небес»

ソ・ラ・ノ・ヲ・ト — Мамору Камбэ, 2010

Альтернативная история, стим-панк, главная героиня — горнист шагающего танка, девичий эскадрон в гельвицианском городке на границе двух империй и двух войн. Увы, многие пропустили этот короткий сериал с на редкость красивым финалом.


 

«Паприка»

パプリカ — Сатоси Кон, 2006

По сравнению с «Актрисой тысячелетия» эта работа великолепного Сатоси Кона менее популярна. А ведь это, пожалуй, самое яркое и динамичное аниме на моей памяти, экранизация человеческих сновидений в жанре детектива. Насколько опасен терроризм в мире снов и грез?


 

«Штурмовой отряд «Гром»»

Sonic Boom Squadron
Такаси Иманиси, 1993

Редко когда главным положительным героем аниме выступает молодой камикадзе, пилот самолета-бомбы «О:ка» («Лепесток сакуры»). При этом направленность этой короткой и трогательной экранизации манги Мацумото Лэйдзи скорее антивоенная.


 

«Настоящие слезы»

トゥルーティアーズ
Дзюндзи Нисимура, 2008

Школьная драма во всей красе. Странная девочка Ноэ верит, что сможет научить летать домашнюю птицу, за которой ухаживает, — петуха Райгомару. Но Райгомару раздирает лиса, и Ноэ находит замену — старшеклассника Синъитиро. Легко ли научиться летать ради единственного человека, который в это верит?


 

«Ведьмина служба доставки»

魔女の宅急便 — Хаяо Миядзаки, 1989

А это уже аниме самого Миядзаки, которое получило меньшую популярность в сравнении с «Тоторо», «Наусикаей», «Мононоке» и прочими хитами. Зря: история о девочке-ведьме, помогающей людям, ничем не уступает прочим творениям мастера.


 

«Воспоминания о будущем»

Memories — Кацухиро Отомо, 1995

Сборник из трех новелл Кацухиро Отомо включает и фантастику, черный юмор и мрачную утопию. Наиболее сильной частью наверное, является «Город пушек» — зарисовка о жизни и мечтах обычного мальчика, которому не повезло родиться и жить при параноидальной милитаристской диктатуре.


 

«Момоко слышит

песню лягушат»

もも子、かえるの歌がきこえるよ
Сибуити Сэцуко, 2003

Это аниме 2003 года прошло почти незамеченным. Трогательная и чувственная история о маленьком мальчике, чья младшая сестренка Момоко отстает в развитии от обычных детей. Одно из самых недооцененных аниме, затрагивающее целый ряд острых вопросов и проблем как японского, так, увы, и нашего общества.

 


 

10 АНИМЕ-МУЛЬТФИЛЬМОВ ДЛЯ ТЕХ,

КТО НЕНАВИДИТ АНИМЕ

по мнению солистки группы Glintshake

Кати Шилоносовой


«Железобетон»

鉄コン筋クリート — Studio 4°C, 2006

 

Очень классное аниме, как минимум потому, что круто нарисовано. Хороший непошлый пример анимации цифровой эпохи. Некоторые люди не переносят аниме из-за больших глаз с бликами, у меня есть такие знакомые. Так вот, «Железобетон» им нравится, потому что… м-м-м, там нет больших глаз с бликами. Впервые я решила посмотреть его с друзьями на домашней вечеринке, и в итоге все закончилось тем, что все сидели пьяные с открытыми ртами возле телика и спрашивали друг у друга, что происходит.


 

«FLCL»

フリクリ — Кадзуя Цурумаки, 2000

FLCL — это натуральный отвал башки. Я не знаю ни одного человека, который бы с первого раза понял, что происходит в этом аниме. Фури-Кури создавалось как экспериментальное аниме, так что художники оторвались по полной. За секунды происходит столько всего, что разглядеть и понять, что же это было, можно, только ставя на паузы. Когда я смотрела его в первый раз, мой мозг не мог обрабатывать такое количество информации и я не успевала следить сразу за картинкой, субтитрами и сюжетом. Так что лучше его посмотреть два раза. Вообще, это аниме полно шуток про другие аниме, но, даже не понимая абсолютно ничего, смотреть все равно очень весело.


 

«Акира»

アキラ — Катсухиро Отома, 1988

Культовое аниме. Великое. В 1988 году, когда я родилась, Кацухиро Отомо выпустил аниме, которое до сих пор никто не переплюнул по многим критериям: это подробно нарисованный фильм, где каждый кадр можно распечатать и повесить на стенку. В «Акире» невероятная прорисовка всего, до сих пор не понимаю, как они это сделали, наверное, у Отомо в рабстве был целый цех художников. И сюжет там такой, что ты два часа пялишься в экран, не в силах предугадать, что же случится дальше. Если вы терпеть не можете аниме, но хотите понять, почему многие его так любят, то «Акиру» надо смотреть в самую первую очередь.


 

«Ночь на галактической железной дороге»

銀河鉄道の夜 — Гисабуро Сугии, 1985

Это аниме, кстати, очень любил сам Хаяо Миядзаки. Очень размеренный, немного мрачный и таинственный, с невероятной атмосферой мультфильм — сказочной, глубокой, местами жутковатой, как во снах. Мне кажется, лучше всего его смотреть одному.


 

«Дораэмон»

ドラえもん — Фудзико Фудзио, 1973

Я уверена, что почти каждый хоть раз, но видел эту сине-белую морду. Лично я в детстве видела его постоянно, но понятия не имела, кто это и что это. Оказалось, что это кот-робот из XXII века, без ушей, потому что ему их отгрызла мышь, на животе у него карман с порталом в четвертое измерение, и вообще, прибыл он из будущего, чтобы помочь маленькому мальчику научиться справляться с трудностями, потому что в XXII веке его семья разорилась именно по причине того, что он так и не научился это делать. Сериал невероятно глупый и детский, но Дораэмон такой крутой персонаж, что нельзя просто так взять и перестать смотреть это аниме. К тому же сразу хочется себе такого же кота-робота, хотя бы фигурку, но чтобы в полный рост.


 

«Город чудищ»

妖獣都市 — Ёсиака Кавадзири, 1987

Очень крутое аниме. Никаких сложностей, все понятно, все очень круто нарисовано. Женщины-демоны-паучихи — это как раз отсюда. Вообще, я бы с удовольствием посмотрела Wicked City II и III, но их, к сожалению, нет, и это катастрофа!


 

«В джунглях все

было хорошо, пока
не пришла Гуу»

ジャングルはいつもハレのちグゥ
Мидзусима Цутому, 2001

Это безумный сериал. Действие происходит в джунглях. Мальчик живет со своей мамой обычной жизнью, но внезапно появляется миленькая розововолосая девочка и начинается полный бардак. Откуда она, что ей надо, почему у нее в животе параллельный мир с лугами, зданиями, стоногими кошками и двумя взрослыми ребятами, которые все понимают, но ничего не объясняют, — никто никогда не узнает. Сериал заканчивается непонятно чем и учит зрителя непонятно чему, скорее всего, не задавать лишних вопросов и не волноваться по пустякам.


 

«Лабиринт сновидений»

迷宮物語 (Neo Tokyo) — 1987

Состоит из трех разных историй. Первую историю снял автор Wicked City, вторую — Кацухиро Отомо, автор «Акиры». И это, кажется, была его первая анимационная работа. Аниме 80-х, наверное, самые близкие мне по атмосфере. Из «Нео-Токио» и «Акиры» я даже нарезала как-то клип для своей песни.


 

«Сейлор мун»

美少女戦士セーラームーン
Дзюнъити Сато, 1992

Впервые я увидела этот сериал в 1997 году на канале 2×2, в Йошкар-Оле. Находясь под большим впечатлением, я всю дорогу домой в поезде пыталась нарисовать трясущимися руками Сейлор Мун. Получилась тогда настоящая уродина, я, кажется, даже плакала. Наверное, я тогда решила во что бы то ни стало научиться рисовать так же круто, как в мультике. Вообще, многие смеются над этим аниме, и это действительно глупый сериал, к тому же там большая часть серий проходит по одним и тем же шаблонам, но мне кажется, что этот мультфильм повлиял на меня больше, чем что-либо еще в этом мире. Он невероятно добрый и учит верить в себя, в любовь, дружбу и тому, что в каждом есть что-то хорошее, даже если он пытается уничтожить всю землю на протяжении 35 серий.


 

«Воспоминания о будущем»

メモリーズ — Кацухиро Отомо, 1995

Тоже аниме, состоящее из нескольких историй. И здесь опять есть Кацухиро Отомо (ну что поделать, если он крутой). Вторая история про бомбу-вонючку — самая лучшая. Остальные я плохо помню.


 

«Мой сосед Тоторо»

となりのトトロ — Хаяо Миядзаки, 1988

Здесь мог бы быть, в принципе, любой фильм Миядзаки, потому что они все очень классные, но я выбрала Тоторо, потому что мы с ним одногодки и это первый мультфильм у Миядзаки, который я посмотрела.

 

 


 

5 САМЫХ КРАСИВЫХ АНИМЕ

по мнению иллюстратора The Village

Александра Похвалина


«Летние войны»

サマーウォーズ — Мамуро Хосода, 2009

 

Это очень трогательная история о семейных узах, дружбе и любви. Часть мультфильма происходит внутри виртуальной реальности, которая в других мультфильмах часто выглядит по-дурацки, а здесь выписывается очень органично. А простота отрисовки персонажей компенсируется естественностью анимации.


 

«Красная линия»

REDLINE — Такеши Коике, 2009

Такаши Коике известен своим ярко выраженным стилем. У него нет полутонов. Все его мультфильмы — это жирный черный контур с такими же жирными черными тенями и яркие, почти кислотные цвета. При этом то, что он делает со своими персонажами на экране, не поддается никакому объяснению — чистая магия. Редлайн — это авторский долгострой и полусиквел к незадавшемуся сериалу Trava, но несколько лет ожидания того стоили.


 

«Железобетон»

鉄コン筋クリート — Майкл Ариас, 2007

Сюрреалистическая сказка, срежиссированная американцем Майклом Ариасом на базе 4°С Studio. Таких фонов вы не увидите нигде. Мультфильм вообще выглядит, как ожившая иллюстрация из детской книги, но за этим скрывается довольно жесткий сюжет про добро и зло и братские отношения.


 

Dimension Bomb («По ту сторону гениальной вечеринки»)

Коджи Моримото, 2006

Коджи Моримото — давно уже заслуженный аниматор и успел поучаствовать, кажется, во всех возможных альманахах от Robot Сarnival до «Аниматрицы». В Dimension Bomb ему, видимо, выдали карт-бланш, и он обналичил его по полной. Нереальные образы, перетекающие один в другой, персонажи, которые кажутся то одним и тем же, то разными, а то и вовсе превращаются в лучи света. Невероятный трип под такую же беснующуюся музыку. Ну и остальные участники Genuis Party тоже прекрасны.


 

«Акира»

アキラ — Катсухиро Отома, 1988

Больше тридцати лет назад нарисовано, а до сих пор выглядит впечатляюще. Говорят, что в Акире Отомо вместо обычных для анимации шестнадцати  кадров в секунду использовал все двадцать четыре, как в обычном кино, и поэтому движения получаются суперплавными. Ну и фирменный стиль мастера с характерными лицами и социальной рефлексией. Это, в общем, прямо классика и надо всем смотреть.

 


 

10 АНИМЕ-МУЛЬТФИЛЬМОВ,

БУДТО БЫ СНЯТЫХ ДЭВИДОМ ЛИНЧЕМ

по мнению режиссера отдела промо и маркетинга 2×2

Дмитрия Охотникова


«Игра разума»

マインド・ゲーム — Масааки Юаса, 2004

 

Готов на месяц отказаться от суши, если не окажется, что Mind Game — хитро законспирированный японский ремейк фильма Lost Highway. Только вместо мистического ночного шоссе здесь кроваво-красная волна тайфуна, засасывающая героев в никуда.


 

«Кошачий суп»

ねこぢる草 — Тацуо Сато, 2001

Тридцатиминутная зарисовка о жизни и смерти маленького котенка. Самое дикое сочетание мрачного и кавайного со времен «Кроликов» Дэвида Линча. Кто смотрел «Кошачий суп», тот в цирке не смеется.


 

«Идеальная грусть»

パーフェクトブルー — Сатоси Кон, 1997

Права на экранизацию этого аниме купил Даррен Аронофски, а потом тихо растащил идеи по другим своим фильмам. И не только он. Двойники, убийства на съемочной площадке, трагическая история молодой актрисы — все это подошло бы, например, к описанию Mulholland Drive.


 

«Бугипоп, который

никогда не смеется»

ブギーポップは笑わない
Такаси Ватанабэ, 2000

Мой самый любимый аниме-сериал и, наверное, самое страшное, что я видел в анимации (страшнее только советский мультфильм «Черная курица», но я его категорически не люблю). Особенно пугают все моменты с появлением Бугипопа, даже сейчас мурашки по коже, бр-р-р.


 

«Яйцо ангела»

天使のたまご — Мамору Оси, 1985

Задолго до культового «Призрака в доспехах» Мамору Осии снял медитативное и почти бессюжетное аниме, полное печали, символизма и симфонической музыки. Длинноволосая девочка с загадочным яйцом в руках и безымянный рыцарь с огромным деревянным крестом на плече бродят по разрушенному постапокалиптическому миру, похожему на финальные уровни игры Super Contra для NES. Я бы назвал это «Индустриальной симфонией №2».


 

«Эксперименты Лэйн»

Serial Experiments Lain
Рютаро Накамура, 1998

Культовый сериал, волпейперы к которому вешала в своих уютненьких мониторчиках добрая часть знакомых мне девушек. Кажется, с него и началось мое знакомство с аниме. И вот интересная параллель. В полнометражке Twin Peaks: Fire Walk With Me (1992) Линч несколько раз акцентирует внимание зрителя на столбах с электропроводами, делая их проводниками в мир потустороннего. Авторы Lain неоднократно цитируют эти кадры. Да что кадры, весь сериал пропитан линчевской атмосферой.


 

«Паприка»

パプリカ — Сатоси Кон, 2006

Сны, переходящие в реальность, и реальность, проваливающаяся в сон. Недавно на русском издали роман Ясутаки Цуцуи, послуживший основой для «Паприки», и это, по моему субъективному мнению, тот случай, когда фильм лучше книги.


 

«Меланхолия Харухи Судзумии»

涼宮ハルヒ — Тацуя Исихара, 2009

Современный и чуть более жизнерадостный «Твин Пикс»: обычная японская школа и красивая роковая девушка, внутри которой таится что-то паранормальное. Особенно интригует даже не сам сюжет со всеми его альтернативными реальностями и пришельцами, а история с созданием второго сезона. По своей сути второй сезон — это снова первый, но со вставленными в него новыми эпизодами. И это срывает башню не слабее, чем агенту Куперу после прогулки по Черному Вигваму.


 

«Железобетон»

鉄コン筋クリート — Майкл Ариас, 2007

Странная, но красивая история о войне якудза с уличной бандой малолеток, ставших носителями дикой и темной энергетики большого города. Когда герои находят на улице красную коробку с отрезанными ушами внутри, становится понятно, что дальше будет много крови и метафизики.


 

«Лабиринт сновидений»

迷宮物語 (Neo Tokyo) — 1987

Достаточно традиционный аниме-сборник из нескольких новелл о мрачном будущем. Но поклонникам Линча понравится первая — сюрреалистическая история про мальчика и его кота, обнаруживших в старинных часах портал в иное измерение со всевозможными клоунами, призраками и прочей нечистью. Ну разве что карликов не хватает.

Мультфильмы, с которых нужно начать погружение в мир аниме

Акира
Akira

1988
/ Драма, Мультфильм, Боевик
/ Япония

Мультфильм «Акира» появился на закате «золотого века аниме» в 1988 году. Фильм экспериментировал с компьютерными спецэффектами, отличался крайне высокой прорисовкой фонов, и главное, в нем вдвое была увеличена частота кадров (до 24 кадров в секунду), что не слишком характерно для аниме. Это был высокобюджетный, амбициозный проект и, как следствие, он не сумел окупить себя в японском прокате.
Однако именно «Акира» вызвал мгновенный и бурный интерес к аниме на Западе, сделав японскую анимацию международным достоянием. Культовость этого мультфильма, уже ставшего классикой, во многом обеспечил его сюжет. Киберпанк-история о детях-мутантах, которых готовит военное правительство, и о катастрофе, которая случается, когда один из них выходит из под контроля, впечатляет.

8.2

Этот мультфильм легко причислить к шедеврам японского анимационного киноискусства: каждый его кадр можно останавливать и вешать на стену, как готовую картину, будь то изображение ночного неба в скромной деревушке, или виды гремящего мегаполиса Токио.
«Твое имя» выбрали и зрители всего мира, не случайно компания Paramount Pictures и Дж.Дж.Абрамс лично уже объявили, что будут работать над его американской адаптацией. Так что скоро мистическая, полная неожиданных поворотов, история любви городского парня и скромной девушки на фоне трагических событий из альтернативного прошлого Японии, получит новое воплощение.

Один из первых аниме-фильмов, завоевавших международную известность, и кстати, попавших в советский прокат. Поколение тех лет до сих пор помнит тот леденящий ужас, который наводили на них первые десять минут этого фантастического аниме. Интересно, что у нас он подвергся цензурным правкам, так что хорошо, что теперь есть возможность сравнить оригинальную и прокатную версии, а заодно оценить высочайшее качество советского дубляжа.

8.2

Когда великий мастер уходит, оставляя дорогу молодым, в память о себе он создает нечто особенное. В 2013 году на Венецианском фестивале Хаяо Миядзаки представил свою последнюю работу «Ветер крепчает» и попрощался с анимацией. Этот очень зрелый мультфильм рассказывает историю жизни одного японского авиаконструктора по имени Дзиро – собирательный образ реального Дзиро Хорикоси, работавшего над истребителями Mitsubishi A5M и Mitsubishi A6M Zero, и писателя Тацуо Хори, написавшего роман «Ветер крепчает». Эпическое аниме-полотно о человеке, отдавшего всего себя любимому делу, было созвучно с мироощущением самого Миядзаки, который мог бы легко подписаться под словами Хорикоси: «Всё, чем я хотел заниматься, — это делать что-то прекрасное». Не удивительно, что руководитель студии «Гибли», кажется, передумал и собирается вернуться к созданию аниме.

Первый полнометражный фильм про покемонов, забавных карманных монстрах, участвующих в турнирах. Он состоит из трёх новелл разного размера, где, конечно, немалое место уделено непревзойденному Пикачу. Фильм сразу стал большим международным хитом, при бюджете в $30 млн. его сборы составили рекордные $163 млн. За этим мультфильмом-первопроходцем последовали продолжения, которых в полном метре насчитывается уже два десятка. И до сих пор вся продукция сверхпопулярной медиафраншизы под названием «Покемон» крайне востребована.

Глубокий и крайне эмоциональный мультфильм о том, как юноша, увлеченный литературой, пишет для одной знакомой девушки, которая в буквальном смысле слова питается книгами. Только потом понимаешь, что буквоежка, скорее всего, ёкай – в японской традиции сверхъестественное существо, заключенное в тело человека. Она — добрый книжный дух, ну а для творчески одаренного юноши, она девушка по имени Токо Амано, предмет его вдохновения, муза в подлинном, пушкинском понимании этого слова. Вместе им предстоит пережить множество приключений, сюжет этого аниме, снятого по ранобэ (романтической лайт-новелле) «Литературная барышня», невероятно запутанный.

Классический аниме-хоррор, действие которого разворачивается в далёком будущем, в тринадцатом тысячелетии, где миром давно правят жуткие вампиры. Они мучают людей и питаются их кровью, и только охотники на вампиров могут бросить им вызов. При этом D сам наполовину вампир, метис, который очень хорошо понимает своего врага. В нулевые у фильма вышло продолжение, «D: Жажда крови», и по популярности оно быстро обошло оригинал.

6.5

На данный момент лучшая работа Гора Миядзаки, сына легендарного Хаяо Миядзаки, созданная на базе студии «Гибли». После неудачной экранизации фэнтези «Земноморье» Гора Миядзаки решил испытать себя в живописании повседневности и создал прекрасную и чистую картину о послевоенном поколении Японии. Шестидесятые годы ХХ века в Японии не так уж сильно отличаются от нашего Советского прошлого, патриотически настроенные юноши и девушки, строят новую жизнь, стараясь сохранить все лучшее, что могло уцелеть в старой. Уми и Шун ведут активную общественную жизнь и много работают, не замечая, как влюбляются друг в друга. Однако жизнь готовит им искушение…

Есть в манге и аниме такой жанр – тямбара. Происхождение его довольно забавно, по мнению японцев, примерно такой звук издают скрещенные мечи в бою. Тямбара — это что-то вроде вестерна, только вместо ковбоев здесь мастера меча, а дуэли проходят с использованием холодного оружия. В данном фильме, классике жанра, есть ещё и мистическая составляющая, что особенно любопытно.

Посмотреть этот мультфильм нужно как минимум потому, что по нему был снят одноименный блокбастер с великолепной Скарлетт Йоханссон. Кстати, тот факт, что не азиатка играет в адаптации любимого аниме 90-х годов, всколыхнул западное общество. Японцы же, наоборот, остались довольны, Скарлетт в роли киборга Мотоко Кусанаги, им понравилась. Ведь давно понятно, что аниме – явление интернациональное.

К созданию оригинала приложил руку американский дистрибьютор аниме Manga Entertainment, уставший ждать от японцев очередного хита вроде «Акиры». В «Призраке в доспехах», как и в «Акире», успешно использовалась графика: обработка на компьютере кадров изначально рисованных вручную только украсила аниме.

Это не вестерн, а «Бибоп» — не имя героя, а название космического корабля. Хотя его команда ведёт себя вполне подобно шерифам и с пистолетами обращается столь же виртуозно. Поклонники мультсериала «Ковбой Бибоп» ждали этот фильм и разочарованными не остались, поэтому начать лучше сразу с полнометражной версии, а потом, если понравится, втянуться в сериал.

8.1

Это самый титулованный мультфильм последних лет. Ни один список величайших анимационных фильмов в истории не обходится без этого роскошного аниме Хаяо Миядзаки. Критики по всему миру не раз пытались анализировать загадочный архетипический мир его героев — призраков, драконов, духов, ведьм и прочую забавную и страшную нечисть. А зрители просто наслаждаются на экране удивительной сказкой – одновременно древней и современной, куда, словно Алиса в Страну чудес, нечаянно угодила 10-летняя девочка Тихиро.

Метрополис
Metoroporisu

2001
/ Драма, Приключения, Мелодрама, Криминал, Триллер, Мультфильм, Боевик, Фантастика, Аниме
/ Япония

Это не ремейк классического шедевра Фрица Ланга, хотя многие критики не раз находили в эстетике двух картин много общего. Этот аниме принято рассматривать как скрещение жанров киберпанк, где речь идет о компьютерном мире, и дизельпанк, где мир базируется на технологиях, созданных в промежутке между Первой мировой войной 50-ми годами прошлого века. А ещё в нём есть явные отсылки в адрес «Бегущего по лезвию», так что здесь настоящее раздолье для синефилов.

Кэйдзи Накадзава буквально на себе испытал, что такое атомная бомбежка Хиросимы, увиденное своими глазами, он попытался изобразить при помощи манги. Возможно, что все происходящее тогда для него, маленького мальчика, и выглядело примерно, как сбывшийся комикс о самом страшном апокалипсисе.
Советские зрители, а фильм шел у нас в прокате, были поражены, что в форме аниме можно рассказать о ядерной атаке и её последствиях. Для японцев эта тема не перестаёт быть актуальной. В своих фильмах и аниме они вновь и вновь воспроизводят катастрофы по своей разрушительной силе сравнимые с той трагедией. «Босоногий Гэн» — мультфильм-предупреждение, один из лучших на эту тему, история о том, как жить, даже если кажется, что это уже невозможно.

8.3

Это одна из первых попыток Миядзаки и его студии «Гибли» доверить большой проект другому режиссеру. Сам Миядзаки в этом фильме отвел себе роль не постановщика, а продюсера и соавтора сценария. Ставки на фильм делались большие: впервые «Гибли» работала с компьютерной графикой и впервые в истории японского аниме, звук был записан в системе Dolby Digital. В итоге, эта романтическая история любви удалась на славу.

Один из популярных сюжетов в манге и аниме – компьютерные игры, в которых можно «застрять» не в переносном, а в прямом смысле. Герою фильма предстоит участвовать в крупнейшем виртуальном сражении, выйти из него победителем и завоевать сердце красивой девушки, причём сделать это уже в реальном мире. В 2010 году этот мультфильм о силе семьи и традиций в век компьютеров, был назван Японской академией Лучшим анимационный фильмом года.

Аниме-экранизация замечательного романа Акиюки Носаки, бестселлера 60-х годов. Это реалистическая, но очень трагическая история о брате и сестре на фоне Второй мировой войны. Оставшись без родителей, дети пытаются выжить, и их личная трагедия нарастает вместе с национальной. Техника японского анимационного киноискусства позволяет браться даже за такие тяжёлые, неудобные и «взрослые» темы, как эта. В Японии этот мультфильм стал классикой, а в остальном мире многими считается одним из лучших о войне.

Здесь есть всё, что сразу заставляет прилипнуть к экрану: молодость, красота, страх смерти, прекрасная музыка и, конечно, путешествия во времени, которые в результате несчастного случая теперь может совершать главная героиня. Мультфильм известного режиссёра-анимации Мамору Хосода (его другому аниме «Летние войны» тоже нашлось место в нашем списке) для многих зрителей стал любимым за его жизнелюбие и устремленность в будущее.

Этот аниме про боевых роботов, инопланетян, далёкое будущее и борьбу человечества за выживание, заработал очень приличную кассу в Японии, став настоящим хитом. Как и положено в жанре меха, главному герою предстоит управлять человекоподобным роботом, имя которому Евангелион. После Второй мировой войны образ борьбы с врагом, которого победить невозможно, сильно занимает умы японцев, но творчество помогает им справиться с этими комплексами и превратить их в свою сильную сторону.

17 японских мультфильмов, которые стоит посмотреть всем

Макото Синкай

Макото Синкай — художник-аниматор, режиссёр и сценарист. Он предпочитает работать в одиночку, обходясь минимальными ресурсами. Первые свои мультфильмы он отрисовал без чьей-либо помощи на домашнем компьютере. За высококачественную и детализировано прорисованную картинку Синкая не раз называли «вторым Миядзаки», но сам художник слишком скромен, чтобы согласиться с этим.

Твоё имя

  • Фэнтези, драма, мелодрама.
  • Япония, 2016.
  • Длительность: 110 мин.
  • IMDb: 8,5.

Мицуха — старшеклассница из маленького городка, затерянного в горах. Она мечтает поскорее повзрослеть и переехать в шумный мегаполис. Таки — обычный парень, живущий в центре Токио. Они никогда не были знакомы и нигде не встречались, но необычная связь между ними всё же существует. Во сне Таки и Мицуха меняются телами и приобретают способность проживать жизни друг друга. Сначала они воспринимают это как забавную игру, но со временем всё становится намного сложнее.

Смотреть в iTunes →

Сад изящных слов

  • Мелодрама.
  • Япония, 2013.
  • Длительность: 46 мин.
  • IMDb: 7,6.

Такао хочет посвятить жизнь изготовлению обуви, поэтому регулярно убегает со скучных школьных занятий в японский садик, чтобы спокойно рисовать эскизы. Однажды он знакомится с загадочной женщиной Юкио, которая выходит на прогулки только во время дождя. Такао влюбляется в неё, но сезон дождей близится к концу, и неизвестно, увидятся ли они когда-нибудь снова.

Смотреть в iTunes →

Ловцы забытых голосов

  • Драма, приключения.
  • Япония, 2011.
  • Длительность: 116 мин.
  • IMDb: 7,3.

Девушка Асуна живёт в небольшой японской деревеньке. У неё очень мало друзей, поэтому большую часть вечеров она проводит на склоне холма, слушая старое радио с помощью магического кристалла. Как-то раз по пути на холм на девушку нападает странное существо, от которого её спасает юноша Сюн. После этого случая между ними завязывается дружба, но неожиданно Сюн трагически погибает, а Асуна отправляется в рискованное путешествие.

Смотреть в iTunes →

5 сантиметров в секунду

  • Драма, мелодрама.
  • Япония, 2007.
  • Длительность: 63 мин.
  • IMDb: 7,8.

Три красивые и печальные истории о любви, времени и расстоянии, органично связанные в один отлично нарисованный мультфильм с потрясающим звуковым сопровождением. Речь в них идёт о жизни и взрослении главного героя Такаки Тоно и его попытках поддерживать отношения на расстоянии.

Мамору Хосода

Мамору Хосода — режиссёр и сценарист анимационных фильмов. Свой первый фильм он снял в средней школе, будучи ещё совсем мальчишкой. Во многих интервью Хосода рассказывает, что основой и стимулом для новых сценариев его фильмов часто служит жизненный опыт. Именно поэтому у режиссёра так много работ, посвящённых семье, процессу взросления и становления личности.

Девочка, покорившая время

  • Фантастика, драма, мелодрама, комедия.
  • Япония, 2006.
  • Длительность: 98 мин.
  • IMDb: 7,8.

Пережив страшную аварию, семнадцатилетняя Макото внезапно обнаруживает у себя способность к перемещениям во времени. Вдохновлённая необыкновенным даром, она начинает изо всех сил налаживать свою жизнь, раз за разом возвращаясь в прошлое, чтобы что-нибудь поправить. Но в скором времени выясняется, что перемещения во времени — это никакой не дар, а просто действие особого прибора, который принадлежит мальчику Тиаки, прибывшему из будущего.

Дитя чудовища

  • Фэнтези, приключения.
  • Япония, 2015.
  • Длительность: 119 мин.
  • IMDb: 7,7.

История о беспризорном мальчишке-сироте Киюта и человеке-медведе Куматетсу. Мальчик и чудовище живут в разных мирах, которые не должны пересекаться, но происходит так, что обитатели параллельной вселенной забирают сироту к себе. Киюта становится воспитанником Куматетсу и начинает обучаться у него разным боевым трюкам, чтобы подготовиться к надвигающемуся стихийному бедствию.

Смотреть в iTunes →

Хиромаса Ёнэбаяси

Хиромаса Ёнэбаяси считается самым молодым режиссёром анимационной студии Ghibli. В 2016 году его полнометражная работа «Воспоминания о Марни» получила «Оскар» в номинации «Лучший анимационный фильм».

Ариэтти из страны лилипутов

  • Фэнтези.
  • Япония, 2010.
  • Длительность: 90 мин.
  • IMDb: 7,6.

Двенадцатилетний Сё приезжает погостить в старинный дом своей тёти и случайно спасает от кошки необычную крохотную девочку по имени Ариэтти. Так он узнаёт, что по соседству с обычными людьми живут лилипуты-«добывайки», которые изо всех сил стараются сохранить своё существование в тайне. Вопреки всем запретам, между Сё и Ариэтти завязывается дружба, но продолжается она совсем недолго.

Смотреть в Google Play →

Воспоминания о Марни

  • Драма.
  • Япония, 2014.
  • Длительность: 123 мин.
  • IMDb: 7,8.

Анна — невероятно одинокая девушка, которую не в силах понять ни её приёмные родители, ни кто-либо ещё. Единственное её утешение — это рисование. Однажды во время урока в парке Анна переживает сильнейший приступ астмы, после которого родители решают отправить её подлечиться к родственникам в домик на побережье. Там она знакомится с таинственной Марни, которая через некоторое время куда-то исчезает.

Хаяо Миядзаки

Хаяо Миядзаки — самый известный японский режиссёр-аниматор, писатель, один из основателей анимационной студии Ghibli. В своих работах часто обращает внимание на такие сложные темы, как война, пацифизм, проблемы экологии, отношение человека к природе, взросление.

Порко Россо

  • Фэнтези, мелодрама, приключения.
  • Япония, 1992.
  • Длительность: 94 мин.
  • IMDb: 7,8.

Мультфильм о лётчике-виртуозе Марко Паготте, который настолько разочаровался в людях, что навлёк на себя проклятье и стал похож на свинью. После того как к власти в Италии пришли фашисты, Марко начал работать на государство, защищая торговые судна от нападок воздушных пиратов. Им это не очень нравилось, поэтому они решили устранить Марко, заставив его сразиться с настоящим королём полётов — лётчиком-асом Кёртисом.

Ветер крепчает

  • Драма, биография, история.
  • Япония, 2013.
  • Длительность: 126 мин.
  • IMDb: 7,8.

Необычная история жизни Дзиро Хорикоши — человека, который проектировал японские самолёты-истребители во время Второй мировой войны. По словам Миядзаки, «Ветер крепчает» — это единственный его мультфильм, снятый для взрослых.

Навсикая из Долины ветров

  • Фантастика, фэнтези, драма.
  • Япония, США, 1984.
  • Длительность: 112 мин.
  • IMDb: 8,1.

На Земле произошла ужасная экологическая катастрофа: почти всю её поверхность покрыло ядовитое море. Единственным островком спокойствия в этом мире осталась лишь Долина ветров — безмятежное царство, где правят необычная девочка Навсикая и её мудрый отец. Этот райский уголок не даёт покоя жителям других сохранившихся государств, которые решают воевать за оставшиеся природные ресурсы.

Горо Миядзаки

Горо Миядзаки — японский художник и режиссёр, сын знаменитого Хаяо Миядзаки. Миядзаки-отец был настроен против того, чтобы его сын занимался режиссурой, аргументируя это тем, что у того ещё недостаточно опыта. Но Горо всё равно занялся работой над собственным анимационным сериалом и на сегодняшний день выпустил уже несколько самостоятельных работ.

Со склонов Кокурико

  • Драма.
  • Япония, 2011.
  • Длительность: 91 мин.
  • IMDb: 7,4.

Уми с детства привыкла быть самостоятельной и решать проблемы в одиночку. Она не растерялась даже в тот момент, когда нужно было ехать в Токио на важную встречу к спонсору школы, чтобы спасти здание от сноса. Пока происходили все эти события, девочка и не заметила, как неожиданно влюбилась.

Ёсифуми Кондо

Ёсифуми Кондо — японский аниматор, дизайнер и режиссёр-постановщик, трудившийся в студии Ghibli совместно с Хаяо Миядзаки и Исао Такахата. К сожалению, Кондо умер от аневризма, но оставил на память о себе несколько великолепных работ.

Шёпот сердца

  • Драма, мелодрама.
  • Япония, 1995.
  • Длительность: 111 мин.
  • IMDb: 8,0.

Сидзуку очень любит книги и старается каждую свободную минуту проводить за чтением. Вскоре она замечает, что все книги, которые она берёт в библиотеке, раньше уже читал некий Сэйдзи Амасава. Сидзуку решает выяснить, что же это за таинственный незнакомец, с которым у неё настолько совпадают интересы, и познакомиться с ним поближе.

Исао Такахата

Исао Такахата — режиссёр, сценарист, продюсер, сооснователь студии Ghibli. Его работы мудры, меланхоличны и во многом реалистичны, так что если вам хочется посмотреть что-то сказочное и лёгкое, то выберите из списка что-нибудь другое.

Сказание о принцессе Кагуя

  • Фэнтези.
  • Япония, 2013.
  • Длительность: 125 мин.
  • IMDb: 8,1.

Аниме, основанное на древней народной японской сказке «Повесть о старике Такэтори». Однажды, гуляя по лесу, старик Такэтори наткнулся на странно светящийся стебель бамбука. Когда он рассмотрел его поближе, то обнаружил крошечную девочку, которая навсегда изменила его жизнь.

Могила светлячков

  • Драма, военный.
  • Япония, 1988.
  • Длительность: 89 мин.
  • IMDb: 8,5.

Аниме о тяжёлой и драматической судьбе двух детей-сирот, которые лишились родителей во время Второй мировой войны и теперь вынуждены выживать в жестоком послевоенном мире самостоятельно.

Сатоси Кон

Японский режиссёр Сатоси Кон не очень известен, однако его работами вдохновлялись такие режиссёры, как Кристофер Нолан и Даррен Аронофски, а это уже кое-что да значит. В своих картинах режиссёр любит затрагивать разные остросоциальные проблемы.

Однажды в Токио

  • Драма, комедия, приключения.
  • Япония, 2003.
  • Длительность: 88 мин.
  • IMDb: 7,9.

Скитаясь по улицам Токио, трое бродяг-нищих находят на улице брошенного новорождённого младенца. Бездомные решают помочь малютке найти своих родителей, чего бы им это ни стоило.

Смотреть в iTunes →

Паприка

  • Детектив.
  • Япония, 2006.
  • Длительность: 90 мин.
  • IMDb: 7,7.

В недалёком будущем было изобретено устройство DC Mini, позволяющее докторам проникать в сны и фантазии пациентов. Оно не было опасно до тех пор, пока не попало в руки злоумышленников, которые с его помощью начали сводить с ума невинных людей.

Смотреть в iTunes →

Хотите посоветовать ещё какое-нибудь хорошее аниме, которого нет в подборке? Добро пожаловать в комментарии!

Читайте также:

Классные японские мультфильмы, о которых вы могли не знать

Выбрали самые классные японские мультфильмы — нужно же иногда смотреть что-то кроме Миядзаки.


АЛЕКСАНДРА ГОРДИЕНКО


Главный редактор программы «Такое кино» на телеканале ТНТ



2001-…


Серия мультфильмов про очаровательного котенка Чии подойдет для просмотра даже самым малышам. Тут истории о том, как она потерялась, засмотревшись на птичку, и как вместе со своей семьей переехала в новый дом и нашла друзей.


2002


Юная Хару спасает кота из-под колес автомобиля, и оказывается, это не вполне ординарный зверь: он разговаривает на человечьем языке и вообще является принцем Кошачьего царства. В благодарность за спасение, он желает жениться на девочке, вот только она совсем не горит желанием отправляться в царство котов в качестве его супруги.


2010


Это японская версия романов британской писательницы Мэри Нортон про маленьких человечков, живущих в непосредственной близости от нас. Они не имеют права показываться людям, но Ариэтти не слушает взрослых и находит себе друга – мальчика по имени Шо.


2001


Простенько рисованный мультфильм про принцессу, запертую в высокой башне, напоминает диснеевскую «Рапунцель». Аритэ живет в мире волшебников и магов и всячески сопротивляется воле отца, который жаждет выдать ее удачно замуж. Девушка же мечтает пожить жизнью обычного человека и посмотреть мир.


2001


Мультик для любителей странностей. Например, часть сюжета развивается в желудке у Гуу – то ли девочка, то ли мистическое существо проглатывает своих одноклассников и меняет их представления о мире. Это смесь психологизма, абсурда, сюрреализма. Даже не пытайтесь понять, к чему все это – просто полюбуйтесь на необычное анимэ, где героев окружают не сакуры и стеклянные небоскребы Токио, а пальмы и бананы.


1995


Сценарий Хаяо Миядзаки стал основой для этого мультфильма. Сидзуку просто обожает читать. И, получив новую книгу в библиотеке, она обнаруживает, что ее, как и многие другие ее любимые книжки, уже брал некий мальчик по имени Сейдзи. Героиня решает выяснить, кто это такой.


2007


Три романтичные и весьма реалистичные новеллы из жизни Такаки Тоно. Первая любовь, неразделенные чувства, дружба, которую не способно разрушить время и расстояние… Эти истории объединены одним героем и его размышлениями о жизни. Тут много лирических и философских отступлений, так что это кино для подростков, которые отличаются особой усидчивостью


2012


Анимэ для любителей фантастики: в центре сюжета – два ребенка оборотня. Им приходится после смерти отца приспосабливаться к жизни среди людей. Хорошо, что их мама – самая обыкновенная девушка, которой когда-то не повезло влюбиться в волка.


2011


Анимационная картина от сына Хаяо Миядзаки, Горо. Юной Уми Мацудзаки приходится не только заниматься всеми домашними делами, пока мать в отъезде – она вместе с друзьями пытается спасти местный клуб по интересам, которому грозит разруха и снос. Ну и без первой проблемной любви тут тоже не обошлось.


1999


Не совсем привычное творение японских аниматоров: картинка тут плоская и почти всегда черно-белая. Полуторачасовой мультфильм рассказывает о жизни традиционной семьи – мы наблюдаем, как они решают вопросы владения землей и встречают праздники. Плюс – мультфильм познакомит вас с литературным наследием – в перерывах между эпизодами зачитываются хайку самых известных японских поэтов.


2006


Семнадцатилетний подросток обретает удивительную способность перемещаться во времени. Сумеет ли она теперь наладить свою жизнь и организовать ее как следует? Чтобы не опаздывать и успевать все, что запланировала? Или она потратит выделенные ей шансы на бесполезные развлечения? И как все эти скачки отразятся на ее жизни и жизни окружающих?


И в заключении – два сериала для тех, кто уже считает себя достаточно взрослым, чтобы в полной мере оценить странности и особенности японской анимации. Никакой милоты и красоты – только хардкор и философия (в рамках, разумеется).


2005-2006


Сериал о необычных людях, которые способны видеть и чувствовать то, что простым смертным неподвластно. В центре повествования – Гинко. Он изучает муси, существ, которые живут в параллельном мире, и, путешествуя по земле, помогает всем, кто в нем нуждается.


1982


Космические войны межпланетного масштаба: огромные, но очень чувствительные роботы, в совершенстве овладевшие искусством войны, нападают на землян. Последним приходиться держать оборону: ведь это вопрос выживания всего человечества.


Чтобы не пропустить ничего полезного и интересного о детских развлечениях, развитии и психологии, подписывайтесь на наш канал в Telegram. Всего 1-2 поста в день.

10 лучших японских мультфильмов в стиле аниме – Кино и сериалы – Домашний


Аниме бывают полнометражными и сериалами. В полнометражных мультфильмах вот уже более 20 лет бессменно удерживают верхние позиции всех рейтингов произведения Хаяо Миядзаки.


И в первую очередь аниме «Ходячий замок». Это произведение рассказывает альтернативную историю Японии времен второй мировой. В маленькой шляпной мастерской работает мастерицей скромная девушка. Однажды злая Ведьма пустоши заколдовала ее, и та превратилась в старуху и убежала из дома. В поле она встретила ходячий замок колдуна Хаула и осталась в нем. Эта прекрасная история любви простой девушки и могущественного колдуна, история о самоотверженности и преданности пережила уже не одно десятилетие и по праву считается шедевром японской анимации.


На следующую строчку рейтинга можно поставить произведение «Мой сосед Тоторо». Прекрасная сказка о дружбе доброго духа Тоторо и двух сестер. Тоторо показывает им невиданные места и даже помогает навестить больную маму. Очень добрая и нежная детская сказка.


История о том, что можно навлечь на себя проклятие, если убивать без нужды. «Принцесса Мононоке» — следующее замечательное произведение мастера. Юный принц навлек на себя проклятие, и отправился странствовать, чтобы изменить свою судьбу. По пути он попадает в загадочную страну, где встречает прекрасную принцессу Мононоке – дочь волчицы. Что с ним будет дальше? Все зависит только от него самого.


Кадр из анимационного мультфильма «Принцесса Мононоке»

kinopoisk.ru

И еще одно произведение Миядзаки, о котором нельзя не сказать. «Унесенные призраками» — рассказ о том, что обжорство до добра не доводит. Японская семья, родители и дочь, отправляется в путешествие на автомобиле и попадает на некий праздник в лесу. Никого нет, но столы ломятся от яств. Родители не удержались от соблазна попробовать угощение и превратились в свиней, а дочь их попала в услужение к ведьме. Теперь ей предстоит не забыть, кто она, спастись самой и спасти своих маму и папу.


Кадр из произведения Миядзаки «Унесенные призраками»

kinopoisk.ru

Пятую позицию списка занимает мультфильм режиссера Такахиро Омори «Там, где мерцают светлячки». Это мистическая история о девочке, которая попала в волшебный лес и встретила там друга. Она решила, что ее друг – дух, который может исчезнуть, если к нему прикоснуться. Выбралась ли она из леса, и что стало с ее другом? Прекрасная история, достойная называться шедевром.


Кадр из мультфильма режиссера Такахиро Омори «В лес, где мерцают светлячки»

kinopoisk.ru

Следующим пунктом идет история одного скромного паренька, ученика школы, над которым из-за малого роста смеются его товарищи. Он страстно желает изменить ситуацию и заполучить красивую подружку. Однажды небеса сжалились над ним, и из зеркала вышла девушка… «Моя богиня» — достойный образчик жанра.


Все перечисленные произведения полнометражные, но, если говорить об аниме, нельзя не упомянуть аниме-сериалы. Их, кстати, намного больше, чем полнометражных мультфильмов.


Первым стоит упомянуть сериал «Хеллсинг», что означает «Адская песнь». Если все предыдущие работы можно было назвать «детская анимация», то у этой рейтинг никак не ниже 16+. История о корпорации «Хеллсинг», которая истребляет всевозможную нечисть – оборотней, вапиров, и т.п., и о главных ее сотрудниках – главе корпорации Интегре, главном «бойце» харизматичном вампире Алукарде и простом рядовом Виктории Церес. Мрачный готический фэнтези-боевик не оставит равнодушным ни одного поклонника жанра!


Еще один крайне популярный аниме-сериал – «Темный дворецкий». Действие происходит в Англии 19 века. Себастьян – эталон дворецкого, вышколенный и надежный, как скала. Но с хозяином его связывают не только деловые отношения, а еще и некая мистическая связь…


Следующий сериал, один из немногих, который можно и нужно показывать детям. «Сейлор Мун», история девчонок – магических воительниц, каждая из которых олицетворяет одну из планет Солнечной системы. На протяжении 5 сезонов они успешно защищают Землю и Лунную принцессу от могущественного зла.


Последний пункт, достойный включения в список лучших японских мультфильмов, – культовое аниме «Тетрадь смерти». Студент старшей школы решил очистить мир от преступников с помощью мистического артефакта Тетрадь смерти. Если в нее написать имя человека, он вскоре умирает. Казалось бы, благое начинание, но не все так просто…

Смотреть японские аниме онлайн бесплатно, лучшие японские аниме без регистрации в хорошем качестве

Японское аниме

Японское аниме – один из наиболее популярных жанров мультипликационных фильмов современности. Аниме стремительно завоевывает внимание и любовь зрителей и стабильно занимает лидирующие позиции в гонке за популярностью. Свои истоки аниме берет в начале двадцатого века, когда японские киносоздатели заинтересовались новым направлением в киноиндустрии – анимацией. Освоив новинку киноискусства, японцы не стали подражать западным стилям и сюжетам, а создали нечто особенное и уникальное. Отличительной чертой аниме является стиль зарисовки и графики, благодаря которой его невозможно перепутать с другими жанрами мультипликационных фильмов. Персонажи японского аниме изображены очень выразительно и ярко, все эмоции переданы очень тонко и точно. Еще одной особенностью аниме является то, что кроме интересного сюжета мультфильмы несут в себе и философский подтекст. Поэтому лучшее японское аниме дарит зрителю не только приятные эмоции от просмотра. Кроме того, просмотр аниме — это отличный способ получить позитивные эмоции и расслабиться после долгого дня.

Сегодня аниме значительно расширило свои границы. Почитатели этого стиля могут наслаждаться как короткометражными картинами и сериалами, так и полнометражными фильмами. А знакомые аниме и манга имеют множество ответвлений, в зависимости от специфики жанра. Что касается жанров, то тут японцы дают возможность зрителю выбрать любой возможный вариант: детское аниме, фантастика, фэнтези, исторические драмы или классические любовные истории. Такие всемирно известные создатели аниме, как Хаяо Миядзаки, Саяма Киеко, Макото Синкай и многие другие, не устают радовать поклонников своего творчества и дарят новые шедевры. Аниме завоевало не только любовь зрителей, но и красные дорожки международных кинопремий, а популярность фестивалей японского аниме просто поразительна. Просмотр аниме позволяет перенестись во времена самураев и императоров, заглянуть в футуристическое будущее, увидеть знакомую жизнь в современных мегаполисах или погрузиться в вымышленный сказочный мир. Оригинальные сюжеты захватывают с первых минут и не отпускают до финальных титров.

Мультфильмы в стиле аниме создают особенную атмосферу и настроение, каждая история, рассказанная в них, уникальна, полна своей философии и смысла. Именно поэтому аниме всегда будет иметь множество поклонников и даже последователей. Этот жанр нельзя назвать только молодежным, мужским или женским, ведь среди обширной коллекции аниме каждый сможет найти фильм по душе. Поэтому смотреть японское аниме рекомендовано всем, независимо от возраста и предпочтений в жанре.

Популярные мультфильмы: учат ли они только хорошему?

Муль­тик для ребенка – это не про­сто раз­вле­че­ние, это модель мира и вза­и­мо­от­но­ше­ний в нем

Дети очень впе­чат­ли­тельны, они быстро усва­и­вают инфор­ма­цию и ста­ра­ются во всем под­ра­жать своим люби­мым «муль­тяш­ным» героям. Поэтому очень важно пони­мать, какие муль­ти­пли­ка­ци­он­ные фильмы смот­рит ваш ребе­нок. Конечно, можно бес­ко­нечно рас­суж­дать о пользе того или иного муль­тика. Но мы это будем делать как взрос­лые люди, у кото­рых уже сфор­ми­ро­ваны мораль­ные и нрав­ствен­ные цен­но­сти. Ребе­нок же только учится ана­ли­зи­ро­вать. Глядя на теле­ви­зи­он­ный экран, он ста­ра­ется понять – что же такое «хорошо», и что такое «плохо». В этой ста­тье мы попы­та­емся, осно­вы­ва­ясь на мне­ниях про­фес­си­о­наль­ных пси­хо­ло­гов, педа­го­гов, роди­те­лей, про­ана­ли­зи­ро­вать несколько очень попу­ляр­ных муль­ти­ков. Чему же они учат наших детей? Итак, начнем.

Мультипликационный сериал «Телепузики»

Навер­ное, боль­шин­ство роди­те­лей вме­сте с детьми посмот­рели этот муль­ти­пли­ка­ци­он­ный сериал, рас­ска­зы­ва­ю­щий о вол­ни­тель­ных собы­тиях, кото­рые пере­жи­вают забав­ные ино­пла­нет­ные суще­ства «теле­пу­зики». Герои муль­тика – яркие и весе­лые пер­со­нажи: фио­ле­то­вый Тинки-Винки, зеле­ный Дипси, жел­тень­кая Ляля и крас­нень­кая непо­седа По. Именно из-за нее теле­пу­зики попа­дают в самые раз­ные «пере­дряги». Теле­пу­зики были при­ду­маны и созданы в Великобритании.

По мне­нию мно­гих дет­ских пси­хо­ло­гов, этот муль­ти­пли­ка­ци­он­ный сериал ничему не учит детей. Неко­то­рые даже назы­вают глав­ных героев «муль­ти­ду­ри­ками». Глядя на них, детине  раз­ви­ва­ютс, а дегра­ди­руют. Мно­гих роди­те­лей воз­му­щает тот факт, что  теле­пу­зики живут без взрос­лых. Уби­рает за ними пыле­сос, а управ­ляет их пове­де­нием «голос свыше». Роди­те­лей нет, их функ­ции выпол­няет авто­ма­тика. Неко­то­рых взрос­лых воз­му­щает посто­ян­ное повто­ре­ние одного и того же слова геро­ями сери­ала. Дру­гие же наобо­рот счи­тают, что так малень­кие дети быст­рее запо­ми­нают новые слова. По поводу этого теле­ви­зи­он­ного сери­ала «сло­мано немало копий». Одно время сериал был даже запре­щен к показу. Но боль­шин­ство детей по-преж­нему охотно сле­дят за при­клю­че­ни­ями раз­но­цвет­ных героев.

Эти необыч­ные чело­вечки детям нра­вятся даже, несмотря на то, что у них непо­движ­ные лица и стек­лян­ные глаза, а вме­сто живота – теле­ви­зор. Сериал создан для детей от шести меся­цев и до четы­рех лет. Пси­хо­логи и дет­ские врачи напо­ми­нают, что до одного года детям лучше вообще не смот­реть теле­ви­зор. А стоит ли раз­ре­шать зна­ко­миться с этими необыч­ными муль­ти­пли­ка­ци­он­ными геро­ями детям постарше – решать их родителям.

Монстер Хай – Школа монстров

У мно­гих роди­те­лей этот муль­тик вызвал насто­я­щий шок. Еще бы, страш­ные герои, урод­ли­вые живот­ные, ника­кой смыс­ло­вой нагрузки. Загроб­ная тема­тика и девочки с клы­ками, конечно, могут заин­те­ре­со­вать своей необыч­но­стью ребенка, но каким обра­зом это отра­зится на его психике?

Дет­ские пси­хо­логи одно­значно заяв­ляют, что этот муль­тик не для детей. Такие мульт­фильмы вызы­вают нездо­ро­вый инте­рес у детей, а они духовно и морально не готовы к вос­при­я­тию такой информации.

Покемоны

Аниме-сериал «Поке­моны» по праву счи­та­ется одним из самых попу­ляр­ных среди подоб­ных про­дук­тов медиа-среды. Дети с боль­шим вни­ма­нием сле­дят за дина­мич­ным сюже­том каж­дой серии. «Поке­моны» – япон­ский сериал. В пере­воде с англий­ского «поке­мон» — это «кар­ман­ный монстр». В основе сери­ала лежат бои монстров.

Пси­хо­логи счи­тают, что в этом муль­тике слиш­ком много агрес­сии, а это может нега­тив­ным обра­зом ска­заться на пси­хике ребенка. Кроме того, япон­ские муль­тики слиш­ком яркие, глаза от них быстро устают. После про­смотра даже одной серии у дети­шек появ­ля­ется «рябь в гла­зах». По край­ней мере, так утвер­ждают мно­гие роди­тели в своих отзы­вах. Врачи пре­ду­пре­ждают, что детям-эпи­леп­си­кам этот сериал к про­смотру кате­го­ри­че­ски запрещен.

Сюжет сери­ала инте­рес­ный (осо­бенно пер­вые серии). Его про­смотр не вызо­вет скуку. При­чуд­ли­вые суще­ства – глав­ные герои сери­ала в конце девя­но­стых были очень попу­лярны в России.

Губка Боб

Аме­ри­кан­ский муль­ти­пли­ка­ци­он­ный про­ект «Губка Боб» был создан для детей от двух до один­на­дцати лет. Глав­ный герой, оби­та­ю­щий на мор­ском дне, посто­янно ока­зы­ва­ется в цен­тре непред­ска­зу­е­мых собы­тий и все­гда нахо­дит нестан­дарт­ные реше­ния выхода из них. Этот наход­чи­вый супер­ге­рой не смог оста­вить рав­но­душ­ными детей из самых раз­ных стран. Он стал все­мир­ным любимчиком.

Есть ли недо­статки у этого мультика?Детские пси­хо­логи счи­тают, что в пове­де­нии героев этого мульт­фильма пол­но­стью отсут­ствует логика. Кроме того, ситу­а­цию усу­губ­ляют гру­бые выра­же­ния, кото­рые можно нередко услы­шать из уст Губки Боба и Пат­рика. Их пове­де­ние неко­то­рые роди­тели счи­тают аморальным.

Маша и медведь

По поводу этого мульт­фильма раз­го­ре­лись нешу­точ­ные дебаты на стра­ни­цах интер­нета. Кто-то из роди­те­лей счи­тает этот муль­тик поучи­тель­ным и доб­рым. Кому-то он кате­го­ри­че­ски не нра­вится. А что о нем гово­рят экс­перты и психологи?

Они назы­вают глав­ную геро­иню исклю­чи­тельно эго­и­стич­ной нату­рой. Девочка плохо вос­пи­тана и глупа. Маша по сце­на­рию не несет ника­кой ответ­ствен­но­сти за свои поступки. Чему же хоро­шему она может научить детей?

Шрек

Боль­шой зеле­ный вели­кан, живу­щий в ска­зоч­ном госу­дар­стве, при­шелся по душе не только рос­сий­ским детям. Этот дис­не­ев­ский мульт­фильм был при­знан одним из луч­ших по вер­сии Imdd. Коло­рит­ные герои мульт­фильма ост­ро­умны и изоб­ре­та­тельны. Еще одним плю­сом явля­ется заме­ча­тель­ное музы­каль­ное сопро­вож­де­ние. Муль­тик учит любить и про­ти­во­сто­ять злу. Его смот­рят с удо­воль­ствием не только дети, но и взрослые.

 

 

Неко­то­рые роди­тели счи­тают, что этот мульт­фильм «для взрос­лых», так как в нем довольно пош­ло­ва­тые шутки и мно­го­вато агрес­сии. Детей могут заин­те­ре­со­вать вопросы: «Что слу­чи­лось с птич­кой?» и « Не было ли больно лягушке, когда ее наду­вали?» Пси­хо­лог Ирина Мед­ве­дева счи­тает, что глав­ную геро­иню этого мульт­фильма можно назвать «садист­кой». Ничему хоро­шему наших детей она научить не смо­жет. Дети сме­ются, когда глав­ная геро­иня своим пением уби­вает птичку. А это — изме­нен­ное отно­ше­ние к смерти. В сюжете муль­тика нет тра­ди­ци­он­ного поня­тия «семья». Сами про­из­во­ди­тели фильма под­чер­ки­вали, что их фильм вос­пи­ты­вает в детях толе­рант­ность. Ирина Мед­ве­дева напо­ми­нает, что этот муль­тик еще до выхода на экраны пози­ци­о­ни­ро­вался как гей-фильм.

Японские мультфильмы «Аниме»

Яркие япон­ские мульт­фильмы очень нра­вятся детям и под­рост­кам. Но чему они учат наших детей?

По мне­нию дет­ского пси­хо­лога Ларисы Авра­менко, япон­ские мульт­фильмы ока­зы­вают крайне нега­тив­ное вли­я­ние на детей. Героям этих муль­ти­ков свой­ственна непро­пор­ци­о­наль­ность в фигуре, а это при­знак неадек­ват­ного вос­при­я­тия окру­жа­ю­щего мира. Глаза в пол лица – пока­за­тель внут­рен­ней тре­воги и страха. Много вопро­сов вызы­вают и темы сюже­тов япон­ских мульт­филь­мов. Лариса Авра­менко счи­тает, что в япон­ском «Аниме» слиш­ком много крови и жесто­ко­сти. И мно­гие роди­тели с ней согласны. Неко­то­рые врачи-пси­хо­те­ра­певты уве­рены, что эти мульт­фильмы про­па­ган­ди­руют ген­дер­ные откло­не­ния. Как пра­вило, они ссы­ла­ются на мультики:«Девочка под саку­рой», «Нахаль­ный ангел», «Зем­ля­нич­ные яйца». Посмот­рев эти мульт­фильмы, не согла­ситься с их выво­дами сложно. Отсюда воз­ни­кает вопрос – не будет ли ребе­нок копи­ро­вать пове­де­ние глав­ных героев? Не явля­ется ли япон­ское «Аниме» ору­дием раз­ру­ше­ния поло­вой идентификации?

Симпсоны

Этот скан­даль­ный мульт­се­риал смот­рят дети во всем мире. Однако боль­шин­ство пси­хо­ло­гов счи­тают его очень вред­ным для дет­ской психики.

Неко­то­рые этот коме­дий­ный сериал назы­вают «непри­кры­той про­па­ган­дой жесто­ко­сти и насилия».

Мно­гие роди­тели воз­му­щены гру­бо­стью героев и уве­рены, что цель этого мульт­фильма заклю­ча­ется в раз­ру­ше­нии семей­ных цен­но­стей. Однако именно этот сериал полу­чил мно­же­ство гол­ли­вуд­ских наград. В одной из серий «Симп­со­нов» про­па­ган­ди­ру­ются одно­по­лые браки.

Аме­ри­кан­ская ака­де­мия педи­ат­рии высту­пила с откры­тым заяв­ле­нием, что подоб­ные мульт­се­ри­алы при­зы­вают детей к агрес­сии и насилию.

«Гриффины»

Этот коме­дий­ный мульт­се­риал пси­хо­логи назы­вают «насмеш­кой над семей­ными цен­но­стями». Кроме всего про­чего, в сери­але про­па­ган­ди­ру­ется гомо­сек­су­а­лизм и транс­сек­су­а­лизм. И это мне­ние спе­ци­а­ли­стов в обла­сти дет­ской психиатрии.

Идео­логи фильма вну­шают детям мысль, что гомо­сек­су­а­лизм явля­ется врож­ден­ным и не явля­ется пси­хи­че­ским заболеванием.

На мульт­се­ри­алы «Гриф­фины» и «Симп­соны» были поданы три заяв­ле­ния в суд США и одна жалоба в суд РФ. Во всех жало­бах ука­зы­ва­лось, что в сери­а­лах исполь­зу­ется нецен­зур­ная лек­сика, поощ­ря­ются гомо­сек­су­а­лизм, лес­би­ян­ство, насилие.

Футурама

Этот сериал был создан авто­ром «Симп­со­нов» Мэтью Грю­нин­гом. Глав­ный герой Бен­дер – алко­го­лик, куриль­щик, полу­ча­ю­щий энер­гию из спирта. Он цини­чен, очень часто упо­треб­ляет нецен­зур­ные слова. По сути, к этому сери­алу со сто­роны дет­ских пси­хо­ло­гов те же пре­тен­зии, что и к двум предыдущим.

Саус парк или Южный парк

Экс­перты убеж­дены, что этот мно­го­се­рий­ный мульт­фильм высме­и­вает учи­те­лей и роди­те­лей. Несмотря на то, что в 2005 году этот мульт­фильм полу­чил пре­мию «Эмми», дет­ские пси­хо­логи не реко­мен­дуют его к про­смотру. И логика в их оценке явно прослеживается.

В муль­тике много сцен наси­лия, роди­тели и учи­теля в сери­але пред­став­лены в роли извра­щен­цев, гомо­сек­су­а­ли­стов, про­сти­ту­ток, убийц. Согла­си­тесь, довольно жест­кие харак­те­ри­стики для людей, кото­рые зани­ма­ются вос­пи­та­нием детей. Экс­перты счи­тают, что в этом сери­але есть при­зывы к лега­ли­за­ции нар­ко­ти­ков и явные насмешки над хри­сти­ан­ской верой. Про­ку­ра­тура Москвы при­знала этот сериал экстремистским.

Винкс

В этом мульт­фильме геро­ини-феи только и делают, что меняют наряды, и при помощи магии решают свои про­блемы. Неесте­ственно длин­ные ноги, исклю­чи­тель­ная худоба и мак­си­мально корот­кие юбки пре­под­но­сятся как эта­лон кра­соты и стиля. Все диа­логи при­ми­тивны, а герои явно отстают в своем развитии.

Пси­хо­логи счи­тают, что этот мульт­фильм про­па­ган­ди­рует культ внеш­но­сти, вос­пи­ты­вает в детях инфан­ти­лизм и рас­пу­щен­ность. Кроме того, мно­гие экс­перты усмат­ри­вают в сце­на­рии пред­на­ме­рен­ное сме­ше­ние соци­аль­ных ролей муж­чин и женщин.

Наша редак­ция позна­ко­мила вас с отзы­вами и рецен­зи­ями, кото­рые в раз­ное время были раз­ме­щены на стра­ни­цах интер­нета. Согласны ли мы с ними? Неко­то­рые рецен­зии пол­но­стью отра­жают наши мысли, с неко­то­рыми мы готовы поспо­рить. В одном мы уве­рены точно, наших детей вос­пи­ты­вают не герои мульт­филь­мов, а мы с вами. Конечно, прежде чем пред­ло­жить вни­ма­нию ребенка тот или иной муль­тик, роди­тели должны сами его посмотреть.

Убе­речь ребенка от нека­че­ствен­ной про­дук­ции медиа-среды вряд ли удастся. А вот вме­сте с ребен­ком порас­суж­дать о пове­де­нии героев в наших силах. Помните, наших детей вос­пи­ты­ваем мы, а не Уолт Дисней!

http://baragozik.ru

10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет

10 лучших японских мультфильмов для детей 0–6 лет

У японской анимации легионы поклонников по всему миру, которые восхищаются ее высоким качеством повествования и запоминающимися персонажами. Внутри страны нет недостатка в персонажах и лицензионных товарах для персонажей, особенно когда речь идет о детских товарах. Возможно, вы не знакомы с некоторыми персонажами, с которыми сталкиваетесь в магазине, или не можете быть в курсе последних тенденций в школе вашего ребенка.

Эти 10 мультфильмов — всего лишь образец изобилия японской анимации, ориентированной на детей. От динамичных сериалов, наполненных волшебными супергероями, до детей, занимающихся своими повседневными делами, — обязательно найдется персонаж в этом списке, которого знает ваш ребенок. Время выхода в эфир и ссылки на страницы Amazon Japan Prime Video для каждой серии указаны для вашего удобства.

10.

Anpanman (ア ン パ ン マ ン)

Если на ум сразу приходит японский мультфильм для детей, то это, несомненно, Anpanman .От Анпанмана никуда не деться, потому что он практически повсюду в любых вещах, предназначенных для детей. Его так сильно любят, что в Японии есть 5 музеев, посвященных Анпанману, о которых вы можете узнать больше здесь: Музей Анпанмана, Иокогама. В музее можно посмотреть живое шоу, состоящее из анпанемцев персонажей.

Главный герой, Анпанман, — супергерой с головой анпан (бобовое тесто), который защищает своих друзей от Байкинмана ( байкин означает микробы на японском языке).С помощью своих друзей, которых вы также можете найти в местной пекарне, Анпанман преподает детям три важных урока: (1) не делать плохих вещей; (2) Справедливость всегда преобладает; (3) Быть добрым к другим — это хорошо.

Смотреть видео Anpaman можно в пятницу утром в 10:55 на НТВ. Также доступно на Amazon Prime

Uncle Jam’s Bakery — доступно на Amazon — 3182 иены.

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

9.

Дораэмон (ド ラ え も ん)

Дораэмон — еще один персонаж, которого вы, возможно, уже знаете: он путешествует во времени робот-кот из 22-го века с миссией помочь Нобите, маленькому мальчику, которому не хватает спортивных навыков и академической дисциплины.Он также часто становится объектом издевательств.

Doreamon развивает воображение детей и развивает их творческие способности. У него есть карман 4-го измерения, в котором находится множество причудливых предметов, таких как Take Koputa («Бамбуковый вертолет») и Doko Demo Doa («Anywhere Door»). Столкнувшись с затруднительным положением, дети могут спросить себя: «Какой гаджет лучше всего использовать?» «Что будет в результате?»

Сериал фильмов «Дораэмон» фокусируется на силе дружбы, они очень трогательны и эмоциональны.

Вы можете смотреть сериал « Dorameon » в пятницу вечером в 19:00 по телеканалу «Асаши». Также доступно на Amazon Prime

Doraemon Secret Gadgets — Доступно на Amazon — 1384 иен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

8.

Shima Shima Tora no Shimajiro ( し ま し ま と ら の し ま じ ろ う)

Shima Shima Tora no Shimajiro — это мультсериал, основанный на учебной программе издательства Benesse Kodomo Challenge .Поскольку Симадзиро является его официальным талисманом, вы можете найти множество учебных материалов и товаров для детей под брендом Симадзи по всей Японии.

Что отличает Симадзиро от других мультфильмов в этом списке, так это то, что Симадзиро предназначен специально для дошкольников. Он обучает и развлекает молодых. В каждой серии рассказывается об определенном аспекте дошкольной жизни Симадзиро. Вместе с Симадзиро дети осваивают важные жизненные навыки, такие как, среди прочего, извиняться, заводить друзей и ходить в туалет.

Вы можете смотреть сериал Shimajiro в понедельник вечером в 19:00 на канале BS 11. Другое время выхода в эфир зависит от префектуры. Также доступно на Amazon Prime.

Коллекция лучших песен Симадзиро — доступно на Amazon 3330 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

7.

PreCure (プ リ キ ュ ア)

PreCure может напомнить вам о Сэйлор Мун, но для поклонников сериала это совсем не так. PreCure популярен среди девочек от 4 до 5 лет и старше, а их популярность в Японии составляет конкуренцию только принцессам Диснея.

Что отличает PreCure от других волшебных сериалов о школьницах, так это то, что каждые два года или около того серия перезагружается и представляет новую команду героинь. Текущее воплощение — Pretty Cure A La Mode, включающая Cure Chocolat, Parfait, Gelato, Whip, Macaron и Custard. Даже если у вас нет времени смотреть сериал, возможно, в ваших интересах найти персонажа, которого можно назвать своим любимым. Так вы сможете завязать разговор, не чувствуя себя обделенным.

Вы можете смотреть Pretty Cure A La Mode в воскресенье утром в 8:30 по телеканалу Asahi.Также доступно на Amazon Prime.

Pretty Cure Transformation Wand — доступно на Amazon — 6,757 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

6. Хана Каппа (は な か っ ぱ)

Hana Kappa — это милый причудливый сериал, который ежедневно выходит в эфир на NHK. Анимация проста и использует множество контрастных цветов, что идеально подходит для привлечения внимания юных зрителей.

История рассказывает о семье каппа, японских водных духов, у которых цветы распускаются с макушки.Когда каппы становятся взрослыми, их цветок расцветает. Однако Хана Каппа не знает, в какой цветок распустятся ее бутоны, что доставляет ей много беспокойства. Вместе со своими друзьями из деревни Ямабико Хана Каппа отправляется в различные приключения, заставляя в неожиданное время расти из ее головы множество цветов.

Вы можете смотреть сериал Hana Kappa с понедельника по пятницу утром в 7:15 на канале NHK ETV. Также доступно на Amazon Prime.

Плюшевая кукла Хана Каппа — Доступна на Amazon — 2619 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

5.Айкацу! (ア イ カ ツ!)

Айкацу — это сокращенная форма aidoru katsudou , или тренировка, чтобы стать идолом. Слово aikatsu кратко резюмирует эту серию, поскольку в ней рассказывается о путешествии Ичиго, Аи и Ран, трех нормальных девушек, которые пытаются пробиться к вершине в Starlight Academy.

Aikatsu — также очень популярная карточная и аркадная игра, и карты играют важную роль в сериале. Игроки покупают карты, которые являются предметом одежды, модным аксессуаром или навыком.Вы используете карты для создания наряда. Затем игроки просматривают карты в аркаде на предмет очков и заставляют своего собственного персонажа / кумира выставлять свои вещи на сцене. Из-за характера сериала Aikatsu также включил в себя ряд песен и компакт-дисков, и поклонники с удовольствием разучивают хореографию, представленную в каждом эпизоде ​​

. Вы можете смотреть Aikatsu вечером в 18:25 по телевизору в Токио. Также доступно на Amazon Prime.

Айкацу! Мобильный телефон Deluxe — доступен на Amazon — 6 848 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

4.

Yokai Watc h (妖怪 ウ ォ ッ チ)

Yokai Watc h — это история о пятикласснике по имени Кейта и его приключениях с Шепотом, духом, который помогает Кейте собирать ёкаев , японских духов, преследующих Сакура Нью Город. Когда Кейта дружит с ёкай , он получает их медаль дружбы. Используя медаль дружбы и свои часы ёкай, специальный браслет, Кейта может вызвать ёкаев , чтобы сразиться с другими ёкай или помочь ему в его повседневных делах.

Суть Yokai Watch заключается в том, что за каждым негативным поведением или действием, совершаемым людьми, всегда стоит ёкай . Хотя некоторые культурные отсылки могут не уловить детей, сериал является отличным пособием по богатым традициям повествования японцев и их мистическим персонажам.

Вы можете смотреть сериал Yokai Watch в пятницу вечером в 18:25 на телеканале Токио. Также доступно на Amazon Prime.

Браслет Yokai Watch — доступен на Amazon 1073 иен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

3.

Покемон (ポ ケ ッ ト モ ン ス タ ー)

Что можно сказать о покемонах? Глобальный феномен, у которого есть легионы поклонников практически в каждой стране, берет свое начало здесь, в Японии. Возможно, вы знаете героя сериала, Сатоши, под другим именем, но поклонники во всем мире сразу узнают имя его ярко-желтого мышеподобного талисмана, Пикачу. Если вы не знакомы с серией, вот краткое руководство: серия о покемонах, животных, похожих на животных, и людях-дрессировщиках, которые ловят, тренируют и сражаются с другими тренерами с покемонами.

То, что когда-то было карточной игрой, превратилось в масштабный сериал видеоигр, сериал и кинофраншизу. Что касается новейших серий Pokemon Sun и Moon , то есть ошеломляющие 720 покемонов, резкое увеличение по сравнению со 150, премьера которых состоялась еще в 1995 году. Остановитесь в Mega Store Pokemon Center в Икебукуро и купите отличные подарки, закуски в форме покемонов. и сезонные товары.

Pokemon Время выхода в эфир зависит от префектуры. Также доступно на Amazon Prime.

Pokemon Pokedex — доступно на Amazon — 7.740 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

2.

Чиби Маруко Чан (ち び ま る 子 ち ゃ ん)

Чиби Маруко Чан — это семейная программа, где его титульная героиня, Маруко, сталкивается с множеством проблем. В отличие от многих детских мультсериалов, действие которых происходит в большом городе Токио, Маруко-чан живет в пригороде Сидзуока в семье со скромным доходом. Мы заглядываем в отношения Маруко с ее родителями, ее старшей сестрой, бабушкой и дедушкой и видим, что она обычная девушка с повседневными заботами, которые легко могут коснуться любого ребенка.

Что отличает сериал Chibi Maruko Chan от других сериалов о младших школьниках, так это то, что большинство действий в каждом эпизоде ​​происходит в рамках школьной среды. Chibi Maruko Chan «» — отличная серия для ознакомления с будущими первоклассниками, поскольку дети получают представление о том, на что похожа жизнь в начальной школе.

Вы можете смотреть сериал Chibi Maruko-Chan в воскресенье вечером в 18:00 Fuji TV. Также доступно на Amazon Prime.

Книга ко Дню матери Чиби Маруко-Чан — Доступна на Amazon — 558 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

1.

Crayon Shin-Chan (ク レ ヨ ン し ん ち ゃ ん)

Если вы хоть что-нибудь знаете о Шин-чане, вы можете задаться вопросом, почему этот маленький болванчик попал в этот список. Однако есть причина, по которой он популярен среди детей и взрослых.

Шин-чан — пятилетний воспитанник детского сада, который живет в Сайтаме со своими родителями, младшей сестрой и собакой.Сериал посвящен отношениям Шин-чана с семьей, соседями и друзьями. Юмор исходит от его поведения и использования языка. У Шин-чана есть привычка спускать штаны и подглядывать за другими. Он также не проявляет особого такта в общении со взрослыми и выпаливает все, что приходит на ум. Детям нравится слышать, когда Шин-чан смешивает お か え り な さ い / okaeri nasai / добро пожаловать обратно с た だ い ま / tadaima / Я дома. Родителям нравится взрослый юмор, поэтому родители смотрят шоу вместе со своими детьми.

Вы можете смотреть Crayon Shin-Chan в пятницу вечером в 19:30 на телеканале Asahi. Также доступно на Amazon Prime.

Crayon Shin-Chan Tote Bag — доступно на Amazon — 648 йен

Хотя следующие программы не являются мультфильмами, они, тем не менее, популярны среди японцев и иностранного сообщества. Шоу — отличный способ познакомить ваших малышей с японским языком с помощью песен и танцев. Они транслируются на Образовательном канале NHK.

Инаи Инаи Баа (い な い い な い ば あ っ!)

Дата и время: С понедельника по пятницу 8:25 — 8:40; 16:05 — 16:20
Возраст: 0 — 2 года
Маленьким детям нравится это шоу.Шоу состоит из ярких персонажей и очаровательных японских песен. Ваши дети захотят смотреть его снова и снова.

Сценическое шоу Инаи Инаи Ба (い な い い な い ば あ っ! ワ ワ ン ん ど)

Дата и время: :00 Последнее воскресенье месяца с 7:30 до 17:00 и 17:00 30
Возраст: 0 — 2 года
Сценическое шоу, которое проводится по всей стране. Страна чудес Ван Ван оживает с персонажами Догван, Юна-чан, У-Тан, Ю Кун, Жан Жан и Коробау.Персонажи поют и танцуют на протяжении всего спектакля. Семьи могут зарегистрироваться, чтобы посмотреть шоу вживую.

Дата и время: С понедельника по субботу с 8:00 до 8:24 и с понедельника по пятницу с 16:20 до 16:44; Суббота 17: 00-17: 24

Возраст: 2 — 4 года

Вместе с персонажами Чороми, Муу Муу и Галапико малыши разучивают различные песни и танцы, направленные на развитие их речи и совершенствование их речи. двигательные навыки. Дети с нетерпением ждут возможности пообщаться с актерами onii-san и onee-san (буквально «старший брат» и «старшая сестра»).В это шоу также включены анимированные сегменты.

Дата и время: С понедельника по пятницу, 7:45 — 8:00 и 16: 45-17: 00 ( Miistuketa! ) || Воскресное утро 7:30 — 8:00 ( Miitsuketa! -San )
Возраст: 4 — 6 лет

Мероприятия, представленные на Miitsuketa , направлены на улучшение физического самочувствия учеников детского сада. навыки межличностного общения, окружающая среда, речь и выражение.Есть три главных героя: Косши, Суй и Сабо-сан. Сопутствующее анимационное шоу выходит в эфир в воскресенье. Семьи могут зарегистрироваться, чтобы посмотреть шоу вживую.

***********

10 лучших японских мультфильмов для детей от 0 до 6 лет

***********

P.S. Посетите наши самые рекомендуемые посты для детей

Если у вас есть вопросы, оставьте их в разделе комментариев ниже.

***********

10 лучших японских мультфильмов для детей 2021

Обязательно следите за тем, что смотрят ваши малыши мультфильмов .Вот некоторые из лучших японских мультфильмов для детей с позитивным посланием и изображениями, которые вызовут улыбку на их лицах. Вы также можете сопровождать их, когда будете смотреть это японское аниме для детей.

Какие самые лучшие японские мультфильмы для детей?

Вот несколько японских мультфильмов для детей:

  • Anpanman
  • Doraemon
  • Aikatsu!
  • Pokemon
  • Yokai Watch

Просмотр этих лучших японских мультфильмов для детей также является отличным способом выучить японский для вашего ребенка (и вас).Безусловно, это отличный способ выучить японский язык для начинающих!

Тем не менее, я всегда рекомендую, независимо от того, насколько безопасно для вашего ребенка любое телешоу, всегда следите за тем, что ваш малыш смотрит по телевизору.

Итак, без лишних слов, давайте представим наш список из 10 лучших японских мультфильмов для детей!

Лучшие японские мультфильмы для детей — Краткое содержание

Наши лучшие подборки японских мультфильмов для детей

  1. Anpanman — Получите это здесь!
  2. Покемон — Получите это здесь!
  3. Dragon Ball — Получите это здесь!

Лучшие японские мультфильмы для детей

# 1 — Anpanman —

Лучшие японские мультфильмы для детей

Вот первый и очевидный выбор из лучших японских мультфильмов для детей! Анпанмен — один из самых любимых японскими детьми персонажей японских мультфильмов.На самом деле, даже взрослые любят этого маленького парня, потому что в Японии есть 5 тематических музеев анпанман.

Анпанман, настоящее тесто с начинкой из бобовой пасты, — супергерой, чья миссия — спасти своего друга от Байкинман , что в переводе с японского означает микробы. У Анпанмана есть и другие друзья (всех из которых можно найти в пекарне), которых можно увидеть в этом японском мультфильме для детей. Анпанман хочет преподать детям три основных жизненных урока. Во-первых, справедливость всегда восторжествует.Во-вторых, не делай плохих вещей. И, наконец, будьте добры к другим.

По теме: Вот несколько забавных аниме-ангелов, которые стоит посмотреть. Проверьте это!

# 2 — Дораэмон

Дораэмон — еще один любимец и персонаж японского мультфильма, любимый детьми во всем мире. Робот-кот из будущего возвращается, чтобы помочь Нобите и уберечь его от неприятностей. К сожалению, наш мальчик Нобита постоянно попадает в неприятности — дома, в школе, с друзьями.Также над ним издеваются одноклассники и одноклассники. Но, не волнуйтесь, Дораэмон всегда поможет Нобите выйти из сложной ситуации! Я имею в виду, что для этого нужны друзья, а?

Это отличный японский аниме-сериал для просмотра детьми. Дораэмон, робот-кошка, имеет в своем 4-мерном кармане всевозможные футуристические гаджеты, которые он использует, чтобы помочь Нобите. Это один из лучших японских мультфильмов для детей, который пробуждает их воображение и побуждает их мыслить нестандартно.В японском мультфильме также рассказывается о дружбе Нобиты и Дораэмона и о том, что они оба безоговорочно поддерживают друг друга.

Связано: Если вы любитель кошек и любите смотреть аниме, вам обязательно понравится этот список лучших аниме с котиками. Проверьте это!

# 3 — Айкацу!

Айкацу следует за Аи, Ран и Ичиго — тремя обычными девушками, которые хотят преуспеть в Академии Звездного света, где они тренируются, чтобы стать айдолом.

Айкацу! Это также название довольно популярной аркадной и карточной игры. Как это происходит: игроки покупают карты. Эти карты могут быть модным аксессуаром, предметом одежды или даже навыком. В конечном итоге игрок использует эти карты для создания одежды для своего персонажа или кумира. Затем игроки сканируют собранные карты в аркаду в обмен на очки. Теперь у них может быть собственный кумир или персонаж, демонстрирующий на сцене свою одежду, навыки и аксессуары. Есть также ряд песен, из-за характера шоу, которые определенно понравятся вашим детям.

Связанные: Теперь научитесь рисовать свою собственную мангу и героев мультфильмов с помощью этих книг для рисования манги!

# 4 — Часы Yokai

Следующим из лучших японских мультфильмов для детей является очень популярный японский мультфильм Yokai Watch! Этот японский мультфильм про пятиклассницу Кейту. В мультфильме рассказывается о его приключениях с призрачным котом по имени Шепот. Его путешествие включает в себя дружбу с японскими духами по имени Ёкай с помощью Шепота.С каждым ёкаем, с которым он дружит, он получает медаль дружбы. Эти медали дружбы вместе с его специальным браслетом под названием Yokai Watch помогут ему вызвать ёкаев, чтобы помочь ему в его путешествии.

Основная идея этого японского мультфильма для детей заключается в том, что ёкай всегда стоит за любым злом, причиняемым людьми. Это отличный японский мультфильм для детей с точки зрения творческого повествования. Сверхъестественные персонажи и сюжеты из традиционного японского фольклора включены — этот мультфильм также поможет вашим детям понять некоторые из японских традиций повествования.

Связано: Вот несколько захватывающих лучших аниме-драконов, которые вы можете посмотреть, пока ваш ребенок наслаждается своими японскими мультфильмами!

# 5 — Покемон

Покемон, без сомнения, один из лучших японских мультфильмов для детей. Фактически, я до сих пор его смотрю. Покемон — это японское аниме для детей, популярное во всем мире как среди детей, так и среди взрослых.

Покемон следует за Эшем (или Сатоши), 11-летним мальчиком, чья миссия — стать величайшим тренером покемонов в мире.Чтобы выиграть чемпионат покемонов, Эш должен путешествовать по городам, побеждая других тренеров покемонов официальных спортзалов покемонов в битвах покемонов, и добраться до вершины. По пути Эша и его друзей ждут всевозможные приключения, неудачи и развлечения!

Сериал также о дружбе, доверии и любви, которые разделяют не только Эш и его друзья, но и покемоны. Присоединяйтесь к Эшу, когда он ловит и тренирует покемонов, чтобы стать величайшим мастером покемонов в мире!

По теме: Наслаждайтесь этим списком очаровательных детских аниме! Проверьте это!

# 6 — Чиби Маруко Чан

Следующим в этом списке лучших японских мультфильмов для детей является Чиби Маруко Чан.Этот японский мультфильм — сериал, ориентированный на семью. В отличие от большинства других японских мультфильмов, действие которых происходит в больших городах, таких как Токио, действие «Чиби Маруко Чан» происходит в пригороде. В мультфильме рассказывается о маленькой девочке Маруко, которая живет со своей семьей со скромным доходом.

Любой ребенок может легко понять этот мультфильм, поскольку Маруко такая же, как и любой обычный ребенок, и мультфильм показывает ежедневные проблемы и заботы, которые испытывает Маруко.

Действие этого японского мультфильма в основном происходит в школе Маруко.Это один из лучших японских мультфильмов для детей, идущих в школу, чтобы они могли понять, на что может быть похожа жизнь в начальной школе.

По теме: Посмотрите это темное фэнтезийное аниме с демонами!

# 7 — Мелок Шин-Чан

Шин-чан — всемирно известный персонаж японского мультфильма, которого все любят и обожают. Хотя некоторые взрослые могут не одобрять озорное поведение Шин Чана, все же есть веская причина, по которой Шин Чан любим детьми во всем мире.

Шин-Чан — 5-летний ребенок в детском саду. Он живет в Сайтаме вместе со своей семьей. Ваш ребенок определенно захихикает, наблюдая, как Шин-Чан ведет себя и разговаривает. Шин-Чан говорит все, что приходит на ум, и часто из-за этого попадает в неприятности.

Это шоу, которым могут наслаждаться и взрослые, и дети. Однозначно один из лучших японских мультфильмов для детей всех возрастов. Проверьте это на Amazon ниже!

Связанные: Наслаждайтесь этими сладкими романтическими аниме-фильмами!

# 8 — Милый дом Чи

Вот еще один из лучших японских мультфильмов для детей, который понравится всей семье.Это трогательное шоу, наполненное всем хорошим. История рассказывает об очаровательном котёнке Чи, которого нашли и усыновили маленький мальчик Юхей и его мать. Чи очень счастлива быть частью новой семьи после того, как потеряла свою.

Чи, Ёхей и его родители заводят новых друзей по пути и у них много хороших воспоминаний. Этот мультфильм наполнен миловидностью и моментами, которые обязательно вызовут у вас слезы. Это трогательный мультфильм, который отлично подходит для детей. Отношения, которые разделяют Чи и Юхей, очень милые.Вам обязательно стоит уговорить своего ребенка посмотреть это японское аниме для детей.

# 9 — Жемчуг дракона

Это не один из лучших японских мультфильмов для детей, но и хорошее японское аниме, если вы хотите выучить японский язык. Персонажи Dragon Ball говорят медленно, с четким произношением, чтобы вы могли изучать японский язык во время просмотра шоу. Если ваш ребенок (или вы) плохо знаком с японским — вам обязательно стоит попробовать этот японский мультфильм!

Кроме того, это японское аниме для детей наполнено юмором и действием.Это отличный выбор для вашего ребенка, если вы хотите познакомить его с японским языком.

Проверьте Dragon Ball на Amazon ниже!

# 10 — ЯРИНКО ЧИ

Этот японский мультфильм немного отличается от ваших типичных японских мультфильмов для детей. В мультфильме рассказывается о Яринко Чи, которая живет со своей семьей в Осаке. Яринко Чи сталкивается с проблемами разрушенного дома. Благодаря этому она рано обретает чувство ответственности.

Кроме того, этот лучший японский мультфильм для детей также показывает проблемы, с которыми Яринко сталкивается с якудза и крутыми кошками! Определенно интересное японское аниме для просмотра детьми.Посмотрите это ниже!

Итак, это были одни из лучших японских мультфильмов для просмотра детьми. Получите лучшие японские мультфильмы для своего ребенка. Эти мультфильмы очень забавны, и ваш ребенок обязательно научится чему-нибудь из этих мультфильмов. Все они наполнены позитивными посланиями, которые важно видеть растущим детям.

Также читается

  1. Лучшие японские аниме на Netflix

Hiya! Я главный автор «Истинно Япония».Я люблю всю Японию и люблю тестировать японские продукты, будь то средства по уходу за кожей, макияж или гаджеты! Здесь вы найдете обзоры некоторых из самых продаваемых японских продуктов (проверенных и испытанных)!

19 лучших японских анимационных фильмов

Если Уолт Дисней является крестным отцом анимации в США (а он им и является), то Тэдзука — его аналог в Японии. Прежде чем перейти на большой экран, он создал Astro Boy , вложив более 150 000 страниц работы в японские комиксы или мангу.В 1960 году Тэдзука перешел на кино с Путешествие на Запад, , за которым он следил с более чем 60 различными фильмами и показывает . Его работы оказали огромное влияние на художников как в манге, так и в японской анимации.

СВЯЗАННЫЙ: 10 классических аниме-фильмов, искусство которых не уступает CGI

Сегодня «аниме» популярнее, чем когда-либо, телесериалы и фильмы достигают более широкой аудитории и получают высокую оценку.Как для поклонников Миядзаки, так и для неграмотных иностранцев, стилизованные и часто традиционно рисованные анимации продолжают очаровывать молодых и старых. Вот список лучших аниме-фильмов, когда-либо вышедших в Японии, и мы добавили еще несколько, которые заслуживают такой же похвалы.

Обновлено 26 августа 2020 г., Дерек Дрейвен: Как упоминалось в обновленном вступлении, мы добавили еще 5 записей в наш список лучших когда-либо созданных японских аниме-фильмов.Многие из упоминаний в этом списке были ответственны за то, что аниме стало популярным в Северной Америке, тем самым проложив путь к большему международному успеху. Будь то драма, научно-фантастический боевик или комедия, из всех фильмов в этом списке есть множество разнообразных историй.

19 Королевские космические силы: Крылья Оннамиса (1987)

Относительно хорошо известный в кругах хардкорного аниме, Wings of Honnêamise слишком часто выпадает из поля зрения случайных фанатов, что очень досадно.История происходит в альтернативной вселенной и следует за бездельником, который в конечном итоге присоединяется к разношерстной команде, стремящейся отправить первого астронавта в космос.

Фильм представляет собой смесь комедии, драмы и шпионажа в жанре боевиков, которая сильно отличается от большинства аниме-фильмов.За персонажами (и их подшучиваниями) интересно наблюдать, как и история, которая кажется относительно безобидной, но вскоре превращается в нечто гораздо большее.

18 Охотник на вампиров D: Жажда крови (2000)

Хотя оригинальный Vampire Hunter D является наиболее известным фильмом в кругу аниме, Bloodlust , возможно, лучше по качеству.Это продолжение сильно отличается от оригинала во многих отношениях: готический хоррор заменен научной фантастикой, но при этом сохраняется мрачный аспект.

Bloodlust отличается красивой анимацией и чудесными декорациями с кровопролитным действием.Равные части истории искупления и истории любви смешаны с поворотом сюжета, который привлекал поклонников на протяжении многих лет. Надеюсь, что в разработке есть еще одно продолжение.

17 свитков ниндзя (1993)

Ninja Scroll широко известен как шедевр, и его обычно называют обязательным для просмотра любителем аниме.Тем не менее, стоит отметить, что некоторые элементы очень плохо устарели — проблемные темы для взрослых и графические сцены насилия и нападения, безусловно, заслуживают одного или двух предупреждений о содержании. Тем не менее, это по-прежнему замечательный боевик, в котором представлены одни из самых крутых боев ниндзя, когда-либо нарисованных на целлулоиде.

В центре сюжета фильма — одинокий наемник по имени Дзюбэй, который пересекает пути злобного Сёгуна Тьмы Тоётоми и восьми дьяволов Кимона — отряда безжалостных убийц с особыми способностями и способностями.Немногие аниме-фильмы могут сравниться с его интенсивностью.

16 Street Fighter II: Анимационный фильм (1994)

Возможно, это не произведение экспрессивного искусства, но аниме-адаптация Street Fighter II произвела огромное впечатление в сообществе и послужила одной из основных работ, благодаря которым жанр стал известен североамериканской публике, благодаря Manga Entertainment.

СВЯЗАННЫЙ: 10 лучших аниме, доступных на Hulu

Это простой сюжет, основанный на тонком сюжете аркадной игры, но его интенсивные боевые сцены и разнообразные локации делают просмотр невероятно интересным.Североамериканская версия фильма примечательна агрессивным саундтреком с оттенком хэви-метала, который отлично сочетается с визуальными эффектами.

15 Призрак в доспехах 2: Невинность (2004)

Хотя фанаты аниме часто называют Ghost In The Shell одним из главных флагманов жанра, они склонны забывать о том, что его сиквел предлагал с точки зрения масштаба и разнообразия. Призрак в доспехах 2 в основном фокусируется на характере Бато, когда он изо всех сил пытается справиться с миром, лишенным майора Мотоко Кусанаги.

Когда Бато расследует череду ужасных убийств, совершенных роботами, он отправляется в головокружительное путешествие в самые глубокие тайники того, что значит быть человеком.Во многих отношениях фильм гораздо более абстрактен и наполнен символикой по сравнению с первым, превращаясь в детектив, а не в боевик.

14 Понио (2008)

Ponyo, , известный как Ponyo on the Cliff by the Sea в Японии, — это анимационный фильм, выпущенный Studio Ghibli в 2008 году.Этот фильм стал 10-м художественным фильмом легенды аниме Хаяо Миядзаки и 8-м фильмом студии Ghibli. Если вы не знакомы ни с одним из них, обратите внимание, что они будут часто появляться в этом списке; для знакомых это не удивительно. В Ponyo, сюжет сосредотачивается на одноименной золотой рыбке, которая, влюбившись в человека-мальчика по имени Сосуке, желает быть человеческой девушкой. Он не входит в число величайших работ Миядзаки или Гибли (см. Ниже), но в нем есть все очарование, которого поклонники ожидают после столь же прочного послужного списка, как золотой век Pixar.Подобно их собственной службе доставки Kiki’s и My Neighbor Totoro, действие фильма происходит в мире, похожем на наш, который граничит с гораздо более фантастическим. В этом случае Лиам Нисон озвучивает отца Поньо, морского колдуна, который обеспечивает магию, которая позволяет Поньо иметь Русалочку- как приключение со своим пятилетним приятелем.

Фильмы Ghibli уже давно дублировались на английский язык сотрудниками Disney Animation, отчасти благодаря близким друзьям Миядзаки, Пита Доктера и Джона Лассетера.В течение многих лет у Disney был талант к озвучиванию фильмов Ghibli, и Ponyo не исключение. К Нисону присоединились Мэтт Дэймон, Бетти Уайт, Клорис Личман, Тина Фей и Кейт Бланшетт.

Ponyo — восхищение от начала до конца, но это также чудо техники.Аниматоры нарисовали 170 000 отдельных изображений, побив рекорд для фильма Studio Ghibli. Большинство волн в океане нарисовал сам Миядзаки, потому что как режиссер он точно знал, чего хочет. Ponyo — отличное аниме, которым можно поделиться как с молодыми любителями кино, так и с фанатами мультфильмов.

13 5 сантиметров в секунду (2007)

Намного более взрослый, чем предыдущая запись, 5 сантиметров в секунду — это история любви, состоящая из трех частей.Три сегмента: «Цветение сакуры», «Космонавт» и «5 сантиметров в секунду» достигают общей продолжительности около часа. Действие происходит в Японии, история начинается в 1990-х годах и заканчивается в наши дни, рассказывая о жизни молодого человека по имени Такаки Тоно.

Режиссер фильма Макото Синкай, многообещающий в мире аниме.На то, чтобы заняться анимацией, Шинкай был особенно вдохновлен фильмом Миядзаки «Замок в небе » (см. Ниже). В отличие от типичных фильмов Ghibli и предыдущих работ Синкая, 5 сантиметров в секунду не содержит элементов фэнтези или научной фантастики. Вместо этого он предпочитает рассказывать довольно прямолинейную историю о взрослении в современной Японии и любит потерянное и найденное на этом пути. Фильм был выпущен в 2007 году, а продолжение манги было выпущено позже в том же году.

12 Ходячий замок Хаула (2004)

В 2004 году Studio Ghibli получила права и сценарий для Howl’s Moving Castle , но некому было направлять его.Итак, Хаяо Миядзаки вернулся с пенсии.

Основанный на романе британской писательницы Дайан Винн Джонс, Howl’s рассказывает историю молодой девушки, превратившейся в 90-летнюю женщину.После того, как Миядзаки занял кресло режиссера, он внес много изменений в историю, но его экранизация, возможно, даже более любима, чем оригинальная история. После того, как на нее наложено проклятие, «старуха» обращается за помощью к сумасшедшему волшебнику и его замку на ногах, чтобы превратить ее спиной в девушку.

Английский дубляж был написан Питом Доктером, и в нем были озвучены Кристиан Бейл в роли Вой и Билли Кристал в роли огненного демона по имени Кальцифер. Ходячий замок Хаула стирает границы между детским фильмом и более мрачной фантастической сказкой: есть смерть, война и очень высокие ставки.

11 Ковбой Бибоп: Фильм (2001)

Основанный на популярном аниме-сериале 1998 года, Cowboy Bebop: Knocking on Heaven’s Door не был ни приквелом, ни прямым продолжением сериала.Вместо этого, из-за неоднозначного финала, шоу проходило между эпизодами («сеансами») 22 и 23. Фильм был снят из-за высокого спроса со стороны фанатской базы, чтобы истории персонажей продолжались, поскольку он был выпущен в 2001.

СВЯЗАННЫЕ: 10 персонажей аниме, которые действительно могут соперничать с Гоку, ранжированные по силе

Большая часть актеров и съемочной группы, которые работали над шоу, вернулись для съемок, включая режиссера Хадзиме Ятате и англо-японских актеров озвучивания.Для тех, кто не знаком, Cowboy Bebop рассказывает о приключениях космических охотников за головами на корабле Bebop, , которые ищут удачи для своего будущего и их преследует прошлое. Шоу известно своим феноменальным джазовым саундтреком, созданным Йоко Канно и ее группой Seatbelts.

Стук в дверь рая включает в себя планы террористов по уничтожению населения Марса с помощью неизвестного патогена и представляет собой совершенно отдельную историю из сериала.Однако признание (или преданность) сериалу только усилит ваше удовольствие. Стилистический и динамичный Cowboy Bebop — это то, что обязательно нужно посетить зрелому любителю анимации.

10 Сказка о принцессе Кагуя (2013)

Сказка о принцессе Кагуя — единственный фильм Ghibli, который попал в этот список не Миядзаки, а Исао Такахата.Такахата не новичок в режиссуре, он одолжил свои таланты на Grave of the Fireflies в 1988 году, более раннюю работу Ghibli. Kaguya основан на японской сказке The Tale of Bamboo Cutter и повествует о резчике бамбука, который обнаруживает девушку в побеге из бамбука. Девушка быстро растет, и мужчина с женой решают воспитать ее как свою.

Фильм рассказывает красивую и приятную историю и сопровождается потрясающими визуальными эффектами.Почти вся модель Kaguya нарисована вручную акварелью, и эффект завораживает. Отчасти благодаря талантам Джеймса Каана (Резчик бамбука) и Хлои Грейс Морец (Принцесса) фильму удается преодолеть простую предпосылку и закрепить себя среди лучших фильмов студии Ghibli.

9 Девушка, которая прыгнула сквозь время (2006)

Основанный на одноименном романе 1967 года, этот фильм 2006 года рассказывает о девушке, которая узнает, что у нее есть способность путешествовать во времени.Фильм отличается от романа по нескольким параметрам, а именно по главному герою: в книге главным героем является Казуко, но фильм следует за ее племянницей Макото. После того, как юная Макото обнаруживает свои силы, она начинает использовать свои способности прыгать во времени в легкомысленных целях.

Девушка, которая прыгнула сквозь время был направлен Мамору Хосода, оригинальным режиссером фильма Миядзаки Ходячий замок Хаула (вверху).Компания Hosoda была исключена из проекта на ранней стадии разработки после того, как не смогла предложить подход, который удовлетворил бы Studio Ghibli. Нам приятно сказать, что его режиссерская работа также доставляет удовольствие. Девушка, которая прыгнула сквозь время — довольно простая игра, похожая на улучшенную японскую анимационную версию Click Адама Сэндлера.

8 Замок в небе (1986)

Мы много раз упоминали Studio Ghibli, но мало что сказали об их происхождении.Компания была основана после успеха снятого Миядзаки фильма Nausicaa of the Valley of the Wind в 1984 году. Первым фильмом, снятым под маркой Ghibli, был фильм Laputa: Castle in the Sky , который снова был снят соучредителем Миядзаки. .

Сказка в значительной степени вдохновлена ​​историей Путешествие Гулливера ; он получил название Лапута из романа.Однако из-за отрицательного значения подобных слов в испанском языке название превратилось в Castle in the Sky на рынках США и Европы. Замок в небе следует за двумя детьми, принцессой Ситой (Анна Пакуин) и одержимым авиацией мальчиком по имени Пазу, которые пытаются добраться до последнего летающего города в небе. Их преследуют небесные пираты, которые ищут сокровища давно заброшенной крепости.

Есть очаровательный робот в стиле Iron Giant , прекрасный саундтрек, и, если вы еще не уверены в том, что это за жемчужина фильма, знайте, что Марк Хэмилл озвучивает злодея.Особый привет Джо Хисаиси, написавшему очаровательную музыку для этого фильма, а также почти для всех остальных картин Studio Ghibli.

7 Паприка (2006)

Паприка может показаться знакомым тем, кто смотрел фильм Кристофера Нолана в 2010 году.Выпущенный четырьмя годами ранее в 2006 году, фильм не является копией Inception , а скорее основан на одноименном романе Ясутаки Цуцуи. Роман был выпущен еще раньше, в 1993 году. Так что, если Цуцуи не «вписался» в мечты Нолана, английский режиссер должен был черпать хоть какое-то вдохновение для своего разрушающего мем-блокбастера эпопеи из японского мультфильма.

СВЯЗАННЫЙ: Dragon Ball: 10 лучших эпизодов оригинального аниме, согласно IMDb

Paprika — это создание устройства, которое позволяет терапевтам погружаться в сны своих пациентов.Устройство, получившее название DC Mini, украдено ведущим психиатром доктором Ацубо Чиба и ее альтер-эго Паприки из ее мечты в безумной погоне за вором. Да, это не «точно» Inception, , но основная предпосылка, безусловно, аналогична.

Сам по себе солидный фильм, Паприка отличается впечатляющими визуальными эффектами и умопомрачительным, но относительно простым повествованием.Хотя у него нет волчков.

6 Ветер поднимается (2013)

В 2013 году Миядзаки объявил, что снова уходит на пенсию, и на этот раз навсегда (по всей видимости).В том же году вышла его лебединая песня — медитативное путешествие под названием The Wind Rises. В отличие от его предыдущих фильмов, это биографический фильм о Дзиро Хорикоши (1903–1982), создателе самолета, использовавшегося Японией во время Второй мировой войны. Никогда не пытаясь просто адаптировать историю, Миясаки объединил элементы романа Хори Тацуо «Ветер поднялся » 1937 года и рассказы из жизни Хорикоши. В своем последнем фильме Миядзаки полностью избегал фэнтези, что расстроило многих его приверженцев.

Тем не менее, Ветер поднимается «» на самом деле один из его величайших фильмов, показывающий зрелость, не имеющую себе равных ни в одном из предыдущих.Хотя история любви оставляет желать лучшего, темы горя и вины обработаны мастерски; Миядзаки не боится обсуждать темную сторону авиации. Актер Джозеф Гордон-Левитт возглавляет звездный состав, который по-настоящему оживляет сценарий, добавляя цвета к его страницам, почти таким же ярким, как и сам фильм.

Спорный выбор (по крайней мере, так высоко в списке) Ветер поднимается разделил фанатов как последний, но, надеюсь, не последний фильм Миядзаки.Лишенный магических элементов, это Миядзаки наиболее уязвим, и его, безусловно, стоит посмотреть или пересмотреть. Мы просто счастливы, что у нас есть The Wind Rises , а не запланированный Ponyo on the Cliff by the Sea 2, оригинальный выход Миядзаки .

5 Порко Россо (1992)

Второй фильм Миядзаки Навсикая в Долине Ветров, был основан на его манге.Потому что, хотя Миядзаки в конце концов обосновался в художественной индустрии, его первой любовью было рисование комиксов. Он вернулся к адаптации своей работы в 1992 году с Porco Rosso. B участвовал в создании своей акварельной манги Hikōtei Jidai , состоящей из трех частей, сюжет вращается вокруг итальянского аса бывшего бойца Первой мировой войны, ныне живущего в качестве наемного охотника за головами. Но это фильм Гибли, так что он не обычный пилот; необычное проклятие превратило его в свинью.

Охотника за головами зовут Порко Россо, что по-итальянски означает «Красная Свинья».«Он парит в небесах, побеждая пиратов и ища искупления. Подобно The Wind Rises, фильм по большей части реалистичен — за исключением всего проклятия свиньи — и в значительной степени связан с собственной одержимостью Миядзаки авиацией. Porco Rosso действительно многое, что делает его последняя функция, только для немного лучшего эффекта. Показывая персонажа с туманной (каламбурной) моралью, мастерски сыгранную Майклом Китоном, и повествование для взрослых, он выделяется как одна из лучших работ Миядзаки.

Некоторое время назад Миядзаки обсуждал возможность создания продолжения для Porco Rosso, , но после его ухода на пенсию и перерыва в работе Studio Ghibli никаких новостей не появилось.

4 Призрака в доспехах (1995)

Японская анимация известна своими фантастическими существами, в частности, известными Ghibli.Тем не менее, среда также дала нам несколько превосходных научно-фантастических фильмов, включая упомянутые ранее в этом списке, и «Призрак в доспехах». Чрезвычайно вдохновляющий фильм Вачовски «Матрица » (в частности, цифровая последовательность дождя), «Призрак в доспехах» — это основополагающий фильм о киберпанке. Есть причина, по которой мы получаем белоснежный американский римейк с живыми актерами.

Оригинальный фильм 1995 года основан на манге Масамунэ Широу и рассказывает о женщине-киборге, Мотоко, в поисках смысла своего существования.На своем пути к самопознанию Мотоко ищет злодейского хакера, Хозяина Марионеток. В фильме используется цифровая сгенерированная анимация (DGA), которая сочетает в себе целую анимацию, включая оригинальные рисунки, и компьютерную графику. Уникальные методы освещения и термооптический камуфляж также были использованы для создания искаженного, темного и психоделического вида изображения. Наряду с захватывающими визуальными эффектами, Ghost in the Shell содержит гипнотизирующий саундтрек от главного композитора Кенджи Каваи ( Ring, Ip Man ).Каваи даже использовал древний японский язык Ямато при озвучивании климатической песни в фильме.

Призрак в доспехах — это место, которое обязательно нужно посетить поклонникам научной фантастики, его часто сравнивают с «Бегущий по лезвию» и «2001: Космическая одиссея». Хотя он был выпущен в 1995 году, доступна обновленная версия с улучшенным CGI. Проверьте это, прежде чем Скарлетт Йоханссон вернет его в Штаты.

3 принцесса Мононоке (1997)

Как отмечалось ранее, вторым фильмом Миядзаки был Nausicaa, , основанный на его манге.Сюжет повествует о молодой девушке, разрывающейся между двумя мирами: индустриальным и экологическим. Это были темы, которые Миядзаки посетит годы спустя, представив в 1997 году Princess Mononoke.

Сюжет не касается девушки по имени Принцесса Мононоке; на самом деле мононоке означает монстр или дух.Вместо этого действие фильма происходит в конце периода Муромати (примерно с 1336 по 1573 год) в Японии и повествует о молодом воине Эмиси Ашитаке. Для тех, кто не знаком с феодальной историей Японии, период Муромати был бурным временем, когда враждующие племена сражались за ресурсы, стоимость которых росла в геометрической прогрессии. Эмиши были более примитивным народом, который предпочел полагаться на дары природы технологиям.

СВЯЗАННЫЙ: 10 лучших анимационных фильмов для взрослых

Возвращаясь к истории: Ашитака находится между лесными богами и людьми, истощающими ресурсы леса.К счастью, ему помогает его друг Сан, молодая женщина, воспитанная волками (принцесса Мононоке). Миядзаки чудесно сочетает духовные элементы с тяжелыми темами (вырубка лесов) в историях для молодых взрослых на протяжении веков. Использование им городка, вдохновленного границей, и красивых нарисованных вручную лесов , вместе с впервые включенной компьютерной графикой, делает Princess Mononoke одним из самых красивых фильмов Ghibli.

Американский голосовой состав включает Клэр Дэйнс и Билли Боб Торнтон, работающих над сценарием Нила Геймана. Mononoke стал первым анимационным фильмом, получившим японскую версию премии «Оскар» за лучший фильм, и был самым кассовым фильмом всех времен в Японии (до «Титаник», был выпущен в том же году). Одна из самых хвалебных работ Миядзаки, она даже была адаптирована для постановки в 2013 году в Великобритании.

2 Акира (1988)

2019 год.Психический взрыв опустошил антиутопический Нео-Токио. Это история Акиры.

Кацухиро Отомо написал мангу, стал соавтором сценария и руководил экранизацией своего самого известного произведения. Акира рассказывает о байкере-подростке Тецуо и его миссии по освобождению заключенного экстрасенса Акиры. По пути он встречает остальную часть своей банды Капсулы, сумасшедшего террориста, и практически всю полицию Токио.

Для японского анимационного фильма Акира имел огромный бюджет, который использовался для увеличения детализации мимики и движения наряду с освещением и тенями города Нео-Токио.Наряду с «Призрак в доспехах», «Акира » — один из самых обсуждаемых научно-фантастических фильмов всех времен, последний из которых вдохновил Райана Джонсона на создание «Петля ». Мрачная графика футуристического мегаполиса, реалистичный дизайн персонажей и насыщенный, насыщенный сюжетом сюжет делают Akira настоящей адской поездкой.

1 Унесенные призраками (2001)

Наше первое место занял единственный японский анимационный фильм, получивший премию «Оскар» за лучший анимационный фильм, фильм « Унесенные призраками» от Studio Ghibli и Миядзаки. Сказка о взрослении рассказывает историю Тихиро, молодой девушки, которая попадает в мир духов после остановки по пути в свой новый дом. Она начинает работать на ведьму Юбаба в надежде освободить себя и своих родителей и вернуться в мир людей.

История создания Унесенных призраками началась, когда Миядзаки начал навещать своего друга Сэйдзи Окуда и его десятилетнюю дочь.Понимая, что для молодой девушки нет великих историй с героями, он приступил к разработке основы фильма. Во время производства Миядзаки понял, что фильм будет таким, каким он был в его сценарии, будет длиться более трех часов, и ему пришлось вырезать большие фрагменты сюжета, а также множество персонажей и существ.

Хотя предыдущий фильм Ghibli, Princess Mononoke, удерживал титул самого кассового лишь короткое время, Spirited Away полностью возродил японские кассовые сборы, превзойдя по продажам даже Titanic Джеймса Кэмерона. . Игра Spirited Away , включающая в себя самую живую историю Миясаки, потрясающую рисованную анимацию и прекрасно реализованных персонажей, заслуживает высших наград в нашем списке.

ДАЛЕЕ: 10 недооцененных полнометражных анимационных фильмов 21 века


Следующий
Рейтинг 10 самых влиятельных чемпионов

Об авторе


Тай Шидло
(Опубликовано 98 статей)

Тай Шидло (Ty Sheedlo) — автор игр и (иногда) фильмов для Screen Rant.Он писал для сайта несколько лет в форме списков, интервью, постоянных посещений, новостей и обзоров. Когда он не анализирует их, Тай может играть в видеоигры для развлечения (в основном в Super Smash Bros.), а иногда смотрит в окно, чтобы насладиться летним летом в Лос-Анджелесе. Он большой фанат хоррора и комедийный ботаник; Легенды говорят о жанре мифической комедии ужасов, который живет на пересечении всех интересов Тая. Его можно найти ретвитнувшим и редко выражающим собственное мнение в Твиттере как (at) need4sheeds и «сердечные» фильмы на Letterboxd в роли tygonjin.

Ещё от Ty Sheedlo

Современная Япония — Развлечения — Мультфильмы (аниме)

Как и в случае с комиксами, некоторые могут не воспринимать японскую анимацию всерьез. Но для молодых, молодых душой и студентов, изучающих язык, эти же шоу интересны, полезны и востребованы во всем мире. И размер дохода от мерчандайзинга, который приносят эти шоу, действительно очень серьезен.Иногда кажется, что ни одна японская компания не может позволить себе обойтись без своего милого мультяшного «имиджевого» персонажа. Ни одну старшеклассницу нельзя увидеть без мягких игрушек или игрушечных фигурок, предупреждающие знаки на автоматических дверях показывают испуганных кроликов, в билетных автоматах есть мультипликационный персонал, кланяющийся и благодарит вас за покупку. Эти изображения настолько распространены, что через некоторое время вы больше не склонны думать о них как о странных.

В любом случае, ниже приведены некоторые из самых популярных японских мультфильмов для детей за последние годы.

Покемон

Pokemon, будь то мультфильмы, фильмы, коллекционные карточки или один из более чем 1000 сопутствующих товаров, принес своей материнской компании Nintendo миллиарды долларов с момента ее запуска в качестве видеоигры в начале 1996 года. не ограничивается Японией. Во главе с героем Сатоши и пойнтменом (монстром) Пикачу , он прокатился по миру всего за три года.

Представленный в США в качестве телевизионного мультфильма в сентябре 1998 года, Pokemon принес в следующем году около 700 миллионов долларов розничных продаж.Еженедельный мультфильм стал самым рейтинговым детским телешоу, а видео «Покемон: Приморский Пикачу» возглавило список бестселлеров. Социологи ведут серьезную дискуссию об образовательной ценности детской одержимости картами покемонов. Логистика, тактика и чистая арифметика, необходимые для натравливания различных монстров, у каждого из которых есть свои сильные и слабые стороны, определенно заставляют детей использовать свой мозг. И то, что монстры не умирают в результате своих сражений — они просто падают в обморок, — это долгожданное отличие от обычной мультяшной бойни.Но истории о школьных драках из-за карт и о том, как деньги переходят из рук в руки — некоторые карты продаются по цене более 100 долларов за штуку — также вызывают беспокойство.

Японское телевидение показывает не только сами мультфильмы, но и программу, в которой молодые участники сражаются друг с другом, чтобы стать «чемпионами покемонов». Что с фильмами про покемонов и мягкими куклами Пикачу повсюду, как дети могут сопротивляться тому, чтобы попасть на подножку? Одним из безумств, начатых Pokemon, была возможность подпевать синглу, связанному с шоу.Не столько песня, сколько список имен примерно 150 монстров в коллекции покемонов, запоминание, казалось, привлекало детей, которых учат, что запоминание — ключ к хорошей карьере и счастливой жизни. Излишне говорить, что продажи сингла исчислялись миллионами.

Привет Китти

Бесспорной «королевой милого» в наши дни является Hello Kitty. Хотя она существует уже 25 лет, ее звездный час начался в 1996 году. Девочки, добившиеся успеха Китти-чан в 1970-х годах, теперь стали бэби-бумерами, у которых были деньги, чтобы их тратить.Компания-учредитель Китти Sanrio выпустила серию розовых сатиновых сумочек keitai (для сотовых телефонов), которые стали единственными в магазинах молодежного стиля в Токио и за его пределами.

Когда поп-звезда с детским лицом Кахала Томоми объявила, что она Китти-ла (поклонница Китти), продажи взлетели до небес. Новинки выпускались почти ежедневно, что угодно, от наклеек Китти и заколок для волос до машинок Китти — настоящих машин для девушки, у которой все есть, выкрашенных в розовый цвет и с обмазанной Китти всем телом.У Sanrio даже есть собственный тематический парк Puroland в городе Тама, недалеко от Токио, где вы можете встретить Китти и ее друзей, в том числе утку Пекла и лягушку Кероппи. Ей даже удалось распространить свою кошачью империю на Азию, Европу и США, где у Sanrio 40 магазинов. Маленькая кошка без рта (которая, кстати, родилась в Лондоне у Джорджа и Мэри Уайт, у нее есть сестра-близнец Мими, весит как три яблока и застряла в третьем классе) почти в одиночку помогла Санрио увеличить прибыль к 1300 году. процентов в 1997 году.

Дораэмон

Дораэмон, робот-кот из двадцать второго века, и его приятель Нобита — это японский эквивалент Снупи и Чарли Брауна. Нобита — классический отстающий в 4-м классе, который отчаянно хочет понравиться, но не может бить в бейсбол или даже ездить на велосипеде, и всегда находится на дне своего класса. Вместе с Дораэмоном и другими членами его соседской банды он переживает приключения, которые развлекают и нежно обучают свою молодую аудиторию. Сумка Дораэмона — источник всевозможных чудесных устройств из будущего, которыми Нобита может использовать — и злоупотреблять — со своими повседневными проблемами.У него также есть докодемо-дверь, через которую молодые люди могут побывать в любой точке мира, и, конечно же, машина времени.

Дораэмон впервые появился в комиксе Фудзимото Хироши (1934 ~ 96) в 1969 году, когда он вернулся вовремя, чтобы спасти Нобиту от собственного будущего. и более 20 фильмов, Дораэмон был голосом разума, ведущим Нобиту через одно приключение за другим. В некотором смысле Нобита представляет всю молодежь Японии, и уроки, которые он извлекает, — это те же уроки, с которыми сталкивается каждый в быстро развивающемся мире.Шоу выходит в эфир в 19:00 по вечерам в пятницу.

Сазаэ-сан

Менее милые люди из мультфильмов, такие как Сазаэ-сан, Чиби Маруко и Крайон Шин-чан. Эти персонажи и их семьи представляют разные взгляды на жизнь и культуру Японии. Они инкапсулируют смену поколений в послевоенные годы так же, как и любое социологическое исследование. Возможно, самый любимый и, безусловно, самый продолжительный мультсериал — это Сазаэ-сан, показываемый в 6:30 по воскресеньям вечером.Сазаэ (вид моллюсков — как и все персонажи, ее имя связано с морем) — 23-летняя домохозяйка, которая живет со своими родителями, младшим братом и сестрой, мужем и маленьким сыном. обычные электроприборы, стилизованные под последние модели от Toshiba, спонсора выставки! Но в остальном жизнь прочно укоренилась в мире, который для сегодняшних японцев является не более чем увядающими воспоминаниями. Персонажи были созданы в комиксе (справа) художником манги Хасэгава Мачико (1920 ~ 92) вскоре после Второй мировой войны и показывались на телевидении с 1969 года.Хасэгава была чем-то вроде затворницы, и темная сторона жизни в послевоенной Японии была частью ее работы.

Но современные проблемы редко вторгаются в телешоу, и ключевыми особенностями являются начальные титры, показывающие различные живописные места по всей стране, и своевременное включение сезонных и праздничных элементов. Это вместе с всегда вежливым языком персонажей делает шоу отличным для студентов, изучающих язык и культуру Японии. Для японцев Сазаэ-сан, как и сериал о Тора-сан, дает возможность избавиться от забот на работе и учебе и погрузиться в теплое сияние ностальгии.

Чиби Маруко-чан

Укоренившаяся больше в полусельской Японии начала 1970-х годов, Чиби Маруко-чан (Маленькая мисс Маруко) изначально была создана, чтобы обратиться к детским воспоминаниям молодых женщин. Как оказалось, его привлекательность была шире, поскольку дети того же возраста, что и третьеклассная героиня, настраивались и скупали весь мерчендайзинг. Персонажи и юмор более округлые и милые, чем у Сазаэ-сан. Маруко делает все возможное, чтобы избежать домашней работы, пользуется вниманием своего дедушки и ссорится с сестрой.Все заканчивается, конечно, хорошо, но всегда без некоторого смущения и вспыльчивости.

Созданное в 1986 году как манга Сакура Момоко , телешоу было запущено в 1990 году и достигло рекордных оценок за 30-минутную анимацию. Не считая годичного отсутствия в 1993 году, шоу с тех пор проходит в 6 часов вечера перед Сазаэ-сан по воскресеньям.

Мелок Шин-чан

Безумные выходки 5-летнего Крайона Шин-чана сильно отличаются от выходок других анимационных персонажей.Шин-чан (его полное имя — Шинноске) — это молодой японец Барт Симпсон 90-х, если он когда-либо был, с привычкой сбрасывать штаны, пить отцовское пиво и мечтать над развязками. Шоу всегда возглавляло одно из ежегодных опросов — телешоу, которые родители не хотели, чтобы их дети смотрели. Но многострадальные родители Шин-чана не намного лучше, чем их девиантный сын, и обычно показывают, что они потворствуют собственным порокам. Часто указывают на то, что материализм и бесцельность молодых японцев сегодня проистекают из отношения их родителей.Шин-чан, кажется, воплощает такую ​​теорию. Это был неожиданный успех, когда он был запущен в середине 1990-х годов, когда такая социальная критика стала становиться популярной. Этот мультфильм, возможно, не имел такого же уровня популярности, как Сазаэ-сан или даже Симпсоны, но в каком-то смысле он отражал ценности своего времени. Шоу закончилось несколько трагически, когда его создатель Усуи Ёсито был найден мертвым в горах в сентябре 2009 года. Считается, что он погиб в результате несчастного случая в походе.


Ссылки

10 лучших японских аниме 2000–2019

Японское аниме — одна из самых быстрорастущих и влиятельных поп-культур в мире.

В начале 20 века первое японское аниме появилось в Японии, что стало прецедентом для нынешнего аниме. Аниме сформировало свою культуру, включая стиль, медиа, сюжеты, сеттинг, истории и так далее, примерно за 100 лет.

В последнее время десятки новых аниме были выпущены в каждом сезоне с весны до зимы, то есть несколько сотен аниме появилось в Японии за год.Вот 10 моих лучших аниме, которые были сняты в период с 2000 по 2019 год, а сейчас работ слишком много, чтобы выбрать некоторые из них. Все они рекомендуются к просмотру новичкам в японском аниме, и поклонники аниме должны знать о них.

Мне было очень сложно, смотрящий около 100 японских аниме каждый год, выбрать только 10 из моих бесчисленных любимых аниме, однако я наконец-то принял решение!

В список обязательных к просмотру входит аниме, созданное по мотивам манги и легких новелл.В наши дни этот тип аниме очень популярен как среди японцев, так и среди иностранцев. Не каждое аниме, созданное по манге или легкому роману, по достоинству оценят поклонники оригинальных произведений. Некоторым из них очень нравятся оригинально написанные произведения. Тем не менее, некоторые аниме выполнены с более высоким качеством, чем ожидалось. Вот почему я поддерживаю такое аниме.

Вы можете наслаждаться просмотром многих из них, включая эти 10 аниме с английскими субтитрами или дублированием, на потоковых сервисах, таких как Netflix и Amazon Prime Video.

<< Где смотреть аниме? ▶ ︎Лучшие легальные сайты потокового аниме >>

▽ Для поклонников аниме со всего мира сначала ознакомьтесь с этим списком из 30 лучших аниме всех времен!

Тогда давайте начнем обратный отсчет до лучших аниме 2000–2019 годов !!

10. Психопасс

© ️ サ イ コ パ ス 製作 委員会

Psycho-Pass — это японское аниме в стиле киберпанк, которое начали транслироваться с 2012 года. Второй сезон был выпущен в 2014 году, а третий сезон будет сниматься в будущем.Похоже, аниме было вдохновлено различными романами и фильмами, включая Девятнадцать восемьдесят четыре Джорджа Оруэлла, Мечтают ли андроиды об электрических овцах? Филипа К. Дика, произведения Уильяма Шекспира и так далее, поскольку они появляются во многих сценах Psycho-Pass.

Psycho-Pass — одно из самых шокирующих и впечатляющих аниме 2010-х годов. Действие происходит в Японии в футуристические времена, когда система Сивиллы управляет миром. Система Сивиллы может измерять умы и менталитет для их количественной оценки и может определить, насколько безопасны / (потенциально) опасны люди.Новый полицейский инспектор Аканэ Цунэмори и сотрудники правоохранительных органов, такие как Шинья Когами, под надзором ее наказывают преступников в соответствии с Психопропуском, который является числом, измеренным Системой Сивиллы. Дело в том, что они не могут вершить правосудие над людьми, у которых нет проблем с Psycho-Pass, даже если такой человек, как полиция, считает их преступниками. Что, черт возьми, истинно и справедливо в этом мире?

9. Меланхолия Харухи Судзумии

© ️2006 谷川 流 ・ い と う の い ぢ / SOS 団 © ️2008,2009 谷川 流 ・ い と う ぢ / SOS 団

Меланхолия Харухи Судзумии (宮 ハ) 2003 год и первый сезон с 14 сериями был показан по телевидению как аниме в 2006 году, за которым последовал второй сезон с 14 сериями и еще 14 в 2009 году.Жанр аниме «Секайкей», который является своего рода научной фантастикой, популяризируется в аниме со времен «Меланхолии Харухи Судзумии», и немало поклонников аниме считают это аниме одним из лучших в 2000-х годах.

История продолжается с акцентом на «Бригаду SOS», созданную главной героиней Харухи Судзумии. Судя по всему, это аниме описывает просто повседневную жизнь нормальной средней школы с повествованием главного героя Кёна, но тем временем в истории разворачиваются сверхъестественные ситуации.Харухи эксцентрична и на самом деле инопланетянин или не человек. Второстепенные персонажи, такие как Юки Нагато, Микуру Асахина и Ицуки Коидзуми, также привлекательны. Они могут быть главными героями, если появятся в другом аниме.

8. Марш смерти к рапсодии параллельного мира

© 愛 ​​七 ひ ろ ・ shri ・ KADOKAWA カ ド カ ワ BOOKS 刊 / デ ス マ 製作 委員会

Марш смерти в параллельном мире Рапсодия (デ ス マ ー チ か ら は ま る 異 世界) Роман был выпущен в онлайн-публикации в 2013 году. Серийное издание романа было выпущено в 2013 году. веб-сайт под названием Shosetsuka ni Naro (что на японском означает «Давайте станем писателем романов»).Аниме, основанное на произведениях на сайте, в последнее время становится все более популярным в Японии, одним из самых известных является «Марш смерти на рапсодию параллельного мира».

Действие этого аниме происходит в параллельном мире фантазий, где главный герой Сато получает непреодолимую силу, чтобы побеждать врагов и решать проблемы. Что привлекательно в аниме, так это то, что история развивается быстро.

▶ ︎Смотрите «Марш смерти на параллельную мировую рапсодию» на Amazon!

7.Любовь, чунибё и другие заблуждения

© 虎虎 / 京都 ア ニ メ ー シ ョ ン / 中 二 病 で も 製作 委員会

Любовь, Чунибё и другие заблуждения (中 二 病 で が し!) , превращенное в аниме после того, как его роман стал популярным на сайте публикации Сосецука начали транслироваться по телевидению с 2012 года, а второй сезон был выпущен в 2014 году, а затем совершенно новая история появилась на экране в 2018 году. Ключевое слово, включенное в название этого аниме, — Chunibyo (что означает средний уровень) школьный синдром второго года обучения на японском языке).Это интернет-сленг для описания ранних подростков, у которых мания величия, которые отчаянно хотят выделиться тем, что они убедили себя, что обладают скрытыми знаниями или секретными способностями. (Согласно Википедии) .

Одна из самых интересных частей этого аниме — это контраст между главным героем Ютой и героином Риккой. Юта был Чунибё в средней школе, но хочет избавиться от синдрома в старшей школе. С другой стороны, Рикка не перестает быть Чунибё после поступления в старшую школу, в то время как многие ученики пытаются стать взрослыми.Было время, когда ты был Чунибё или что-то в этом роде, тебя вдохновляли какие-то романы или фильмы, разве не было?

6. Анохана: цветок, который мы видели в тот день

© ︎ANOHANA PROJECT

Анохана: Цветок, который мы видели в тот день ( あ の 日見 た 花 の 僕 達 は ま だ 知 ら な い ら な い ), выпущенный в Японии в 2011 году, является одним из самых впечатляющих японских аниме за десятилетие. Честно говоря, я не могу смотреть «Анохану» без слез. Что заставляет многих, в том числе и меня, плакать?

Главная героиня Манма, погибшая в детстве в результате несчастного случая, возвращается к жизни главных героев, в том числе и Дзинтана.Друзья Менмы думают, что она оживает как призрак, поскольку у нее есть несколько невыполненных желаний, которые она хотела осуществить. Описывается трогательная история с хрупкими отношениями между ними, и не только кульминация, но и вся история тронут вас.

▶ ︎Смотрите «Анохана: цветок, который мы видели в тот день» на Amazon!

5. Кэйон!

© 1995–2019, Tokyo Broadcasting System Television, Inc.

K-On! (け い お ん!) «», изначально созданная как манга, представляет собой легендарное аниме, посвященное срезам жизни, на тему повседневной жизни 21 века.В этом аниме две основные части: первый сезон с 14 эпизодами в 2009 году и второй с 27 эпизодами в 2010 году.

Пять основных персонажей (Юи, Мио, Рицу, Цумуги и Азуса) собирают в старшей школе клубную группу под названием Hokago Tea Time. Личность каждого персонажа уникальна, и их разговоры заставляют вас посмеиваться, как в ситкоме. Они обычные старшеклассники, но выглядят живо, с огоньком в глазах.

▶ ︎Смотри, Кэйон! на Амазонке!

4.Мастера меча онлайн

© ︎ 川 原 礫 / ア ス キ ー ・ メ デ ィ ア ワ ー ク ス / SAO Project

Sword Art Online (ソ ー ド ア ー ト ト オ ン ン) (сокращенное название SAO) — это популярный анимационный фильм, написанный Реки по светому роману Кавара. Аниме Sword Art Online разделено на три сезона: первый сезон ( Aincrad , Fairy Dance ) вышел в эфир в 2012 году, второй ( Phantom Bullet и , две побочные истории Mother’s Rosario и Calibur ) в 2014 г. и третий ( Alicization ) с 2018 г.

Первый сезон пока что является лучшей частью Sword Art Online (я не могу гарантировать, что текущий третий сезон действительно интересен). Что меня очень радует, так это реальность. Фоном этого аниме является 2022 год, когда была изобретена продвинутая онлайн-игра VR под названием Sword Art Online, и все 10 000 игроков, включая главного героя Кирито, входят в игру. Они оказались в ловушке мира VR, поскольку не могут выйти из системы из-за уловки разработчика игры Акихико Каяба.Удивительно, но смерть в игре означает то же самое в реальном мире.

▶ ︎Смотрите Мастера меча онлайн на Amazon!

3. Мошенник не мечтает о девочке-кролике сэмпай

© 2018 鴨 志 田 一 / KADOKAWA ア ス ー ・ メ デ ィ ア ワ ー ク ス 青 ブ タ Project

(青春 ブ タ 野 郎 は バ ニ ー ガ ー ル 先輩 の 夢 を 見 な い) — аниме, в котором описывается повседневная жизнь японских старшеклассников и их проблемы. Он для краткости называется «Аобута», что является сокращением японского названия Сэйшун Бута Яро.

Главный герой Сакута Азусагава, кажется, изо всех сил пытается решить проблемы нескольких героинь вокруг него.Проблемы подростков в этом аниме называются синдромом подросткового возраста, которые возникают из-за отношений между друзьями и любви в школе. В 2018 году по телевидению вышло 13 серий. Продолжение сюжета « Мошенник не мечтает о мечтающей девушке » выйдет на экраны в июне 2019 года.

▶ ︎Проверьте, негодяй не мечтает о мечтающей девушке на Amazon

2. Re: Zero — Начало жизни в другом мире —

© 長 月 達 平 ・ 株式会社 KADOKAWA 刊 / Re: ゼ ロ か ら 始 め る 異 生活 製作 委員会

Re: Zero — Начало жизни в другом мире — (Re : ゼ ロ か ら 始 め る 異 世界 生活) , Для краткости Re: Zero — одно из самых популярных японских аниме за последние несколько лет.Аниме было выпущено в 2016 году с 25 основными эпизодами, а новый побочный эпизод «Снег воспоминаний» только что вышел на экран в кинотеатре в 2018 году в виде оригинальной видео-анимации.

Re: Zero — одно из типичных аниме, в котором главные герои внезапно отправляются в другой мир. Его главный герой Субару Нацуки вызван в мир фантазий. Однако, в отличие от героев других аниме с аналогичным сеттингом, он физически не силен и не имеет особых способностей, кроме Шинимодори (Возвращение смертью), которые после смерти переносят его в «точку сохранения».Он снова и снова спасает героиню Эмилию и милых сестер-близнецов Рама и Рем, используя Синимодори. Вы можете наслаждаться Re: Zero с английскими субтитрами и даже дублировать.

1. Бакемоногатари (серия Моногарари)

© 西 尾 維新 / 講 談 社 ・ ア ク ス ・ シ ャ フ ト

Мое лучшее японское аниме 2000–2019 гг. — Bakemonogatari (化 物語) , и я без колебаний рекомендую его каждому фанату аниме, который его не слышал. Бакемоногатари, который также называют Призрачным на английском языке, является первой частью Серии Моногарати (物語 シ リ ー ズ).Этот аниме-сериал был создан на основе легких романов, написанных Нисио Исином (NISIOISIN), и начал транслироваться по телевидению с 2009 года и на данный момент состоит примерно из трех частей: первого сезона, второго сезона и последнего сезона. Конечно, другие части серии Моногатари, такие как Нисемоногатари и Оваримоногатари, никогда не побеждают Бакемоногатари.

Есть две выдающиеся достопримечательности Бакемоногатари. Во-первых, главный герой Коёми Арараги и уникальные героини вокруг него, которые учатся в одной старшей школе, имеют разные личности.Каждый разговор между этими персонажами интересен и забавен. Другой момент — это тема аниме: привидение или монстр, который глубоко беспокоит персонажей. У них обычно случаются привидения из-за негативных событий или ситуаций в прошлом. Например, одна из главных героинь Цубаса Ханекава имеет в себе несколько призраков за потерю своей семьи и столкновение с дискриминацией в своей другой семье. Если мне нужно сказать, какое мое лучшее японское аниме после 2000 года, я скажу «Бакемоногари» и другие части серии «Моногатари»!

Как прошли мои 10 лучших японских аниме? Некоторые из вас не могут понять, почему такие популярные аниме, как Наруто, Стальной алхимик, Токийский Гуль и т. Д.здесь нет. Однако именно эти 10 мне нравятся больше всего в 2000–2019 годах. Анимационные фильмы без сериалов, такие как фильмы Акиры и Гибли, в этот список не входят. Список лучших аниме-фильмов представлен ниже!

Чтобы узнать больше о японской культуре, вам также могут понравиться эти статьи ниже.

▽ Статьи по теме ▽

▼ Выбор редакции ▼

самых популярных аниме в Японии — подробный список на 2021 год

Смотрели ли вы какую-нибудь японскую анимацию или аниме? Если да, вам это интересно? Что ж, на самом деле в большинстве японских аниме есть фантастические истории, обычно о сверхъестественной силе.Поэтому на них действительно стоит посмотреть, и они абсолютно занимательны. Если вы настоящий любитель японских аниме, вы не можете пропустить самые популярные аниме в Японии, упомянутые в этом блоге. А теперь давайте посмотрим, что это за аниме!

Самые популярные аниме в Японии прямо сейчас

1. Подруга, подруга

Подруга, подруга — аниме, популярное сейчас в Японии. Это романтическая комедия-манга о главном герое по имени Наоя Мукай, который недавно начал встречаться со своей подругой детства Саки Саки после долгих лет безответной любви.Тем не менее, Нагиса Минасе, его одноклассница, также признается ему в своих чувствах и хочет, чтобы Наоя был ее парнем. Наконец, после некоторого колебания он принимает ее просьбу и решает иметь Саки и Нагису в качестве подруг одновременно. Поскольку Наоя в настоящее время живет один из-за того, что его родители переехали в поисках работы, Саки и Нагиса предпочитают жить с ним. Приняв это решение, они начинают сталкиваться с препятствиями и препятствиями в поддержании отношений в любовном треугольнике.

Если вы сейчас находите популярное аниме в Японии, вам обязательно стоит посмотреть «Girlfriend, Girlfriend»!

2.Tokyo Revengers

Такемичи Ханагаки — фрилансер, попавший в пучину страданий. Он обнаруживает, что его единственная подруга, Хината Татибана, с которой он встречался в средней школе, была убита жестокой токийской бандой Манджи.

На следующий день, узнав о ее смерти, он стоит на платформе станции и позволяет толпе пассажиров вытолкнуть его на рельсы. Он закрывает глаза, ожидая смерти, но когда он снова их открывает, он путешествует во времени на 12 лет.

Теперь, когда Такемичи вернулся в самые счастливые дни своей жизни.Он решает отомстить, спасая свою возлюбленную и превращаясь в человека, которого избегал.

Вам интересно узнать о жизни Такемичи в его самые счастливые дни? Если да, то посмотрите «Tokyo Revengers» прямо сейчас!

3. To Your Eternity

«To your eternity» на данный момент также является одним из самых популярных аниме в Японии. В этом сериале рассказывается о таинственном бессмертном существе, известном просто как «Сфера», которое отправлено на Землю без эмоций и личности.Это существо имеет способность принимать форму тех, которые производят на него сильное впечатление.

Существо начинается как белая сфера, затем превращается в камень, а затем в форму умирающего полярного волка. В роли Волка он встречает седовласого мальчика, который принимает его за своего мертвого питомца, Джоан. Когда мальчик умирает от серьезной раны, волк наследует его внешний вид как свою форму по умолчанию.

Теперь существо отправляется в бесконечное путешествие в поисках новых впечатлений, мест и людей.

Как продвигается Сфера после того, как унаследовала внешность мальчика? Давайте узнаем в «To Your Eternity»!

СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ:

4. Моя геройская академия (5-й сезон)

«Моя геройская академия» — еще один популярный аниме-сериал в Японии. Он вращается вокруг маленького мальчика по имени Изуку Мидория. Он родился в мире, где почти каждый обладает особой силой, называемой «причудой», но у него нет этого уникального дара. Однако с помощью своего кумира Всемогущего Изуку наконец обретает собственную силу.Осознав свои скрытые способности, он посещает школу, где одаренные ученики тренируются с причудами, чтобы они стали настоящими героями.

Если вы закончили смотреть 4 сезона сериала «Моя геройская академия», продолжайте следить за 5 сезоном, как он сейчас транслируется.

5. Детектив уже мертв

Это аниме о Кимихико Кимизука, который родился в неприятных ситуациях, например, его заставили присоединиться к флешмобу во время неспешной прогулки, наткнувшись на наркотик из преступного мира. торговля и частое пребывание на местах преступлений, чтобы иногда считаться подозреваемым.

Однажды его похищают и заставляют нести чемодан на международный рейс, где он встречает Сиесту, женщину, которая называет себя «легендарным детективом». Затем Кимихико принуждают стать ее помощником и помогает ей остановить угон самолета, но не раньше, чем обнаруживает существование организаций преступного мира.

После этого Кимихико и Сиеста вместе отправляются в ошеломляющие путешествия по миру, сражаясь со скрытой организацией, но всему этому приходит конец, когда Сиеста умирает.Кимихико пытается вернуться к обычной, скучной жизни старшеклассника, но все не так просто.

Теперь Кимихико встретил девушку, которая необычайно похожа на его бывшего босса.

История еще не закончена…

История продолжается, когда Кимихико встречает девушку, которая выглядит сверхъестественно похожей на его бывшего босса. Как тебе эта история? Все об этом будет рассказано в «Детективе уже мертв»!

6. Уроки жизни с Урамичи Ониисаном

В центре аниме — Урамичи Омота, 31-летний бывший профессиональный гимнаст.Он появляется по телевизору в роли веселого инструктора по тренировкам в детском шоу «Вместе с Маман», но порой не может держать свои едкие замечания при себе.

Если вас интересует веселый инструктор по тренировкам в «Уроки жизни с Урамичи Ониисаном», то обязательно посмотрите его прямо сейчас!

7. Dragon Quest: Приключение Дая

История начинается с того, что маленький ребенок по имени Дай вспоминает историю, которую ему передал его приемный дед, маг-монстр Брасс, о герое по имени Аван, победившем Король демонов Хадлар.После того, как Король Демонов Хадлар был побежден, все монстры были освобождены от его злой воли, и десять лет на земле царил мир. Некоторые монстры и демоны перебрались на остров Дермлин, чтобы жить в мире. Дай, молодой главный герой сериала, сирота, единственный человек на острове. Воспитанный Брассом и его лучшим другом, монстром Гоме, Дай рос, мечтая стать героем.

Теперь пора начинать приключение Дая…

Сможет ли Дай стать героем, как он мечтал? Посмотрите «Dragon Quest: The Adventure of Dai», чтобы узнать ответ!

8.Честь в средней школе магии (Махоука)

Тацуя Шиба — телохранитель своей сестры Миюки Шиба, которая также является кандидатом на пост главы клана Йоцуба, одного из десяти главных кланов, управляющих магами Японии. Они записываются в Первую среднюю школу, которая делит учеников на группы в соответствии с их магическими навыками. Миюки — студентка первого курса, которую считают одной из величайших, но Тацуя — студент второго курса, которого считают магически неумелым. С другой стороны, технические знания, боевые таланты и уникальные магические техники Тацуи делают его особенным в стандартизированных рейтингах школы.

«Честь в средней школе магии» — одно из лучших аниме в Японии, которое должно быть указано в вашем списке аниме, которое нужно обязательно посмотреть.

9. Моя следующая жизнь как злодейка: все пути ведут к гибели!

Этот аниме-сериал о Катарине Клаас, маленькой дочери знатного рода. Однажды она ударяется головой и вспоминает свою прошлую жизнь отаку. Затем она обнаруживает, что переродилась во вселенной отомэ-игры Fortune Lover в качестве злодея игры.В этой игре игрок обязательно будет изгнан или убит независимо от того, какой путь он выбрал. Чтобы избежать этих смертельных маршрутов, Катарина начинает принимать контрмеры. Однако это непреднамеренно повлияло на ее отношения с другими персонажами в мире игры.

Что сделает Катарина, чтобы сбежать из смертельной игры? Если вы действительно хотите знать, отметьте «Моя следующая жизнь как злодейка: все пути ведут к гибели!» немедленно!

10.В тот раз я перевоплотился в слизь (Сезон 2, часть 2)

Главный герой аниме — Сатору Миками, обычный 37-летний корпоративный работник, живущий в Токио. Несмотря на то, что у него нет девушки, он практически доволен своей скучной жизнью. Во время случайной встречи со своим коллегой из ниоткуда появляется нападавший и наносит ему удар. Когда он умирает от травм, в его голове эхом раздается таинственный голос, который произносит последовательность директив, которую он не может понять.

Когда Сатору приходит в сознание, он понимает, что переродился слизью на чужой планете. Одновременно он получает новые навыки, в частности способность под названием «Хищник», которая позволяет ему поглощать что угодно и имитировать его внешний вид и способности.

Благодаря своим новообретенным силам и мудрости, Сатору обретает дружбу и преданность монстров, живущих в Великом лесу Джура. Они принимают его как своего лидера и вместе составляют нацию Бурь.

Столкнется ли Сатору с какими-либо трудностями или опасностями после создания нации Бурь? Давайте узнаем в «В тот раз я перевоплотился в слизь»!

Самые популярные аниме в Японии за все время

1. Dragon Ball

Dragon Ball рассказывает о Сон Гоку, маленьком мальчике, который живет в лесу и не имеет друзей. Он живет один, пока на него не наткнется девушка. Она ищет волшебные шары Дракона, которые могут исполнить желание любого, кто соберет все семь из них.Девушке очень хочется найти их всех и загадать желание хорошего парня. Хотя у Гоку есть один драконий шар, он не желает его отдавать.

Сериал стоит посмотреть всем, кто любит аниме. Он может оправдать все ваши ожидания от аниме с большим количеством боев и юмора. Анимация и арт не самые лучшие по сравнению с современным аниме, но классическое аниме Dragon Ball примечательно.

Dragon Ball — еще одно приложение, которое обязательно нужно посмотреть всем, кто любит аниме.

2. One Piece

One Piece — отличное аниме, в которое можно легко влюбиться. В начале аниме Король пиратов раскрывает существование One Piece, сокровища, которое может дать своему владельцу неограниченное богатство и славу до его казни. История становится более привлекательной, когда она следует за Монки Д. Луффи, мальчиком-подростком, который составляет свою команду и путешествует по Гранд Лайн. Во время своего пути к величайшему сокровищу им предстоит сразиться с множеством сильных врагов и испытать множество вещей в своих приключениях.

Каждый персонаж в One Piece хорошо проработан и уникален своим весельем и разными характеристиками, так что он вам обязательно понравится. Хотя аниме в основном фокусируется на представлении персонажей в начале, вы всегда найдете какое-то действие в каждом его эпизоде. Когда команда Луффи доберется до места назначения, вы погрузитесь в бесконечное приключение.

Давайте погрузимся в бесконечные приключения с One Piece!

3. Детектив Конан

Еще одно популярное аниме в Японии — «Детектив Конан», в котором рассказывается о Шиничи Кудо, который обладает удивительным талантом раскрывать все уголовные дела, даже самые сложные — раскрывать истинные убийства.Что привлекает вас в Шиничи, так это то, что он обладает такими великолепными способностями, хотя ему всего 17 лет. К сожалению, с ним внезапно случается неприятный инцидент. Одна ночь полностью меняет его жизнь. Ночью молодой детектив видит двух подозрительных мужчин в парке развлечений. Они замечают его и дают ему экспериментальный препарат. Он выжил, но его тело уменьшилось до размеров семилетнего мальчика. С этого времени он начинает жить жизнью ребенка и всегда пытается скрыть свою настоящую личность, чтобы исследовать странную организацию, которая кардинально изменила его тело.

Детектив Конан будет интересовать вас до конца каждой серии, потому что это идеальное сочетание комедии, романтики, драмы и детектива с уникальными загадками. Если вы ищете аниме, которое заставит вас угадывать дальнейшее развитие сюжета, попробуйте детектив Конан!

Если вы большой поклонник аниме, вы не можете пропустить просмотр «Детектива Конана»!

4. Наруто

Наруто — одно из самых популярных японских аниме. Он вращается вокруг мальчика по имени Наруто с множеством его приключений.Несколько лет назад одна из деревень в Стране Шиноби подверглась нападению могущественного лиса по имени Девятихвостый. Этот монстр заставил лидера деревни пожертвовать своей жизнью, и ему пришлось запечатать ее внутри своего новорожденного сына, которым был Наруто. Из-за этого Наруто должен был жить жизнью с живым монстром внутри него, и ему приходилось бороться, чтобы найти свое место в своем мире в то время. Однажды он стал ниндзя и сформировал свою команду для выполнения всех миссий, запрошенных сельскими жителями. Во время своих приключений он встречал не только хороших друзей, но и опасных врагов.

Посмотрите видео ниже, чтобы посмотреть официальный трейлер Наруто!

Наблюдая за Наруто, вы будете впечатлены развитием его персонажа. Все в сериале, даже антагонисты, милы и умны со своим уникальным стилем боя. Кроме того, аниме может дать вам разную степень эмоций. Иногда вы можете беспокоиться о персонажах или даже плакать рекой из-за множества душераздирающих моментов в сериале. В целом, Наруто действительно стоит посмотреть, и есть так много причин полюбить это популярное японское аниме.

ПОДРОБНЕЕ:

5. Crayon Shin-Chan

Crayon Shin-Chan — веселое аниме, в котором изображен молодой и творческий мальчик по имени Шинноске или Шин-тян. Он живет со своими эксцентричными родителями, Мисэ и Хироши, и его младшей сестрой по имени Прима Донна. Также у него много уникальных друзей. Повседневная жизнь маленького Шин-чана всегда полна забавных и даже шокирующих моментов, большинство из которых связаны с его неестественным, а иногда и непристойным языком, а также с его постоянными актами неподобающего поведения.Один из самых ярких моментов в Crayon Shin-Chan — это знаменитый «слоновий» кляп Шин-чана. Это прекрасный пример грубой комедии и одна из основных тем сериала.

Crayon Shin-Chan — одно из самых популярных аниме в Японии, которое вам стоит попробовать. Это аниме, но оно действительно отражает неловкость взросления, а также красоту быть верным себе в реалистичной манере.

Crayon Shin-Chan наверняка заставит вас смеяться над смешными моментами юного мальчика по имени Шин.

6. Pokemon

Pokemon — это забавное шоу, в котором есть не только приключения и действия, но и учит детей многим моральным урокам, так как это аниме, предназначенное для детей.

Главный герой аниме — Сатоши, 10-летний мальчик, который всегда мечтал стать тренером покемонов. Его мечта вот-вот осуществится, но все три покемона для новичков уже взяты. Остался только мятежный электрический покемон по имени Пикачу. Сатоши и Пикачу отправились в путешествие вместе, чтобы стать лучшими среди лучших.Вот тогда и начинаются их приключения!

«Покемон» — очень популярное аниме среди детей, и оно действительно здорово для них, так как преподает им моральные уроки.

7. Дораэмон

Дораэмон — довольно старое аниме, в котором выросли японцы, как и многие люди в мире. Впервые он вышел в 1960-х годах, и история вращается вокруг Дораэмона, синего кота-робота, который путешествует во времени из 22 века, чтобы помочь мальчику по имени Нобита Ноби. Нобита всегда получает плохие оценки в школе и страдает от хулиганов со стороны одноклассников.С волшебными инструментами Дораэмона и Дораэмон, и Нобита, а также его друзья, Сюка, Зеко и Чайен, имеют много увлекательного опыта вместе, но иногда они вызывают проблемы с этими инструментами. «Дораэмон» — это долгое путешествие, полное эмоций и опыта двух близких друзей, которое также дает зрителям много важных уроков. Вот почему «Дораэмон» — одно из самых популярных аниме в Японии, и вы обязательно должны посмотреть его хотя бы раз в жизни.

Наблюдая за Дораэмоном.Вы сразу же влюбитесь в прекрасного кота-робота Дораэмона.

8. Тетрадь смерти

Тетрадь смерти — анимационный телесериал, адаптированный из одноименной манги 2003 года.

В аниме показан ученик старшей школы по имени Лайт Ягами или Эл, который узнает о сверхъестественной книге, сброшенной на землю богом смерти Рюком. Этот ноутбук чрезвычайно мощный, и он дает своим пользователям возможность убить любого, кого они смогут опознать.

Давайте узнаем тайны, скрывающиеся за тетрадью смерти в «Тетрадке смерти»!

Существует множество причин, по которым вам стоит посмотреть эту серию.Во-первых, Death Note имеет уникальный сюжет без лишнего экшена. По сравнению с другими популярными японскими аниме, «Тетрадь смерти» приносит зрителям нечто «большее» и «более зрелое». Тем не менее, он по-прежнему обслуживает людей всех возрастов. Во-вторых, развитие персонажа аниме тоже особенное. У каждого персонажа есть свои характерные черты и цели, что создает разнообразие истории.

9. Стальной алхимик

Стальной алхимик рассказывает историю о двух братьях, Эдварде и Альфонсе Элриках.Потеряв свою мать из-за неизлечимой болезни, они обращаются к алхимии, чтобы оживить ее с помощью запрещенного акта трансмутации человека. Этот проступок приводит к катастрофическим последствиям: Эдвард потерял ногу и душа Альфонса оказалась в ловушке доспехов. Однако это травмирующее событие побуждает Эдварда исправить свое тело с помощью механических конечностей, называемых «автопилот», и стать государственным алхимиком. Его брат присоединяется к путешествию, и, наконец, они находят способ вернуть своему телу первоначальную форму.

Это аниме — одно из самых популярных аниме в Японии, которое обязательно нужно посмотреть всем фанатам аниме, а также тем, кто только начинает аниме.

Если вы фанат аниме или даже новичок в аниме, вам обязательно стоит попробовать Стальной алхимик!

10. Sailor Moon

Если вы ищете аниме с отличным балансом между романтикой и комедией с некоторыми забавными моментами, Sailor Moon — ваш выбор. Персонажи аниме действительно милые, милые и во многом общительные.Голоса в дублированной версии «Сейлор Мун» заставляют шоу казаться детским, но на самом деле оно затрагивает множество вопросов, таких как сексуальность, насилие и многие проблемы в отношениях.

«Сейлор Мун» рассказывает о обычной девушке-подростке, жизнь которой меняется по-другому после того, как она узнает о своей судьбе. Ей суждено стать планетарным хранителем и защищать планету, поэтому с тех пор она становится воительницей Сейлор Мун. Она должна сотрудничать с другими моряками-солдатами, чтобы спасти Землю.

Игра Sailor Moon с милыми и милыми персонажами привлечет ваше внимание.

11. Атака титанов

Атака титанов — одно из самых популярных аниме в Японии, полное эпических боевых сцен и печальных моментов. Если вы находите эпическое и драматическое аниме с интригующей историей, Attack On Titan для вас. Этот сериал может наполнить ваши глаза слезами или даже разбить вам сердце, поскольку многим персонажам приходится жертвовать своими жизнями, чтобы защитить людей.

Аниме переносит нас в мир, где человечество находится на грани исчезновения, и следует за Эреном Йегером и двумя его союзниками, которые посвятили свои жизни победе над ужасающими и огромными людоедами, называемыми титанами.Эти существа заставляли людей прятаться за гигантскими стенами в течение 100 лет. Однако спокойной жизни людей приходит конец, когда титан пробивает внешнюю стену.

Если вы находите эпическое и драматическое аниме с интригующей историей, Attack On Titan для вас!

12. Г-н Осомацу

Г-н Осомацу впервые появился в 1960-х годах, примерно в то же время, что и Дораэмон, и это исключительно популярное шоу с тысячами детей в его родной стране.

Аниме — комедия о шестернях Мацуно и их приключениях, причиняющих вред всем остальным. Хотя все они внешне идентичны, разделяют любовь к проступкам и обращают внимание на одну и ту же соседскую девушку по имени Тотоко, у них разные личности.

Что касается юмора, мистер Осомацу — один из самых смешных аниме. Если вы ищете пародию, чтобы положить конец всем пародиям на аниме, посмотрите сериал «Мистер Осомацу»!

Мистер Осомацу положит конец всем пародиям на аниме!

13.Sazae-San

Вышедший в эфир в 1969 году, Sazae-San — классическое и самое продолжительное аниме в истории с более чем 2700 сериями.

История вращается вокруг типичной японской семьи и их повседневной жизни. Аниме такое старое, но освобожденный главный герой Сазаэ действительно заинтересует вас.

Как и Дораэмон, Сазаэ-Сан — очень специфическое аниме, отражающее японскую культуру. Если вы хотите узнать больше о японской культуре и повседневной жизни японцев, это отличное аниме для просмотра.

Sazae-San поможет вам узнать много нового о японской культуре.

14. Anpanman

Anpanman — еще одно аниме, которое считается одним из самых популярных аниме в Японии. Поскольку история о супергерое по имени Анпанмен, а супергерой — самый популярный персонаж среди японских детей, она привлекает множество детей. Анпан в аниме — это хлеб, наполненный красной фасолью, поэтому он может спасти голодных, дав им кусок своей головы.

Это аниме может легко поразить вас, если вы посмотрите его, поскольку оно очень японское.Это также очень гуманно, поскольку учит маленьких детей жертвовать собой ради других.

Anpanman — это гуманное аниме, в котором маленькие дети преподают много важных уроков о жертвоприношениях.

15. Sword Art Online

Sword Art Online следует за мальчиком-подростком по имени Кирито. Он становится одним из счастливых энтузиастов, впервые получивших доступ к игре под названием Sword Art Online, но, к сожалению, он застревает в ней. В игре полно средневекового оружия и опасных монстров, что звучит захватывающе для геймеров.Однако, когда он входит в нее, он понимает, что ему нужно пройти все сто уровней, иначе он не может выйти из игры. Игра теперь уже не доставляет удовольствия, но оказывается опасной. Если игроки умирают в виртуальном мире, они умирают в реальности. Нет никакого выхода, поэтому Кирито и его союзники решают сделать все возможное, чтобы выжить.

Если вы хотите посмотреть аниме с очень красивой анимацией и запоминающимися персонажами, попробуйте Sword Art Online! Кроме того, это аниме очень занимательное и может заинтересовать вас своим приятным саундтреком.

Sword Art Online может заинтересовать вас своей красивой анимацией и запоминающимися персонажами.

16. Моя геройская академия

Моя геройская академия — одно из самых популярных аниме-аниме не только в стране, но и за рубежом. В нем рассказывается история Изуку Мидория, который родился в мире, где почти каждый обладает особой силой, называемой «причудой», но у него нет этого уникального дара. Затем, с помощью своего кумира Всемогущего, Изуку наконец обретает собственную силу.Осознав свои скрытые способности, он посещает школу, где одаренные ученики тренируются с причудами, чтобы они стали настоящими героями.

Если вы тоже смотрите Наруто, не пропустите это аниме, потому что они очень похожи друг на друга. Моя геройская академия заполнит пустоту, которую Наруто оставил в вашем сердце, когда вы закончите.

Вы новички в аниме? Моя геройская академия для вас!

17. Re: Zero

Что касается одного из лучших японских аниме, Re: Zero нельзя не упомянуть.В аниме есть Субару Нацуки, главный герой — геймер. Однажды ночью, когда он посещает круглосуточный магазин, его внезапно вызывают в другой мир. Там он подружился с седовласой девушкой-полуэльфом по имени Сателла, но вскоре после этого они оба загадочно убиты. Вот тогда аниме становится по-настоящему интересным. После убийства Субару обнаруживает, что приобрел способность, которую он называет «Возвращение смертью», что позволяет ему повернуть время вспять, умирая.

Считаете ли вы Re: Zero интригующим? Если вы еще не смотрели его, обязательно добавьте его в свой список.

18. Fate

Если вы большой поклонник аниме-боевиков, вам обязательно нужно посмотреть Fate. В нем рассказывается история Четвертой Войны Святого Грааля, проведенной в городе Фуюки, Япония, семьями Айнцберн, Мато и Тосака много веков назад. Война — это секретный магический турнир, в котором семь магов, известных как Мастера, вызывают Слуг, чтобы соревноваться за силу «Святого Грааля», способного исполнять желания.

Благодаря потрясающей графике и анимации, а также восхваляющим персонажам, саундтреку и сюжету Fate вас не разочарует!

Fate — это абсолютно динамичное аниме.Посмотрите 10 лучших боев в серии Fate в этом видео!

19. Steins; Gate

С момента выхода в 2011 году Steins; Gate привлекла множество зрителей и стала одним из самых популярных аниме в Японии. История вращается вокруг Ринтаро Окабе и других сотрудников Лаборатории гаджетов будущего, которые пытаются изобрести машину времени.

Аниме известно своим захватывающим сюжетом с петлей времени и любовными треугольниками, которые могут заставить вас посмотреть все 24 серии за один присест.

Steins; Gate настолько привлекателен, что по прошествии почти десяти лет все еще сохраняет свое первое место.

20. Призрак в доспехах

Призрак в доспехах — японское киберпанк-аниме, в котором рассказывается о главном герое по имени Майор Мотоко Кусанаги. В аниме Мейджор — кибер-улучшенный человек, который использует свои способности для борьбы с самыми опасными преступниками в мире и даже может взламывать сознание людей.

Обладая великолепным сюжетом, запоминающимися персонажами, хорошими боевыми сценами и потрясающей анимацией, Ghost In The Shell действительно стоит посмотреть всем фанатам аниме.

При просмотре «Призрака в доспехах» вы наслаждаетесь каждой минутой просмотра.

21. Инуяша

Инуяша изначально была популярной мангой в Японии с 56 томами, а затем была адаптирована в аниме. В аниме-сериале рассказывается история 15-летней девочки по имени Кагоме, которая перенеслась в прошлый мир в другой мир. Там она встречает мальчика-полусобака по имени Инуяша. Вместе они пытаются завершить Shikon Jewel, которого многие желают, поскольку он может исполнить любое желание своего владельца.Кагоме и Инуяша должны победить врагов, чтобы они не смогли заполучить могущественный самоцвет.

Инуяша — чрезвычайно привлекательное аниме, которое понравится как новичкам, так и заядлым любителям аниме.

22. Code Geass

Code Geass очень популярен среди поклонников аниме во всем мире. История следует за главным героем по имени Лелуш, который использует сверхъестественную силу по имени Гиас, чтобы возглавить восстание.

Посмотрев аниме, вы обязательно будете удивлены очень захватывающими и зрелищными битвами мехов и обращаются к конфликтам персонажей и возникающим моральным вопросам.

Не забудьте добавить Code Geass в свой список аниме, которое обязательно нужно посмотреть!

23. Clannard

В Clannard также нет боевых сцен или сверхъестественных событий, но он может привлечь поклонников аниме своей человеческой драмой, которая представлена ​​чутко. Аниме состоит из двух частей: Clannard в 2007-2008 годах и Clannard After Story в 2008-2009 годах. История о повседневной жизни главного героя Томои и героини Нагисы в средней школе.Вторая половина аниме — это кульминация трогательных эпизодов. Стоит посмотреть 44 основных эпизода Clannard из-за драматического сюжета и потрясающей анимации.

Clannard с простыми элементами повседневной жизни — действительно расслабляющее аниме для всех любителей аниме.

24. Ковбой Бибоп

В период с 1998 по 1999 год, который транслировался в Японии с 26 сериями, «Ковбой Бибоп» до сих пор очень популярен среди зарубежных зрителей аниме. Действие аниме происходит в космосе в 2071 году, когда Земля становится непригодной для жизни.В аниме люди колонизируют другие планеты, и для поддержания мира в Солнечной системе создается Полиция Межсолнечной системы (ISSP). Спайк Шпигель, охотник за головами, работает с ISSP, чтобы привлечь к ответственности различных преступников.

Cowboy Bebop — старое аниме, но хорошее!

25. Tokyo Ghoul

Tokyo Ghoul фокусируется на теме вурдалаков, которые живут в человеческом обществе и выглядят как нормальные люди. Главный герой аниме — полугуль по имени Канеки Кен.Сюжет вращается вокруг его жизни и всех опасностей, с которыми ему приходится сталкиваться. После того, как другие снова и снова бросают вызов, он становится одним из самых могущественных вурдалаков.

Если вы хотите посмотреть аниме на более темную тематику, вам следует выбрать Tokyo Ghoul.

26. Bleach

Bleach также является одним из самых популярных аниме в Японии. Он следует за Куросаки Ичиго, которому приходится сталкиваться с пустыми, другими синигами и другими врагами.Однако он не одинок на сложном пути к тому, чтобы стать одним из сильнейших синигами в Сообществе душ, потому что рядом с ним есть верная группа друзей.

Bleach с потрясающими боевыми сценами и дизайном персонажей, а также эмоциональной историей действительно стоит посмотреть.

Если вы еще не смотрели его, попробуйте прямо сейчас!

27. Атака Титана

Атака Титана дебютировала как манга в 2009 году, а первый сезон аниме-адаптации вышел в 2013 году.Это стало одним из лучших аниме за последние годы.

В основе фильма — трио близких друзей Эрен Джегер, Микаса Акерман и Армин Арлерт, которые борются с титанами-людоедами. Во время внезапной атаки Великого Формованного Гиганта внешний слой Марии, защищавший людей от Титанов, был разрушен, Титаны массово вторглись в Район Шиганшина. Все трое были собственными глазами, как Титаны жестоко пожирали своих близких.Чтобы отомстить и вернуть мир у Титанов, Эрен, Микаса и Армин присоединяются к Разведывательным силам, элитной группе солдат, которым поручено вести разведку и сражаться с Титанами за стенами.

Во время сражений с Титанами раскрываются секреты их происхождения, силы и личности Эрена. Помимо ярких сражений между титанами и маленькими людьми, анимационный фильм «Атака титанов» также привлекает зрителей трогательной историей о дружбе и совместной работе героев фильма.

С выходом первого сезона аниме-адаптации в 2013 году «Атака титанов» стала одним из лучших аниме за последние годы.

28. Yu-Gi-Oh!

Yu-Gi-Oh! это история о Юги Муто, застенчивом, но нежном мальчике. Он внук Суродоку Муто, который в прошлом был мастером головоломок. Когда Юги был маленьким, дедушка научил его играть в головоломки и дал ему набор головоломок. В течение почти семи лет он исследовал и собрал этот набор в Загадку тысячелетия.Однако он не смог завершить его, потому что основная часть головоломки была брошена в воду Джоуи Уилером (Кацуя Джонучи), который хотел разыграть Юги. Затем Юги и Джоуи стали друзьями, поскольку Юги защищал Джоуи от избиения преступником. Джои нырнул в воду, достал основную часть и отдал ее дедушке Юги. Наконец, загадка тысячелетия была завершена.

После того, как Юги завершил Головоломку тысячелетия, появилась другая его личность — Ями Юги. Юги не узнавал Ями, пока Темный Бакура, владелец Кольца Тысячелетия, не попытался навредить Юги и его друзьям в смертельной игре.Сначала он был в ужасе, когда Ями Юги стал его второй личностью, но после этого они стали друзьями. Отсюда и начался его путь к завоеванию мира.

Если вы хотите узнать больше о том, как покорить мир Юги Муто, вам лучше посмотреть «Yu-Gi-Oh!» Сейчас!

29. Живая любовь!

Живая любовь! — это аниме-сериал, который впервые обеспечил появление темы «идол» в Японии. Сюжет сосредоточен на Хоноке Косаке, студентке Академии Отонокидзака. Когда школа закрывается из-за нехватки абитуриентов, она решает спасти школу.Хонока посещает старшую школу UTX, куда собирается ее младшая сестра, и видит, как толпа смотрит A-Rise, айдол-группу UTX, в музыкальном видео.

Узнав, что школьные айдолы популярны, Хонока и ее друзья идут по стопам A-Rise и создают свою собственную группу школьных айдолов под названием μ’s (ミ ュ ー ズ, Мьюзу, произносится как «муза»), чтобы привлечь новых учеников. Успешно предотвратив закрытие Академии Отонокидзака, девушки поставили перед собой новые цели. Они соревнуются в Love Live, грандиозном конкурсе школьных айдолов, в котором участвуют лучшие группы страны.Несмотря на победу в конкурсе, девочки вскоре распались по личным причинам и потому, что третьекурсники собирались закончить учебу.

Если вы ищете аниме на тему «идолов» в Японии, «Love Live!» это для вас!

30. Laid-Back Camp

Вышедший в эфир в 2018 году «Laid-Back Camp» был одним из лучших аниме в Японии в течение нескольких лет. В аниме рассказывается о Надешико, старшекласснице, которая переезжает из Сидзуока в Яманаси, а затем решает посетить гору Фудзи.Несмотря на то, что она добралась до Мотосу на своем байке, она вынуждена повернуть назад из-за ухудшения погоды.

Она теряет сознание на полпути к месту назначения, не в состоянии сосредоточиться на своей цели. Ночью она просыпается в месте, где никогда раньше не была, не зная, как добраться домой. Надешико спасается, когда она встречает Рин, девушку, которая в одиночестве находится в походе. Теперь, когда начинается история между двумя девушками, гуляющими на природе.

Если вам нравятся две девушки, гуляющие на свежем воздухе в «Лагере для отдыха», посмотрите аниме прямо сейчас!

31.Violet Evergarden

Действие сериала Violet Evergarden происходит на фантастическом континенте в современном европейском стиле в период восстановления экономики и модернизации после войны. В центре сюжета — девушка, которая когда-то была бесстрастным воином, пугавшим многих людей, а теперь отступает, чтобы заняться работа по передаче мыслей других людей через письма. Ее называют «куклы памяти».

Первоначально человек, который знал только, как сражаться и подчиняться приказам, написав письма, чтобы помочь другим, Вайолет вступает в контакт со многими судьбами, впитывает множество чудес света и постепенно знает, что такое эмоции, а также значение Major Три слова Гилберта «Я люблю тебя» перед его исчезновением.

«Violet Evergarden» также является одним из лучших японских аниме всех времен, просмотр которого невозможно пропустить!

Заключение

Надеюсь, что среди всех предложенных выше самых популярных аниме в Японии у вас есть собственный список, который нужно посмотреть. Если вы когда-нибудь смотрели другие фантастические аниме, не упомянутые в блоге, давайте поделимся!

О Юу Сато

Юу Хиаса работает в индустрии гостеприимства с 2003 года.В прошлом он работал гидом, а теперь занимается предоставлением комфортабельного жилья в Японии. Благодаря этому опыту и его страсти к ведению блога, в его статьях есть отличные советы и советы, чем можно заняться, когда вы путешествуете по стране цветущей сакуры.

Посмотреть все сообщения Yuu Sato | Веб-сайт

Почему аниме так популярно?

Известное как «Дисней Востока», аниме — это международное явление 20-го века, привлекающее миллионы поклонников и переводимое на многие языки.В 2017 году японская анимационная индустрия достигла рекорда с доходом в 19,8 миллиарда долларов, в основном за счет спроса иностранной аудитории. С тех пор экспорт мультсериалов и фильмов увеличился втрое благодаря продажам Netflix и Amazon. До сих пор эти значительные цифры еще не показали признаков замедления. После десятилетия непрерывного развития аниме повсюду в Америке. Почему так популярно аниме ? Давайте выясним причины в этом блоге!

Почему аниме так популярно?

Что такое аниме?

1.История аниме

Аниме (ア ニ メ), которое происходит от английского слова «анимация», представляет собой мультимедийную форму искусства, имеющую глубокие корни в Японии. В течение долгого времени он использовался японцами в отношении всех типов анимационных материалов, от рисованной до компьютерной анимации по всему миру. С другой стороны, иностранцы думают об аниме как о мультфильмах, сделанных в Японии или в японском стиле.

Аниме — это сочетание графики, персонажей, кинематографии и других творческих приемов.Самая первая японская анимация была опубликована вместе с коммерческой продукцией в 1917 году. Однако только в 1960-х годах характерный стиль аниме-искусства пришел в США и оставался популярным средством массовой информации с работами Осаму Тэдзука. Аниме можно смотреть в кинотеатрах, по телевизору, в домашних СМИ или в Интернете.

Он отличается разнообразием художественных стилей и условностей дизайна персонажей, от преувеличенного размера глаз до «прически».

Итак, «Насколько популярно аниме в Японии?».По статистике, в Японии более 430 студий по производству аниме. Некоторые громкие имена аниме-индустрии — Studio Ghibli, Gainax и Toei Animation. Хотя аниме покрывает лишь небольшую часть внутреннего кинорынка страны, на него приходится большая часть японских продаж DVD и Blu-ray. С 1980-х годов мир стал свидетелем скачка аниме на международном рынке с ростом количества программ, дублированных и дублированных за границей. По состоянию на 2016 год на аниме приходилось 60% мировых анимационных телешоу.Сегодня аниме можно найти в большинстве трансляций, таких как Hulu, Netflix и Amazon Prime. Хотя влияние аниме сложно измерить, мы уверены, что оно является движущей силой не только мировой анимационной индустрии, но и других аспектов жизни.

2. Жанры

Аниме подразделяется на разные жанры в зависимости от разнообразия аудитории. Помимо тем для детей и подростков, таких как наука, фэнтези, комедия, боевики, вы можете понять, что в аниме также могут появляться элементы насилия, страдания, сексуальности, боли и смерти.От ужасов до романтики и всего, что между ними, аниме-сериалы могут удовлетворить любой вкус. Вот краткий ускоренный курс по нескольким из многочисленных жанров, которые называют аниме домом.

Ужасы

Япония имеет богатую культуру, в которой преобладают таинственные элементы, такие как призраки и монстры. В результате на аниме-ужасы приходится большая часть, вкусы которых варьируются от экшн-игр, таких как Attack on Titan, до пропитанного кровью безумия Tokyo Ghoul.

Romance

Романтические удовольствия, перекликающиеся с комедией или драматизмом, внедряются в аниме многими компаниями.

Меха

Аниме Меха, известное как аниме-робот, впервые появилось в Америке в 80-х годах.

Фэнтези

Будучи одним из самых популярных жанров аниме, фэнтези — это место, где можно исследовать границы воображения. Обычно он включает в себя различные формы магии, сверхъестественные элементы и мистические существа.

3. Популярное аниме

Следующий список аниме — это то, что вы действительно не должны пропустить:

1. Doraemon (1973)

«Doraemon» — довольно старое аниме, которое японцы, как и многие люди, в мир вырос с.Впервые он вышел в 1960-х годах, и история вращается вокруг Дораэмона, синего кота-робота, который путешествует во времени из 22 и века, чтобы помочь мальчику по имени Нобита Ноби. Нобита всегда получает плохие оценки в школе и страдает от хулиганов со стороны одноклассников. С волшебными инструментами Дораэмона и Дораэмон, и Нобита, а также его друзья, Сюка, Зеко и Чайен, вместе переживают много захватывающих событий, но иногда они вызывают проблемы с этими инструментами. «Дораэмон» — это долгое путешествие, полное эмоций и переживаний двух близких друзей, которое также дает зрителям много значимых уроков.Вот почему «Дораэмон» — одно из самых популярных аниме в Японии, и вы обязательно должны посмотреть его хотя бы раз в жизни.

«Дораэмон» — это долгое путешествие, полное эмоций и переживаний двух близких друзей, которое также дает зрителям много важных уроков.

2. Жемчуг дракона (1986)

«Жемчуг дракона» рассказывает о Сон Гоку, маленьком мальчике, который живет в лесу и не имеет друзей. Он живет один, пока на него не наткнется девушка. Она ищет волшебные шары Дракона, которые могут исполнить желание любого, кто соберет все семь из них.Девушке очень хочется найти их всех и загадать желание хорошего парня. Хотя у Гоку есть один драконий шар, он не желает его отдавать.

Сериал стоит посмотреть всем, кто любит аниме. Он может оправдать все ваши ожидания от аниме с большим количеством боев и юмора. Анимация и арт не самые лучшие по сравнению с современным аниме, но классическое аниме «Жемчуг дракона» примечательно.

«Жемчуг дракона» — аниме-сериал, который стоит посмотреть, и он может оправдать все ваши ожидания от аниме с большим количеством боев и юмора.

3. Могила светлячков (1988)

«Могила светлячков» вращается вокруг двух братьев и сестер, Сейты и Сэцуко, которые потеряли своих родителей на заключительном этапе Второй мировой войны в Японии. Им пришлось жить в доме своей тети, где с ними плохо обращались. Поэтому они решили сбежать от эгоистичной тетки, чтобы быть свободными и заниматься любимым делом. Однако с этого момента их жизнь стала настолько сложной, что Сэйта был вынужден воровать еду, а Сэцуко сильно недоедал.В крайнем беспокойстве Сейта бросился в банк, чтобы снять все деньги, оставшиеся на банковском счете его матери, на покупку еды.

Выйдя из банка, он вернулся домой с большим количеством еды, но Сецуко не дожил. Сеита кремировал тело девушки, положил его в коробку с конфетами и носил с фотографией их отца, пока тот не умер на станции Санномия.

Фильм заканчивается тем, что Сэита и Сэцуко счастливо сидят вместе со светлячками вокруг и смотрят вниз на развивающийся после войны город Кобе с его мирными пейзажами и яркими огнями.

«Могила светлячков» обязательно тронет ваше сердце трогательной историей о двух несчастных сиротах, Сейте и Сэцуко.

4. One Piece (1999)

«One Piece» — отличное аниме, в которое можно легко влюбиться. В начале аниме Король пиратов раскрывает существование One Piece, сокровища, которое может дать своему владельцу неограниченное богатство и славу до его казни. История становится более привлекательной, когда она следует за Монки Д. Луффи, мальчиком-подростком, который составляет свою команду и путешествует по Гранд Лайн.Во время своего пути к величайшему сокровищу им предстоит сразиться с множеством сильных врагов и испытать множество приключений. Каждый персонаж в «One Piece» хорошо проработан и уникален своим весельем и разными характеристиками, так что вы обязательно их полюбите. Хотя аниме в основном фокусируется на представлении персонажей в начале, вы всегда найдете какое-то действие в каждом его эпизоде. Когда команда Луффи доберется до места назначения, вы погрузитесь в бесконечное приключение.

«One Piece» — отличное аниме, в которое можно легко влюбиться.

5. Детектив Конан (1996)

Еще одно популярное японское аниме — «Детектив Конан», в котором рассказывается о Шиничи Кудо, который обладает удивительным талантом раскрывать все уголовные дела, даже самые сложные — раскрывать истинные убийства. . Что привлекает вас в Шиничи, так это то, что он обладает такими великолепными способностями, хотя ему всего 17 лет. К сожалению, с ним внезапно случается неприятный инцидент. Одна ночь полностью меняет его жизнь. Ночью молодой детектив видит двух подозрительных мужчин в парке развлечений.Они замечают его и дают ему экспериментальный препарат. Он выжил, но его тело уменьшилось до размеров семилетнего мальчика. С этого времени он начинает жить жизнью ребенка и всегда пытается скрыть свою настоящую личность, чтобы исследовать странную организацию, которая кардинально изменила его тело.

«Детектив Конан» будет интересовать вас до конца каждой серии, потому что это идеальное сочетание комедии, романтики, драмы и детектива с уникальными загадками. Если вы ищете аниме, которое заставляет вас угадывать дальнейшее развитие сюжета, попробуйте «Детектив Конан»!

Если вы ищете аниме, которое заставит вас угадывать дальнейшее развитие сюжета, попробуйте «Детектив Конан»!

6.Наруто (1997)

«Наруто» — популярное в Японии аниме, которое вращается вокруг мальчика по имени Наруто с множеством его приключений. Несколько лет назад одна из деревень в Стране Шиноби подверглась нападению могущественного лиса по имени Девятихвостый. Этот монстр заставил лидера деревни пожертвовать своей жизнью, и ему пришлось запечатать ее внутри своего новорожденного сына, которым был Наруто. Из-за этого Наруто должен был жить жизнью с живым монстром внутри него, и ему приходилось бороться, чтобы найти свое место в своем мире в то время.Однажды он стал ниндзя и сформировал свою команду для выполнения всех миссий, запрошенных сельскими жителями. Во время своих приключений он встречал не только хороших друзей, но и опасных врагов.

Посмотрев «Наруто», вы будете впечатлены развитием его персонажа. Все в сериале, даже антагонисты, милы и умны со своим уникальным стилем боя. Кроме того, аниме может дать вам разную степень эмоций. Иногда вы можете беспокоиться о персонажах или даже плакать рекой из-за множества душераздирающих моментов в сериале.В целом, «Наруто» действительно стоит посмотреть, и есть так много причин полюбить это популярное японское аниме.

Наруто: Сериал о персонаже Наруто, который сражается, чтобы защитить свою деревню от девятихвостого лиса-демона и запечатать демона в новорожденном

7. Унесенные призраками (2001)

«Унесенные призраками» рассказывают историю Огино Тихиро (Хиираги), десятилетней девочке, которой всегда скучно. Переезжая в новый дом, она теряется в духовном мире японских народных верований синтоизма.После того, как ведьма Юбаба (Нацуки) превратила ее родителей в свиней, Тихиро вынуждена работать в странной общественной бане Юбабы, чтобы найти способ освободить своих родителей и себя и вернуться в мир людей. К счастью, Тихиро помогает Хаку, речной бог в человеческом обличье. Пришло время начать их приключение по обретению свободы.

«Унесенные призраками» рассказывают историю Тихиро, которую бросают в опасное приключение, чтобы вернуть себе и своим родителям свободу из духовного мира японского синтоизма.

8. Ходячий замок Хаула (2004)

«Ходячий замок Хаула» рассказывает о Софи, тихой девушке, работающей в магазине шляп. Ее жизнь перевернулась с ног на голову, когда она была физически сбита с ног Хаулом, красивой, но загадочной ведьмой. Завидуя их дружбе, тщеславная и злая Ведьма Пустошей околдовывает Софи, превращая ее в 90-летнюю женщину.

В стремлении разрушить чары Софи поднимается на борт великолепного движущегося замка Хаула и вступает в новую жизнь, полную чудес и приключений.Но когда раскрывается истинная сила волшебства Хаула, Софи борется, чтобы защитить их обоих от смертельной колдовской войны, которая угрожает их миру.

Если вы новичок в аниме или любитель аниме, вы не можете пропустить просмотр «Ходячего замка».

9. Тетрадь смерти (2006)

«Тетрадь смерти» — анимационный телесериал, адаптированный из одноименной манги 2003 года.

В аниме показан ученик старшей школы по имени Лайт Ягами или Эл, который узнает о сверхъестественной книге, сброшенной на землю богом смерти Рюком.Этот ноутбук чрезвычайно мощный, и он дает своим пользователям возможность убить любого, кого они смогут опознать.

Есть множество причин, по которым вам стоит посмотреть этот сериал. Во-первых, «Тетрадь смерти» отличается уникальным сюжетом без лишнего экшена. По сравнению с другими популярными японскими аниме, «Тетрадь смерти» приносит зрителям нечто «большее» и «более зрелое». Тем не менее, он по-прежнему обслуживает людей всех возрастов. Во-вторых, развитие персонажа аниме тоже особенное. У каждого персонажа есть свои характерные черты и цели, что создает разнообразие истории.

Если вы нашли аниме с уникальным сюжетом, «Тетрадь смерти» для вас.

10. Атака титанов (2013)

«Атака титанов» — один из самых популярных аниме-сериалов, который полон эпических боевых сцен и грустных моментов. Если вы нашли эпическое и драматическое аниме с интригующей историей, «Атака титанов» для вас. Этот сериал может наполнить ваши глаза слезами или даже разбить вам сердце, поскольку многим персонажам приходится жертвовать своими жизнями, чтобы защитить людей.

Аниме переносит нас в мир, где человечество находится на грани исчезновения, и следует за Эреном Йегером и двумя его союзниками, которые посвятили свои жизни победе над ужасающими и огромными людоедами, называемыми титанами. Эти существа заставляли людей прятаться за гигантскими стенами в течение 100 лет. Однако спокойной жизни людей приходит конец, когда титан пробивает внешнюю стену.

Attack on Titan, серия, в которой Эрен Йегер и его друзья пытаются защитить людей от атаки титанов.Правда о титанах постепенно раскрывается по мере развития сюжета.

ПОДРОБНЕЕ:

Почему аниме так популярно сейчас?

1. Аниме отличается

Как аниме стало таким популярным? Самая первая причина — «его отличие». В отличие от любых западных или американских мультфильмов, таких как «Семьянин» или «Марвел Мстители», аниме создает невероятный мир с психологической глубиной и соответствующей визуальной составляющей. Он уникален широтой материала, способами рассказывания историй и даже культурными нюансами, демонстрируемыми персонажами.

«Американцы никогда раньше не видели ничего подобного — вещей, далеких от реальной жизни. Это раздвигало границы, чего не было в американских комиксах в то время ». Так сказала в интервью о японских мультфильмах профессор Сьюзан Напье (Университет Тафтса). Гигантские роботы, хихикающие маги и постапокалиптический хаос — это то, что люди не видят в Голливуде. Прежде всего, аниме напоминает нам о нас самих и дает людям уйти от реальности.

2. Это связано с индустрией видеоигр

Мы стали свидетелями роста популярности игр, вдохновленных аниме, с начала 20 века.Зарубежный интерес к аниме обусловлен успехом таких фильмов, как «Унесенные призраками» Studio Ghibli, и таких шоу, как «Сэйлор Мун», видеоигры также сыграли огромную роль в этом росте.

Япония также известна своими крупными игровыми сценами, и в сочетании с аниме они являются непреодолимой силой

В играх есть много вещей, которые нравятся фанатам аниме, в том числе глубокие и увлекательные истории и интересные, милые персонажи, которые глубоко нравятся фанатам. вложены в. С играми, вдохновленными аниме, игроки могут почувствовать себя главными героями своего собственного аниме-сериала.

3. Огромные волны

Первым хитом аниме на американском рынке стало шоу Dragon Ball Z, которое появилось в конце 80-х. Этот сериал был огромен в Америке, поскольку его смотрели миллионы людей. Затем, когда шоу закончилось, люди начали знакомиться с аниме, и их фандом рос.

Dragon Ball Z — Приключения защитника боевых искусств Земли Сон Гоку продолжаются с новой семьей и раскрытием его инопланетного происхождения

Еще одна огромная волна пришла в конце 90-х и начале 2000-х годов, состоящую из покемонов, Югио, Сейлор Мун, возвращается Dragon Ball Z.В то время аниме повсюду в Америке, от телешоу, товаров до фигурок и коллекционных карточек.

Сейлор Мун и ее Сейлор-Стражи сражаются, чтобы защитить вселенную от сил зла и полного уничтожения

Затем, в начале 2000-х годов, по телевидению транслировалось все больше и больше аниме. Дети росли на этих шоу, и они находились под сильным влиянием. В 2013 году произошла «Атака титанов» — большой толчок для дальнейшего ускорения процесса. В этом году сериал захватывает мир.Мемы и картинки распространяются по всему интернет-сообществу. Итак, теперь климат в аниме довольно хорошо настроен. Есть куча хардкорных фанатов из большой части населения, которые хоть раз хоть раз сталкивались с аниме.

4. В аниме есть что-то для всех

В аниме есть множество жанров, ориентированных как на широкую, так и на нишевую демографию

Отчасти международная привлекательность аниме заключается в том, что оно может соответствовать любому вкусу. С бесчисленными жанрами, от беззаботных комедий, психологических триллеров, романтики до истории, политики и даже насилия, войны и сексуальных тем, японское аниме нарушило традицию, что мультфильм — это то, что смотрят дети.Кроме того, у него есть способность охватить и превзойти традиционные рамки жанра. Одно аниме может быть одновременно комедией, приключением, фэнтези, романтикой и научной фантастикой. Больше всего на свете продюсеры аниме начали делать контент более отвечающим западным вкусам и добиваться того, чтобы их работы продавались на международном уровне.

ПОДРОБНЕЕ:

Часто задаваемые вопросы

1. Почему аниме такое классное?

1.1. Повествование

Люди могут задаться вопросом: «Почему аниме такое хорошее?» и вот, наверное, ответ.Аниме предлагает одни из самых сложных и креативных сюжетных линий, миров и персонажей. Даже продукты на основе манги драматичны и невероятны, прекрасно иллюстрированы в каждой сцене. Поскольку аниме — это история, рассказываемая в последовательности эпизодов, каждая серия сюжетно-ориентирована, освежает и непредсказуема. Повествование аниме является интеллектуальным и стимулирующим, что вызывает у зрителя большую эмоциональную вовлеченность.

1.2. Красивая анимация и арт-стиль

Люди думают об аниме как об японском искусстве, обладающем физическим и эстетическим очарованием.Это своего рода «базовое» произведение искусства, но визуально поразительное и очень увлекательное. Сложные детали и формы, а также множество теней, света и градиентов добавляются практически ко всему: глаза, волосы, пропорции тела и лица, декорации и т. Д. Каждое выражение лица представляет собой отдельную личность, чувства, переживания. и черта. Кроме того, через глаза можно наглядно передать любую человеческую эмоцию. Прическа всегда уникальна. Движение волос обычно преувеличено, чтобы подчеркнуть действие и усилить визуальный эффект.

Глаза :

У большинства западных персонажей довольно простые глаза: белые круги с черными точками посередине, в то время как аниме обычно придает глазам много деталей

В аниме, если вы увеличиваете изображение и берете градиенты , с учетом освещения и теней, одни только глаза легко имеют где-то от 6 до 11 цветов

Волосы :

Вы увидите, что сложные формы в сочетании с использованием более темных и светлых цветов, даже тени на лице, используются для иллюстрации глубины и объема волосков, а также движения персонажей

Одежда :

Американские мультфильмы: один или два цвета, мало частей, без цветовых градиентов или теней

Аниме: много затенения, освещение и многие детали, такие как галстуки, ленты и линии, модные

Пропорции тела:

В американских мультфильмах головы имеют форму квадратов или прямоугольников и пятиугольников 9000 5

Аниме содержит невероятное количество визуальных деталей

1.3. Поддерживает воображение и творчество

Аниме вдохновляет воображение. Он открывает мир, полный возможностей, и заставляет полюбить вымышленных персонажей. Силы и движения в «Наруто», «Dragon Ball Z» или в высокотехнологичном, антиутопическом мире «Психо-пасса» выдвигают идею, что невозможно смутить мир анимации. Если кто-то может об этом подумать, то он может быть нарисован и доставлен миру.

2. Что особенного в аниме?

Аниме отражает японский дух и веру.Мало того, это усиливает ценность отношений и сообщества. Поклонники аниме имеют возможность ближе познакомиться с историей, языком и мировоззрением Японии, которые вплетены в большое количество аниме на многих уровнях. Например, вы можете найти такие шоу, как «Сэнгоку Басара» или «Хаккенден», которые представляют древнюю японскую историю и мифологию.

3. Почему аниме так популярно в Америке?

Аниме не было похоже ни на что, что видело большинство американцев в то время. У него был уникальный художественный стиль, он был жестоким, безумным, потому что люди летали, стреляя лазерными лучами и взрывая горы, и это было силовой фантазией.Аниме открыло мир, которого американцы никогда не видели ни в одном фильме или книге. Он вдохновляет людей быть более ребячливыми и говорит, что это нормально, даже будучи взрослым. В Америке аниме заставляет нас чувствовать, что мы узнаем что-то о другой культуре, несмотря на то, что это лишь небольшая часть знаний о чужой стране.

4. Насколько популярно аниме в мире?

Его смотрят во всем мире с 2000-х годов. Не только США, но и другие западные страны, такие как Франция и Германия, также являются большими поклонниками аниме.В коммерческом плане он принес 17,7 млрд долларов дохода японской киноиндустрии в 2016 году, в которой на азиатский рынок приходится 40%, на Северную Америку — 12%, а на Европу — остальные 26%.

Есть также клубы фанатов аниме, где люди с таким же энтузиазмом могут обсуждать и делиться друг с другом. Фанфики и фан-арт, такие как компьютерные обои или музыкальные клипы, производятся фан-базами. Более того, наступление «аниме-бума» в 1990-х годах, включая такие элементы, как конкурсы косплея и отраслевые дискуссионные форумы, привело к популярности аниме.Кроме того, в Tumblr и Instagram есть множество аниме-мемов. Такие сети, как MakeGirlsMoe, позволяют фанатам создавать свои собственные аниме-стили с нуля. Кроме того, аниме-персонажи, похоже, пользуются популярностью в сообществе косплея и Хэллоуина.

Что наиболее поразительно, так это то, как аниме возвращается к себе на круги своя. Некоторые недавние американские мультфильмы, такие как «Аватар: последний повелитель стихии», открыто вдохновлены самим аниме, а англоязычные версии аниме-игр вживую начинают поступать в производство все чаще.Каждый год есть несколько шоу, которые собирают большую аудиторию из не-аниме-сообщества из-за всей шумихи, знаменитостей, говорящих об этом, и мемов.

Заключение

Надеюсь, этот блог помог вам выяснить причины, «почему аниме так популярно». Если вы хотите узнать больше о японском аниме или чем-то подобном, оставьте свои комментарии ниже!

О Юу Сато

Юу Хиаса работает в индустрии гостеприимства с 2003 года.В прошлом он работал гидом, а теперь занимается предоставлением комфортабельного жилья в Японии.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *