Японские популярные мультики: Ошибка 404, страница не найдена (404 Not Found)

Содержание

20 лучших японских мультфильмов, которые понравятся даже взрослым

Японские мультики, как и европейские, часто недооценивают. Они кажутся одинаковыми и скучными. Для тех, кто никогда их не смотрел. В японской анимации полно своих шедевров (и не только Хаяо Миядзаки). Вот 20 лучших аниме по версии пользователей «КиноПоиска», которые отлично подойдут для семейного просмотра.

Полезная рассылка «Мела» два раза в неделю: во вторник и пятницу

1. Унесённые призраками (2001)

Оценка — 8.4/10

Пожалуй, самый известный мультфильм Хаяо Миядзаки, который к тому же получил «Оскар». А «Оскаров» у Миядзаки всего лишь два — один за «Унесённые призраками», а второй за вклад в кинематограф. По сюжету, во время переезда родители Тихиро сбиваются с пути и попадают в безлюдную деревеньку. А когда наступает вечер, на улицах появляются странные существа, дорога обратно исчезает и родители девочки превращаются в свиней. Тихиро приходится приспосабливаться к жизни в волшебном мире, полном опасностей, чтобы найти способ снять проклятие с отца и матери и вернуться домой.

«Унесённые призраками» — самый кассовый фильм в Японии. Кстати, дословно название фильма переводится как «Сэн и таинственное исчезновение Тихиро», а «Унесённые призраками» придумали западные прокатчики. По изначальному замыслу Хаяо Миядзаки фильм должен был идти больше трёх часов (его пришлось изрядно сокращать).


2. Твоё имя (2016)

Оценка — 8.3/10

Мультфильм начинается со знакомства с главными героями Таки Татибаной и Мицухой Миямидзу. Однажды они просыпаются с чувством потери чего-то важного для них и не могут вспомнить, что делали вчера. Таки живёт в Токио, а Мицуха — в сельской местности. Они не знают друг друга, но их души крепко связаны. Настолько крепко, что они периодически меняются телами. Мультфильм вышел совсем недавно — в 2016 году, а снял его японский мультипликатор Макото Синкай, автор «5 сантиметров в секунду» (о нём будет ниже).


3. Шёпот сердца (1995)

Оценка — 8.3/10

Сидзуку Цукисиме — школьница, которая всё свободное время проводит в библиотеке. Однако какую бы книгу девочка ни взяла, в каждом формуляре она встречает имя Сэйдзи Амасавы. А потом понимает: он — её первая любовь. Кстати, Ёко Хонна, которая озвучивала Сидзуку, во время работы над фильмом была ровесницей своей героини.

Это первый фильм в истории Studio Ghibli, где использовалась компьютерная графика, а ещё единственная режиссёрская работа японского аниматора Ёсифуми Кондо. Через три года после премьеры он умер. А до этого он участвовал в создании мультфильмов «Могила светлячков» и «Принцесса Мононоке».


4. Ходячий замок (2004)

Оценка — 8.2/10

Ещё один шедевр Хаяо Миядзаки по мотивам сказочного романа английского писателя Дианы Уинн Джонс. Действие происходит в параллельном мире Европы конца XIX века, где магия идёт рука об руку с развитием технологий. Жизнь шляпницы Софи меняется, когда в окрестностях города появляется ходячий замок волшебника Хаула. Он спасает девушку от приставаний, и она влюбляется в него. Но прогулка с Хаулом лишает Софи красоты и молодости.

Кстати, прообраз замка Хаула — русская избушка на курьих ножках. А ещё, по словам режиссёра, «Ходячий замок» — это первый анимационный фильм для пожилых людей (а вы думали только для детей?).


5. Форма голоса (2016)

Оценка — 8.2/10

Сёи Исиды — школьный хулиган, вместе со своими друзьями он издевается над глухой одноклассницей Сёко Нисимией. Но когда об этом узнают взрослые, он сам становится жертвой травли. В этом мультфильме всё: дружба и предательство, эмпатия и жестокость, мысли о суициде и первая любовь. Вот только как рассказать о ней, если у тебя нет голоса? Это правда очень трогательная картина от японского аниматора-женщины Наоко Ямады. А ещё тут отличный саундтрек — «My Generation» группы The Who.


6. Небесный замок Лапута (1986)

Оценка — 8.2/10

В руках девочки по имени Сита — Летающий Камень. И конечно же, за ним охотятся агенты правительства и пираты. Сита скрывается от преследователей и встречает своего ровесника Падзу. Вместе они узнают, что Камень — ключ к таинственному летающему острову Лапуте. Кстати, имя «Сита» и несколько легенд Хаяо Миядзаки позаимствовал из индийского фольклора. А само слово «Лапута» — из «приключений Гулливера» Джонатана Свифта.


7. Мой сосед Тоторо (1988)

Оценка — 8.2/10

Да-да, снова Миядзаки. Дружная семья с двумя дочками — Сацуки и Мэй — переезжает в деревню. И всё бы хорошо, вот только мама попадает в больницу. Непоседливая Мэй, младшая из сестёр, грустит, но вскоре знакомится с гигантским добряком Тоторо — хранителем леса, который живёт неподалёку. Тоторо помогает Мэй и Сацуки навестить маму в больнице.

В «Тоторо» можно заметить мотивы из автобиографии Миядзаки: например, долгую болезнь матери туберкулёзом. Фильм прошёл не слишком хорошо в японском кинопрокате. Полностью окупиться картина смогла лишь через два года, когда плюшевый Тоторо попал на прилавки магазинов и покорил всех детей и взрослых.


8. Могила светлячков (1988)

Оценка — 8. 1/10

Тяжёлая картина Исао Такахаты (который вместе с Хаяо Миядзаки основал Studio Ghibli) про подростка Сэйта и его маленькую сестру: дети остаются без матери в последние месяцы Второй мировой войны. Фильм снят по одноимённой книге японского писателя Акиюки Носаки и основан на реальных событиях.


9. Принцесса Мононоке (1997)

Оценка — 8.1/10

Ещё один мультфильм Хаяо Миядзаки. Действие происходит во времена эпохи Муромати, когда в Японии появилось первое огнестрельное оружие. Главные герои — молодой принц Аситака, который был проклят и должен был покинуть свою деревню, и девочка Сан (принцесса Мононоке), воспитанная волками, которая всеми силами старается защитить лес от вторжения людей. Интересный факт: когда Миядзаки узнал, что в Америке хотят сократить по времени его аниме, он прислал компании Disney окровавленный меч с надписью «не резать».


10. Навсикая из долины ветров (1984)

Оценка — 8.1/10

На Земле — экологическая катастрофа. Тем, кто остался в живых, приходится жить в тени Леса и его чудовищных насекомых. На развалинах прежних государств образовались несколько новых. Одно из них — Мирная долина ветров. Во главе Долины — мудрый и добрый правитель с дочерью Навсикаей — необычной девочкой, которая с лёгкостью общается с гигантскими насекомыми. Но идиллия в Долине длится недолго: начинается война с соседями. Кстати, имя «Навсикая» Миядзаки взял у принцессы из «Одиссеи» Гомера. А увлечение героини — из древней японской легенды о «благородной деве, которая любила насекомых».


11. Сказание о принцессе Кагуя (2013)

Оценка — 8.108/10

Первая после длинного (больше десяти лет) перерыва работа сооснователя Studio Ghibli Исао Такахаты. В основе сюжета — японская народная сказка «Повесть о старике Такэтори». Старик зарабатывает на жизнь продажей бамбука и однажды находит в лесу принцессу по имени Кагуя — крошечную девочку размером с палец.


12. Дитя чудовища (2015)

Оценка — 8.

090/10

Мальчик Киюта теряется в Токио и попадает в альтернативную вселенную. Там он знакомится с человеком-медведем по имени Куматэцу. Куматэцу учит мальчика боевым искусствам. Мамору Хосада вообще всегда поднимает какую-то семейную тему в мультфильмах. В «Дитя чудовищ» это, например, тема отцовства.


13. Ведьмина служба доставки (1989)

Оценка — 8.043/10

И вновь Миядзаки. Главная героиня 13-летняя ведьма Кики должна прожить некоторое время в обществе людей. Вместе с котом Зизи девочка едет в город. А там знакомится с пекарем, который помогает ей организовать Экстренную службу доставки.

Сначала Хаяо Миядзаки планировал, что «Служба доставки Кики» будет длиться 60 минут, но в процессе работы пришлось сильно увеличить хронометраж — до 102 минут. При создании этого мультика использовали 462 цвета и 67 317 (!) нарисованных вручную кадра.


14. Босоногий Гэн (1983)

Оценка — 7.997/10

Тяжёлое аниме об атомной войне по автобиографической манге Накадзавы Кэйдзи. В основе сюжета — жизнь шестилетнего Гэна и его семьи до и после атомной бомбардировки Хиросимы в 1945 году.


15. Волчьи дети Амэ и Юки (2012)

Оценка — 7.982/10

Трогательный семейный фильм про родительство, воспитание и социализацию детей от Мамору Хосады. Девятнадцатилетняя студентка Хана влюбляется в юношу-волка. Вскоре у них рождаются девочка Юки и её младший брат Амэ. Но отец-волк умирает, и Хане приходится самой растить детей. Причём без чьей-либо помощи: нельзя, чтобы социальные службы узнали о происхождении Юки и Амэ. Семье приходится переехать в деревню. Кстати, Хосода основал студию Chizu специально ради того, чтобы создать эту картину.


16. Девочка, покорившая время (2006)

Оценка — 7.9/10

Макото Конно 17 лет. Она обычная школьница: получает двойки за контрольные, любит играть в бейсбол, часто опаздывает на уроки и понятия не имеет, кем хочет стать. Но однажды девочка получает способность перемещаться во времени — и её жизнь полностью меняется. И это одна из самых известных работ Мамору Хосоды (мы его тут несколько раз уже упоминали). Кстати, следующая работа режиссёра запланирована на весну 2018 года: «Мираи» будет посвящён отношениям братьев и сестёр.


17. 5 сантиметров в секунду (2007)

Оценка — 7.9/10

Изначально Макото Синкай планировал снять десять пятиминутных историй, не связанных общим сюжетом. А в итоге получился полнометражный фильм, который охватывает более десяти лет жизни главного героя Такаки Тоно. Когда будете смотреть, обратите внимание, что там есть привет от Хаяо Миядзаки — Котобус из «Тоторо» в виде магнитика.


18. Призрак в доспехах (1995)

Оценка — 7.9/10

Действие происходит в 2029 году. Границы между государствами стёрты, повсюду компьютерные сети и кибер-технологии. Девятый отдел министерства общественной безопасности получает задание найти и остановить хакера по кличке Кукловод. «Призрак в доспехах» — один из первых аниме, где очень много компьютерной графики и с помощью компьютера дорабатывают кадры, нарисованные вручную. А весной 2017 года вышел ремейк — одноимённый фильм со Скарлетт Йоханссон в главной роли.


19. Конец Евангелиона (1997)

Оценка — 7.9/10

Заключительная четвёртая часть серии популярных японских аниме «Евангелион». После глобальных катастроф Земля превратилась в груду развалин. Большинство людей было уничтожено, а те, кто выжил, теперь строят новую цивилизацию. Внимание: этот фильм не для детей, а для вас. И сначала стоит посмотреть первую часть «Евангелион» (если не видели). Кстати, фильм скорее для взрослых — рейтинг у него 18+.


20. Ветер крепчает (2013)

Оценка — 7.9/10

Дзиро мечтает стать лётчиком и обогнать ветер. Вот только этой мечте не суждено сбыться: он с рождения плохо видит. Дзиро начинает придумывать идеальный самолёт и через некоторое время становится одним из лучших авиаконструкторов мира.

Два года назад Хаяо Миядзаки сказал, что «Ветер крепчает» станет его последней полнометражной работой. Но два года назад режиссёр решил снять ещё один (и снова последний) мультфильм «Гусеница Боро» — ради своего внука. Правда, вряд ли стоит планировать поход в кино: на создание мультфильма может уйти пять лет.

Мультфильмы, с которых нужно начать погружение в мир аниме

Акира
Akira

1988
/ Драма, Мультфильм, Боевик
/ Япония

Мультфильм «Акира» появился на закате «золотого века аниме» в 1988 году. Фильм экспериментировал с компьютерными спецэффектами, отличался крайне высокой прорисовкой фонов, и главное, в нем вдвое была увеличена частота кадров (до 24 кадров в секунду), что не слишком характерно для аниме. Это был высокобюджетный, амбициозный проект и, как следствие, он не сумел окупить себя в японском прокате.
Однако именно «Акира» вызвал мгновенный и бурный интерес к аниме на Западе, сделав японскую анимацию международным достоянием. Культовость этого мультфильма, уже ставшего классикой, во многом обеспечил его сюжет. Киберпанк-история о детях-мутантах, которых готовит военное правительство, и о катастрофе, которая случается, когда один из них выходит из под контроля, впечатляет.

8.4

Этот мультфильм легко причислить к шедеврам японского анимационного киноискусства: каждый его кадр можно останавливать и вешать на стену, как готовую картину, будь то изображение ночного неба в скромной деревушке, или виды гремящего мегаполиса Токио.
«Твое имя» выбрали и зрители всего мира, не случайно компания Paramount Pictures и Дж.Дж.Абрамс лично уже объявили, что будут работать над его американской адаптацией. Так что скоро мистическая, полная неожиданных поворотов, история любви городского парня и скромной девушки на фоне трагических событий из альтернативного прошлого Японии, получит новое воплощение.

Один из первых аниме-фильмов, завоевавших международную известность, и кстати, попавших в советский прокат. Поколение тех лет до сих пор помнит тот леденящий ужас, который наводили на них первые десять минут этого фантастического аниме. Интересно, что у нас он подвергся цензурным правкам, так что хорошо, что теперь есть возможность сравнить оригинальную и прокатную версии, а заодно оценить высочайшее качество советского дубляжа.

8.2

Когда великий мастер уходит, оставляя дорогу молодым, в память о себе он создает нечто особенное. В 2013 году на Венецианском фестивале Хаяо Миядзаки представил свою последнюю работу «Ветер крепчает» и попрощался с анимацией. Этот очень зрелый мультфильм рассказывает историю жизни одного японского авиаконструктора по имени Дзиро – собирательный образ реального Дзиро Хорикоси, работавшего над истребителями Mitsubishi A5M и Mitsubishi A6M Zero, и писателя Тацуо Хори, написавшего роман «Ветер крепчает». Эпическое аниме-полотно о человеке, отдавшего всего себя любимому делу, было созвучно с мироощущением самого Миядзаки, который мог бы легко подписаться под словами Хорикоси: «Всё, чем я хотел заниматься, — это делать что-то прекрасное». Не удивительно, что руководитель студии «Гибли», кажется, передумал и собирается вернуться к созданию аниме.

Первый полнометражный фильм про покемонов, забавных карманных монстрах, участвующих в турнирах. Он состоит из трёх новелл разного размера, где, конечно, немалое место уделено непревзойденному Пикачу. Фильм сразу стал большим международным хитом, при бюджете в $30 млн. его сборы составили рекордные $163 млн. За этим мультфильмом-первопроходцем последовали продолжения, которых в полном метре насчитывается уже два десятка. И до сих пор вся продукция сверхпопулярной медиафраншизы под названием «Покемон» крайне востребована.

Глубокий и крайне эмоциональный мультфильм о том, как юноша, увлеченный литературой, пишет для одной знакомой девушки, которая в буквальном смысле слова питается книгами. Только потом понимаешь, что буквоежка, скорее всего, ёкай – в японской традиции сверхъестественное существо, заключенное в тело человека. Она — добрый книжный дух, ну а для творчески одаренного юноши, она девушка по имени Токо Амано, предмет его вдохновения, муза в подлинном, пушкинском понимании этого слова. Вместе им предстоит пережить множество приключений, сюжет этого аниме, снятого по ранобэ (романтической лайт-новелле) «Литературная барышня», невероятно запутанный.

Классический аниме-хоррор, действие которого разворачивается в далёком будущем, в тринадцатом тысячелетии, где миром давно правят жуткие вампиры. Они мучают людей и питаются их кровью, и только охотники на вампиров могут бросить им вызов. При этом D сам наполовину вампир, метис, который очень хорошо понимает своего врага. В нулевые у фильма вышло продолжение, «D: Жажда крови», и по популярности оно быстро обошло оригинал.

6.5

На данный момент лучшая работа Гора Миядзаки, сына легендарного Хаяо Миядзаки, созданная на базе студии «Гибли». После неудачной экранизации фэнтези «Земноморье» Гора Миядзаки решил испытать себя в живописании повседневности и создал прекрасную и чистую картину о послевоенном поколении Японии. Шестидесятые годы ХХ века в Японии не так уж сильно отличаются от нашего Советского прошлого, патриотически настроенные юноши и девушки, строят новую жизнь, стараясь сохранить все лучшее, что могло уцелеть в старой. Уми и Шун ведут активную общественную жизнь и много работают, не замечая, как влюбляются друг в друга. Однако жизнь готовит им искушение…

Есть в манге и аниме такой жанр – тямбара. Происхождение его довольно забавно, по мнению японцев, примерно такой звук издают скрещенные мечи в бою. Тямбара — это что-то вроде вестерна, только вместо ковбоев здесь мастера меча, а дуэли проходят с использованием холодного оружия. В данном фильме, классике жанра, есть ещё и мистическая составляющая, что особенно любопытно.

Посмотреть этот мультфильм нужно как минимум потому, что по нему был снят одноименный блокбастер с великолепной Скарлетт Йоханссон. Кстати, тот факт, что не азиатка играет в адаптации любимого аниме 90-х годов, всколыхнул западное общество. Японцы же, наоборот, остались довольны, Скарлетт в роли киборга Мотоко Кусанаги, им понравилась. Ведь давно понятно, что аниме – явление интернациональное.

К созданию оригинала приложил руку американский дистрибьютор аниме Manga Entertainment, уставший ждать от японцев очередного хита вроде «Акиры». В «Призраке в доспехах», как и в «Акире», успешно использовалась графика: обработка на компьютере кадров изначально рисованных вручную только украсила аниме.

Это не вестерн, а «Бибоп» — не имя героя, а название космического корабля. Хотя его команда ведёт себя вполне подобно шерифам и с пистолетами обращается столь же виртуозно. Поклонники мультсериала «Ковбой Бибоп» ждали этот фильм и разочарованными не остались, поэтому начать лучше сразу с полнометражной версии, а потом, если понравится, втянуться в сериал.

8. 2

Это самый титулованный мультфильм последних лет. Ни один список величайших анимационных фильмов в истории не обходится без этого роскошного аниме Хаяо Миядзаки. Критики по всему миру не раз пытались анализировать загадочный архетипический мир его героев — призраков, драконов, духов, ведьм и прочую забавную и страшную нечисть. А зрители просто наслаждаются на экране удивительной сказкой – одновременно древней и современной, куда, словно Алиса в Страну чудес, нечаянно угодила 10-летняя девочка Тихиро.

Метрополис
Metoroporisu

2001
/ Драма, Приключения, Мелодрама, Криминал, Триллер, Мультфильм, Боевик, Фантастика, Аниме
/ Япония

Это не ремейк классического шедевра Фрица Ланга, хотя многие критики не раз находили в эстетике двух картин много общего. Этот аниме принято рассматривать как скрещение жанров киберпанк, где речь идет о компьютерном мире, и дизельпанк, где мир базируется на технологиях, созданных в промежутке между Первой мировой войной 50-ми годами прошлого века. А ещё в нём есть явные отсылки в адрес «Бегущего по лезвию», так что здесь настоящее раздолье для синефилов.

Кэйдзи Накадзава буквально на себе испытал, что такое атомная бомбежка Хиросимы, увиденное своими глазами, он попытался изобразить при помощи манги. Возможно, что все происходящее тогда для него, маленького мальчика, и выглядело примерно, как сбывшийся комикс о самом страшном апокалипсисе.
Советские зрители, а фильм шел у нас в прокате, были поражены, что в форме аниме можно рассказать о ядерной атаке и её последствиях. Для японцев эта тема не перестаёт быть актуальной. В своих фильмах и аниме они вновь и вновь воспроизводят катастрофы по своей разрушительной силе сравнимые с той трагедией. «Босоногий Гэн» — мультфильм-предупреждение, один из лучших на эту тему, история о том, как жить, даже если кажется, что это уже невозможно.

8.4

Это одна из первых попыток Миядзаки и его студии «Гибли» доверить большой проект другому режиссеру. Сам Миядзаки в этом фильме отвел себе роль не постановщика, а продюсера и соавтора сценария. Ставки на фильм делались большие: впервые «Гибли» работала с компьютерной графикой и впервые в истории японского аниме, звук был записан в системе Dolby Digital. В итоге, эта романтическая история любви удалась на славу.

Один из популярных сюжетов в манге и аниме – компьютерные игры, в которых можно «застрять» не в переносном, а в прямом смысле. Герою фильма предстоит участвовать в крупнейшем виртуальном сражении, выйти из него победителем и завоевать сердце красивой девушки, причём сделать это уже в реальном мире. В 2010 году этот мультфильм о силе семьи и традиций в век компьютеров, был назван Японской академией Лучшим анимационный фильмом года.

Аниме-экранизация замечательного романа Акиюки Носаки, бестселлера 60-х годов. Это реалистическая, но очень трагическая история о брате и сестре на фоне Второй мировой войны. Оставшись без родителей, дети пытаются выжить, и их личная трагедия нарастает вместе с национальной. Техника японского анимационного киноискусства позволяет браться даже за такие тяжёлые, неудобные и «взрослые» темы, как эта. В Японии этот мультфильм стал классикой, а в остальном мире многими считается одним из лучших о войне.

Здесь есть всё, что сразу заставляет прилипнуть к экрану: молодость, красота, страх смерти, прекрасная музыка и, конечно, путешествия во времени, которые в результате несчастного случая теперь может совершать главная героиня. Мультфильм известного режиссёра-анимации Мамору Хосода (его другому аниме «Летние войны» тоже нашлось место в нашем списке) для многих зрителей стал любимым за его жизнелюбие и устремленность в будущее.

Этот аниме про боевых роботов, инопланетян, далёкое будущее и борьбу человечества за выживание, заработал очень приличную кассу в Японии, став настоящим хитом. Как и положено в жанре меха, главному герою предстоит управлять человекоподобным роботом, имя которому Евангелион. После Второй мировой войны образ борьбы с врагом, которого победить невозможно, сильно занимает умы японцев, но творчество помогает им справиться с этими комплексами и превратить их в свою сильную сторону.

Классные японские мультфильмы, о которых вы могли не знать

Выбрали самые классные японские мультфильмы — нужно же иногда смотреть что-то кроме Миядзаки.


АЛЕКСАНДРА ГОРДИЕНКО


Главный редактор программы «Такое кино» на телеканале ТНТ



2001-…


Серия мультфильмов про очаровательного котенка Чии подойдет для просмотра даже самым малышам. Тут истории о том, как она потерялась, засмотревшись на птичку, и как вместе со своей семьей переехала в новый дом и нашла друзей.


2002


Юная Хару спасает кота из-под колес автомобиля, и оказывается, это не вполне ординарный зверь: он разговаривает на человечьем языке и вообще является принцем Кошачьего царства. В благодарность за спасение, он желает жениться на девочке, вот только она совсем не горит желанием отправляться в царство котов в качестве его супруги.


2010


Это японская версия романов британской писательницы Мэри Нортон про маленьких человечков, живущих в непосредственной близости от нас. Они не имеют права показываться людям, но Ариэтти не слушает взрослых и находит себе друга – мальчика по имени Шо.


2001


Простенько рисованный мультфильм про принцессу, запертую в высокой башне, напоминает диснеевскую «Рапунцель». Аритэ живет в мире волшебников и магов и всячески сопротивляется воле отца, который жаждет выдать ее удачно замуж. Девушка же мечтает пожить жизнью обычного человека и посмотреть мир.


2001


Мультик для любителей странностей. Например, часть сюжета развивается в желудке у Гуу – то ли девочка, то ли мистическое существо проглатывает своих одноклассников и меняет их представления о мире. Это смесь психологизма, абсурда, сюрреализма. Даже не пытайтесь понять, к чему все это – просто полюбуйтесь на необычное анимэ, где героев окружают не сакуры и стеклянные небоскребы Токио, а пальмы и бананы.


1995


Сценарий Хаяо Миядзаки стал основой для этого мультфильма. Сидзуку просто обожает читать. И, получив новую книгу в библиотеке, она обнаруживает, что ее, как и многие другие ее любимые книжки, уже брал некий мальчик по имени Сейдзи. Героиня решает выяснить, кто это такой.


2007


Три романтичные и весьма реалистичные новеллы из жизни Такаки Тоно. Первая любовь, неразделенные чувства, дружба, которую не способно разрушить время и расстояние… Эти истории объединены одним героем и его размышлениями о жизни. Тут много лирических и философских отступлений, так что это кино для подростков, которые отличаются особой усидчивостью


2012


Анимэ для любителей фантастики: в центре сюжета – два ребенка оборотня. Им приходится после смерти отца приспосабливаться к жизни среди людей. Хорошо, что их мама – самая обыкновенная девушка, которой когда-то не повезло влюбиться в волка.


2011


Анимационная картина от сына Хаяо Миядзаки, Горо. Юной Уми Мацудзаки приходится не только заниматься всеми домашними делами, пока мать в отъезде – она вместе с друзьями пытается спасти местный клуб по интересам, которому грозит разруха и снос. Ну и без первой проблемной любви тут тоже не обошлось.


1999


Не совсем привычное творение японских аниматоров: картинка тут плоская и почти всегда черно-белая. Полуторачасовой мультфильм рассказывает о жизни традиционной семьи – мы наблюдаем, как они решают вопросы владения землей и встречают праздники. Плюс – мультфильм познакомит вас с литературным наследием – в перерывах между эпизодами зачитываются хайку самых известных японских поэтов.


2006


Семнадцатилетний подросток обретает удивительную способность перемещаться во времени. Сумеет ли она теперь наладить свою жизнь и организовать ее как следует? Чтобы не опаздывать и успевать все, что запланировала? Или она потратит выделенные ей шансы на бесполезные развлечения? И как все эти скачки отразятся на ее жизни и жизни окружающих?


И в заключении – два сериала для тех, кто уже считает себя достаточно взрослым, чтобы в полной мере оценить странности и особенности японской анимации. Никакой милоты и красоты – только хардкор и философия (в рамках, разумеется).


2005-2006


Сериал о необычных людях, которые способны видеть и чувствовать то, что простым смертным неподвластно. В центре повествования – Гинко. Он изучает муси, существ, которые живут в параллельном мире, и, путешествуя по земле, помогает всем, кто в нем нуждается.


1982


Космические войны межпланетного масштаба: огромные, но очень чувствительные роботы, в совершенстве овладевшие искусством войны, нападают на землян. Последним приходиться держать оборону: ведь это вопрос выживания всего человечества.


Чтобы не пропустить ничего полезного и интересного о детских развлечениях, развитии и психологии, подписывайтесь на наш канал в Telegram. Всего 1-2 поста в день.

Эксперты советуют лучшие японские мультфильмы — Look At Me

На что стоит потратить больше 100 часов — 50 аниме о любви, жизни, смерти и вообще

  • 969192
  • 17 апреля 2013

В прошлом году одним из самых популярных материалов сайта Look At Me стало собрание лучших фильмов по мнению редакторов и обозревателей популярных русскоязычных киносайтов. Сегодня мы просим экспертов индустрии анимации рассказать о любимых японских мультфильмах.

Материал подготовил: Даниил Трабун


 

10 ЛУЧШИХ АНИМЕ НА СВЕТЕ

по мнению переводчика японских мультфильмов

Николая Караева


«Весна и Хаос»

イーハトーブ幻想 Kenjiの春
Сёдзи Кавамори, 1996

 

Аниме о том, как (не)легко быть святым. Формально — анимационный байопик о великом японском поэте и сказочнике Кэндзи Миядзаве (1896–1933) с котами вместо людей. На деле — история бодхисаттвы, который всю жизнь трудился на благо всех живых существ (и умер в одиночестве и нищете, не зная еще, что обогатил литературу Японии на сто лет вперед). Без Миядзавы понять современную японскую душу трудно — в том же «Кокурико» школьники поют песню на его стихи. Как писал он сам: называемый «я» феномен / есть единственный синий всполох / гипотетической органической переменнотоковой лампы (…) сияние длится, а лампа утрачена.


 

«Идеальная грусть»

パーフェクトブルー — Сатоси Кон, 1997

Аниме об иллюзорности бытия и борьбе с Марой. Формально — кровавый триллер о певице, подозревающей, что в действительности она — вовсе не она. На деле — история о том, как научиться отличать истину от лжи. Одно из самых страшных аниме на свете: в какой-то момент тебе кажется, что ты сходишь с ума вместе с героиней или вместо героини (и это нормально). Лучшая иллюстрация к незабвенному пелевинскому «где Я в этом потоке?».


 

«Мой сосед Тоторо»

となりのトトロ — Хаяо Миядзаки, 1988

Светлое аниме о детстве, которое всегда с тобой, в каждом мгновении между прошлым и будущим. Формально — история двух сестер, которые дружат с огромным лесным троллем. На деле — киноаналог Чистой земли, области буддийского мира, где нет ни печали, ни зла, ни гордости, ни обиды. Создает в сознании пространство, где тебе не страшно. Такие мультфильмы снимают и смотрят бодхисаттвы.


 

«Девочка, покорившая время»

時をかける少女 — Мамору Хосода, 2006

Аниме о взрослении. Формально — история школьницы, обнаружившей в себе способность прыгать в прошлое и шутя жонглировать хроноклазмами. На деле — рассказ о тяжком пути познания, приправленный слегка научной фантастикой. Дает надежду. Как говорится, прошлое мертво, а мы — еще нет.


 

«Пять сантиметров

в секунду»

秒速5センチメートル — Макото Синкай, 2007

Аниме о вечной любви. Формально — три истории из жизни мальчика, влюбленного в мечту. На деле — пронзительный и прекрасный фильм о том, как расходятся люди, поезда, эпохи, разлетаются на веки вечные галактики и лепестки сакуры. Никакого хэппи-энда. Только хардкор, только свет, только любовь.


 

«Со склонов Кокурико»

コクリコ坂から — Горо Миядзаки, 2011

Аниме о траве, которая зелена всегда. Формально — история дружбы/любви двух подростков на фоне борьбы за ветхое здание школьного клуба в Иокогаме 1963 года. На деле — переплетение личной (героев), исторической (Японии) и опять личной (режиссера) реальностей, сравнимое по эффекту с лучшими советскими фильмами вроде «Покровских ворот». Офигенно расширяет сознание. «Завтрашняя любовь — это припев, слова которого не кончаются».


 

«Порко Россо»

紅の豚 — Хаяо Миядзаки, 1992

Аниме о том, что лучше быть свиньей, чем фашистом. Формально — история итальянского пилота, который после Первой мировой войны незаметно для себя превратился в свинью. На деле — повесть о настоящем человеке и о том, что значит быть взрослым в этом проклятом мире. Читается на сотне уровней, стоит в одном ряду с «Касабланкой». И да, лучше быть свиньей, чем фашистом.


 

«Паприка»

パプリカ — Сатоси Кон, 2006

Аниме о свободе и сопротивлении. Формально — история о женщине, которая проникает в пространство чужих снов и вступает в борьбу с психопатами, решившими подмять под себя тонкий мир. На деле — рассказ о том, как победить в духовной войне. Напоминает лучшие книги Филипа К. Дика. Действие непредсказуемо.


 

«Красная черта»

レッドライン — Такэси Коикэ, 2009

Аниме о движении как смысле жизни. Формально — история гонок далекого будущего, осложняющихся политикой, романтикой и тайным оружием кибердиктаторов. На деле — стремительная гонка вперед, вперед и только вперед, до победного конца и дальше. И неважно, что там — пропасть или взлет. Стрелять по движущимся с такой скоростью объектам — только бластер разряжать.


 

«Небесные скитальцы»

スカイ·クロラ — Мамору Осии, 2008

Аниме о преодолимости кармы. Формально — история пилота, который сражается во имя вечного мира с такими же, как он, несчастными созданиями. На деле — повествование о вечном (не)возвращении и о том, что сансара — это нирвана. Как выйти из замкнутого круга, если даже смерть ничего не меняет? Предельно минималистичный, неспешный, убийственно точный фильм, с которого нельзя уходить, когда пойдут титры, потому что это еще не конец; строго говоря, ничто не конец.


 

«Конец Евангелиона»

新世紀エヴァンゲリオン劇場版
Хидэаки Анно, 1997

Аниме о жизни. Формально — история кучки придурков, которые выясняют отношения на фоне конца света. На деле — история кучки придурков, которые выясняют отношения на фоне конца света (и это лучшее определение истории человечества). Слишком великое кино, чтобы что-то объяснять. Смотреть его надо целиком — сериал, фильм, серию фильмов. Как говорили древние, есть у «Евангелиона» начало, но нет у «Евангелиона» конца. Просветление гарантировано.

 


 

5 САМЫХ НОВЫХ АНИМЕ-СЕРИАЛОВ,

КОТОРЫЕ СТОИТ ПОСМОТРЕТЬ

по мнению экс-главного редактора журнала
«АнимеГид» и создателя блога Otaku.ru

Валерия Корнеева


«Гаргантия

на Зеленой планете»

翠星のガルガンティア — Кадзуя Мурата,
в эфире с 7 апреля

 

«Водный мир», «Последний отсчет», «Надя с загадочного моря», любая космоопера в диапазоне от «Вавилона-5» до Mass Effect и, наверное, даже «Обитаемый остров», вполне известный японцам (Стругацкие там переведены едва ли не полностью), — источники вдохновения сценариста Гэна Уробути (Madoka Magika, Psycho-Pass) считываются моментально. Что, впрочем, не делает аниме о шестнадцатилетнем солдате-полубоге, волей случая заброшенном верхом на боевом роботе на затопленную Землю, сколько-нибудь хуже. «Гаргантия» — ладно сработанная развлекательная фантастика, в которой очевидная вторичность и компиляторский подход компенсируются бодрым темпом и отменной изобразительной частью: за пеструю лаковую картинку сериала отвечает основной состав студии Production I.G (Higashi no Eden, Guilty Crown).


 

«Академия

маленьких ведьм»

リトル ウィッチ アカデミア — Ё Ёсинари,
премьера состоялась 2 марта

Четвертинка проекта Anime Mirai 2013, в свою очередь являющегося частью инициативы по тренировке молодых аниматоров: третий год подряд японские студии набирают перспективных новичков, чтобы те на государственные деньги снимали получасовые короткометражки под руководством если не мэтров, то уж точно не последних людей в индустрии. Таких, например, как Ё Ёсинари. Хотя Little Witch Academy — его режиссерский дебют, в качестве ведущего аниматора 42-летний Ёсинари приложил руку к лучшим вещам студии Gainax, от «Евангелиона» и FLCL до «Гуррен-Лаганна» с «Дайбастером». На стадии сценарной заявки комедия с ведьмочками, верно, смотрелась чем-то вроде вставного эпизода «Гарри Поттера»; будучи же нарисованной (и, к слову, озвученной Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии), она стала праздником анимации, бенефисом Ёсинари-художника, в полной мере раскрывающего свой талант под стройный аккомпанемент ассистентов — той молодой шпаны, что лет через десять примет отраслевую эстафету.


 

Red Data Girl

レッドデータガール
Тосия Синохара,
12 серий, в эфире с 16 марта

Зашуганная анемичная школьница Идзумико, рядом с которой выходит из строя электроника, — ёрисиро, живое убежище для богини химэгами, кажется, способной в скором времени прекратить человечество. Опекуны приставляют к девушке в качестве защитника ее ровесника Сагару, затем обоих тинейджеров определяют в старшую школу-пансион Ходзё, где часть учеников — определенно не те, кем кажутся на первый взгляд. Запущенный к 65-летию издательства «Кадокава» проект балансирует между срезом школьной жизни, психологической драмой и, как ни странно, тревелогом (героиня воспитывается в храме на одной из троп Кумано-кодо, имеющих статус Всемирного наследия ЮНЕСКО; творческая группа сериала использует локации максимально эффектно). Магия здесь прямиком из миядзаковской «Принцессы Мононоке» — малозаметная, с прикрученным фитильком, но крайне действенная. Палитра — серо-зеленая. Темп — книжно-неспешный. Ключевая эмоция — затаенная грусть.


 

«Цветы зла»

惡の華 — Хироси Нагахама,
13 серий, в эфире с 5 апреля

Бодлер встречает Гай Германику в омуте с чертями из японской глубинки: режиссер Хироси Нагахама (Mushishi, Detroit Metal City) экранизирует мангу о попытках сорвавшейся с катушек школьницы и примкнувшего к ней одноклассника вырваться за пределы герметичного моногородка в горах. В отличие от нарисованного вручную первоисточника, сериал решен в технике ротоскопии, то есть обработки предварительно снятого видео с актерами. Примерно как «Помутнение» по Ф. Дику — только с пубертатными азиатками на фоне ржавеющего и рассыхающегося японского Твин-Пикса. Фанаты комикса рвут на себе волосы и заламывают руки на веб-форумах, но реалистичное графическое исполнение работает скорее на пользу нервной, на грани истерики, постановке; ничего подобного с телевизионным аниме до сих пор не происходило.


 

«Атака на титана»

進撃の巨人 — Тэцуро Араки,
26 серий, в эфире с 7 апреля

Нарочито грубо сколоченная история взросления героя-воина в вывихнутом средневековом сеттинге, где человечество, окружив себя тремя крепостными стенами, обороняется от титанов — питающихся людьми огромных неразумных гуманоидов. Открывающая сериал коллизия удивительным образом воспроизводит белогвардейский плакат о Троцком в Кремле (с поправкой на современную анимацию, 3D-графику и бодрый монтаж), транслируя аудитории — преимущественно, разумеется, подростковой — простой месседж: это начало большого пути, дальше будет еще жестче.

 


«Гениальная вечеринка»

ジーニアス・パーティ — Studio 4°C, 2007

 

Название говорит само за себя. Подборка из семи экспериментальных новелл, каждая из которых пытается донести свою идею путем сюрреалистичных картин, невероятных миров, фантастических образов и персонажей. От простой романтики или игры на противоположностях — до сложных аллегорий и философских монологов.


 

«Панда большая

и маленькая»

パンダ・コパンダ — Хаяо Миядзаки, 1972

Заслуженную славу среди аниме-сказок имеют шедевры Хаяо Миядзаки, а вот эта добрая сказка о Панде, заменившей девочке отца, известна немногим. Панде пришлось нелегко — ведь девочка уверена: настоящий папа должен читать газету, носить шляпу и ходить на работу…


 

«Мелочи жизни» («Повседневность»)

日常 — Тацуо Исихара, 2011

Будто бы Даниил Хармс воскрес, чтобы написать сценарий о жизни японских школьников и их учителей. Сын японского фермера с манерами английского лорда, приезжающий в школу на козе, девочка-робот, комплексующая из-за ключа в спине, игра «Футбольное Го», бунт на летучем королевстве-дирижабле… И все это — в порядке вещей, привычной повседневной жизни. При этом опенинги и эндинги сериала заслуживают отдельной похвалы, как и сериалы-в-сериале — «Гельветика стандард» и «Словно любовь».


 

«Звуки небес»

ソ・ラ・ノ・ヲ・ト — Мамору Камбэ, 2010

Альтернативная история, стим-панк, главная героиня — горнист шагающего танка, девичий эскадрон в гельвицианском городке на границе двух империй и двух войн. Увы, многие пропустили этот короткий сериал с на редкость красивым финалом.


 

«Паприка»

パプリカ — Сатоси Кон, 2006

По сравнению с «Актрисой тысячелетия» эта работа великолепного Сатоси Кона менее популярна. А ведь это, пожалуй, самое яркое и динамичное аниме на моей памяти, экранизация человеческих сновидений в жанре детектива. Насколько опасен терроризм в мире снов и грез?


 

«Штурмовой отряд «Гром»»

Sonic Boom Squadron
Такаси Иманиси, 1993

Редко когда главным положительным героем аниме выступает молодой камикадзе, пилот самолета-бомбы «О:ка» («Лепесток сакуры»). При этом направленность этой короткой и трогательной экранизации манги Мацумото Лэйдзи скорее антивоенная.


 

«Настоящие слезы»

トゥルーティアーズ
Дзюндзи Нисимура, 2008

Школьная драма во всей красе. Странная девочка Ноэ верит, что сможет научить летать домашнюю птицу, за которой ухаживает, — петуха Райгомару. Но Райгомару раздирает лиса, и Ноэ находит замену — старшеклассника Синъитиро. Легко ли научиться летать ради единственного человека, который в это верит?


 

«Ведьмина служба доставки»

魔女の宅急便 — Хаяо Миядзаки, 1989

А это уже аниме самого Миядзаки, которое получило меньшую популярность в сравнении с «Тоторо», «Наусикаей», «Мононоке» и прочими хитами. Зря: история о девочке-ведьме, помогающей людям, ничем не уступает прочим творениям мастера.


 

«Воспоминания о будущем»

Memories — Кацухиро Отомо, 1995

Сборник из трех новелл Кацухиро Отомо включает и фантастику, черный юмор и мрачную утопию. Наиболее сильной частью наверное, является «Город пушек» — зарисовка о жизни и мечтах обычного мальчика, которому не повезло родиться и жить при параноидальной милитаристской диктатуре.


 

«Момоко слышит

песню лягушат»

もも子、かえるの歌がきこえるよ
Сибуити Сэцуко, 2003

Это аниме 2003 года прошло почти незамеченным. Трогательная и чувственная история о маленьком мальчике, чья младшая сестренка Момоко отстает в развитии от обычных детей. Одно из самых недооцененных аниме, затрагивающее целый ряд острых вопросов и проблем как японского, так, увы, и нашего общества.

 


 

10 АНИМЕ-МУЛЬТФИЛЬМОВ ДЛЯ ТЕХ,

КТО НЕНАВИДИТ АНИМЕ

по мнению солистки группы Glintshake

Кати Шилоносовой


«Железобетон»

鉄コン筋クリート — Studio 4°C, 2006

 

Очень классное аниме, как минимум потому, что круто нарисовано. Хороший непошлый пример анимации цифровой эпохи. Некоторые люди не переносят аниме из-за больших глаз с бликами, у меня есть такие знакомые. Так вот, «Железобетон» им нравится, потому что… м-м-м, там нет больших глаз с бликами. Впервые я решила посмотреть его с друзьями на домашней вечеринке, и в итоге все закончилось тем, что все сидели пьяные с открытыми ртами возле телика и спрашивали друг у друга, что происходит.


 

«FLCL»

フリクリ — Кадзуя Цурумаки, 2000

FLCL — это натуральный отвал башки. Я не знаю ни одного человека, который бы с первого раза понял, что происходит в этом аниме. Фури-Кури создавалось как экспериментальное аниме, так что художники оторвались по полной. За секунды происходит столько всего, что разглядеть и понять, что же это было, можно, только ставя на паузы. Когда я смотрела его в первый раз, мой мозг не мог обрабатывать такое количество информации и я не успевала следить сразу за картинкой, субтитрами и сюжетом. Так что лучше его посмотреть два раза. Вообще, это аниме полно шуток про другие аниме, но, даже не понимая абсолютно ничего, смотреть все равно очень весело.


 

«Акира»

アキラ — Катсухиро Отома, 1988

Культовое аниме. Великое. В 1988 году, когда я родилась, Кацухиро Отомо выпустил аниме, которое до сих пор никто не переплюнул по многим критериям: это подробно нарисованный фильм, где каждый кадр можно распечатать и повесить на стенку. В «Акире» невероятная прорисовка всего, до сих пор не понимаю, как они это сделали, наверное, у Отомо в рабстве был целый цех художников. И сюжет там такой, что ты два часа пялишься в экран, не в силах предугадать, что же случится дальше. Если вы терпеть не можете аниме, но хотите понять, почему многие его так любят, то «Акиру» надо смотреть в самую первую очередь.


 

«Ночь на галактической железной дороге»

銀河鉄道の夜 — Гисабуро Сугии, 1985

Это аниме, кстати, очень любил сам Хаяо Миядзаки. Очень размеренный, немного мрачный и таинственный, с невероятной атмосферой мультфильм — сказочной, глубокой, местами жутковатой, как во снах. Мне кажется, лучше всего его смотреть одному.


 

«Дораэмон»

ドラえもん — Фудзико Фудзио, 1973

Я уверена, что почти каждый хоть раз, но видел эту сине-белую морду. Лично я в детстве видела его постоянно, но понятия не имела, кто это и что это. Оказалось, что это кот-робот из XXII века, без ушей, потому что ему их отгрызла мышь, на животе у него карман с порталом в четвертое измерение, и вообще, прибыл он из будущего, чтобы помочь маленькому мальчику научиться справляться с трудностями, потому что в XXII веке его семья разорилась именно по причине того, что он так и не научился это делать. Сериал невероятно глупый и детский, но Дораэмон такой крутой персонаж, что нельзя просто так взять и перестать смотреть это аниме. К тому же сразу хочется себе такого же кота-робота, хотя бы фигурку, но чтобы в полный рост.


 

«Город чудищ»

妖獣都市 — Ёсиака Кавадзири, 1987

Очень крутое аниме. Никаких сложностей, все понятно, все очень круто нарисовано. Женщины-демоны-паучихи — это как раз отсюда. Вообще, я бы с удовольствием посмотрела Wicked City II и III, но их, к сожалению, нет, и это катастрофа!


 

«В джунглях все

было хорошо, пока
не пришла Гуу»

ジャングルはいつもハレのちグゥ
Мидзусима Цутому, 2001

Это безумный сериал. Действие происходит в джунглях. Мальчик живет со своей мамой обычной жизнью, но внезапно появляется миленькая розововолосая девочка и начинается полный бардак. Откуда она, что ей надо, почему у нее в животе параллельный мир с лугами, зданиями, стоногими кошками и двумя взрослыми ребятами, которые все понимают, но ничего не объясняют, — никто никогда не узнает. Сериал заканчивается непонятно чем и учит зрителя непонятно чему, скорее всего, не задавать лишних вопросов и не волноваться по пустякам.


 

«Лабиринт сновидений»

迷宮物語 (Neo Tokyo) — 1987

Состоит из трех разных историй. Первую историю снял автор Wicked City, вторую — Кацухиро Отомо, автор «Акиры». И это, кажется, была его первая анимационная работа. Аниме 80-х, наверное, самые близкие мне по атмосфере. Из «Нео-Токио» и «Акиры» я даже нарезала как-то клип для своей песни.


 

«Сейлор мун»

美少女戦士セーラームーン
Дзюнъити Сато, 1992

Впервые я увидела этот сериал в 1997 году на канале 2×2, в Йошкар-Оле. Находясь под большим впечатлением, я всю дорогу домой в поезде пыталась нарисовать трясущимися руками Сейлор Мун. Получилась тогда настоящая уродина, я, кажется, даже плакала. Наверное, я тогда решила во что бы то ни стало научиться рисовать так же круто, как в мультике. Вообще, многие смеются над этим аниме, и это действительно глупый сериал, к тому же там большая часть серий проходит по одним и тем же шаблонам, но мне кажется, что этот мультфильм повлиял на меня больше, чем что-либо еще в этом мире. Он невероятно добрый и учит верить в себя, в любовь, дружбу и тому, что в каждом есть что-то хорошее, даже если он пытается уничтожить всю землю на протяжении 35 серий.


 

«Воспоминания о будущем»

メモリーズ — Кацухиро Отомо, 1995

Тоже аниме, состоящее из нескольких историй. И здесь опять есть Кацухиро Отомо (ну что поделать, если он крутой). Вторая история про бомбу-вонючку — самая лучшая. Остальные я плохо помню.


 

«Мой сосед Тоторо»

となりのトトロ — Хаяо Миядзаки, 1988

Здесь мог бы быть, в принципе, любой фильм Миядзаки, потому что они все очень классные, но я выбрала Тоторо, потому что мы с ним одногодки и это первый мультфильм у Миядзаки, который я посмотрела.

 

 


 

5 САМЫХ КРАСИВЫХ АНИМЕ

по мнению иллюстратора The Village

Александра Похвалина


«Летние войны»

サマーウォーズ — Мамуро Хосода, 2009

 

Это очень трогательная история о семейных узах, дружбе и любви. Часть мультфильма происходит внутри виртуальной реальности, которая в других мультфильмах часто выглядит по-дурацки, а здесь выписывается очень органично. А простота отрисовки персонажей компенсируется естественностью анимации.


 

«Красная линия»

REDLINE — Такеши Коике, 2009

Такаши Коике известен своим ярко выраженным стилем. У него нет полутонов. Все его мультфильмы — это жирный черный контур с такими же жирными черными тенями и яркие, почти кислотные цвета. При этом то, что он делает со своими персонажами на экране, не поддается никакому объяснению — чистая магия. Редлайн — это авторский долгострой и полусиквел к незадавшемуся сериалу Trava, но несколько лет ожидания того стоили.


 

«Железобетон»

鉄コン筋クリート — Майкл Ариас, 2007

Сюрреалистическая сказка, срежиссированная американцем Майклом Ариасом на базе 4°С Studio. Таких фонов вы не увидите нигде. Мультфильм вообще выглядит, как ожившая иллюстрация из детской книги, но за этим скрывается довольно жесткий сюжет про добро и зло и братские отношения.


 

Dimension Bomb («По ту сторону гениальной вечеринки»)

Коджи Моримото, 2006

Коджи Моримото — давно уже заслуженный аниматор и успел поучаствовать, кажется, во всех возможных альманахах от Robot Сarnival до «Аниматрицы». В Dimension Bomb ему, видимо, выдали карт-бланш, и он обналичил его по полной. Нереальные образы, перетекающие один в другой, персонажи, которые кажутся то одним и тем же, то разными, а то и вовсе превращаются в лучи света. Невероятный трип под такую же беснующуюся музыку. Ну и остальные участники Genuis Party тоже прекрасны.


 

«Акира»

アキラ — Катсухиро Отома, 1988

Больше тридцати лет назад нарисовано, а до сих пор выглядит впечатляюще. Говорят, что в Акире Отомо вместо обычных для анимации шестнадцати  кадров в секунду использовал все двадцать четыре, как в обычном кино, и поэтому движения получаются суперплавными. Ну и фирменный стиль мастера с характерными лицами и социальной рефлексией. Это, в общем, прямо классика и надо всем смотреть.

 


 

10 АНИМЕ-МУЛЬТФИЛЬМОВ,

БУДТО БЫ СНЯТЫХ ДЭВИДОМ ЛИНЧЕМ

по мнению режиссера отдела промо и маркетинга 2×2

Дмитрия Охотникова


«Игра разума»

マインド・ゲーム — Масааки Юаса, 2004

 

Готов на месяц отказаться от суши, если не окажется, что Mind Game — хитро законспирированный японский ремейк фильма Lost Highway. Только вместо мистического ночного шоссе здесь кроваво-красная волна тайфуна, засасывающая героев в никуда.


 

«Кошачий суп»

ねこぢる草 — Тацуо Сато, 2001

Тридцатиминутная зарисовка о жизни и смерти маленького котенка. Самое дикое сочетание мрачного и кавайного со времен «Кроликов» Дэвида Линча. Кто смотрел «Кошачий суп», тот в цирке не смеется.


 

«Идеальная грусть»

パーフェクトブルー — Сатоси Кон, 1997

Права на экранизацию этого аниме купил Даррен Аронофски, а потом тихо растащил идеи по другим своим фильмам. И не только он. Двойники, убийства на съемочной площадке, трагическая история молодой актрисы — все это подошло бы, например, к описанию Mulholland Drive.


 

«Бугипоп, который

никогда не смеется»

ブギーポップは笑わない
Такаси Ватанабэ, 2000

Мой самый любимый аниме-сериал и, наверное, самое страшное, что я видел в анимации (страшнее только советский мультфильм «Черная курица», но я его категорически не люблю). Особенно пугают все моменты с появлением Бугипопа, даже сейчас мурашки по коже, бр-р-р.


 

«Яйцо ангела»

天使のたまご — Мамору Оси, 1985

Задолго до культового «Призрака в доспехах» Мамору Осии снял медитативное и почти бессюжетное аниме, полное печали, символизма и симфонической музыки. Длинноволосая девочка с загадочным яйцом в руках и безымянный рыцарь с огромным деревянным крестом на плече бродят по разрушенному постапокалиптическому миру, похожему на финальные уровни игры Super Contra для NES. Я бы назвал это «Индустриальной симфонией №2».


 

«Эксперименты Лэйн»

Serial Experiments Lain
Рютаро Накамура, 1998

Культовый сериал, волпейперы к которому вешала в своих уютненьких мониторчиках добрая часть знакомых мне девушек. Кажется, с него и началось мое знакомство с аниме. И вот интересная параллель. В полнометражке Twin Peaks: Fire Walk With Me (1992) Линч несколько раз акцентирует внимание зрителя на столбах с электропроводами, делая их проводниками в мир потустороннего. Авторы Lain неоднократно цитируют эти кадры. Да что кадры, весь сериал пропитан линчевской атмосферой.


 

«Паприка»

パプリカ — Сатоси Кон, 2006

Сны, переходящие в реальность, и реальность, проваливающаяся в сон. Недавно на русском издали роман Ясутаки Цуцуи, послуживший основой для «Паприки», и это, по моему субъективному мнению, тот случай, когда фильм лучше книги.


 

«Меланхолия Харухи Судзумии»

涼宮ハルヒ — Тацуя Исихара, 2009

Современный и чуть более жизнерадостный «Твин Пикс»: обычная японская школа и красивая роковая девушка, внутри которой таится что-то паранормальное. Особенно интригует даже не сам сюжет со всеми его альтернативными реальностями и пришельцами, а история с созданием второго сезона. По своей сути второй сезон — это снова первый, но со вставленными в него новыми эпизодами. И это срывает башню не слабее, чем агенту Куперу после прогулки по Черному Вигваму.


 

«Железобетон»

鉄コン筋クリート — Майкл Ариас, 2007

Странная, но красивая история о войне якудза с уличной бандой малолеток, ставших носителями дикой и темной энергетики большого города. Когда герои находят на улице красную коробку с отрезанными ушами внутри, становится понятно, что дальше будет много крови и метафизики.


 

«Лабиринт сновидений»

迷宮物語 (Neo Tokyo) — 1987

Достаточно традиционный аниме-сборник из нескольких новелл о мрачном будущем. Но поклонникам Линча понравится первая — сюрреалистическая история про мальчика и его кота, обнаруживших в старинных часах портал в иное измерение со всевозможными клоунами, призраками и прочей нечистью. Ну разве что карликов не хватает.

17 японских мультфильмов, которые стоит посмотреть всем

Макото Синкай

Макото Синкай — художник-аниматор, режиссёр и сценарист. Он предпочитает работать в одиночку, обходясь минимальными ресурсами. Первые свои мультфильмы он отрисовал без чьей-либо помощи на домашнем компьютере. За высококачественную и детализировано прорисованную картинку Синкая не раз называли «вторым Миядзаки», но сам художник слишком скромен, чтобы согласиться с этим.

Твоё имя

  • Фэнтези, драма, мелодрама.
  • Япония, 2016.
  • Длительность: 110 мин.
  • IMDb: 8,5.

Мицуха — старшеклассница из маленького городка, затерянного в горах. Она мечтает поскорее повзрослеть и переехать в шумный мегаполис. Таки — обычный парень, живущий в центре Токио. Они никогда не были знакомы и нигде не встречались, но необычная связь между ними всё же существует. Во сне Таки и Мицуха меняются телами и приобретают способность проживать жизни друг друга. Сначала они воспринимают это как забавную игру, но со временем всё становится намного сложнее.

Смотреть в iTunes →

Сад изящных слов

  • Мелодрама.
  • Япония, 2013.
  • Длительность: 46 мин.
  • IMDb: 7,6.

Такао хочет посвятить жизнь изготовлению обуви, поэтому регулярно убегает со скучных школьных занятий в японский садик, чтобы спокойно рисовать эскизы. Однажды он знакомится с загадочной женщиной Юкио, которая выходит на прогулки только во время дождя. Такао влюбляется в неё, но сезон дождей близится к концу, и неизвестно, увидятся ли они когда-нибудь снова.

Смотреть в iTunes →

Ловцы забытых голосов

  • Драма, приключения.
  • Япония, 2011.
  • Длительность: 116 мин.
  • IMDb: 7,3.

Девушка Асуна живёт в небольшой японской деревеньке. У неё очень мало друзей, поэтому большую часть вечеров она проводит на склоне холма, слушая старое радио с помощью магического кристалла. Как-то раз по пути на холм на девушку нападает странное существо, от которого её спасает юноша Сюн. После этого случая между ними завязывается дружба, но неожиданно Сюн трагически погибает, а Асуна отправляется в рискованное путешествие.

Смотреть в iTunes →

5 сантиметров в секунду

  • Драма, мелодрама.
  • Япония, 2007.
  • Длительность: 63 мин.
  • IMDb: 7,8.

Три красивые и печальные истории о любви, времени и расстоянии, органично связанные в один отлично нарисованный мультфильм с потрясающим звуковым сопровождением. Речь в них идёт о жизни и взрослении главного героя Такаки Тоно и его попытках поддерживать отношения на расстоянии.

Мамору Хосода

Мамору Хосода — режиссёр и сценарист анимационных фильмов. Свой первый фильм он снял в средней школе, будучи ещё совсем мальчишкой. Во многих интервью Хосода рассказывает, что основой и стимулом для новых сценариев его фильмов часто служит жизненный опыт. Именно поэтому у режиссёра так много работ, посвящённых семье, процессу взросления и становления личности.

Девочка, покорившая время

  • Фантастика, драма, мелодрама, комедия.
  • Япония, 2006.
  • Длительность: 98 мин.
  • IMDb: 7,8.

Пережив страшную аварию, семнадцатилетняя Макото внезапно обнаруживает у себя способность к перемещениям во времени. Вдохновлённая необыкновенным даром, она начинает изо всех сил налаживать свою жизнь, раз за разом возвращаясь в прошлое, чтобы что-нибудь поправить. Но в скором времени выясняется, что перемещения во времени — это никакой не дар, а просто действие особого прибора, который принадлежит мальчику Тиаки, прибывшему из будущего.

Смотреть в iTunes →

Дитя чудовища

  • Фэнтези, приключения.
  • Япония, 2015.
  • Длительность: 119 мин.
  • IMDb: 7,7.

История о беспризорном мальчишке-сироте Киюта и человеке-медведе Куматетсу. Мальчик и чудовище живут в разных мирах, которые не должны пересекаться, но происходит так, что обитатели параллельной вселенной забирают сироту к себе. Киюта становится воспитанником Куматетсу и начинает обучаться у него разным боевым трюкам, чтобы подготовиться к надвигающемуся стихийному бедствию.

Смотреть в iTunes →

Хиромаса Ёнэбаяси

Хиромаса Ёнэбаяси считается самым молодым режиссёром анимационной студии Ghibli. В 2016 году его полнометражная работа «Воспоминания о Марни» получила «Оскар» в номинации «Лучший анимационный фильм».

Ариэтти из страны лилипутов

  • Фэнтези.
  • Япония, 2010.
  • Длительность: 90 мин.
  • IMDb: 7,6.

Двенадцатилетний Сё приезжает погостить в старинный дом своей тёти и случайно спасает от кошки необычную крохотную девочку по имени Ариэтти. Так он узнаёт, что по соседству с обычными людьми живут лилипуты-«добывайки», которые изо всех сил стараются сохранить своё существование в тайне. Вопреки всем запретам, между Сё и Ариэтти завязывается дружба, но продолжается она совсем недолго.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

Воспоминания о Марни

  • Драма.
  • Япония, 2014.
  • Длительность: 123 мин.
  • IMDb: 7,8.

Анна — невероятно одинокая девушка, которую не в силах понять ни её приёмные родители, ни кто-либо ещё. Единственное её утешение — это рисование. Однажды во время урока в парке Анна переживает сильнейший приступ астмы, после которого родители решают отправить её подлечиться к родственникам в домик на побережье. Там она знакомится с таинственной Марни, которая через некоторое время куда-то исчезает.

Хаяо Миядзаки

Хаяо Миядзаки — самый известный японский режиссёр-аниматор, писатель, один из основателей анимационной студии Ghibli. В своих работах часто обращает внимание на такие сложные темы, как война, пацифизм, проблемы экологии, отношение человека к природе, взросление.

Порко Россо

  • Фэнтези, мелодрама, приключения.
  • Япония, 1992.
  • Длительность: 94 мин.
  • IMDb: 7,8.

Мультфильм о лётчике-виртуозе Марко Паготте, который настолько разочаровался в людях, что навлёк на себя проклятье и стал похож на свинью. После того как к власти в Италии пришли фашисты, Марко начал работать на государство, защищая торговые судна от нападок воздушных пиратов. Им это не очень нравилось, поэтому они решили устранить Марко, заставив его сразиться с настоящим королём полётов — лётчиком-асом Кёртисом.

Ветер крепчает

  • Драма, биография, история.
  • Япония, 2013.
  • Длительность: 126 мин.
  • IMDb: 7,8.

Необычная история жизни Дзиро Хорикоши — человека, который проектировал японские самолёты-истребители во время Второй мировой войны. По словам Миядзаки, «Ветер крепчает» — это единственный его мультфильм, снятый для взрослых.

Навсикая из Долины ветров

  • Фантастика, фэнтези, драма.
  • Япония, США, 1984.
  • Длительность: 112 мин.
  • IMDb: 8,1.

На Земле произошла ужасная экологическая катастрофа: почти всю её поверхность покрыло ядовитое море. Единственным островком спокойствия в этом мире осталась лишь Долина ветров — безмятежное царство, где правят необычная девочка Навсикая и её мудрый отец. Этот райский уголок не даёт покоя жителям других сохранившихся государств, которые решают воевать за оставшиеся природные ресурсы.

Горо Миядзаки

Горо Миядзаки — японский художник и режиссёр, сын знаменитого Хаяо Миядзаки. Миядзаки-отец был настроен против того, чтобы его сын занимался режиссурой, аргументируя это тем, что у того ещё недостаточно опыта. Но Горо всё равно занялся работой над собственным анимационным сериалом и на сегодняшний день выпустил уже несколько самостоятельных работ.

Со склонов Кокурико

  • Драма.
  • Япония, 2011.
  • Длительность: 91 мин.
  • IMDb: 7,4.

Уми с детства привыкла быть самостоятельной и решать проблемы в одиночку. Она не растерялась даже в тот момент, когда нужно было ехать в Токио на важную встречу к спонсору школы, чтобы спасти здание от сноса. Пока происходили все эти события, девочка и не заметила, как неожиданно влюбилась.

Ёсифуми Кондо

Ёсифуми Кондо — японский аниматор, дизайнер и режиссёр-постановщик, трудившийся в студии Ghibli совместно с Хаяо Миядзаки и Исао Такахата. К сожалению, Кондо умер от аневризма, но оставил на память о себе несколько великолепных работ.

Шёпот сердца

  • Драма, мелодрама.
  • Япония, 1995.
  • Длительность: 111 мин.
  • IMDb: 8,0.

Сидзуку очень любит книги и старается каждую свободную минуту проводить за чтением. Вскоре она замечает, что все книги, которые она берёт в библиотеке, раньше уже читал некий Сэйдзи Амасава. Сидзуку решает выяснить, что же это за таинственный незнакомец, с которым у неё настолько совпадают интересы, и познакомиться с ним поближе.

Исао Такахата

Исао Такахата — режиссёр, сценарист, продюсер, сооснователь студии Ghibli. Его работы мудры, меланхоличны и во многом реалистичны, так что если вам хочется посмотреть что-то сказочное и лёгкое, то выберите из списка что-нибудь другое.

Сказание о принцессе Кагуя

  • Фэнтези.
  • Япония, 2013.
  • Длительность: 125 мин.
  • IMDb: 8,1.

Аниме, основанное на древней народной японской сказке «Повесть о старике Такэтори». Однажды, гуляя по лесу, старик Такэтори наткнулся на странно светящийся стебель бамбука. Когда он рассмотрел его поближе, то обнаружил крошечную девочку, которая навсегда изменила его жизнь.

Могила светлячков

  • Драма, военный.
  • Япония, 1988.
  • Длительность: 89 мин.
  • IMDb: 8,5.

Аниме о тяжёлой и драматической судьбе двух детей-сирот, которые лишились родителей во время Второй мировой войны и теперь вынуждены выживать в жестоком послевоенном мире самостоятельно.

Сатоси Кон

Японский режиссёр Сатоси Кон не очень известен, однако его работами вдохновлялись такие режиссёры, как Кристофер Нолан и Даррен Аронофски, а это уже кое-что да значит. В своих картинах режиссёр любит затрагивать разные остросоциальные проблемы.

Однажды в Токио

  • Драма, комедия, приключения.
  • Япония, 2003.
  • Длительность: 88 мин.
  • IMDb: 7,9.

Скитаясь по улицам Токио, трое бродяг-нищих находят на улице брошенного новорождённого младенца. Бездомные решают помочь малютке найти своих родителей, чего бы им это ни стоило.

Смотреть в iTunes →

Паприка

  • Детектив.
  • Япония, 2006.
  • Длительность: 90 мин.
  • IMDb: 7,7.

В недалёком будущем было изобретено устройство DC Mini, позволяющее докторам проникать в сны и фантазии пациентов. Оно не было опасно до тех пор, пока не попало в руки злоумышленников, которые с его помощью начали сводить с ума невинных людей.

Смотреть в iTunes →

Хотите посоветовать ещё какое-нибудь хорошее аниме, которого нет в подборке? Добро пожаловать в комментарии!

Читайте также:

Японские мультфильмы смотреть онлайн | Японский язык онлайн

Сегодня японские мультфильмы пользуются огромной популярностью во всем мире. Люди их любят, независимо от рода занятий и возраста. Японские шедевры собирают миллионы зрителей. Делают они это благодаря своей красочности, юмору, неординарным сюжетам и философии. 

Аниме (сокращенно от английского слова «animation», или «анимация») – это целая культура, отдельное направление в кинематографе. Обычно такие фильмы создаются на основе японских комиксов, или манги, отличаются особой прорисовкой персонажей и построением сюжета. Принято считать, что аниме – это обычные мультики для детей. На самом же деле в нем можно найти жанры для всех возрастных групп: комедия, ужасы, триллеры, романтика, семейные, спортивные, фантастика и даже эротика (или этти).

История развития аниме

Впервые эти анимационные фильмы попали на экраны в далеком 1917 году. Они были короткими: максимум 5 минут. Занимались этим творчеством лишь одинокие художники, а не полноценные студии. Они вдохновлялись техниками, набирающими популярность на Западе. При этом, как и свойственно японцам, они вносили в них некую изюминку, отражающую культуру страны.

Первопроходцем в этой сфере считается Симокава Отэн. Он создал первый японский мультфильм под названием «Новый альбом набросков». Естественно, всё это была ручная работа. Он выполнял рисунки при помощи мела на черной доске, а потом снимал их на пленку. Затем появились картины «Как краб с мартышкой сражался» и «Момотаро». Их автором был Сэйтаро Китаяма.

«Как краб с мартышкой сражался», Китаяма, 1939.

Как правило, создатели аниме ориентировались на классические местные сказки. Однако в основе сюжетов также можно было встретить американские комиксы и мультсериалы.

Постепенно эта культура развивалась, пройдя путь карикатур, обучающих мультиков и пропагандистских материалов. Только в послевоенное время на помощь одиноким художникам пришли крупные компании.

Авторам приходилось конкурировать с Америкой, поражавшей развитием своих анимационных техник. Ведь именно в 50-ых годах на экраны кинотеатров попали величайшие работы Уолта Диснея. Из-за сильной конкуренции в лице черно-белого мышонка японские мультфильмы начали терять свою аудиторию. Дабы этого избежать, аниматорами было принято решение рисовать свои полнометражные аниме-фильмы.

Возникла необходимость создания больших студий для финансирования. Поэтому, следуя примеру западных коллег, в 1946-ом году японцы открыли Nippon Doga.  Вскоре она была поглощена более крупной компанией – Toei Animation (также известной как Toei Doga), которая стала первой студией нового типа. Ее появление ознаменовало начало новой эры в развитии аниме индустрии.

«Каракули котенка», 1957.

В 1957-ом на экраны вышло черно-белое короткометражное аниме «Каракули котенка». А уже год спустя художникам действительно удалось добиться хорошего результата. Они создали первый полнометражный цветной фильм «Легенда о Белой Змее». Он произвел огромный фурор и, в частности, запал в душу Хаяо Миядзаки, который тогда заканчивал школу. С того момента он на всю жизнь влюбился в анимацию.

«Легенда о белой змее», 1958.

Первые работы этой студии внешне очень напоминали стиль Уолта Диснея. Это были крупные проекты, которые даже попали на экраны кинотеатров США, но провалились в прокате. Изначально было понятно, что японские мультфильмы идут по иному пути. В отличие от американских, они были более серьезными и драматичными. Они были рассчитаны на более взрослую аудиторию.

Новый этап развития начался с приходом Осаму Тэдзуки. Он любил ставить эксперименты, и это у него действительно получилось. Взяв за основу художественные приемы Диснея, он смешал их с традициями японского искусства, рождая собственный стиль анимации, отличный от американского. Тэдзуки придал аниме некоторую изюминку (большие глаза героев, сложная проработанная сюжетная линия и т.д.), которая стала неотъемлемой частью японской анимационной культуры.

В 1963-ем году он выпустил популярный черно-белый сериал «Могучий Атом». Считается, что именно с него начинается история аниме-сериалов.

Кадр из аниме-сериала «Могучий атом».

А уже в 1965-ом зрители могли наслаждаться «Императором джунглей» – цветной работой студии Mushi Productions (принадлежала Тэдзуке). Интересно то, что эта анимация была взята за основу «Короля Льва», выпущенного компанией «Дисней» спустя 30 лет.

«Император джунглей», Осаму Тэдзука, 1965.

Полнометражные аниме

Несмотря на то, что первое, о чем думают люди, при упоминании японской анимации – это сериалы, полнометражные картины играют важную роль в развитии этой культуры. 

Эра Хаяо Миядзаки

Этому великому человеку следует уделить особое внимание. Наверное, не существует в мире людей, которые не знакомы с творчеством этой личности, сумевшей покорить сердца не только любителей аниме, но и простых обывателей, ранее не интересовавшихся темой. 

Фильмы этого японского режиссера отличаются необычным полетом фантазии и особым сочетанием красок, которые еще надолго остаются в памяти зрителей. Вместе со своей командой он изменил индустрию японской анимации, показав не только Японии, но и всему миру, что аниме – это сложное искусство, а не незамысловатые мультики, рассчитанные только на детей.

Хаяо Миядзаки с детства увлекался рисованием манги. В 1963 он получил работу в Toei Animation, где выполнял маленькие работы, связанные с прорисовкой движений персонажей. Именно там его талант заметили и начали поручать более ответственные задачи.

Первой серьезной работой автора в качестве аниматора стало создание фильма 1969-ого года «Кот в сапогах», который по сей день является одним из самых успешных проектов студии. Он повлиял на творчество Миядзаки. Так, нарисованные впервые сцены красочных и динамичных погонь по крышам в дальнейшем станут его визитной карточкой.

Именно с его работ обычно начинают знакомство с культурой аниме и узнают, что оно может быть многогранным. В своих работах режиссер затрагивает такие важные социальные темы, как:

  • экология;
  • войны;
  • развитие технологий;
  • любовь;
  • ценность жизни;
  • отношения между родителями и детьми;
  • взросление.

Несмотря на возраст мультипликатора (сейчас ему 79 лет), он до сих пор продолжает радовать весь мир своими творениями. В 2014 он объявил о прекращении своей деятельности из-за проблем со зрением, однако, не удержавшись, 2 года спустя он вернулся к разработке новых фильмов.

Про его полнометражные фильмы можно говорить много, ведь каждый из них – это шедевр. Его студия «Гибли» выпустила 15 полноценных лент, и все они получили хорошие оценки от зрителей и критиков. Сложно выделить какие-либо мультфильмы Хаяо Миядзаки, но привести примеры определенно стоит:

1. «Навсикая из Долины Ветров», 1984-ый год. Одна из первых работ великого маэстро, закрепившая его успех как аниматора. Сюжет разворачивается в постапокалиптическом мире, где большая часть Земли оказалась покрыта ядовитым Лесом. Выжившие люди винят существ, населяющих его земли, в загрязнении планеты и начинают войну, чтобы изгнать их.

Главная героиня – девочка по имени Навсикая – умеет общаться с этими существами. На ее хрупкие плечи ложится тяжелая задача спасти все человечество и мир природы, показав, что не Лес отравляет жизнь нынешних государств, а сами люди.

«Навсикая из Долины Ветров» – трейлер японского аниме смотреть онлайн:

2. «Небесный замок Лапута», 1986-ой. Дебютная работа студии «Гибли». Рассказывает историю двух детей, которые пытаются отыскать загадочный летающий замок Лапута. Так как он считается легендой, никто точно не знает, что же на самом деле скрывается на этом парящем острове. Именно поэтому так много желающих хотят это выяснить. Детям пытаются помешать пираты, военные и правительственные агенты. Их цель: украсть амулет, который принадлежит главной героине Сите. Ведь только с его помощью можно добраться до замка.

«Небесный замок Лапута» – японский мультфильм онлайн, смотреть бесплатно:

3. «Мой сосед Тоторо», 1988-ой. Легендарное аниме, иначе не скажешь. Самое спокойное и миролюбивое произведение автора. Основными персонажами выступают сестры Сацуки и Мэй, переехавшие в деревню. Там они знакомятся с лесным духом, которого одна из девочек называет Тоторо. Родителей девочек часто не бывает рядом, ведь отец много работает, а мать серьезно больна. Казалось бы, простой и легкий сюжет, но маэстро Миядзаки и здесь добавил элемент серьезности.

«Мой сосед Тоторо» – японский мультфильм смотреть онлайн:

4. «Ведьмина служба доставки», 1989-ый год. Это история про 13-летнюю волшебницу Кики, которая прибывает в город, где живут обычные люди. Как и полагается всем взрослым ведьмам, она должна пройти там стажировку, помогая людям своими способностями. Однако, оказавшись в большом городе, девочка понимает, что справиться с этим испытанием будет сложнее, чем она думала. 

Она начинает свое дело: экстренную службу доставки. Это позволяет ей познавать людей и находить приключения. Там же она встречается с мальчиком Томбо, любителем авиации. Кики ему сразу понравилась благодаря своей способности летать.

Красочный фильм с милыми героями и незамысловатым сюжетом показывает историю взросления, столкновения с первыми жизненными трудностями, зарождающуюся любовь и поиски себя. 

«Ведьмина служба доставки» – полнометражный мультфильм – аниме японское смотреть онлайн:

5. «Принцесса Мононоке», 1997-ой. Знаковое для Миядзаки произведение. Оно объединяет в себе важные темы, упоминавшиеся в ранних работах мастера: война, гуманизм, экология, алчная и двойственная натура людей. 

Сюжет японского мультфильма разворачивается вокруг принца Ашитаки, пытающегося побороть проклятие лесного духа. Мир людей отчаянно сражается с обитателями лесов, и кажется, у этого конфликта нет решения. Но, возможно, шанс еще есть, ведь на своем пути парень встречает принцессу Мононоке повелительницу зверей.

«Принцесса Мононоке» – смотреть японское аниме онлайн бесплатно:

6. «Унесенные призраками», 2001-ый. Нельзя не выделить это творение, ведь оно получило премию «Оскар». По праву заслуживает звание одного из лучших японских мультфильмов. Главным персонажем является девочка Тихиро. Она вместе с родителями переезжает в новый дом. По пути в новое жилище семья случайным образом оказывается в пустынном городе. Там они находят ресторан, где столы ломятся от еды. Взрослые тут же бросаются набивать себе животы и превращаются в свиней. Оказывается, это все подстроила Юбаба  злая колдунья и повелительница духов. Девочке ничего не остается, кроме как спасать своих родителей от темных чар.

«Унесенные призраками» – японский полнометражный мультфильм смотреть онлайн в хорошем качестве:

5. «Ходячий замок», 2004-ый. Еще один шедевр, где автор использует все тот же уникальный стиль, так затягивающий зрителей. Добрая история, которая учит не судить по внешности. Сам Миядзаки назвал этот фильм первым аниме для пожилых людей.

Главным злодеем снова выступает ведьма. Она накладывает заклятье на молодую девушку, превращая ее в старуху. Главная героиня желает все исправить. Она встречает волшебника Хаула и его демона Кальцифера. Последний – пленник, который обязан служить своему хозяину. Герои решают спасти друг друга, но не все так просто.

«Ходячий замок» – японский аниме мультфильм смотреть онлайн бесплатно:

6. «Рыбка Поньо на утесе», 2008-ой. Название говорит само за себя. Главный персонаж, Поньо  дочь колдуна и морской богини  решает уплыть из дома. Ей интересно посмотреть на мир людей. Но, увы, она застревает в банке, откуда ее спасает мальчик Саскэ. Оба героя привязываются друг к другу, а рыбка стремится к тому, чтобы стать человеком. Это беззаботный и добрый мультик об искренней любви.

Мультфильмы онлайн – японский полнометражный мультфильм «Рыбка Поньо на утесе»:

7. «Ветер крепчает», 2013-ый. Очень личная работа маэстро, пропитанная особой любовью, ведь именно после нее Миядзаки хотел оставить свою работу аниматором.

В ней рассказывается история Дзиро Хорикоси. У него есть мечта  стать пилотом. Но, увы, осуществить ее он не может, ведь у него очень плохое зрение. Годы идут, и главный герой все же связал свою судьбу с самолетами: он становится авиаконструктором. Мировые критики окрестили этот фильм самым реалистичным мультфильмом Миядзаки.

«Ветер крепчает» –мультик японского режиссера Хаяо Миядзаки смотреть онлайн:

Другие популярные полнометражные фильмы

«5 сантиметров в секунду», 2016-ый год. Работа еще одного выдающегося мастера анимации – Макото Синкая. Его заслуги перед аниме индустрией настолько велики, что его даже прозвали «новым Миядзаки». Хотя сам режиссер этот титул отвергает, его работы на самом деле заслуживают отдельного внимания. Помимо неординарного сюжета, стоит отметить визуальную составляющую. Его фильмы отличаются настолько детально прорисованными дальними планами и пейзажами, что похоже, будто зритель смотрит не анимацию, а настоящий фильм.

История «5 сантиметров в секунду» состоит из трех историй, которые рассказывают про жизнь главного героя Такаки Тоно. Они охватывают десять лет его жизни. Это меланхоличное красивое аниме о любви, неумолимом течении времени и расстоянии.

«5 сантиметров в секунду» – аниме мультфильмы, аниме японское смотреть онлайн:

«Могила светлячков», 1988-ой год. Фильм друга и напарника Миядзаки, сопровождающего его на протяжении всей творческой жизни – Исао Такахаты. Это тяжелое аниме, затрагивающее тему детей на войне. Тут рассказывается история двух маленьких брата и сестры,  Сэйта и Сэцуко, которые остались без родных. Они пытаются выжить в последние дни войны. Это непросто, ведь она не щадит никого, даже самых маленьких и невинных.

Японские мультфильмы полнометражные смотреть: смотреть онлайн аниме «Могила светлячков».

Самые популярные аниме-сериалы

Конечно, полнометражные картины очень интересны. Тем не менее, многие люди ценят японскую анимационную культуру, прежде всего, за сериалы. Сложно однозначно назвать лучшие произведения. Но все же, перечислить некоторые работы обязательно стоит. Сразу отметим, что в список будут включены аниме с наивысшим рейтингом IMDB (мировой базы данных кинематографа).

Итак, начнем:

1. «Стальной Алхимик: Братство». В центре событий два юных брата-алхимика. Они хотели воскресить свою мать, но все пошло совсем не так, как им хотелось. В итоге они решают исправить ситуацию и раздобыть философский камень, но, естественно, ради этого им придется пройти многое.

«Стальной Алхимик: Братство» – японское аниме онлайн, 1-10 серия:

2. «Тетрадь смерти».  Один из самых известных аниме сериалов. Если зрители хотят поломать голову над сюжетом, то им определенно стоит смотреть этот японский мультфильм. В руки чрезвычайно умного парня Ягами Лайта попадает интересная тетрадь. Она дает возможность убить человека, просто вписав туда его имя. Парень, возомнив себя Богом, решает избавиться от всех мировых преступников и сделать мир чище. Но, как известно, благими намерениями вымощена дорога в ад. Одни считают, что это лишь поможет обществу, а другие – что этот человек сам является угрозой, как и те, кого он убил. Позже у Лайта появится равный по силе враг в лице детектива Эла. Это делает игру еще интереснее.

«Тетрадь смерти» – японское аниме на русском языке, смотрите онлайн 1 сезон 1 серия:

3. «Охотник х Охотник», 2011. Это аниме жанра сёнен (то есть, для маленьких мальчиков). Главный герой, Гон Фрикс, собирается стать представителем привилегированного сословия охотников. Однако это не легкий путь. На нем он встречает новых друзей, которые разделяют его цели и стремления.

Смотреть онлайн бесплатно мультфильм: японское аниме «Охотник х Охотник», 1 сезон 1 серия:

4. «Ковбой Бибоп». Этот сериал вошел в историю, хоть и является несколько нестандартным. Это космический вестерн с элементами нуара. В центре сюжета  странная банда, которая охотится за головами. В их вселенной нет роботов и пришельцев, зато всяких шаманов и экотеррористов хоть отбавляй.

«Ковбой Бибоп» – мультик японский лучший смотреть онлайн, 1 сезон 1 серия:

5. «Вторжение титанов». Еще одно культовое аниме от режиссера «Тетради смерти». На протяжении 100 лет человечество ведет борьбу с гигантскими титанами, пожирающими людей. Выжившие сумели скрыться от них за высокими стенами и вести мирную жизнь, пока в один день угроза не появляется снова. Титаны разрушают стену и прорываются внутрь. Тогда человечество решает дать отпор.

«Вторжение титанов» – мультик японский на русском языке, 1 сезон 1 серия:

6. «Ванпанчман». История, которая быстро набрала популярность из-за своей неординарности и юмора. Главный персонаж – лысый парень Сайтама. Он защищает Землю от всего, что ей угрожает. Он способен сразить кого угодно одним ударом. Для него это просто развлечение. Но несмотря на то, что он всемирный герой, он никак не может найти себя.

«Ванпанчман» – трейлер японского мультика смотреть онлайн:

7. «Врата Штейна». Все знают, что с путешествиями во времени шутки плохи. Главному герою, Ринтаро Окабэ, выпадает шанс проверить это утверждение на себе. Изобретя машину времени, он подвергает опасности самых близких людей. Он должен сделать нелегкий выбор, кого из них он ему придется спасти.

 «Врата Штейна» – аниме, японский мультик смотреть онлайн бесплатно, 1 сезон 1 серия:

Также стоит вспомнить несколько старых популярных сериалов, которые известны каждому любителю аниме.

«Наруто». Один из самых известных японских мультфильмов, который выпускается с 2002 года. В мире ниндзя существует очень много персонажей, но в центре внимания – парень по имени Удзумаки Наруто. Он особо ничего не умеет, но мечтает быть сильнейшим в мире и стать главой своей Деревни Ветра. На его пути встречаются разные препятствия и трудности на протяжении приблизительно 700 серий. Это история невероятного упорства. Зрители могут наблюдать за развитием всех детально прописанных героев сериала.

«Наруто»– мультик на японском языке с субтитрами, 1 сезон 1-5 серии:

«Блич». Не менее популярный сериал, ранее являвшийся главным конкурентом предыдущего. Он был завершен в 2012-ом, хотя создатели обещали продолжение, ведь в манге сюжетная линия идет дальше. На данный момент было выпущено 622 эпизода. В них события крутятся вокруг четырех рас: людей, синигами (проводников душ), пустых и квинси. Главным героем является Куросаки Ичиго, который является в своем роде уникальным. Он простой человек, но при этом стал синигами. Впереди его ожидает множество сражений и прочих перипетий судьбы.

«Блич» – мультфильм японский на русском языке, 1 сезон 1 серия:

«Хеллсинг». Известный сериал, созданный по одноименной манге Котой Хирано. Он относится к жанру мистики, ужасов и экшна. В основе сюжета лежит история о Королевском Ордене Протестантской Церкви. Им (а заодно и организацией «Хеллсинг») руководит Леди Интегра, а в ее подчинении находится страшное оружие – вампир Алукард. Такова ирония судьбы, он вынужден сражаться с различной нежитью и убивать других кровопийц (хотя сам герой считает их недостойными). Но, естественно, не все так просто, ведь у организации есть и свои враги, причем довольно могущественные.

«Хеллсинг»– смотреть мультфильм японский онлайн, 1 серия:

Наверняка, вам хочется смотреть любимые аниме в оригинале, но не хватает знаний для этого? Мы знаем, как решить эту проблему! Просто пройдите по ссылке и запишитесь на основной курс для начинающих!

К сожалению, перечислить действительно все стоящие аниме в одной статье – это нереальная задача. Для этого нужно выпускать целую книгу, и вероятно, в нескольких томах. Тем не менее, возможно, вы, уважаемые читатели, расскажите нам о своем любимом сериале? Наверняка вам есть, чем поделиться. Может быть, у вас есть свой ТОП-список? Ждем ваших комментариев.

Японские мультфильмы смотреть онлайн: Хаяо Миядзаки и лучшие аниме сериалы. Мы подобрали японские мультики для всех вкусов и возрастов, чтобы смотреть онлайн.

В Японии создали первый 3D-мультфильм про Чебурашку

https://ria.ru/20200423/1570429210.html

В Японии создали первый 3D-мультфильм про Чебурашку

В Японии создали первый 3D-мультфильм про Чебурашку — РИА Новости, 23.04.2020

В Японии создали первый 3D-мультфильм про Чебурашку

Мультипликаторы из Японии представили новую короткометражку о Чебурашке, сообщает Anime News Network. РИА Новости, 23.04.2020

2020-04-23T06:43

2020-04-23T06:43

2020-04-23T06:43

кино и сериалы

культура

новости культуры

союзмультфильм

эдуард успенский

япония

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdn21.img.ria.ru/images/07e4/04/16/1570430666_2:0:886:497_1920x0_80_0_0_41cc186c352a9b5a6b29cb11839889f7.png

МОСКВА, 23 апр — РИА Новости. Мультипликаторы из Японии представили новую короткометражку о Чебурашке, сообщает Anime News Network. Персонажи говорят на японском, а ролик выполнен в 3D-анимации. При этом с помощью музыки и декораций бережно воссоздана ретро атмосфера оригинала — советского кукольного мультфильма. Крокодил Гена находит Чебурашку в коробке из-под апельсинов, и “неизвестный науке зверь с большими ушами” помогает своему новому другу завоевать популярность в зоопарке. Это не первый проект о Чебурашке, созданный в Стране восходящего солнца. Семнадцать лет назад японская компания SP International выкупила у «Союзмультфильма» права на распространение на своей территории мультфильмов о приключениях персонажа из книг Эдуарда Успенского до 2023 года. в 2010-м выходил рисованный сериал, состоящий из 26 эпизодов, а в 2013-м — полнометражный фильм. Сам Чебурашка, а также сувениры с его символикой, пользуются в Японии огромной популярностью.

https://ria.ru/20200407/1569668707.html

япония

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2020

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdn22.img.ria.ru/images/07e4/04/16/1570430666_122:0:785:497_1920x0_80_0_0_472d3bbf6953b42a7f2062f91575fa76.png

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

кино и сериалы, новости культуры, союзмультфильм, эдуард успенский, япония

МОСКВА, 23 апр — РИА Новости. Мультипликаторы из Японии представили новую короткометражку о Чебурашке, сообщает Anime News Network.

Персонажи говорят на японском, а ролик выполнен в 3D-анимации. При этом с помощью музыки и декораций бережно воссоздана ретро атмосфера оригинала — советского кукольного мультфильма.

Крокодил Гена находит Чебурашку в коробке из-под апельсинов, и “неизвестный науке зверь с большими ушами” помогает своему новому другу завоевать популярность в зоопарке.

Это не первый проект о Чебурашке, созданный в Стране восходящего солнца. Семнадцать лет назад японская компания SP International выкупила у «Союзмультфильма» права на распространение на своей территории мультфильмов о приключениях персонажа из книг Эдуарда Успенского до 2023 года.

в 2010-м выходил рисованный сериал, состоящий из 26 эпизодов, а в 2013-м — полнометражный фильм.

Сам Чебурашка, а также сувениры с его символикой, пользуются в Японии огромной популярностью.

7 апреля 2020, 08:07Культура»Союзмультфильм» назвал самые популярные мультфильмы на карантине

10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет

10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет

Японская анимация имеет легионы поклонников по всему миру, которые восхищаются ее качественным повествованием и запоминающимися персонажами. Внутри страны нет недостатка в персонажах и лицензионных товарах для персонажей, особенно когда речь идет о детских товарах. Возможно, вы не знакомы с некоторыми персонажами, с которыми сталкиваетесь в магазине, или не можете быть в курсе последних тенденций в школе вашего ребенка.

Эти 10 мультфильмов — всего лишь примеры множества японских мультфильмов, предназначенных для детей. От динамичных сериалов, наполненных волшебными супергероями, до детей, занимающихся своими повседневными делами, — обязательно найдется персонаж в этом списке, которого знает ваш ребенок. Время выхода в эфир и ссылки на страницу каждой серии Amazon Japan Prime Video указаны для вашего удобства.

10.

Anpanman (ア ン パ ン マ ン)

Если на ум сразу приходит японский мультфильм для детей, то это, несомненно, Anpanman .От Анпанмана никуда не деться, потому что он практически повсюду в любых вещах, предназначенных для детей. Его так сильно любили, что в Японии есть 5 музеев, посвященных Анпанману, о которых вы можете узнать больше здесь: Музей Анпанмана, Иокогама. В музее можно посмотреть живое шоу, состоящее из анпанемцев персонажей.

Главный герой, Анпанман, — супергерой с головой анпан (бобовое тесто), который защищает своих друзей от Байкинмана ( байкин означает микробы по-японски).С помощью своих друзей, которых вы также можете найти в местной пекарне, Анпанман преподает детям три важных урока: (1) не делать плохих вещей; (2) Справедливость всегда преобладает; (3) Быть добрым к другим — это хорошо.

Вы можете смотреть сериал Анпаман в пятницу утром в 10:55 на НТВ. Также доступно на Amazon Prime

Пекарня дяди Джема — доступно на Amazon — 3182 иены.

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

9.

Дораэмон (ド ラ え も ん)

Дораэмон — еще один персонаж, которого вы, возможно, уже знаете: он путешествующий во времени робот-кот из 22-го века с миссией помочь Нобите, маленькому мальчику, которому не хватает спортивных навыков и академической дисциплины. Он также часто становится объектом издевательств.

Doreamon развивает детское воображение и развивает их творческие способности. У него есть карман 4-го измерения, в котором находится множество причудливых предметов, таких как Take Koputa («Бамбуковый вертолет») и Doko Demo Doa («Anywhere Door»).Столкнувшись с затруднительным положением, дети могут спросить себя: «Какой гаджет лучше всего использовать?» «Что будет в результате?»

Серия фильмов «Дораэмон» посвящена силе дружбы, они очень трогательны и эмоциональны.

Вы можете смотреть сериал « Dorameon » в пятницу вечером в 19:00 по телеканалу «Асаши». Также доступно на Amazon Prime

секретных гаджетов Doraemon — доступно на Amazon — 1384 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

8.

Сима Сима Тора но Симаджиро ( し ま し ま と ら の し ま じ ろ う)

Shima Shima Tora no Shimajiro — это мультсериал, основанный на учебной программе издателя Benesse, Kodomo Challenge . Поскольку Симадзиро является его официальным талисманом, вы можете найти множество учебных материалов и товаров для детей под брендом Симадзи по всей Японии.

Что отличает Симадзиро от других мультфильмов в этом списке, так это то, что Симадзиро предназначен специально для дошкольников.Он обучает и развлекает молодых. В каждой серии рассказывается об определенном аспекте дошкольной жизни Симадзиро. Вместе с Симаджиро дети осваивают важные жизненные навыки, такие как, среди прочего, извиняться, заводить друзей и ходить в туалет.

Вы можете смотреть сериал Shimajiro в понедельник вечером в 19:00 на канале BS 11. Другое время выхода в эфир зависит от префектуры. Также доступно на Amazon Prime.

Коллекция лучших песен Симадзиро — доступно на Amazon 3330 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

7.

PreCure (リ キ ュ ア)

PreCure может напоминать вам Sailor Moon, но для поклонников сериала это совсем не так. PreCure популярен среди девочек от 4 до 5 лет и старше, а их популярность в Японии составляет конкуренцию только принцессам Диснея.

Что отличает PreCure от других волшебных сериалов о школьницах, так это то, что каждые два года или около того серия перезагружается и представляет новую команду героинь. Текущее воплощение — Pretty Cure A La Mode, включающая Cure Chocolat, Parfait, Gelato, Whip, Macaron и Custard.Даже если у вас нет времени смотреть сериал, возможно, в ваших интересах найти персонажа, которого можно назвать своим любимым. Так вы сможете завязать разговор, не чувствуя себя обделенным.

Вы можете смотреть Pretty Cure A La Mode в воскресенье утром в 8:30 по телеканалу Asahi. Также доступно на Amazon Prime.

Жезл трансформации Pretty Cure — доступен на Amazon — 6 757 иен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

6.Хана Каппа (は な か っ ぱ)

Hana Kappa — это милый причудливый сериал, который ежедневно выходит в эфир на NHK. Анимация проста и использует множество контрастных цветов, что идеально подходит для привлечения внимания юных зрителей.

История рассказывает о семье каппа, японских водных духов, у которых цветы распускаются с макушки. Когда каппы становятся взрослыми, их цветок расцветает. Однако Хана Каппа не знает, в какой цветок распустятся ее бутоны, что доставляет ей много беспокойства.Вместе со своими друзьями из деревни Ямабико Хана Каппа отправляется в различные приключения, заставляя в неожиданное время расти из ее головы множество цветов.

Вы можете смотреть сериал Hana Kappa каждый с понедельника по пятницу утром в 7:15 на канале NHK ETV. Также доступно на Amazon Prime.

Плюшевая кукла Hana Kappa — доступна на Amazon — 2619 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

5. Айкацу! (ア イ カ ツ!)

Айкацу — это сокращенная форма aidoru katsudou , или тренировка, чтобы стать идолом.Слово aikatsu кратко резюмирует эту серию, поскольку в нем рассказывается о путешествии Ичиго, Аи и Ран, трех нормальных девушек, которые пытаются пробиться к вершине в Starlight Academy.

Aikatsu — также очень популярная карточная и аркадная игра, и карты играют важную роль в сериале. Игроки покупают карты, которые являются предметом одежды, модным аксессуаром или навыком. Вы используете карты для создания наряда. Затем игроки просматривают карты в аркаде на предмет очков и заставляют своего собственного персонажа / кумира выставлять свои вещи на сцене.Из-за характера сериала Aikatsu также включил в себя несколько песен и компакт-дисков, и фанаты с удовольствием разучивают хореографию, представленную в каждом эпизоде ​​

.

Вы можете смотреть сериал Aikatsu вечером в 18:25 по телеканалу Токио. Также доступно на Amazon Prime.

Айкацу! Мобильный телефон Делюкс — доступен на Amazon — 6 848 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

4.

Yokai Watc ч (妖怪 ウ ォ ッ チ)

Yokai Watc h рассказывает о пятикласснике по имени Кейта и его приключениях с Шепотом, духом, который помогает Кейте собирать ёкаев , японских духов, преследующих Новый город Сакуры.Когда Кейта дружит с ёкай , он получает их медаль дружбы. Используя медаль дружбы и свои часы ёкай, специальный браслет, Кейта может вызвать ёкаев , чтобы сразиться с другими ёкай или помочь ему в его повседневных делах.

Суть Yokai Watch заключается в том, что за каждым негативным поведением или действием, совершаемым людьми, всегда стоит ёкай . Несмотря на то, что некоторые культурные отсылки могут не уловить детей, сериал является отличным пособием по богатым традициям повествования японцев и их мистическим персонажам.

Вы можете смотреть сериал Yokai Watch в пятницу вечером в 18:25 на телеканале Токио. Также доступно на Amazon Prime.

Браслет для часов Yokai — доступен на Amazon 1073 иен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

3.

Покемон (ポ ケ ッ ト モ ン ス タ ー)

Что можно сказать о покемонах? Глобальный феномен, у которого есть легионы поклонников практически в каждой стране, берет свое начало здесь, в Японии.Возможно, вы знаете героя сериала, Сатоши, под другим именем, но поклонники во всем мире сразу узнают имя его ярко-желтого мышеподобного талисмана, Пикачу. Если вы не знакомы с серией, вот краткое руководство: серия про покемонов, животных, подобных существам, и человеческих дрессировщиках, которые ловят, тренируют и сражаются с другими тренерами с покемонами.

То, что когда-то было карточной игрой, превратилось в масштабный сериал видеоигр, сериал и кинофраншизу. Что касается новейших серий Pokemon Sun и Moon , то есть ошеломляющие 720 покемонов, резкое увеличение по сравнению со 150, премьера которых состоялась еще в 1995 году.Остановитесь в мега-магазине Pokemon Center в Икебукуро и купите отличные подарки, закуски в форме покемонов и сезонные товары.

Pokemon Время выхода в эфир зависит от префектуры. Также доступно на Amazon Prime.

Pokemon Pokedex — доступно на Amazon — 7,740 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

2.

Чиби Маруко Чан (ち び ま る 子 ち ゃ ん)

Chibi Maruko Chan — это семейная программа, в которой ее главная героиня, Маруко, сталкивается с множеством проблем.В отличие от многих детских мультсериалов, действие которых происходит в большом городе Токио, Маруко-чан живет в пригороде Сидзуока в семье со скромным доходом. Мы заглядываем в отношения Маруко с ее родителями, ее старшей сестрой, бабушкой и дедушкой и видим, что она обычная девушка с повседневными заботами, которые легко могут коснуться любого ребенка.

Что отличает сериал Chibi Maruko Chan от других сериалов о младших школьниках, так это то, что большинство действий в каждом эпизоде ​​происходит в пределах школьной среды. Chibi Maruko Chan «» — отличная серия для ознакомления с будущими первоклассниками, поскольку дети получают представление о том, на что похожа жизнь в начальной школе.

Вы можете смотреть сериал Chibi Maruko-Chan в воскресенье вечером в 18:00 Fuji TV. Также доступно на Amazon Prime.

Книга ко Дню матери Чиби Маруко-Чан — Доступна на Amazon — 558 йен

*** 10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет ***

1.

Мелок Shin-Chan (ク レ ヨ ン し ん ち ゃ ん)

Если вы хоть что-нибудь знаете о Шин-чане, вы можете задаться вопросом, почему этот маленький болван попал в этот список.Однако есть причина, по которой он популярен среди детей и взрослых.

Шин-чан — пятилетний воспитанник детского сада, который живет в Сайтаме со своими родителями, младшей сестрой и собакой. Сериал посвящен отношениям Шин-чана с семьей, соседями и друзьями. Юмор исходит от его поведения и использования языка. У Шин-чана есть привычка снимать брюки и подглядывать за другими. Он также не проявляет особого такта в общении со взрослыми и выпаливает все, что приходит на ум. Детям нравится слышать, когда Шин-чан смешивает お か え り な さ い / okaeri nasai / добро пожаловать обратно с た だ い ま / tadaima / Я дома.Родителям нравится взрослый юмор, поэтому родители смотрят шоу вместе со своими детьми.

Вы можете смотреть Crayon Shin-Chan в пятницу вечером в 19:30 на телеканале Asahi. Также доступно на Amazon Prime.

Crayon Tote Bag Shin-Chan — Доступно на Amazon — 648 йен

Хотя следующие программы не являются мультфильмами, они, тем не менее, популярны среди японцев и иностранцев. Шоу — отличный способ познакомить ваших малышей с японским языком с помощью песен и танцев.Они транслируются на Образовательном канале NHK.

Инаи Инаи Баа (い な い い な い ば あ っ!)

Дата и время: с понедельника по пятницу с 8:25 до 8:40; 16:05 — 16:20
Возраст: 0 — 2 года
Маленьким детям нравится это шоу. Шоу состоит из ярких персонажей и очаровательных японских песен. Ваши дети захотят смотреть его снова и снова.

Inai Inai Ba Stage Show (い な い い な ば あ っ! ワ ン ワ ん だ ら ん ど)

Дата и время: Последнее воскресенье месяца с 7:30 до 8:00 и 17:00 — 17:30
Возраст: 0–2 года
Сценическое шоу проводится по всей стране.Страна чудес Ван Ван оживает вместе с персонажами Догван, Юна-чан, У-Тан, Ю Кун, Джин Жан и Коробау. Персонажи поют и танцуют на протяжении всего спектакля. Семьи могут зарегистрироваться, чтобы посмотреть шоу в прямом эфире.

Дата и время: с понедельника по субботу с 8:00 до 8:24 и с понедельника по пятницу с 16:20 до 16:44; Суббота 17: 00-17: 24

Возраст: 2 — 4 года

Вместе с персонажами Чороми, Муу Муу и Галапико малыши разучивают различные песни и танцы, предназначенные для развития их речи и совершенствования моторики.Дети с нетерпением ждут возможности пообщаться с актерами onii-san и onee-san (буквально «старший брат» и «старшая сестра»). В это шоу также включены анимированные сегменты.

Дата и время: С понедельника по пятницу, 7:45 — 8:00 и 16: 45-17: 00 ( Miistuketa! ) || Воскресное утро 7:30 — 8:00 ( Miitsuketa! -San )
Возраст: 4 -6 лет

Мероприятия, представленные на Miitsuketa , направлены на улучшение физического благополучия, навыков межличностного общения, окружающей среды, речи и самовыражения учащихся детских садов.Есть три главных героя: Косши, Суй и Сабо-сан. Сопутствующее анимационное шоу выходит в эфир в воскресенье. Семьи могут зарегистрироваться, чтобы посмотреть шоу в прямом эфире.

***********

10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет

***********

П.С. Посетите наши самые рекомендуемые детские посты

Если у вас есть вопросы, оставьте их в разделе комментариев ниже.

***********

10 лучших японских мультфильмов для детей 0-6 лет

***********

Автор: Тени Вада.Американец по рождению, японец по выбору и путешественник в душе. Создатель контента из Токио, который любит просматривать полки combini в поисках напитков и закусок, выпущенных ограниченным тиражом. Узнайте о ее приключениях в путешествиях и о жизни в качестве мамы в первый раз в ее блоге о стиле жизни babykaiju.com и в Instagram @wadateni.

***********

25 самых популярных японских героев мультфильмов

Япония

»

японская культура

»

поп культура

»

аниме и манга

»

самые популярные мультфильмы

опубликовано Mari, 15 января 2009 г. обновлено 6 июня 2015 г.

Мы провели небольшое исследование и интервью с японскими фанатами, чтобы определить самых известных японских персонажей всех времен (наиболее популярных среди японцев).Многие персонажи взяты из шоу, которое много лет показывалось на японском телевидении. Вы можете быть уверены, что всех персонажей в списке знает почти каждый в Японии. Несмотря на нынешнюю популярность японского аниме и манги во всем мире, многие персонажи из списка малоизвестны за пределами Японии. 25. Рёцу Канкичи 24. Ашита но Джо 23. Бакабон но Папа (Pap カ ボ ン の パ パ) 22. Кенширо 21. Понё20. GeGeGe no Kitaro19. Нобита Ноби (Дораэмон) 18. Nekobasu17. Амуро Рей (Гандам) 16. Rilakkuma15.Арале-чан 14. Люпен III (ル パ ン 三世) 13. Пеко чан 12. Камен Райдер 11. Ультрачеловек (ウ ル ト ラ マ ン) 10. Сын Гоку9. Курейон Шин Чан 8. Чиби Маруко Чан7. Сазаэ-сан 6. Пикачу 5. Astro Boy4. Mario3. Тоторо2. Привет Китти 1. Дораэмон

Если вам понравилась эта статья, поделитесь ею

Статьи по теме

Мрачный медведь
Pity Boy всегда хотел иметь милого питомца ярости, чтобы называть его собственным.

человек, которые смотрели это, также просмотрели

Недавно на Japan Talk

отправленный Джоном Спейси
Веселая сторона Токио взрывается гигантской водной битвой.

отправленный Джоном Спейси
Как танцевать в городе-призраке.

отправленный Джоном Спейси
Карнавал Асакуса самба — один из самых оживленных и популярных летних фестивалей в Токио. Ежегодно он привлекает 500 000 посетителей.

отправленный Джоном Спейси
Летний музыкальный фестиваль на Хоккайдо.

Мы всегда работаем над улучшением Japan Talk. Если вы обнаружите ошибку, сообщите об этом.

Расстояния и время ходьбы являются приблизительными. Цены и графики отражают нашу лучшую информацию на момент публикации и могут быть изменены. Если у вас есть обновление, сообщите нам об этом.

Топ-10 милых персонажей японских мультфильмов всех времен

Лучшие милые японских вымышленных героев мультфильмов покажут свою привлекательность в этой статье.Япония милая! Честно говоря, я не шучу. Это мило, потому что у нас есть милые герои мультфильмов.

Они очаровательны, как и ваш малыш! Некоторые из этих персонажей известны только своей привлекательностью, например Hello Kitty, Doraemon или Pikachu .

Привет Китти — самый милый вымышленный персонаж в мире. Фото: lizhong на Flickr через лицензию Creative Commons

Как вы знаете, , манга, и аниме, , индустрия довольно сильна в Японии.Художник должен много раз подумать, прежде чем набросать уникального мультипликационного персонажа , чтобы использовать его в манге или аниме.

Когда я был ребенком, я хотел стать художником, поэтому попросил родителей принести мне коробку для рисования.

Да, да, и я взял несколько уроков рисования у учителя, но эта мечта как-то угасла! Что ж, я лучше сразу их вам представлю.

1)

Марио :

Радость Марио! Фото: Том Ньюб из Flickr по лицензии Creative Commons

В мире насчитывается более сотен тысяч поклонников Марио , и я точно один из них! Я вырос, играя в игр Mario в детстве.Я был очень увлечен играми Nitendo в жанре Super Mario.

Марио, итальянский водопроводчик с усами, похожий на мексиканца, был создан японским дизайнером видеоигр по имени Сигеру Миямото . Большое спасибо за создание этого персонажа, Миямото!

Несколько лет назад в социальных сетях была опубликована новость, где итальянский футболист Марио Балотелли был оштрафован за размещение фотографии и текста в Instagram .

Прочтите здесь прямо сейчас сообщение «Не будь расистом» и текст, в котором добавлено: «Будьте как Марио, он итальянский сантехник, созданный японцами, который говорит по-английски и выглядит как мексиканец.Он прыгает, как черный человек, и берет монеты, как еврей ». Звучит очень ужасно, это против расизма!

2)

Афро Кен :

Милый Афро Кен ЗДЕСЬ! Фото: Пол Лим из Flickr через лицензию Creative Commons.

Есть милая собачка с привлекательным афро-бантом цвета дождя . Он не говорит, а выражает свои чувства лицом!

Он честный, невинный, счастливый и всегда в хорошем настроении. Его привлекают пушистые вещи, а значит, ему нравятся предметы, похожие на него.

Его волосы меняются, чтобы выглядеть вот так, когда он приближается к ним. Создатель этого кавайного существа сказал, что ему нравится собака.

Когда он начал работать в компании San-X , по каким-то причинам он рисовал много собак, и Афро Кен — один из них.

3)

Тоторо :

Пушистый милый Тоторо из фильма «Мой сосед Тоторо». Фото: su-may на Flickr через лицензию Creative Commons.

Кто такой Тоторо? Вы впервые слышите это имя? Тоторо — волшебное создание и интересный персонаж, который также является образцом для подражания для многих японских детей.

Он пушистый, милый, тихий, гигантский и остроухий вымышленный персонаж. Этот персонаж взят из мультфильма Мой сосед Тоторо , снятого в 1988 году режиссером Хаяо Миядзаки .

Вы знаете, сколько раз я смотрел этот фильм? Позвольте мне посчитать, с друзьями я смотрел его дважды, снова дважды с братом и, наконец, я смотрел его один раз со своим маленьким кузеном.

Итак, всего я просмотрел любимых мультфильмов пять раз! Посмотрите этот анимационный фильм, могу обещать, что вы не будете тратить зря время на его просмотр! Посмотрите трейлер фильма прямо сейчас.

4)

Курейон Шин Чан / Мелок Шин Чан :

Этот маленький парень — очень известный вымышленный персонаж, особенно в Японии. Во многих странах он также известен как Shin Chan .

Очень забавно наблюдать за ним в аниме сериале , а также во время чтения его популярной манги . Каждый раз, когда я начинаю смотреть аниме, я громко смеюсь. Если вы еще не смотрели, предлагаю вам посмотреть.

5)

Hello Kitty :

Картинка Hello Kitty.Фото: Jetske на Flickr через лицензию Creative Commons.

Hello Kitty — милая маленькая девочка — очень известный персонаж японского вымышленного мультфильма. Этот персонаж был создан японской компанией Sanrio в 1974 году по проекту Юко Симидзу .

В Японии Hello Kitty также известна как Kiti Howaito . Многие маленькие дети верят, что Hello Kitty — кошка, но ее владелец Санрио говорит, что это не кошка.

Компания описывает ее как «веселую и счастливую девочку с золотым сердцем».Фактически, мы должны принять то, что они думают об этом вымышленном персонаже. Хотя я слышал, что поклонников Hello Kitty, не согласны с заявлением компании по этому поводу.

Магазин Hello Kitty в Японии. Фото: Стефан из Flickr через лицензию Creative Commons.

Ну, это самое милое анимированное существо, когда-либо созданное в Японии.

Множество товаров Hello Kitty мы видим в супермаркетах или интернет-магазинах. Действительно, спрос на товары Hello Kitty высок, так как все ее любят.Моя маленькая кузина не хочет ходить в школу без школьной сумки Hello Kitty!

Аврил Лавин , популярная канадская певица и автор песен написала песню под названием «Hello Kitty». Поклонники Hello Kitty и Avril Lavigne думают об этой песне по-разному, некоторые фанаты были очень сумасшедшими, слушая этот трек.

EVA Air — Hello Kitty Jet Air Service. Фото: Саймон Бодди из Flickr через лицензию Creative Commons.

Вы когда-нибудь слышали об услуге Hello Kitty Jet air, предоставляемой EVA Air? Вы можете лететь из Тайбэя в Токио, Гонконг, Сеул, Шанхай, Гуам, Фукуоку, Саппоро и Париж.Недавно EVA air объявила, что откроет маршрут из Тайбэя в Huston , США.

Полет с тематическим планом Hello Kitty станет для вас незабываемым путешествием, если вы ее супер-поклонник.

6)

Джиджи :

Джиджи Черный Кот! Купите на Amazon.com

Кто такой Джиджи? Чем он занимается? Он черный кот и компаньон Кики. Джиджи, довольно симпатичный персонаж, который появляется в мультфильме Majo no takkyûbin или Kiki’s Delivery Service .

Он был снят в 1989 году величайшим режиссером анимации Хаяо Миядзаки .

Фильм

Хаяо означает, что в милых вымышленных персонажах есть что-то особенное. Он почти не улыбается, и у него такое лицо, будто он всегда озабочен чем-то другим.

Фильм приятно смотреть со всеми дома в выходные или праздничные дни.

7)

Анпанман :

В музее Анпанмана! Фото: hjus на Flickr через лицензию Creative Commons.

Анпанмен может быть вам не знаком, но он считается одним из самых симпатичных вымышленных персонажей, когда-либо созданных в Японии. Если вы впервые узнали о нем, я бы посоветовал вам посмотреть один из его DVD-дисков с аниме.

Пожалуйста, обратите внимание, что существует более тысячи эпизодов из аниме-сериала Анпанмен (Сорейке! Анпанмен). Персонаж Anpanman появляется на различных товарах, таких как игрушки, игры, одежда и даже в общественном транспорте JR Shikoku 2000 train.

Поезд Анпанман — JR Сикоку 2000, Япония. Фото: as365n2 на Flickr через лицензию Creative Commons.

Я до сих пор не рассказал вам о характере Анпанмана. Ну, у него большая голова, сделанная из Anpan , сладкая булочка, наполненная Anko (паста из красной японской фасоли).

Он носит красную форму и бордовую накидку на спине. Его пояс, ботинки и перчатки желтого цвета, а на груди — смайлик. Он никогда не ест и не имеет аппетита, его большая голова анпан всегда поддерживает его в форме.

Это его главная сила, в то время как его слабость — вода и все, что загрязняет его голову.

8)

Дораэмон :

Дораэмон Шоу! Фото: МИКИ Йошихито на Flickr через лицензию Creative Commons.

Дораэмон, Дораэмон Дораэмон… .кто не знает этого робота-кота? В 21 веке он знаменитость, как Том Хэнкс , Джулия Робертс и другие знаменитости.

Не думайте, что я сейчас физически зол.Реальный сценарий гласит, что миллионы детей любят смотреть аниме-сериал Doraemon и его читаемую мангу. Это ОГРОМНОЕ число!

Манга Doraemon — одна из лучших серий манги для японских детей. В последнее время его бесплатные онлайн-игры кажутся очень захватывающими! Я играл в несколько из них, и, на мой взгляд, это довольно хорошие игры, чтобы увлечься.

Я слышал, что в некоторых странах дети отказываются учиться вовремя, но хотят все время смотреть Дораэмона. Это своего рода лихорадка дораэмона, и в этом мы видим ее популярность.

9)

Рилаккума :

Гигантская плюшевая игрушка Рилаккума! Купить на Amazon.com

Вот еще один милый персонаж японского мультфильма по имени Рилаккума . Слово Рилаккума означает «Медведь в расслабленном настроении».

Он ленивый милый медведь без стресса с двумя приятелями Корилаккума (белый медведь) и Киироитори (желтый цыпленок). Впервые он появился в иллюстрированной книге под названием Rilakkuma Seikatsu, выпущенной компанией San-X.

В Японии большинство игрушечных магазинов продают плюшевые игрушки Rilakkuma; некоторые из них действительно большие! Я думаю, что бы он ни делал, вы расслабитесь и избавитесь от стресса!

Если хотите, можете посмотреть видео Рилаккума на Youtube.Я видел красивые школьные рюкзаки Rilakkuma на Amazon.com . Вы можете проверить это для своих детей.

10)

Пикачу :

Парад Пикачу в Иокогаме! Фото: Йошикадзу ТАКАДА на Flickr через лицензию Creative Commons.

Вы читаете Pokémon mang a или смотрите его аниме? Если да, возможно, вы знаете Пикачу. Он покрыт желтым мехом, небольшого размера и имеет небольшую пасть.

Это один из видов существ покемонов .Излишне говорить, что я большой поклонник этого маленького создания, на самом деле я собирал его обои и картинки.

Часто костюм Пикачу — это лучший выбор для многих участников косплея. Тем не менее, я думаю, что Пикачу — самое симпатичное существо из этого аниме-сериала и самый любимый персонаж аниме после Hello Kitty.

Япония — родина всех этих 10 милых вымышленных персонажей. Большое количество праздничных принадлежностей для этих функциональных персонажей продается по всему миру.

Почти каждый фанат аниме или манги желает иметь на день рождения принадлежности Hello kitty и Doraemon. Вы знали это раньше?

Связанные

19 лучших японских анимационных фильмов

Если Уолт Дисней является крестным отцом анимации в США (а он им и является), то Тэдзука — его аналог в Японии. Прежде чем перейти к большому экрану, он создал Astro Boy , вложив более 150 000 страниц работы в японские комиксы или мангу.В 1960 году Тэдзука перешел на кино с Путешествие на Запад, , за которым он следил с более чем 60 различными фильмами и показывает . Его работы оказали огромное влияние на художников как в манге, так и в японской анимации.

СВЯЗАННЫЙ: 10 классических аниме-фильмов, искусство которых не уступает CGI

Сегодня «аниме» популярнее, чем когда-либо, телесериалы и фильмы достигают более широкой аудитории и получают высокую оценку.Как для поклонников Миядзаки, так и для неграмотных иностранных фильмов стилизованные и часто традиционно рисованные анимации продолжают очаровывать людей молодых и старых. Вот список лучших аниме-фильмов, когда-либо выходивших в Японии, и мы добавили еще несколько, которые заслуживают такой же похвалы.

Обновлено 26 августа 2020 г., Дерек Дрейвен: Как упоминалось в обновленном вступлении, мы добавили еще 5 записей в наш список лучших когда-либо созданных японских аниме-фильмов.Многие из упоминаний в этом списке были ответственны за то, что аниме стало популярным в Северной Америке, тем самым проложив путь к большему международному успеху. Будь то драма, научно-фантастический боевик или комедия, из всех фильмов в этом списке есть множество разнообразных историй.

19 Королевские космические силы: Крылья Оннамиса (1987)

Относительно хорошо известный в кругах хардкорного аниме, Wings of Honnêamise слишком часто выпадает из поля зрения случайных фанатов, что очень досадно.История происходит в альтернативной вселенной и следует за бездельником, который в конечном итоге присоединяется к разношерстной команде, стремящейся отправить первого астронавта в космос.

Фильм представляет собой смесь комедии, драмы и шпионажа в жанре боевиков, которая сильно отличается от большинства аниме-фильмов.За персонажами (и их подшучиваниями) интересно наблюдать, как и история, которая кажется относительно безобидной, но вскоре превращается в нечто гораздо большее.

18 Охотник на вампиров D: Жажда крови (2000)

Хотя оригинальный Vampire Hunter D является наиболее известным фильмом в кругу аниме, Bloodlust , возможно, лучше по качеству.Это продолжение сильно отличается от оригинала во многих отношениях: готический хоррор заменен научной фантастикой, но при этом сохраняется темный аспект.

Bloodlust отличается красивой анимацией и чудесными декорациями с кровопролитным действием.Равные части истории искупления и истории любви смешаны с поворотом сюжета, который привлекал поклонников на протяжении многих лет. Надеюсь, что в разработке есть еще одно продолжение.

17 свитков ниндзя (1993)

Ninja Scroll широко известен как шедевр, и его обычно называют обязательным для просмотра любителем аниме.Однако стоит отметить, что некоторые элементы очень плохо устарели — проблемные темы для взрослых и графические сцены насилия и нападения, безусловно, заслуживают одного или двух предупреждений о содержании. Тем не менее, это по-прежнему замечательный боевик, в котором представлены одни из самых крутых боев ниндзя, когда-либо нарисованных на целлулоиде.

В центре сюжета фильма — одинокий наемник по имени Дзюбэй, который пересекает пути злобного Сёгуна Тьмы Тоётоми и восьми дьяволов Кимона — отряда безжалостных убийц с особыми способностями и способностями.Немногие аниме-фильмы могут сравниться с его интенсивностью.

Уличный боец, 16: Анимационный фильм (1994)

Возможно, это не произведение экспрессивного искусства, но аниме-адаптация Street Fighter II произвела огромный резонанс в сообществе и послужила одной из основных работ, которые принесли жанр североамериканской аудитории, любезно предоставленной Manga Entertainment.

СВЯЗАННЫЙ: 10 лучших аниме, доступных на Hulu

Это прямолинейный сюжет, основанный на тонком сюжете аркадной игры, но его интенсивные боевые сцены и разнообразные локации делают просмотр невероятно интересным.Североамериканская версия фильма примечательна агрессивным саундтреком с оттенком хэви-метала, который отлично сочетается с визуальными эффектами.

15 Призрак в доспехах 2: Невинность (2004)

Хотя фанаты аниме часто называют Ghost In The Shell одним из главных флагманов жанра, они склонны забывать о том, что его сиквел предлагал с точки зрения масштаба и разнообразия. Призрак в доспехах 2 в основном фокусируется на характере Бато, когда он изо всех сил пытается справиться с миром, лишенным майора Мотоко Кусанаги.

Когда Бато расследует череду ужасных убийств, совершенных роботами, он отправляется в головокружительное путешествие в самые глубокие тайники того, что значит быть человеком.Во многих отношениях фильм гораздо более абстрактен и наполнен символикой по сравнению с первым, превращаясь в детектив, а не в боевик.

14 Понио (2008)

Ponyo, , известный как Ponyo on the Cliff by the Sea в Японии, — это анимационный фильм, выпущенный Studio Ghibli в 2008 году.Этот фильм стал 10-м художественным фильмом легенды аниме Хаяо Миядзаки и 8-м фильмом студии Ghibli. Если вы не знакомы ни с одним из них, обратите внимание, что они будут часто появляться в этом списке; для знакомых это не удивительно. В Ponyo, сюжет сосредотачивается на одноименной золотой рыбке, которая, влюбившись в человека-мальчика по имени Сосуке, желает быть человеческой девушкой. Он не входит в число величайших работ Миядзаки или Гибли (см. Ниже), но в нем есть все очарование, которого поклонники ожидают после столь же прочного послужного списка, как золотой век Pixar.Подобно их собственной службе доставки Kiki’s и My Neighbor Totoro, действие фильма происходит в мире, похожем на наш, который граничит с гораздо более фантастическим. В этом случае Лиам Нисон озвучивает отца Поньо, морского колдуна, который обеспечивает магию, которая позволяет Поньо иметь Русалочку- как приключение со своим пятилетним приятелем.

Фильмы Ghibli уже давно дублировались на английский язык сотрудниками Disney Animation, отчасти благодаря близким друзьям Миядзаки, Пита Доктера и Джона Лассетера.В течение многих лет у Disney был талант к озвучиванию фильмов Ghibli, и Ponyo не исключение. К Нисону присоединились Мэтт Дэймон, Бетти Уайт, Клорис Личман, Тина Фей и Кейт Бланшетт.

Ponyo — это восхищение от начала до конца, но это также чудо техники.Аниматоры нарисовали 170 000 отдельных изображений, побив рекорд для фильма Studio Ghibli. Большинство волн в океане нарисовал сам Миядзаки, потому что как режиссер он точно знал, чего хочет. Ponyo — отличное аниме, которым можно поделиться как с молодыми любителями кино, так и с фанатами мультфильмов.

13 5 сантиметров в секунду (2007)

Намного более взрослый, чем предыдущая запись, 5 сантиметров в секунду — это история любви, состоящая из трех частей.Три сегмента: «Цветение сакуры», «Космонавт» и «5 сантиметров в секунду» достигают общей продолжительности около часа. Действие происходит в Японии, история начинается в 1990-х годах и заканчивается в наши дни, рассказывая о жизни молодого человека по имени Такаки Тоно.

Режиссер фильма Макото Синкай, многообещающий в мире аниме.На то, чтобы заняться анимацией, Шинкай был особенно вдохновлен фильмом Миядзаки «Замок в небе » (см. Ниже). В отличие от типичных фильмов Ghibli и предыдущих работ Синкая, 5 сантиметров в секунду не содержит элементов фэнтези или научной фантастики. Вместо этого он предпочитает рассказывать довольно прямолинейную историю о взрослении в современной Японии и любит потерянное и найденное на этом пути. Фильм был выпущен в 2007 году, а продолжение манги было выпущено позже в том же году.

12 Ходячий замок (2004)

В 2004 году Studio Ghibli получила права и сценарий для Howl’s Moving Castle , но некому было направлять его.Итак, Хаяо Миядзаки вернулся с пенсии.

Основанный на романе британской писательницы Дайан Винн Джонс, Howl’s рассказывает историю молодой девушки, превратившейся в 90-летнюю женщину.После того, как Миядзаки занял кресло режиссера, он внес много изменений в историю, но его экранизация, возможно, даже более любима, чем оригинальная история. После того, как на нее наложено проклятие, «старуха» обращается за помощью к сумасшедшему волшебнику и его замку на ногах, чтобы превратить ее спиной в девушку.

Английский дубляж был написан Питом Доктером, и в нем участвовали голосовые таланты Кристиан Бейл в роли Вой и Билли Кристал в роли огненного демона по имени Кальцифер. Ходячий замок Хаула стирает границы между детским фильмом и более мрачной фантастической сказкой: есть смерть, война и очень высокие ставки.

11 Ковбой Бибоп: Фильм (2001)

Основанный на популярном аниме-сериале 1998 года, Cowboy Bebop: Knocking on Heaven’s Door не был ни приквелом, ни прямым продолжением сериала.Вместо этого, из-за неоднозначного финала, шоу проходило между эпизодами («сеансами») 22 и 23. Фильм был снят из-за высокого спроса со стороны фанатской базы, чтобы истории персонажей продолжались, поскольку он был выпущен в 2001.

СВЯЗАННЫЕ: 10 персонажей аниме, которые действительно могут соперничать с Гоку, ранжированные по силе

Большая часть актеров и съемочной группы, которые работали над шоу, вернулись для съемок, включая режиссера Хадзиме Ятате и англо-японских актеров озвучивания.Для тех, кто не знаком, Cowboy Bebop рассказывает о приключениях космических охотников за головами на корабле Bebop, , когда они ищут удачи для своего будущего и их преследует прошлое. Шоу известно своим феноменальным джазовым саундтреком, созданным Йоко Канно и ее группой Seatbelts.

Стук в дверь рая включает в себя планы террористов по уничтожению населения Марса с помощью неизвестного патогена и представляет собой совершенно отдельную историю из сериала.Однако признание (или преданность) сериалу только усилит ваше удовольствие. Стилистический и динамичный Cowboy Bebop — это то, что обязательно нужно увидеть любителям зрелой анимации.

10 Сказка о принцессе Кагуя (2013)

Сказка о принцессе Кагуя — единственный фильм Ghibli, который попал в этот список не Миядзаки, а Исао Такахата.Такахата не новичок в режиссуре, он одолжил свои таланты на Grave of the Fireflies в 1988 году, более раннюю работу Ghibli. Kaguya основан на японской сказке The Tale of Bamboo Cutter и повествует о резчике бамбука, который обнаруживает девушку в побеге из бамбука. Девушка быстро растет, и мужчина с женой решают воспитать ее как свою.

Фильм рассказывает красивую и приятную историю и сопровождается потрясающими визуальными эффектами.Почти вся модель Kaguya нарисована вручную акварелью, и эффект завораживает. Отчасти благодаря талантам Джеймса Каана (Резчик бамбука) и Хлои Грейс Морец (Принцесса) фильму удается преодолеть простую предпосылку и закрепить себя среди лучших фильмов студии Ghibli.

9 Девушка, которая прыгнула сквозь время (2006)

Основанный на одноименном романе 1967 года, этот фильм 2006 года рассказывает о девушке, которая узнает, что у нее есть способность путешествовать во времени.Фильм отличается от романа по нескольким параметрам, а именно по главному герою: в книге главным героем является Казуко, но фильм следует за ее племянницей Макото. После того, как подросток Макото обнаруживает свои силы, она начинает использовать свои способности прыгать во времени в легкомысленных целях.

Девушка, которая прыгнула сквозь время был направлен Мамору Хосода, оригинальным режиссером фильма Миядзаки Ходячий замок Хаула (вверху).Компания Hosoda была исключена из проекта на раннем этапе разработки после того, как не смогла предложить подход, который удовлетворил бы Studio Ghibli. Нам приятно сказать, что его режиссерская работа также доставляет удовольствие. Девушка, которая прыгнула сквозь время — довольно простая игра, похожая на улучшенную японскую анимационную версию Click Адама Сэндлера.

8 Замок в небе (1986)

Мы много раз упоминали Studio Ghibli, но мало что говорили об их происхождении.Компания была основана после успеха снятого Миядзаки фильма Nausicaa of the Valley of the Wind в 1984 году. Первым фильмом, снятым под маркой Ghibli, был фильм Laputa: Castle in the Sky , который снова был снят соучредителем Миядзаки. .

Сказка в значительной степени вдохновлена ​​историей Путешествие Гулливера ; он получил название Лапута из романа.Однако из-за отрицательного значения подобных слов в испанском языке название превратилось в Castle in the Sky на рынках США и Европы. Замок в небе следует за двумя детьми, принцессой Ситой (Анна Пакуин) и одержимым авиацией мальчиком по имени Пазу, которые пытаются добраться до последнего летающего города в небе. Их преследуют небесные пираты, которые ищут сокровища давно заброшенной крепости.

Есть очаровательный робот в стиле Iron Giant , прекрасный саундтрек, и, если вы еще не уверены в том, что это за жемчужина фильма, знайте, что Марк Хэмилл озвучивает злодея.Особый привет Джо Хисаиси, написавшему очаровательную музыку для этого фильма, а также почти для всех остальных картин Studio Ghibli.

7 Паприка (2006)

Паприка может показаться знакомым тем, кто смотрел фильм Кристофера Нолана в 2010 году.Выпущенный четырьмя годами ранее в 2006 году, фильм не является копией Inception , а основан на одноименном романе Ясутаки Цуцуи. Роман был выпущен еще раньше, в 1993 году. Так что, если Цуцуи не «вписался» в мечты Нолана, английский режиссер должен был черпать хоть какое-то вдохновение для своего разрушающего мем-блокбастера эпопеи из японского мультфильма.

СВЯЗАННЫЙ: Dragon Ball: 10 лучших эпизодов оригинального аниме, согласно IMDb

Paprika — это создание устройства, которое позволяет терапевтам погружаться в сны своих пациентов.Устройство, получившее название DC Mini, украдено ведущим психиатром доктором Ацубо Чиба и ее альтер-эго Паприки из ее мечты в безумной погоне за вором. Да, это не «точно» Inception, , но основная предпосылка, безусловно, аналогична.

Сам по себе солидный фильм, Паприка отличается впечатляющими визуальными эффектами и умопомрачительным, но относительно простым повествованием.Хотя у него нет волчков.

6 Ветер поднимается (2013)

В 2013 году Миядзаки объявил, что снова уходит на пенсию, и на этот раз навсегда (по всей видимости).В том же году вышла его лебединая песня — медитативное путешествие под названием The Wind Rises. В отличие от его предыдущих фильмов, это биографический фильм о Дзиро Хорикоши (1903–1982), создателе самолета, использовавшегося Японией во время Второй мировой войны. Никогда не пытаясь просто адаптировать историю, Миясаки объединил элементы романа Хори Тацуо «Ветер поднялся » 1937 года и рассказы из жизни Хорикоши. В своем последнем фильме Миядзаки полностью избегал фэнтези, что расстроило многих его приверженцев.

Тем не менее, Ветер поднимается «» на самом деле является одним из его величайших фильмов, в котором нет равных по зрелости.Хотя история любви оставляет желать лучшего, темы горя и вины обработаны мастерски; Миядзаки не боится обсуждать темную сторону авиации. Актер Джозеф Гордон-Левитт возглавляет звездный состав, который действительно оживляет сценарий, добавляя цвета к его страницам, почти таким же ярким, как и сам фильм.

Спорный выбор (по крайней мере, так высоко в списке) Ветер поднимается разделил фанатов как последний, но, надеюсь, не последний фильм Миядзаки.Лишенный магических элементов, это Миядзаки наиболее уязвим, и его, безусловно, стоит посмотреть или пересмотреть. Мы просто счастливы, что у нас есть The Wind Rises , а не запланированный Ponyo on the Cliff by the Sea 2, оригинальный изгиб Миядзаки.

5 Порко Россо (1992)

Второй фильм Миядзаки Навсикая в Долине Ветров, был основан на его манге.Потому что, хотя Миядзаки в конце концов обосновался в художественной индустрии, его первой любовью было рисование комиксов. Он вернулся к адаптации своей работы в 1992 году с Porco Rosso. B участвовал в создании своей акварельной манги Hikōtei Jidai , состоящей из трех частей, сюжет вращается вокруг итальянского аса бывшего бойца Первой мировой войны, ныне живущего в качестве внештатного охотника за головами. Но это фильм Гибли, так что он не обычный пилот; необычное проклятие превратило его в свинью.

Охотника за головами зовут Порко Россо, что по-итальянски означает «Красная Свинья».«Он парит в небесах, побеждая пиратов и ища искупления. Подобно The Wind Rises, фильм по большей части реалистичен — не считая всего проклятия свиньи — и в значительной степени связан с собственной одержимостью Миядзаки авиацией. Porco Rosso действительно многие вещи, которые делает его последняя функция, только для немного лучшего эффекта. Показывая персонажа с туманной (каламбурной) моралью, мастерски сыгранную Майклом Китоном, и повествование для взрослых, он выделяется как одна из лучших работ Миядзаки.

Некоторое время назад Миядзаки обсуждал возможность создания продолжения для Porco Rosso, , но после его ухода на пенсию и перерыва в работе Studio Ghibli никаких новостей не появилось.

4 Призрака в доспехах (1995)

Японская анимация известна своими фантастическими существами, в частности, известными Ghibli.Тем не менее, среда также дала нам несколько превосходных научно-фантастических фильмов, включая упомянутые ранее в этом списке, и «Призрак в доспехах». Чрезвычайно вдохновляющий фильм Вачовски «Матрица » (в частности, цифровая последовательность дождя), «Призрак в доспехах» — это основополагающий фильм о киберпанке. Есть причина, по которой мы получаем белоснежный американский римейк с живыми актерами.

Оригинальный фильм 1995 года основан на манге Масамуне Широ и рассказывает о женщине-киборге, Мотоко, ищущей смысл в своем существовании.На своем пути к самопознанию Мотоко ищет злодейского хакера, Хозяина Марионеток. В фильме используется цифровая сгенерированная анимация (DGA), которая сочетает в себе целую анимацию, включая оригинальные рисунки, и компьютерную графику. Уникальные техники освещения и термооптический камуфляж также были использованы для создания искаженного, темного и психоделического вида изображения. Наряду с захватывающими визуальными эффектами, Ghost in the Shell имеет завораживающий саундтрек от композитора Кенджи Каваи ( Ring, Ip Man ).Каваи даже использовал древний японский язык Ямато при озвучивании климатической песни в фильме.

Призрак в доспехах — это место, которое обязательно нужно посетить поклонникам научной фантастики, его часто сравнивают с «Бегущий по лезвию» и «2001: Космическая одиссея». Хотя он был выпущен в 1995 году, доступна обновленная версия с улучшенным CGI. Проверьте это, прежде чем Скарлетт Йоханссон вернет его в Штаты.

3 принцесса Мононоке (1997)

Как отмечалось ранее, вторым фильмом Миядзаки был Nausicaa, , основанный на его манге.Сюжет повествует о молодой девушке, разрывающейся между двумя мирами: индустриальным и экологическим. Это были темы, которые Миядзаки посетит годы спустя, представив в 1997 году Princess Mononoke.

Сюжет не касается девушки по имени Принцесса Мононоке; на самом деле мононоке означает монстр или дух.Вместо этого действие фильма происходит в конце периода Муромати (примерно с 1336 по 1573 год) в Японии и повествует о молодом воине Эмиси Ашитаке. Для тех, кто не знаком с феодальной историей Японии, период Муромати был неспокойным временем, когда враждующие племена сражались за ресурсы, стоимость которых росла в геометрической прогрессии. Эмиши были более примитивными людьми, которые предпочли полагаться на дары природы, а не на технологии.

СВЯЗАННЫЙ: 10 лучших анимационных фильмов для взрослых

Возвращаясь к истории: Ашитака находится между лесными богами и людьми, истощающими ресурсы леса.К счастью, ему помогает его друг Сан, молодая женщина, воспитанная волками (принцесса Мононоке). Миядзаки чудесно сочетает духовные элементы с тяжелыми темами (вырубка лесов) в историях для молодых взрослых на протяжении веков. Использование им городка, вдохновленного границей, и красивых нарисованных вручную лесов , вместе с впервые включенной компьютерной графикой, делает Princess Mononoke одним из самых красивых фильмов Ghibli.

Американский голосовой состав включает Клэр Дэйнс и Билли Боб Торнтон, работающих над сценарием Нила Геймана. Mononoke стал первым анимационным фильмом, получившим японскую версию премии «Оскар» за лучший фильм, и был самым кассовым фильмом всех времен в Японии (до «Титаник», был выпущен в том же году). Одна из самых хвалебных работ Миядзаки, она даже была адаптирована для постановки в 2013 году в Великобритании.

2 Акира (1988)

2019 год.Психический взрыв опустошил антиутопический Нео-Токио. Это история Акиры.

Кацухиро Отомо написал мангу, стал соавтором сценария и руководил экранизацией своего самого известного произведения. Акира рассказывает о байкере-подростке Тецуо и его миссии по освобождению заключенного экстрасенса Акиры. По пути он встречает остальную часть своей банды Капсулы, сумасшедшего террориста, и практически всю полицию Токио.

Для японского анимационного фильма Акира имел огромный бюджет, использованный для увеличения детализации мимики и движения наряду с освещением и тенями города Нео-Токио.Наряду с «Призрак в доспехах», «Акира » — один из самых обсуждаемых научно-фантастических фильмов всех времен, последний из которых вдохновил Райана Джонсона на создание «Петля ». Мрачная графика футуристического мегаполиса, реалистичный дизайн персонажей и насыщенный, насыщенный сюжетом сюжет превращают Akira в настоящую адскую поездку.

1 Унесенные призраками (2001)

Наше первое место занял единственный японский анимационный фильм, получивший премию «Оскар» за лучший анимационный фильм, фильм « Унесенные призраками» от Studio Ghibli и Миядзаки. Сказка о взрослении рассказывает историю Тихиро, молодой девушки, которая попадает в мир духов после остановки по пути в свой новый дом. Она начинает работать на ведьму Юбаба в надежде освободить себя и своих родителей и вернуться в мир людей.

История создания Унесенных призраками началась, когда Миядзаки начал навещать своего друга Сэйдзи Окуда и его десятилетнюю дочь.Понимая, что для молодой девушки нет великих историй с героями, он приступил к разработке основы фильма. Во время производства Миядзаки понял, что фильм будет таким, как он был написан в его сценарии, будет длиться более трех часов, и ему пришлось вырезать большие фрагменты сюжета, а также множество персонажей и существ.

Хотя предыдущий фильм Ghibli, Princess Mononoke, удерживал титул самого кассового лишь короткое время, Spirited Away полностью возродил японские кассовые сборы, превзойдя по продажам даже Titanic Джеймса Кэмерона. . Игра Spirited Away , включающая в себя самую живую историю Миясаки, потрясающую рисованную анимацию и прекрасно реализованных персонажей, заслуживает высших наград в нашем списке.

ДАЛЕЕ: 10 недооцененных полнометражных анимационных фильмов 21 века


Следующий
12 самых запоминающихся цитат из романа Тома Холланда «Человек-паук»

Об авторе


Тай Шидло
(Опубликовано 100 статей)

Тай Шидло (Ty Sheedlo) — автор игр и (иногда) фильмов для Screen Rant.Он писал для сайта несколько лет в форме списков, интервью, постоянных посещений, новостей и обзоров. Когда он не анализирует их, Тай может играть в видеоигры для развлечения (в основном в Super Smash Bros.), а иногда смотрит в окно, чтобы насладиться летним летом в Лос-Анджелесе. Он большой фанат хоррора и комедийный ботаник; Легенды говорят о жанре мифической комедии ужасов, который живет на пересечении всех интересов Тая. Его можно встретить ретвитом и редко выражающим собственное мнение в Твиттере как (at) need4sheeds и «сердечные» фильмы на Letterboxd в роли tygonjin.

Ещё от Ty Sheedlo

5 замечательных японских детских мультфильмов для повышения уровня вашего японского

Настройка на популярные телешоу и программ аниме кажется естественным способом улучшить навыки японского языка.

Однако прыжок головой может быть ошеломляющим.

Возможно, вы пытались что-то посмотреть, но только для того, чтобы уловить суть нескольких сцен и нажать «паузу» после того, как почувствовали себя полностью разочарованным.

Многие изучающие японский язык попадают в эту ситуацию.

Не бойся! У вас есть способ улучшить свой японский, занимаясь любимым делом.

Почему бы не посмотреть детский мультфильм вместо драм?

Вы могли подумать: «Эй, подожди минутку. Я уже читал об изучении японского с помощью фильмов и о том, как ускорить изучение языка с помощью субтитров. В конце концов, я же не ребенок. Зачем мне пытаться смотреть то, что даже не предназначено для моей возрастной группы? »

Здесь я расскажу о некоторых фантастических причинах, по которым детские мультфильмы — это увлекательные и очень эффективные ресурсы для изучения языка.Сначала мы рассмотрим несколько советов, как учиться на мультфильмах. Затем мы рассмотрим 5 лучших японских детских мультфильмов, которые помогут вам в изучении японского языка.


Загрузить:
Это сообщение в блоге доступно в виде удобного и портативного PDF-файла, который вы можете
можно взять куда угодно.
Щелкните здесь, чтобы получить копию. (Скачать)

Преимущества изучения японских мультфильмов для детей

Изучите японский язык и культуру как ребенок.

Как выглядят дети, когда они узнают об окружающем мире или впервые в школе берутся за новый предмет? Их часто описывают как маленьких губок, естественным образом впитывающих все их новые впечатления и окружение.

На этом не заканчивается — дети еще и любознательны. Они задают много вопросов. И если они сталкиваются с чем-то, чего у них раньше не было — новым словом, фразой, действием или концепцией, — они пробуют это, не опасаясь неудачи. Вот почему дети известны тем, что говорят самые ужасные вещи.

Разве это не отличный подход к изучению нового языка? Нет никаких сомнений в том, что постоянное общение по-японски — один из лучших способов улучшить свои навыки разговорного японского. Для изучающих японский язык — особенно от начального до среднего — просмотр детских японских шоу помогает пробудить в вас любопытного ребенка.

Детские мультфильмы — даже самые глупые или более ориентированные на действия — в какой-то степени предназначены для обучения. Поскольку они нацелены на детей, они знакомят с важными культурными аспектами, которые взрослые воспринимают как должное, и усиливают их.В японских детских мультфильмах иногда целые эпизоды посвящаются праздникам, событиям или сезонным мероприятиям, так что вы можете погрузиться в себя и достичь большего понимания культуры, чем в других случаях, с помощью аниме или драмы .

японских детских мультфильма легко понять.

У некоторых есть фантастические истории, которые ходят повсюду (особенно если они растянуты на годичную серию), но даже в этом случае основные сюжетные линии по-прежнему довольно просты и происходят в знакомых повседневных условиях, таких как школы и дома.

Это означает, что вы выучите все повседневные фразы, которые вам понадобятся, чтобы правильно говорить по-японски. Новички в японском языке или те, кто испытывает трудности с восприятием речи на слух, также будут рады узнать, что в японских детских мультфильмах используется более простой язык, чем в драмах и аниме , аниме .

Персонажи говорят медленнее, а диалоги, как правило, стандартный, повседневный японский, без идиоматических фраз или региональных диалектов, которые могут затруднить понимание anime .

Больше всего на свете японские детские мультфильмы просто забавны!

Программы, ориентированные на детей, в Японии известны во всем мире своим творчеством и юмором. На самом деле мультфильмы в Японии предназначены не только для детей. Их любят и взрослые! Есть причина, по которой изучающие язык в FluentU регулярно используют японские детские мультфильмы, чтобы усвоить словарный запас и грамматику.

Давние шоу, такие как Sazae-san и Doraemon , настолько популярны, что неделя за неделей стабильно входят в десятку лучших в рейтингах японского телевидения.

Doraemon также породил несколько дополнительных фильмов, которые за эти годы заработали миллионы долларов, и даже американский римейк на канале Disney XD! Когда вы смотрите мультфильмы японских детей, ваша уверенность резко возрастет, потому что вы сможете смотреть шоу на том же уровне, что и ваши японские друзья. Вы будете смеяться над шутками и поплакать над болезненными частями.

1. サ ザ エ さ ん (さ ざ え さ ん) — Сазаэ-сан

Sazae-san — это больше, чем детское шоу.Это культурное заведение, национальное достояние и самый продолжительный мультсериал в мире!

Речь идет о Исоносе, типичном японском 大 家族 (だ い か ぞ く — большая семья), живущем вместе в Токио. Главный герой — ザ エ, откровенная, но несколько неуклюжая женщина лет двадцати, живущая с мужем, сыном, отцом, матерью, братом и сестрой под одной крышей.

Все персонажи красочные и забавные, и все они названы в честь рыб! (サ ザ エ — рогатый тюрбан, деликатес из морепродуктов.) サ ザ エ さ ん начинался как комикс, но теперь более известен как мультфильм. Семьи нередко планируют воскресенье около 18:30. Временной интервал.

2. ち び ま る 子 ち ゃ ん (ち び ま る こ ち ゃ ん) — Чиби Маруко-чан

Выход в эфир перед Sazae-san в 18:00. — Чиби Маруко-чан. ま る 子 — не по годам развитый и добросердечный 小学生 (し ょ う が く い — ученица начальной школы), который живет со своим 大 家族 (だ い か ぞ く) в Сидзуока.

Каждая серия Чиби Маруко-чан следует простому сюжету: Маруко идет в 銭 湯 (せ ん と う — баня) со своим дедом, одноклассница Маруко учится ездить на велосипеде и так далее.Но безудержное воображение Маруко всегда делает вещи более драматичными и веселыми! Chibi Maruko-chan — это также манга , многие из ее сборников опубликованы на английском языке.

3. ク レ ヨ ン し ん ち ゃ ん (く れ よ ん し ん ち ゃ ん) — Мелок Shin-chan

Где Sazae-san и Chibi Maruko-chan сосредоточены вокруг 大 家族 (だ い か ぞ く), Crayon Shin-chan представляет собой более современную 核 家族 (か く か ぞ く), или нуклеарную семью. Главный герой — Шинноске, откровенный детский садик с озорной жилкой.Он не может сопротивляться желанию спустить штаны и пошевелить задницей, и ему нравится указывать на заблуждения своих мамы и папы.

Может быть, поэтому Crayon Shin-chan неоднократно удостаивался награды как шоу. Японские родители меньше всего чувствуют себя комфортно, позволяя своим детям смотреть. Но хотя манеры Шинноске могут быть не лучшими, и он не самый острый инструмент в сарае, у него золотое сердце, и в каждом эпизоде ​​ Crayon Shin-chan обычно есть сообщение, которое он хочет отправить куда-нибудь среди всех … покачивание.

4. ド ラ え も ん (ど ら え も ん) — Дораэмон

Crayon Shin-chan может вызвать разногласия, но почти все в Японии согласны с тем, что Doraemon — король японских детских мультфильмов. Дораэмон (ド ラ え も ん) — робот в форме кошки, который пришел из 21 -го века года, чтобы помочь пра-пра-пра-прадеду своего хозяина, Нобита Ноби.

Нобита — ленивый ученик начальной школы, который получает плохие оценки, на него всегда орут дома и он не может постоять за себя на детской площадке.Но ド ラ え も ん имеет 四次 元 ポ ケ ッ ト (よ じ げ ん ぽ け っ と). Это сумасшедший размерный карман 4 и , из которого он может изготовить всевозможные классные предметы, чтобы помочь Нобите в случае необходимости.

Как и многие мультфильмы, которые я обсуждал здесь, Doraemon — это тоже манга, и ее самые известные истории известны почти всем японцам. Попробуйте спросить своего партнера по языковому обмену, какой ひ み つ 道具 (ひ み つ ど う ぐ — секретный инструмент) они хотели бы получить из 四次 元 ポ ケ ッ ト (よ じ げ ん ぽ け っ と)!

5. は な か っ ぱ — Хана Каппа

Вы знаете, что такое か っ ぱ (каппа) ?

Это существо из японского фольклора, которое, как говорят, прячется в реках и ручьях.Японские поучительные сказки и суеверия, подобные этой, всегда интересно узнать.

Раньше японские родители рассказывали своим детям か っ ぱ истории, чтобы они не играли в воде. Традиционное изображение か っ ぱ представляет собой слизистое чешуйчатое существо со странным клювом вместо рта. В наши дни っ ぱ приобрел более симпатичный и приятный образ — например, Хана Каппа, っ ぱ с цветком на голове!

Цветок Ханы Каппы постоянно меняется в зависимости от его настроения или от того, в чем он занят.Это расстраивает его, потому что он хочет все время иметь один и тот же цветок, как его друзья. Тем временем он должен помешать злому, но некомпетентному Гаризу, который хочет украсть цветок Ханы Каппы для своего хозяина. Часы Hana Kappa , занимающие всего 10 минут на серию, — это удобные часы, которые являются одними из самых уникальных и интересных японских детских мультфильмов благодаря сочетанию традиционного японского повествования и современных сюжетных линий.

Дополнительные ресурсы для изучения японских детских мультфильмов

Любите учиться с этими красочными мультфильмами?

В таком случае зайдите на сайт FluentU , чтобы получить максимальную отдачу от изучения языка из еще большего количества японских детских мультфильмов.

FluentU берет видео из реального мира — например, музыкальные видеоклипы, трейлеры к фильмам, новости и вдохновляющие выступления — и превращает их в индивидуальные уроки изучения языка.

Это естественным образом и постепенно облегчает изучение японского языка и японской культуры. Вы выучите настоящий японский так, как на нем говорят в реальной жизни.

Достаточно взглянуть на широкий спектр аутентичного видеоконтента, доступного в программе. Вот небольшой пример:

Вы откроете для себя тонны новой японской лексики из этих замечательных клипов.

Не беспокойтесь о том, что ваш уровень навыков будет проблемой, когда дело доходит до понимания языка. FluentU делает видео на японском языке доступным с помощью интерактивных транскриптов.

Нажмите на любое слово, чтобы мгновенно его найти.

Вы увидите определения , примеры использования в контексте и полезные иллюстрации . Просто нажмите «Добавить в», чтобы добавить интересные слова в свой личный список слов для последующего просмотра.

FluentU даже использует учебную программу , которая адаптируется к вашим конкретным потребностям. , чтобы превратить каждое видео в урок изучения языка и побудить вас активно практиковать недавно изученные языковые навыки.

Откройте FluentU на веб-сайте, чтобы использовать его на компьютере или планшете, или, что еще лучше, начните изучать японский язык на ходу с помощью приложения FluentU для iOS или Android!


Загрузить:
Это сообщение в блоге доступно в виде удобного и портативного PDF-файла, который вы можете
можно взять куда угодно.Щелкните здесь, чтобы получить копию. (Скачать)

10 лучших японских аниме 2000–2019

Японское аниме — одна из самых быстрорастущих и влиятельных поп-культур в мире.

В начале 20 века первое японское аниме появилось в Японии, что стало прецедентом для нынешнего аниме. Аниме сформировало свою культуру, включая стиль, медиа, сюжеты, сеттинг, истории и так далее, примерно за 100 лет.

В последнее время десятки новых аниме были выпущены в каждом сезоне с весны до зимы, то есть несколько сотен аниме появилось в Японии за год.Вот 10 моих лучших аниме, которые были сняты между 2000 и 2019 годами, в то время как сейчас слишком много работ, чтобы выбрать некоторые из них. Все они рекомендуются к просмотру новичкам в японском аниме, и поклонники аниме должны знать о них.

Мне было очень сложно, смотря около 100 японских аниме каждый год, выбрать только 10 из моих бесчисленных любимых аниме, однако я наконец решил!

В список обязательных к просмотру входит аниме, созданное по мотивам манги и легких новелл.В наши дни этот тип аниме очень популярен как среди японцев, так и среди иностранцев. Не каждое аниме, созданное по манге или легкому роману, по достоинству оценят поклонники оригинальных произведений. Некоторым из них очень нравятся оригинально написанные произведения. Тем не менее, некоторые аниме выполнены с более высоким качеством, чем ожидалось. Вот почему я поддерживаю такое аниме.

Вы можете наслаждаться просмотром многих из них, включая эти 10 аниме с английскими субтитрами или дублированием, на потоковых сервисах, таких как Netflix и Amazon Prime Video.

<< Где смотреть аниме? ▶ ︎Лучшие легальные сайты потокового аниме >>

▽ Для поклонников аниме со всего мира сначала ознакомьтесь с этим списком из 30 лучших аниме всех времен!

Тогда давайте начнем обратный отсчет до лучших аниме 2000–2019 годов !!

10. Психопасс

© ️ サ イ コ パ ス 製作 委員会

Psycho-Pass — это японское аниме в стиле киберпанк, которое начали транслироваться с 2012 года. Второй сезон был выпущен в 2014 году, а третий сезон будет сниматься в будущем.Похоже, аниме было вдохновлено различными романами и фильмами, включая Девятнадцать восемьдесят четыре Джорджа Оруэлла, Мечтают ли андроиды об электрических овцах? Филипа К. Дика, произведения Уильяма Шекспира и так далее, поскольку они появляются во многих сценах Psycho-Pass.

Psycho-Pass — одно из самых шокирующих и впечатляющих аниме 2010-х годов. Действие происходит в Японии в футуристические времена, когда система Сивиллы управляет миром. Система Сивиллы может измерять умы и менталитет для их количественной оценки и может определить, насколько безопасны / (потенциально) опасны люди.Новый полицейский инспектор Аканэ Цунэмори и силовики, такие как Шинья Когами, под надзором ее наказывают преступников в соответствии с Психопропуском, который является числом, измеренным Системой Сивиллы. Дело в том, что они не могут вершить правосудие над людьми, у которых нет проблем с Psycho-Pass, даже если такой человек, как полиция, считает их преступниками. Что, черт возьми, истинно и справедливо в этом мире?

9. Меланхолия Харухи Судзумии

© ️2006 谷川 流 ・ い と う の い ぢ / SOS 団 © ️2008,2009 谷川 流 ・ い と ぢ / SOS 団

Меланхолия Харухи Судзумии (宮 ハ) 2003 год и первый сезон с 14 сериями был показан по телевидению как аниме в 2006 году, за которым последовал второй сезон с 14 сериями и еще 14 в 2009 году.Жанр аниме «Секайкей», который является своего рода научной фантастикой, популяризируется в аниме со времен «Меланхолии Харухи Судзумии», и немало поклонников аниме считают это аниме одним из лучших в 2000-х годах.

История продолжается с акцентом на Бригаду SOS, созданную главной героиней Харухи Судзумии. Судя по всему, это аниме описывает повседневную жизнь обычной средней школы с повествованием главного героя Кёна, но тем временем в сюжете разворачиваются сверхъестественные ситуации.Харухи эксцентрична и на самом деле инопланетянин или не человек. Второстепенные персонажи, такие как Юки Нагато, Микуру Асахина и Ицуки Коидзуми, также привлекательны. Они могут быть главными героями, если появятся в другом аниме.

8. Марш смерти к рапсодии параллельного мира

© 愛 ​​七 ひ ろ ・ shri ・ KADOKAWA カ ド カ BOOKS 刊 / デ ス マ 製作 委員会

Марш смерти в параллельном мире Рапсодия (デ ス マ ー チ か ら は ま 異) Роман был выпущен в серийном выпуске в 2013 году в 2013 году. Серийное издание романа было выпущено в 2013 году. веб-сайт под названием Shosetsuka ni Naro (что на японском означает «Давайте станем писателем романов»).Аниме, основанное на произведениях на сайте, в последнее время становится все более популярным в Японии, одним из самых известных является «Марш смерти на рапсодию параллельного мира».

Действие этого аниме происходит в параллельном мире фантазий, где главный герой Сато получает непреодолимую силу, чтобы побеждать врагов и решать проблемы. Что привлекательно в аниме, так это то, что история развивается быстро.

▶ ︎Смотрите «Марш смерти на параллельную мировую рапсодию» на Amazon!

7.Любовь, чунибё и другие заблуждения

© 虎虎 / 京都 ア ニ メ ー シ ョ ン / 中 二 病 で も 製作 委員会

Любовь, Чунибё и другие заблуждения (中 二 病 で が し!) , превращенное в аниме после того, как его роман стал популярным на сайте публикации Сосецука начали транслироваться по телевидению с 2012 года, а второй сезон был выпущен в 2014 году, а затем совершенно новая история появилась на экране в 2018 году. Ключевое слово, включенное в название этого аниме, — Chunibyo (что означает средний уровень). школьный синдром второго года обучения на японском языке).Это интернет-сленг для описания ранних подростков, у которых мания величия, которые отчаянно хотят выделиться тем, что они убедили себя, что обладают скрытыми знаниями или секретными способностями (Согласно Википедии) .

Одна из самых интересных частей этого аниме — это контраст между главным героем Ютой и героином Риккой. Юта был Чунибё в средней школе, но хочет избавиться от синдрома в старшей школе. С другой стороны, Рикка не перестает быть Чунибё после поступления в старшую школу, в то время как многие ученики пытаются стать взрослыми.Было время, когда ты был Чунибё или что-то в этом роде, тебя вдохновляли какие-то романы или фильмы, разве не было?

6. Анохана: цветок, который мы видели в тот день

© ︎ANOHANA PROJECT

Анохана: Цветок, который мы видели в тот день ( あ の 日見 た 花 の 僕 達 は ま だ 知 ら ら い ), выпущенный в Японии в 2011 году, является одним из самых впечатляющих японских аниме за десятилетие. Честно говоря, я не могу смотреть «Анохану» без слез. Что заставляет многих, в том числе и меня, плакать?

Главная героиня Манма, погибшая в детстве в результате несчастного случая, возвращается к жизни главных героев, в том числе и Дзинтана.Друзья Менмы думают, что она оживает как призрак, поскольку у нее есть несколько невыполненных желаний, которые она хотела осуществить. Описывается трогательная история с хрупкими отношениями между ними, и не только кульминация, но и вся история тронут вас.

▶ ︎Смотрите «Анохана: цветок, который мы видели в тот день» на Amazon!

5. Кэйон!

© 1995–2019, Tokyo Broadcasting System Television, Inc.

К-Он! (け い お ん!) «», изначально созданная как манга, представляет собой легендарное аниме, посвященное срезам жизни, на тему повседневной жизни 21 века.В этом аниме две основные части: первый сезон с 14 эпизодами в 2009 году и второй с 27 эпизодами в 2010 году.

Пять основных персонажей (Юи, Мио, Рицу, Цумуги и Азуса) собирают в старшей школе клубную группу под названием Hokago Tea Time. Личность каждого персонажа уникальна, и их разговоры вызывают у вас легкий смешок, как в ситкоме. Они обычные старшеклассники, но выглядят живо, с огоньком в глазах.

▶ ︎Смотри, Кэйон! на Амазонке!

4.Мастера меча онлайн

© ︎ 川 原 礫 / ア ス キ ー ・ メ デ ィ ア ワ ー ク ス / SAO Project

Sword Art Online (ソ ー ド ア ー ト ト オ ン ン) (сокращенное название SAO) — это популярный анимационный фильм, написанный Реки по светому роману Кавара. Аниме Sword Art Online разделено на три сезона: первый сезон ( Aincrad , Fairy Dance ) вышел в эфир в 2012 году, второй ( Phantom Bullet и , две побочные истории Mother’s Rosario и Calibur ) в 2014 г. и третий ( Alicization ) с 2018 г.

Первый сезон пока что является лучшей частью Sword Art Online (я не могу гарантировать, что текущий третий сезон действительно интересен). Что меня очень радует, так это реальность. Фоном этого аниме является 2022 год, когда была изобретена продвинутая онлайн-игра VR под названием Sword Art Online, и все 10 000 игроков, включая главного героя Кирито, входят в игру. Они оказались в ловушке мира виртуальной реальности, поскольку не могут выйти из системы из-за уловки разработчика игры Акихико Каяба.Удивительно, но смерть в игре означает то же самое в реальном мире.

▶ ︎Смотрите Мастера меча онлайн на Amazon!

3. Мошенник не мечтает о девочке-кролике сэмпай

© 2018 鴨 志 田 一 / KADOKAWA ア ス キ ー ・ メ デ ィ ア ワ ー ク ス ブ タ Project

(青春 ブ タ 野 郎 は バ ニ ー ガ ー ル 先輩 の 夢 を 見 な い) — аниме, в котором описывается повседневная жизнь японских старшеклассников и их проблемы. Он для краткости называется «Аобута», что является сокращением японского названия Сэйшун Бута Яро.

Главный герой Сакута Азусагава, кажется, изо всех сил пытается решить проблемы нескольких героинь вокруг него.Проблемы подростков в этом аниме называются синдромом подросткового возраста, которые возникают из-за отношений между друзьями и любви в школе. В 2018 году по телевидению вышло 13 серий. Продолжение сюжета « Мошенник не мечтает о мечтающей девушке » выйдет на экраны в июне 2019 года.

▶ ︎Проверьте, негодяй не мечтает о девушке во сне на Amazon

2. Re: Zero — Начало жизни в другом мире —

© 長 月 達 平 ・ 株式会社 KADOKAWA 刊 / Re: ゼ ロ か ら 始 め る 異 生活 製作 委員会

Re: Zero — Начало жизни в другом мире- (Re : ゼ ロ か ら め る 異 世界 生活) , Для краткости Re: Zero — одно из самых популярных японских аниме за последние несколько лет.Аниме было выпущено в 2016 году с 25 основными эпизодами, а новый побочный эпизод «Снег воспоминаний» только что вышел на экран в кинотеатре в 2018 году в виде оригинальной видеоанимации.

Re: Zero — одно из типичных аниме, в котором главные герои внезапно отправляются в другой мир. Его главный герой Субару Нацуки вызван в мир фантазий. Однако, в отличие от героев других аниме с аналогичным сеттингом, он физически не силен и не имеет особых способностей, кроме Шинимодори (Возвращение смертью), которые после смерти переносят его в «точку сохранения».Он снова и снова спасает героиню Эмилию и милых сестер-близнецов Рама и Рем, используя Синимодори. Вы можете наслаждаться Re: Zero с английскими субтитрами и даже дублировать.

1. Бакемоногатари (серия Моногарари)

© 西 尾 維新 / 講 談 社 ・ ア ニ レ ッ ク ス ・ シ ャ フ ト

Мое лучшее японское аниме 2000–2019 гг. — Bakemonogatari (化 物語) , и я без колебаний рекомендую его каждому фанату аниме, который его не слышал. Bakemonogatari, который также называют Ghostory на английском языке, является первой частью серии Monogarati (物語 シ リ ー ズ).Этот аниме-сериал был создан на основе легких романов, написанных Нисио Исином (NISIOISIN), и начал транслироваться по телевидению с 2009 года и на данный момент состоит примерно из трех частей: первого сезона, второго сезона и последнего сезона. Конечно, другие части серии Моногатари, такие как Нисемоногатари и Оваримоногатари, никогда не побеждают Бакемоногатари.

Есть две выдающиеся достопримечательности Бакемоногатари. Во-первых, главный герой Коёми Арараги и уникальные героини вокруг него, которые учатся в одной старшей школе, имеют разные личности.Каждый разговор между этими персонажами интересен и забавен. Другой момент — это тема аниме: привидение или монстр, который глубоко беспокоит персонажей. У них обычно случаются привидения из-за негативных событий или прошлой ситуации. Например, одна из главных героинь Цубаса Ханекава имеет в себе несколько призраков за потерю своей семьи и столкновение с дискриминацией в своей другой семье. Если мне нужно сказать, какое мое лучшее японское аниме после 2000 года, я скажу «Бакемоногари» и другие части серии «Моногатари»!

Как прошли мои 10 лучших японских аниме? Некоторые из вас не могут понять, почему такие популярные аниме, как Наруто, Стальной алхимик, Токийский Гуль и т. Д.здесь нет. Однако именно эти 10 мне нравятся больше всего в 2000–2019 годах. Анимационные фильмы без сериалов, такие как фильмы Акиры и Гибли, в этот список не входят. Список лучших аниме-фильмов представлен ниже!

Чтобы узнать больше о японской культуре, вам также могут понравиться эти статьи ниже.

▽ Статьи по теме ▽

▼ Выбор редакции ▼

самых популярных аниме в Японии — подробный обзор

Вы смотрели какую-нибудь японскую анимацию или аниме? Если да, вам это интересно? Что ж, на самом деле в большинстве японских аниме есть фантастические истории, обычно о сверхъестественной силе.Поэтому на них действительно стоит посмотреть, и они абсолютно занимательны. Если вы истинный любитель японского аниме, вы не можете пропустить 15 самых популярных аниме в Японии , упомянутых в этом блоге. А теперь давайте посмотрим, что это за аниме!

Самое популярное аниме в Японии

1. Жемчуг дракона

Dragon Ball сосредотачивается на Сон Гоку, маленьком мальчике, который живет в лесу и не имеет друзей. Он живет один, пока на него не наткнется девушка. Она ищет волшебные шары Дракона, которые могут исполнить желание любого, кто соберет все семь из них.Девушке очень хочется найти их всех и загадать желание хорошего парня. Хотя у Гоку есть один драконий шар, он не желает его отдавать.

Сериал стоит посмотреть всем, кто любит аниме. Он может оправдать все ваши ожидания от аниме с большим количеством боев и юмора. Анимация и арт не самые лучшие по сравнению с современным аниме, но классическое аниме Dragon Ball примечательно.

Dragon Ball — еще одно обязательное посещение для всех, кто любит аниме

2.One Piece

One Piece — отличное аниме, в которое можно легко влюбиться. В начале аниме Король пиратов раскрывает существование One Piece, сокровища, которое может дать своему владельцу неограниченное богатство и славу до его казни. История становится более привлекательной, когда она следует за Монки Д. Луффи, мальчиком-подростком, который составляет свою команду и путешествует по Гранд Лайн. Во время своего пути к величайшему сокровищу им предстоит сразиться с множеством сильных врагов и испытать множество вещей в своих приключениях.

Каждый персонаж в One Piece хорошо проработан и уникален своим весельем и разными характеристиками, так что вы обязательно их полюбите. Хотя аниме в основном фокусируется на представлении персонажей в начале, вы всегда найдете какое-то действие в каждом его эпизоде. Когда команда Луффи доберется до места назначения, вы погрузитесь в бесконечное приключение.

Давайте погрузимся в бесконечные приключения с One Piece!

3. Детектив Конан

Еще одно лучших аниме в Японии — Детектив Конан, в котором рассказывается о Шиничи Кудо, который обладает удивительным талантом раскрывать все уголовные дела, даже самые сложные, чтобы выяснять истинные убийства.Что привлекает вас в Шиничи, так это то, что он обладает такими великолепными способностями, хотя ему всего 17 лет. К сожалению, с ним внезапно случается неприятный инцидент. Одна ночь полностью меняет его жизнь. Ночью молодой детектив видит двух подозрительных мужчин в парке развлечений. Они замечают его и дают ему экспериментальный препарат. Он выжил, но его тело уменьшилось до размеров семилетнего мальчика. С этого момента он начинает жить жизнью ребенка и всегда пытается скрыть свою настоящую личность, чтобы исследовать странную организацию, которая кардинально изменила его тело.

Детектив Конан будет интересовать вас до конца каждой серии, потому что это идеальное сочетание комедии, романтики, драмы и детектива с уникальными загадками. Если вы ищете аниме, которое заставит вас угадывать дальнейшее развитие сюжета, попробуйте детектив Конан!

Если вы большой поклонник аниме, вы не можете пропустить просмотр Detective Conan

СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ:

4. Наруто

Наруто — одно из самых популярных японских аниме. Он вращается вокруг мальчика по имени Наруто с множеством своих приключений. Несколько лет назад одна из деревень в Стране Шиноби подверглась нападению могущественного лиса по имени Девятихвостый. Этот монстр заставил лидера деревни пожертвовать своей жизнью, и ему пришлось запечатать ее внутри своего новорожденного сына, которым был Наруто. Из-за этого Наруто должен был жить жизнью с живым монстром внутри него, и ему приходилось бороться, чтобы найти свое место в своем мире в то время. Однажды он стал ниндзя и сформировал свою команду для выполнения всех миссий, запрошенных сельскими жителями.Во время своих приключений он встречал не только хороших друзей, но и опасных врагов.

Посмотрите видео ниже, чтобы посмотреть официальный трейлер Наруто!

Наблюдая за Наруто, вы будете впечатлены развитием его персонажа. Все в сериале, даже антагонисты, милы и умны со своим уникальным стилем боя. Кроме того, аниме может дать вам разную степень эмоций. Иногда вы можете беспокоиться о персонажах или даже плакать рекой из-за множества душераздирающих моментов в сериале.В целом, Наруто действительно стоит посмотреть, и есть много причин полюбить это лучшее японское аниме.

5. Мелок Шин-Чан

Crayon Shin-Chan — это веселое аниме, в котором изображен молодой и творческий мальчик по имени Шинноске или Шин-чан. Он живет со своими эксцентричными родителями, Мисаэ и Хироши, и его младшей сестрой по имени Прима Донна. Также у него много уникальных друзей. Повседневная жизнь маленького Шин-чана всегда полна забавных и даже шокирующих моментов, большинство из которых связаны с его неестественным, а иногда и непристойным языком, а также с его постоянными актами неподобающего поведения.Один из самых ярких моментов в Crayon Shin-Chan — это знаменитый «слоновий» кляп Шин-чана. Это прекрасный пример грубой комедии и одна из основных тем сериала.

Crayon Shin-Chan — одно из самых популярных аниме в Японии , которое вам стоит попробовать. Это аниме, но оно действительно отражает неловкость взросления, а также красоту быть верным себе в реалистичной манере.

Crayon Shin-Chan наверняка заставит вас смеяться над смешными моментами юного мальчика по имени Шин

6.Покемон

Pokemon — это забавное шоу, в котором есть не только приключения и действия, но и учит детей многим моральным урокам, поскольку это также аниме, предназначенное для детей.

Главный герой аниме — Сатоши, 10-летний мальчик, который всегда мечтал стать тренером покемонов. Его мечта вот-вот осуществится, но все три покемона для новичков уже взяты. Остался только мятежный электрический покемон по имени Пикачу. Сатоши и Пикачу отправились в путешествие вместе, чтобы стать лучшими среди лучших.Вот тогда и начинаются их приключения!

Покемон — очень популярное аниме среди детей, и оно действительно здорово для них, так как преподает им уроки морали.

7. Дораэмон

Doraemon — довольно старое аниме, на котором выросли японцы, как и многие люди в мире. Впервые он вышел в 1960-х годах, и история вращается вокруг Дораэмона, синего кота-робота, который путешествует во времени из 22 и века, чтобы помочь мальчику по имени Нобита Ноби. Нобита всегда получает плохие оценки в школе и страдает от хулиганов со стороны одноклассников.С магическими инструментами Дораэмона и Дораэмон, и Нобита, а также его друзья, Сюка, Зеко и Чайен, имеют много увлекательного опыта вместе, но иногда они вызывают проблемы с этими инструментами. «Дораэмон» — это долгое путешествие, полное эмоций и опыта двух близких друзей, которое также дает зрителям много важных уроков. Вот почему Doraemon — одно из самых популярных аниме в Японии , и вы обязательно должны посмотреть его хотя бы раз в жизни.

Наблюдая за Дораэмоном.Вы сразу влюбитесь в милого кота-робота Doraemon

.

8. Тетрадь смерти

Death Note — мультсериал, адаптированный из одноименной манги 2003 года.

В аниме показан ученик средней школы по имени Лайт Ягами или Эл, который узнает о сверхъестественной книге, сброшенной на землю богом смерти Рюком. Этот ноутбук чрезвычайно мощный, и он дает своим пользователям возможность убить любого, кого они смогут идентифицировать.

Давайте узнаем тайны предсмертной записки в «Death Note»!

Есть множество причин, по которым вам стоит посмотреть этот сериал.Во-первых, Death Note имеет уникальный сюжет без лишнего экшена. По сравнению с другими топовыми японскими аниме , «Тетрадь смерти» приносит зрителям нечто «большее» и «более зрелое». Тем не менее, он по-прежнему обслуживает людей всех возрастов. Во-вторых, развитие персонажа аниме тоже особенное. У каждого персонажа есть свои характерные черты и цели, что создает разнообразие истории.

9. Стальной алхимик

Full Metal Alchemist рассказывает историю двух братьев, Эдварда и Альфонса Элриков.Потеряв свою мать из-за неизлечимой болезни, они обращаются к алхимии, чтобы оживить ее с помощью запрещенного акта трансмутации человека. Этот проступок приводит к катастрофическим последствиям: Эдвард потерял ногу и душа Альфонса оказалась в ловушке доспехов. Однако это травмирующее событие побуждает Эдварда исправить свое тело с помощью механических конечностей, называемых «автопилот», и стать государственным алхимиком. Его брат присоединяется к путешествию, и, наконец, они находят способ вернуть своему телу первоначальную форму.

Это аниме — одно из самых популярных аниме в Японии , которое необходимо посмотреть всем фанатам аниме, а также тем, кто только начинает аниме.

Если вы фанат аниме или даже новичок в аниме, вам обязательно стоит попробовать Стальной алхимик!

10. Сейлор Мун

Если вы ищете аниме, в котором гармонично сочетаются романтика и комедия с некоторыми забавными моментами, вам подойдет «Сейлор Мун». Персонажи аниме действительно милые, милые и во многом общительные.Голоса в дублированной версии «Сэйлор Мун» заставляют шоу казаться детским, но на самом деле оно затрагивает множество вопросов, таких как сексуальность, насилие и многие проблемы в отношениях.

«Сейлор Мун» — это обычная девочка-подросток, жизнь которой меняется по-другому после того, как она узнает о своей судьбе. Ей суждено стать планетарным хранителем и защищать планету, поэтому с тех пор она становится воительницей Сейлор Мун. Она должна сотрудничать с другими моряками-солдатами, чтобы спасти Землю.

«Сейлор Мун» с милыми и милыми персонажами привлечет ваше внимание.

11.Атака титанов

Attack On Titan — одно из самых популярных аниме в Японии , полное эпических боевых сцен и печальных моментов. Если вы находите эпическое и драматическое аниме с интригующей историей, Attack On Titan для вас. Этот сериал может наполнить ваши глаза слезами или даже разбить вам сердце, поскольку многим персонажам приходится жертвовать своими жизнями, чтобы защитить людей.

Аниме переносит нас в мир, где человечество находится на грани исчезновения, и следует за Эреном Йегером и двумя его союзниками, посвятившими свою жизнь победе над ужасающими и огромными людоедами, называемыми титанами.Эти существа заставляли людей прятаться за гигантскими стенами в течение 100 лет. Однако спокойной жизни людей приходит конец, когда титан пробивает внешнюю стену.

Если вы находите эпическое и драматическое аниме с интригующей историей, Attack On Titan для вас!

12. Г-н Осомацу

Г-н Осомацу впервые появился в 1960-х годах, примерно в то же время, что и Дораэмон, и это исключительно популярное шоу с тысячами детей в его родной стране.

Аниме — комедия о шестернях Мацуно и их приключениях, причиняющих вред всем остальным. Хотя все они похожи по внешнему виду, разделяют любовь к проступкам и обращают внимание на одну и ту же соседскую девушку по имени Тотоко, у них разные личности.

Когда дело доходит до юмора, мистер Осомацу находится на вершине самых смешных аниме. Если вы ищете пародию, чтобы положить конец всем пародиям на аниме, посмотрите сериал «Мистер Осомацу»!

Мистер Осомацу положит конец всем пародиям на аниме

13.Sazae-San

Вышедший в эфир в 1969 году, Сазаэ-Сан — классическое и самое продолжительное аниме в истории с более чем 2700 сериями.

История вращается вокруг типичной японской семьи и их повседневной жизни. Аниме такое старое, но освобожденный главный герой Сазаэ действительно заинтересует вас.

Как и Дораэмон, Сазаэ-Сан — очень специфическое аниме, отражающее японскую культуру. Если вы хотите узнать больше о японской культуре и повседневной жизни японцев, это отличное аниме для просмотра.

Sazae-San поможет вам узнать много нового о японской культуре

14. Анпанман

Anpanman — еще одно аниме, которое считается одним из самых популярных аниме в Японии . Поскольку история о супергерое по имени Анпанмен, а супергерой — самый популярный персонаж среди японских детей, она привлекает множество детей. Анпан в аниме — это хлеб, наполненный красной фасолью, поэтому он может спасти голодных, дав им кусок своей головы.

Это аниме может легко поразить вас, если вы посмотрите его, поскольку оно очень японское. Это также очень гуманно, поскольку учит маленьких детей жертвовать собой ради других.

Анпанман — это гуманное аниме, в котором маленькие дети преподают много важных уроков о жертвоприношениях

15. Мастера Меча Онлайн

Sword Art Online следует за мальчиком-подростком по имени Кирито. Он становится одним из счастливых энтузиастов, впервые получивших доступ к игре под названием Sword Art Online, но, к сожалению, он застревает в ней.В игре полно средневекового оружия и опасных монстров, что звучит захватывающе для геймеров. Однако, когда он входит в нее, он понимает, что ему нужно пройти все сто уровней, иначе он не может выйти из игры. Игра теперь уже не доставляет удовольствия, но оказывается опасной. Если игроки умирают в виртуальном мире, они умирают в реальности. Нет никакого выхода, поэтому Кирито и его союзники решают сделать все возможное, чтобы выжить.

Если вы хотите посмотреть аниме с очень красивой анимацией и запоминающимися персонажами, попробуйте Sword Art Online! Кроме того, это аниме очень занимательное и может заинтересовать вас своим приятным саундтреком.

Sword Art Online может заинтересовать вас своей красивой анимацией и запоминающимися персонажами

16. Моя геройская академия

My Hero Academia — одно из самых популярных аниме-аниме не только в стране, но и за рубежом. В нем рассказывается история Изуку Мидория, который родился в мире, где почти каждый обладает особой силой, называемой «причудой», но у него нет этого уникального дара. Затем, с помощью своего кумира Всемогущего, Изуку наконец обретает собственную силу.Осознав свои скрытые способности, он посещает школу, где одаренным ученикам обучают с причудами, чтобы они стали настоящими героями.

Если вы тоже смотрите Наруто, не пропустите это аниме, потому что они очень похожи друг на друга. Моя геройская академия заполнит пустоту, которую Наруто оставил в вашем сердце, когда вы закончите.

Вы новичок в аниме? Моя геройская академия для вас!

17. Re: Zero

Нельзя не упомянуть Re: Zero об одном из лучших японских аниме.В аниме есть Субару Нацуки, главный герой — геймер. Однажды ночью, когда он посещает круглосуточный магазин, его внезапно вызывают в другой мир. Там он подружился с седовласой девушкой-полуэльфом по имени Сателла, но вскоре они оба загадочно убиты. Вот тогда аниме становится по-настоящему интересным. После убийства Субару обнаруживает, что приобрел способность, которую он называет «Возвращение смертью», что позволяет ему повернуть время вспять, умирая.

Считаете ли вы Re: Zero интригующим? Если вы еще не смотрели его, обязательно добавьте его в свой список.

18. Судьба

Если вы большой поклонник аниме-боевиков, обязательно посмотрите Fate. В нем рассказывается история Четвертой Войны Святого Грааля, проведенной в городе Фуюки, Япония, семьями Айнцберн, Мато и Тосака много веков назад. Война — это секретный магический турнир, в котором семь магов, известных как Мастера, вызывают Слуг, чтобы соревноваться за силу «Святого Грааля», способного исполнять желания.

Благодаря потрясающей графике и анимации, а также восхваленным персонажам, саундтреку и сюжету Fate вас не разочарует!

Fate — это абсолютно динамичное аниме.Посмотрите 10 лучших боев в серии Fate в этом видео:

19. Штейнс; ворота

С момента своего выхода в 2011 году, Steins; Gate привлекло множество зрителей и стало одним из самых популярных аниме в Японии . История вращается вокруг Ринтаро Окабе и других сотрудников Лаборатории гаджетов будущего, которые пытаются изобрести машину времени.

Аниме известно своим захватывающим сюжетом с петлей времени и любовными треугольниками, которые могут заставить вас посмотреть все 24 серии за один присест.

Steins; Gate настолько привлекателен, что по прошествии почти десяти лет все еще сохраняет свое первое место.

20. Призрак в доспехах

Ghost In The Shell — японское аниме в стиле киберпанк, в котором рассказывается о главном герое по имени Майор Мотоко Кусанаги. В аниме Мейджор — кибер-улучшенный человек, который использует свои способности для борьбы с самыми опасными преступниками в мире и даже может взламывать сознание людей.

Обладая великолепным сюжетом, запоминающимися персонажами, хорошими боевыми сценами и потрясающей анимацией, Ghost In The Shell действительно стоит посмотреть всем фанатам аниме.

При просмотре «Призрака в доспехах» вы наслаждаетесь каждой минутой просмотра.

21. Инуяша

«Инуяша» изначально была популярной мангой в Японии с общим 56 томами, а затем она была адаптирована в аниме. В аниме-сериале рассказывается история 15-летней девочки по имени Кагоме, которая перенеслась в прошлый мир в другой мир. Там она встречает мальчика-полусобака по имени Инуяша. Вместе они пытаются завершить Shikon Jewel, которого многие желают, поскольку он может исполнить любое желание своего владельца.Кагоме и Инуяша должны победить врагов, чтобы они не смогли заполучить могущественную Драгоценность.

Инуяша — чрезвычайно привлекательное аниме, которое понравится как новичкам, так и заядлым любителям аниме.

22. Код Гиас

Code Geass очень популярен среди поклонников аниме во всем мире. История рассказывает о главном герое по имени Лелуш, который использует сверхъестественную силу Гиас, чтобы возглавить восстание.

При просмотре аниме вы обязательно будете удивлены очень захватывающими и зрелищными битвами мехов и обращаются к конфликтам персонажей и возникающим моральным вопросам.

Не забудьте добавить Code Geass в список аниме, которое обязательно нужно посмотреть!

23. Clannard

В Clannard также нет боевых сцен или сверхъестественных событий, но он может привлечь любого фаната аниме своей человеческой драмой, которая представлена ​​чутко. Аниме состоит из двух частей: Clannard в 2007-2008 годах и Clannard After Story в 2008-2009 годах. История о повседневной жизни главного героя Томои и героини Нагисы в средней школе. Вторая половина аниме — это кульминация трогательных эпизодов.Стоит посмотреть 44 основных эпизода Clannard из-за драматического сюжета и потрясающей анимации.

С простыми элементами повседневной жизни, Clannard — действительно расслабляющее аниме для всех любителей аниме

24. Ковбой Бибоп

«Ковбой Бибоп», транслировавшийся в Японии с 26 сериями в период с 1998 по 1999 год, до сих пор пользуется большой популярностью среди зарубежных зрителей аниме. Действие аниме происходит в космосе в 2071 году, когда Земля становится непригодной для жизни. В аниме люди колонизируют другие планеты, и для поддержания мира в Солнечной системе создается Полиция Межсолнечной системы (ISSP).Спайк Шпигель, охотник за головами, работает с ISSP, чтобы привлечь к ответственности различных преступников.

Cowboy Bebop — старое аниме, но хорошее

25. Токийский Гуль

Tokyo Ghoul посвящен теме гулей, которые живут в человеческом обществе и выглядят как нормальные люди. Главный герой аниме — полугуль по имени Канеки Кен. Сюжет вращается вокруг его жизни и всех опасностей, с которыми ему приходится сталкиваться. После того, как другие снова и снова бросают вызов, он становится одним из самых могущественных вурдалаков.

Если вы хотите посмотреть аниме на более темную тематику, вам следует выбрать Tokyo Ghoul.

26. Отбеливатель

Bleach также является одним из самых популярных аниме в Японии . Он следует за Куросаки Ичиго, которому приходится сталкиваться с пустыми, другими синигами и другими врагами. Однако он не одинок на сложном пути к тому, чтобы стать одним из сильнейших синигами в Сообществе душ, потому что рядом с ним есть верная группа друзей.

С потрясающими сценами боя и дизайном персонажей, а также эмоциональной историей, Bleach действительно стоит посмотреть.

Если вы еще не смотрели его, вам лучше проверить прямо сейчас!

Самое известное аниме на данный момент

  • Я стою на миллион жизней
  • День, когда я стал Богом
  • ТОНИКАВА: Над луной для тебя
  • Неправильно ли пытаться подбирать девушек в темницу? III
  • Дзюдзюцу Кайсен
  • Кума Кума Медведь Кума
  • Mahouka Koukou no Rettousei: Raihousha-hen (Непутевый ученик в средней школе магии: Арка для посетителей)
  • Бродячая ведьма: Путешествие Элайны
  • Кимэцу Но Яиба: Убийца демонов (Сезон 1)
  • Милостью богов

Заключение

Надеюсь, что среди всех предложенных выше самых популярных аниме в Японии у вас есть свой собственный список, который нужно посмотреть.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *