Какой тип сказок возник раньше: какой тип сказок Как вам кажется возник раньше других

Виды и тип сказок — Сказки. Рассказы. Стихи

Виды и тип сказок

 
Существует самая разнообразная классификация сказок. По тематике и стилистике сказки можно разделить на несколько групп, но обычно выделяют три большие группы:
 
1.сказки о животных
2.волшебные сказки
3.бытовые (сатирические) сказки
 
Сказки о животных
 
Детей, привлекает мир животных, поэтому им очень нравится сказки, в которых действуют звери и птицы. В сказке животные приобретают человеческие черты — думают, говорят, совершают поступки. По существу, такие образы несут ребенку знания о мире людей, а не животных.
 
Сказки о животных восприняли формы вымысла из анимистических и антропоморфических представлений и понятий людей, приписывавших животным способность думать, говорить и разумно действовать.
 
В этом виде сказок обычно нет отчетливого разделения персонажей на положительных и отрицательных. Каждый из них наделен какой-либо одной чертой, присущей ему особенностью характера, которая и обыгрывается в сюжете. Так, традиционная черта лисицы — хитрость, поэтому речь идет о том, как она дурачит других зверей. Волк жаден и глуп; во взаимоотношениях с лисицей он непременно попадает впросак. У медведя не столь однозначный образ, медведь бывает злым, а бывает и добрым, но при этом всегда остается недотепой. Если в такой сказке появляется человек, то он неизменно оказывается умнее и лисы, и волка, и медведя. Разум помогает ему одерживать победу над любым противником.
 
Животные в сказке соблюдают принцип иерархии: наиболее сильного все признают и главным. Это лев или медведь. Они всегда оказываются на верху социальной лестницы. Это сближает сказки о животных с баснями, что особенно хорошо видно по присутствию в тех и других сходных моральных выводов — социальных и общечеловеческих. Дети легко усваивают: то, что волк силен, вовсе не делает его справедливым (например, в сказочном сюжете о семерых козлятах). Сочувствие слушателей всегда на стороне справедливых, а не сильных.
 
Замечено, что дети легко запоминают сказки о животных. Это объясняется тем, что народный педагогический опыт верно уловил особенности детского восприятия.
 
Сказки о животных можно назвать детскими и потому, что в них много действия, движения, энергии — того, что присуще и ребенку. Сюжет разворачивается стремительно. Счастливые концовки сказок соответствуют жизнерадостности ребенка, его уверенности в благополучном исходе борьбы добра со злом.
 
В сказках о животных много юмора. Это их чудесное свойство развивает у детей чувство реального и просто веселит, развлекает, радует, приводит в движение душевные силы. Однако сказки знают и печаль. Как резко контрастны здесь переходы от печали к веселью! Чувства, о которых говорится в сказках, столь же ярки, как и детские эмоции.
 
В сказках о животных много песенок. Песенно-ритмическое начало сообщает повествованию сильную эмоциональную экспрессию, разнообразит его, придает сказке черты необычного, свойства игры. Песенки и прибауточные присловья так выразительны, что живут самостоятельно, концентрируя в себе поэтический смысл сказок в сжатой ритмико-игровой форме. Запав в память, сказки становится неотделимой частью детского сознания.
 
Волшебные сказки
 
Ни одна волшебная сказка не обходится без чудесного действия, без вмешательства в жизнь чуда. Чудесный вымысел лежит в основе волшебно-сказочного сюжета.
 
Это самый популярный и самый любимый детьми жанр. Все происходящее в волшебной сказке фантастично и значительно по задаче: ее герой, попадая то в одну, то в другую опасную ситуацию, спасает друзей, уничтожает врагов — борется не на жизнь, а на смерть. Опасность представляется особенно сильной, страшной потому, что главные противники его — не обычные люди, а представители сверхъестественных темных сил: Змей Горыныч, Баба-Яга, Кощей Бессмертный и пр. одерживая победы над этой нечистью, герой как бы подтверждает свое высокое человеческое начало, близость к светлым силам природы. В борьбе он становится еще сильнее и мудрее, приобретает новых друзей и получает полное право на счастье — к вящему удовлетворению маленьких слушателей.
 
В сюжете волшебной сказки главный эпизод — это начало путешествия героя ради того или иного важного задания. На своем долгом пути он встречается с коварными противниками и волшебными помощниками. В его распоряжении оказываются весьма действенные средства: ковер-самолет, чудесный клубочек или зеркальце, а то и говорящий зверь или птица, стремительный конь или волк. Все они, в мгновение ока выполняют просьбы и приказы героя. У них не возникает ни малейшего сомнения в его нравственном праве приказывать, поскольку очень уж важна поставленная перед ним задача и поскольку сам герой безупречен.
 
Детям дошкольного возраста нравится волшебная сказка. В равной степени привлекательны для них и развитие действия, сопряженное с борьбой светлых и темных сил, и чудесный вымысел. Сказочный мир будит и развивает воображение ребенка. Малыш с горячим сочувствием следит за всем, о чем говорится в сказке.
 
В сказках не бывает непоправимых жизненных бед, вместе с тем они не скрывают и то, что реальный мир знает тяжкие людские страдания, но все кончается благополучно благодаря чуду. Воображаемая чудесная победа добра над злом всегда активизирует чувства ребенка. Потребность в справедливости, стремление преодолеть жизненные невзгоды навсегда делаются частью его мироощущения. Это в высшей степени важно для формирования у человека жизненной стойкости и качеств борца за справедливость.
 
Волшебная сказка приучает ребенка логически мыслить: события в ней разворачиваются в строгой последовательности. Сказка захватывает динамикой сюжета. Чем ближе конец, тем острее и напряженнее становятся взаимоотношения персонажей. Очень часто, подведя героя к моменту почти полного достижения цели, сказка допускает резкий поворот события к исходному положению — и вновь он начинает борьбу за торжество справедливости. Такой прием помогает ребенку понять, что для достижения цели необходимо упорство, верность долгу и стремление победить, во что бы то ни стало.
 
Волшебным сказкам свойственна такая композиционная особенность: троекратное повторение какого-либо эпизода с последующим усилением эффекта.
 
Построение фраз, отбор слов определяются характером содержания. Спокойное повествование сменяется стремительным, когда речь заходит о внезапных и быстрых действиях, — это достигается с помощью глаголов движения. Подбор глаголов ярко передает динамику событий, остроту ситуации. При этом маленький слушатель становится как бы участником происходящего, активно сопереживая героям сказки.
 
Бытовые (сатирические) сказки
 
Такая сказка наиболее близка к повседневной жизни. Одобрение или осуждение всегда подается в ней открыто, четко выражается оценка: что безнравственно, что достойно осмеяния и т.п.
 
Сказка любит занимательный сюжет, изобилующий комическими ситуациями. Сказка рассчитана на непрерывность и единство восприятия. Она исключает вставные и параллельные эпизоды. Как правило, речь идет об одном конфликте с весьма ограниченным числом действующих лиц.
 
Постоянными героями сатирических сказок выступают «простые» бедные люди. Однако они неизменно одерживают верх над «непростым» — богатым или знатным человеком. В отличие от героев волшебной сказки здесь бедняки достигают торжества справедливости без помощи чудесных помощников — лишь благодаря уму, ловкости, находчивости да еще удачным обстоятельствам.
 
В бытовых сказках появляются порой и персонажи-животные, а возможно и появление таких абстрактных действующих лиц, как, Правда и Кривда, Горе-Злосчастье. Главное здесь не подбор персонажей, а сатирическое осуждение людских пороков и недостатков.

Читать все русские народные сказки
Перейти в раздел «Народные сказки»
 

Кто такая Баба-яга

В русских сказках, преимущественно волшебных, часто фигурирует Ягая, Ягишна или Егибоба, у украинцев — Баба-Язя, у поляков — Бабоендза, у чехов и словенцев — Ежибаба. В праславянском языке словом ęgа называются различные «гады», например змеи и ящерицы. Поэтому само имя сближает сказочного персонажа с обитателями Нижнего, подземного мира.

Этимологический словарь Макса Фасмера указывает, что имя Яги родственно прибалтийским словам, обозначающим досаду, раздражение, нечто противное, а также древне-исландскому ekki — «скорбь», «боль». А наиболее полно образ Бабы-яги в 1930–40-е годы исследовал советский фольклорист Владимир Пропп.

В первобытном обществе, где главным источником пропитания была охота, каждый мальчик должен был пройти обряд инициации — символически «умереть» и «родиться» уже в новом качестве. Древние люди верили, что «путешествие в загробный мир» давало будущему охотнику магические способности: звериные нюх и слух, умение понимать язык животных и быть незаметным в лесу. Посвящаемого уводили в лес, где морили голодом, пытали огнем, закапывали в землю, отрезали пальцы рук, выбивали зубы, давали галлюциногенные растения. После пройденных испытаний человек начинал верить, что действительно побывал на том свете.

В образе Бабы-яги, по мнению Проппа, соединяются черты распорядителя этого обряда и стража, охраняющего вход в царство мертвых. В сказках Яга живет в избушке на курьих ножках. Истоки этого оригинального архитектурного решения трактуются по-разному. Одни исследователи считают, что куриные ноги — отголосок эпохи тотемизма, когда животным приписывали магические силы. Другие — что избушками на курьих ножках называли особые срубы на сваях, где хоронили мертвых финно-угорские народы. Избушка Яги обычно стоит на опушке, то есть на границе двух миров. Дверью она повернута к лесу — миру мертвых. Герой сказки не может сам пересечь невидимую границу, попросту обойти избушку и войти с другой стороны — и должен произнести заклинание: «Избушка-избушка, повернись к лесу задом, ко мне передом!».

«Эта избушка — сторожевая застава. За черту герой попадет не раньше, чем будет подвергнут допросу и испытанию, может ли он следовать дальше. Собственно, первое испытание уже выдержано. Иван знал заклинание и сумел подуть на избушку и повернуть ее».

Из книги Владимира Проппа «Исторические корни волшебной сказки»

В некоторых сказках внешность Яги описывают в деталях: «Впереди голова, в одном углу нога, в другом другая», «На печке лежит баба-яга, костяная нога, из угла в угол, нос в потолок врос». И Пропп заключил, что «Яга напоминает собой труп, труп в тесном гробу или в специальной клетушке, где хоронят или оставляют умирать. Она — мертвец». Отсюда в сказках появились и костяная нога — нога скелета, — и слепота старухи.

Правда, напрямую в сказках не говорится, что Яга слепая. Встретив героя, она восклицает: «Фу, фу, фу! Прежде русского духу слыхом не слыхано, видом не видано; нынче русский дух на ложку садится, сам в рот катится». По логике древних людей, как живым неприятен запах смерти, так и мертвые не переносят запаха живых. А «русский дух в сказках» — это именно запах живого человека.

Встретив героя, Яга начинает выпытывать, куда и зачем он путь держит. И получает стандартный ответ: «Чего кричишь? Ты прежде напой-накорми, в баню своди да после про вести и спрашивай». Древние верили, что умерший становится «своим» в потустороннем мире, лишь отведав там пищи. Потому Иван, поев блинков у Бабы-яги, становится причастным к миру мертвых.

Далее «классическая» Баба-яга дает герою добрый совет, дарит волшебный предмет или животное: коня, собаку, клубок ниток, тарелку с золотыми яблоками. Такой тип Яги Владимир Пропп назвал Ягой-дарительницей.

В некоторых сказках герой похищает магическое средство или волшебного помощника у Яги, и тогда старуха бросается за ним в погоню в своей ступе. Такой тип называют Ягой-воительницей. Например, в сказке «Марья Моревна» Иван-царевич крадет у Бабы-яги волшебного жеребенка, и во время погони за ним Яга погибает в Огненной реке.

Третий тип Яги — похитительница детей. Гуси-лебеди из одноименной сказки крадут мальчика и относят его к Бабе-яге, а старшая сестра его выручает. Пропп увидел сходство такой Яги с «лесными» и «водяными» учителями — другими персонажами русских сказок, которые забирают детей у родителей. И хотя кажется, что похищенный ребенок обязательно погибнет — обычно он возвращается к семье, обучившись волшебной науке. Образы похожих злодеев есть также во французском и немецком фольклоре — например, ведьма, которая заманивает к себе детей, чтобы их съесть. В итоге дети сжигают ведьму в печке и благополучно возвращаются домой.

Такие сказки про похищение детей также возникли из первобытного обычая. В древности дети могли проходить инициацию гораздо раньше наступления половой зрелости. Бывали случаи, когда ребенка еще до его рождения «запродавали», то есть обещали в другое племя или тайный союз. По этой договоренности ребенка забирали у родителей, когда он достигал оговоренного возраста.

Долгое время исследователи недоумевали: почему Баба-яга — женщина, если в охотничьей инициации участвовали только мужчины? Оказалось, что во многих племенах шаманы и вожди для проведения обряда переодевались в женскую одежду. Ученые предположили, что так проявлялась память о времени матриархата, когда почитали прародительницу племени. В этом контексте особенно любопытно, что лучшей Бабой-ягой в кино стал мужчина — Георгий Милляр, который играл Ягу, переодеваясь в старуху, в фильмах режиссера Александра Роу.

С развитием земледелия необходимость в охотничьей инициации отпала, и обряд стал существовать в виде мифа. Затем люди и миф перестали воспринимать как священное знание, и сведения о нем «опустились» на уровень сказки. Еще 100–150 лет сказки слушали взрослые, а современные их версии в основном адаптированы для детей. И такие тексты не всегда позволяют в полной мере оценить настоящую фольклорную Бабу-ягу — страшную для непосвященного, но помогающую достойному.

Homo sapiens появился на 100 тысяч лет раньше, чем считалось ранее

• Паллаб Гош
• Корреспондент Би-би-си по вопросам науки, Париж

8 июня 2017

Автор фото, Philipp Gunz/MPI EVA Leipzig

Подпись к фото,

Реконструкция черепа самого раннего из известных представителей Homo sapiens, сделанная с помощью сканирования многочисленных останков из Джебель-Ирхуда

Представления о том, что современный человек появился в одной-единственной «колыбели человечества» в восточной Африке около 200 тысяч лет назад, более не состоятельны, говорится в новом исследовании.

Ископаемые останки пяти ранних представителей современного человека, обнаруженные в северной Африке, показывают, что Homo sapiens (Человек разумный) появился по меньшей мере на 100 тысяч лет раньше, чем считалось ранее.

По словам профессора Жан-Жака Юблена из Института эволюционной антропологии Общества Макса Планка в немецком Лейпциге, открытие ученых может привести к переписыванию учебников о происхождении нашего вида.

«Нельзя говорить, что все быстро развивалось в некоем райском Эдеме где-то в Африке. По нашему мнению, развитие было более последовательным, и оно происходило на всем континенте. Так что если и был райский сад, то им была вся Африка», — добавляет он.

Профессор Юблен выступил на пресс-конференции в Коллеж де Франс в Париже, где он с гордостью показал журналистам фрагменты ископаемых человеческих останков, найденных в Джебель-Ирхуд в Марокко. Это черепа, зубы и трубчатые кости.

В 1960-е годы на этой одной из древнейших стоянок человека современного вида были обнаружены останки, возраст которых оценивался в 40 тысяч лет. Они считались африканской формой неандертальцев, близких родственников Homo sapiens.

Однако профессора Юблена всегда беспокоила эта интерпретация, и, начав работать в Институте эволюционной антропологии, он решил дать новую оценку ископаемым останкам из Джебель-Ирхуда. Более чем 10 лет спустя он рассказывает совсем иную историю.

Автор фото, Shannon McPherron/MPI EVA Leipzig

Подпись к фото,

Джебель-Ирхуд известен более полувека из-за находок там ископаемых останков

Используя современные технологии, ему и его коллегам удалось определить, что возраст новых находок колеблется от 300 тысяч до 350 тысяч лет. А найденный череп по своей форме практически такой же, как и у современного человека.

Ряд значительных отличий заметен в несколько более выступающих надбровных дугах и меньших желудочках головного мозга (полостей в головном мозге, заполненных спинномозговой жидкостью).

Раскопки также выявили, что эти древние люди использовали каменные инструменты и научились разводить и добывать огонь. Поэтому они не только выглядели как Homo sapiens, они и вели себя так же.

До настоящего времени самые ранние ископаемые останки подобного вида были обнаружены в Омо-Кибиш в Эфиопии. Их возраст — около 195 тысяч лет.

«Сейчас нам нужно пересмотреть свои представления о том, как появились первые современные люди», — говорит профессор Юблен.

До появления Homo sapiens существовало множество разных примитивных человеческих видов. Каждый из них внешне отличался от других, и у каждого из них были свои сильные и слабые стороны. И каждый из этих видов, как и животные, эволюционировал и постепенно менял внешность. Это происходило на протяжении сотен тысяч лет.

Ранее общепринятой точкой зрения было, что Homo sapiens эволюционировал неожиданно от более примитивных видов в восточной Африке около 200 тысяч лет назад. И к этому моменту в самых общих чертах сформировался современный человек. Более того, только тогда современный вид, как считалось, начал распространяться по территории Африки, а затем и по всей планете.

Однако открытия профессора Юблена могут развеять эти представления.

Автор фото, Jean-Jacques Hublin/MPI-EVA, Leipzig

Подпись к фото,

Фрагмент нижней челюсти Человека разумного, найденный в Джебель-Ирхуде

Возраст находок во многих из мест раскопок в Африке датируется 300 тысячами лет. Много где были обнаружены аналогичные инструменты и свидетельства использования огня. А вот ископаемых останков на них нет.

Поскольку большинство экспертов исходили в своих исследованиях из предположения, что наш вид появился не ранее 200 тысяч лет назад, считалось, что эти места населяли более древние, другие виды человека. Однако находки в Джебель-Ирхуде дают возможность предположить, что на самом деле свой след там оставил именно Homo sapiens.

Автор фото, Mohammed Kamal, MPI EVA Leipzig

Подпись к фото,

Каменные инструменты, найденные командой профессора Юблена

«Это показывает, что по всей Африке было множество мест, где появлялся Homo sapiens. Нам нужно отказаться от предположения, что была одна колыбель человечества», — сказал профессор Крис Стрингер из Музея естествознания в Лондоне, который не участвовал в исследовании.

По его словам, существует высокая вероятность, что Homo sapiens мог даже существовать в это же время и за пределами Африки: «У нас есть ископаемые останки из Израиля, вероятно, такого же возраста, и у них есть черты, подобные чертам Человека разумного».

Профессор Стрингер говорит, что вполне возможно, что примитивные люди с меньшим мозгом, большими лицами, с сильно выраженными надбровными дугами — тем не менее принадлежавшие Homo sapiens — могли существовать и в более ранние времена, возможно даже полмиллиона лет назад. Это невероятное изменение в господствовавших до недавнего времени представлениях о происхождении человека,

«20 лет назад я говорил, что лишь тех, кто похож на нас, можно называть Человеком разумным. Существовало представление, что Homo sapiens неожиданно появился в Африке в определенное время и он положил начало нашему виду. Но сейчас похоже, что я был не прав», — сказал Би-би-си профессор Стрингер.

Как появились первые автомобили? Кто придумал первый двигатель? Как Леонардо Да Винчи придумал автомобиль? Когда и как произошло первое в мире ДТП?

История тюнинга и автомобилей.

Автомобиль, как мы знаем, был придуман не в один день и не одним изобретателем. История автомобилестроения отражает эволюцию науки и техники. Подсчитано, что на данный момент в мире действует более 100 000 патентов, посвященных современному автомобилю. Тем не менее, мы укажем первые, самые важные шаги в автомобилестроении.

Автомобиль настолько глубоко внедрился в жизнь современного человека за последние 100 лет, что мало кто может представить себе день без авто транспорта. Люди еще много сотен лет назад мечтали о самоходной повозке. Сказки про Емелю на печи и т.д. существовали задолго до первых экспериментов и работ изобретателей. Но благодаря историческим летописям мы попробуем коротко проследить за развитием современного автомобиля.Первые замыслы и теоретические рассуждения были заложены Леонардо Да Винчи и Исааком Ньютоном.Представьте себе, изобретения Да Винчи действительно работают. Совсем недавно современные ученые энтузиасты, по сохранившимся эскизам и чертежам воссоздали действующий прототип самоходного средства придуманного великим художником и изобретателем (см. видео). Если немного включить фантазию и предположить, что Да Винчи творил бы в наше время — мы по всей вероятности уже летали бы на межгалактических звездолетах. 

ВЕЛИКАЯ ИСТОРИЯ АВТО.

В 1769 году, первым, самоходно-дорожно-транспортным средством стал военный трактор. Его изобрел французский инженер и механик, Николя Иосиф Кугно Cugnot (1725 — 1804). Мсье Кюгно использовал паровой двигатель для движения своего автомобиля, построенного под его руководством в Париже на фабрике»Арсенал». Первые паровые автомобили — История автомобилей и тюнинга.

Прототип автомобиля — Велосипед на паровой тяге! Уникальный трактор был использован Французской армией для перевозки артиллерии с огромной по тем временам скоростью 2.5 мили в час на трех колесах. Автомобиль приходилось останавливать каждые десять, пятнадцать минут, чтобы накопить паровой энергии и подбросить угля. Паровой двигатель и котел были отделены от остальной части «автомобиля» и были расположены спереди (см. гравюра ниже).

На следующий год (1770), мсье Cugnot построил паровой трехколесный велосипед, на котором умещались уже четверо пассажиров.

Принцип работы парового двигателя: Во время сжигания топлива происходит подогрев воды в котле и создание пара. Пар в свою очередь толкает поршни. Поршни вращают коленвал напрямую связанный с колесами по принципу паровозной пары.

Любопытно! Первое ДТП произошло в 1771 году. Мсье Кюгно на одном из своих творений въезжает в каменную стену, став первым в истории участником в дорожно-транспортном происшествии с участием автомобиля. Этот случай послужил началом череды неудач незадачливого изобретателя. Неожиданно для Николя Кюгно один из его инвесторов умирает,второго отправляют в ссылку. Деньги для производства и на эксперименты очень быстро закончились.В тот момент направление паровых машин развивалось очень бурно. Железнодорожный транспорт (видео — Приход Поезда. Братья Люмьер.)  и судостроение оставили вклад в паровую эру в значительно более мощных масштабах.

Но не будем забывать, что именно Николя Кюгно – стал первым кто смог построить максимально успешный прообраз автомобиля, пусть даже так сильно похожим на паровоз.

 Забавно, но факт — термины «водитель» и «шофер» означали совсем не одно и то же. Водитель — тот кто управляет машиной, а «шофер» — тот кто поддерживает огонь в топке и следит за паром.

Однако у паровых машин была масса проблем.

Огромный вес котла и ужасающий дизайн делали первые автомобили похожими на дьявольские колесницы. Дым, сажа, шипение наводили ужас на мирных жителей. Кроме того, лошади завидев извергающий пары и грохочущий на всю улицу аппарат лишались рассудка и становились неуправляемыми. Мостовые не выдерживали огромного веса громоздких машин и так далее.

Эти факты стали преградой на пути прогресса, но не смогли остановить его.

Водитель подобной колесницы, проехав пару километров, больше походил на кочегара и сегодня вызывает жалость и улыбку.

• Автомобиль Николя Кюгно был усовершенствован французом Onesiphore Pecqueur, который также изобрел первый дифференциал.
• В 1789 году, первый в США патент на паровые автомобили был зарегистрирован Оливером Эвансом.
• В 1801 Году, в Великобритании Ричард Тревитчик построил дорогу, для перевозки по ней грузов в транспорте на паровой тяге.
• 
  

  Первый российский паровоз был построен отцом и сыном Черепановыми на Нижнетагильском заводе. Паровоз Черепановых использовали для транспортировки руды общим весом 3,5 тонны со скоростью около 13 км. в час.

•  

• В Великобритании, с 1820 по 1840, появились паровые дилижансы почтовой срочной службы. Которые позже были запрещены на автомобильных дорогах общего пользования. Этот запрет послужил толчком к организации первой железной дороги в Великобритании.
•  
• Паровоз в 1850 году (построенный Карлом Дейтцом) впервые перевез несколько пассажирских вагонов вокруг Парижа и Бордо
• В Соединенных Штатах, многочисленные паровозы были построены с 1860 по 1880 г. Изобретатели: Харрисон Дайер, Джозеф Диксон, Руфус Портер и Уильям Т. Джеймс.
• Амадей Болли – старший строил модернизированные паровые машины с 1873 по 1883 г. «La Mancelle» , построенный в 1878 году, с передним размещением двигателя, с дифференциалом, цепным приводом на задние колеса, вертикальной рулевой колонкой, сиденьем водителя за двигателем. Котел располагался за спиной водителя.
• В 1871 г., Д-р Д. В. Чархард, профессор физики Университета Штата Висконсин и Д. И. Касе Компания сконструировали паровой автомобиль, который выиграл 200-мильной гонке.
  

Зарождение электрических машин:

• В первых автомобилях использовались не только паровые двигатели.
•  Умы изобретателей будоражило электричество. Между 1832 и 1839 (точный год не известен), Роберт Андерсон из Шотландии изобрел первую электрическую коляску. Электрические автомобили использовали аккумуляторные батареи, питающие небольшой электродвигатель. Автомобили были тяжелые, медленные, дорогие и требовали частой остановки для зарядки батарей. 
• Электрическая тяга добилась большего успеха в использовании трамваев и троллейбусов. Электрические транспортные средства по сей день используют на дорогах, где постоянная подача электроэнергии возможна, в угоду экологии и экономической выгоде. В остальном как паровые, так и электрические дорожно-транспортные средства на тот момент были неудобны. Это послужило скачком в конструировании двигателей автомобилей на основе бензинового топлива.

В 1769 году – по официальному признанию Британского Королевского Автомобильного Клуба, и Автомобильного Клуба Франции Николя Иосиф Кюгно построил самый первый автомобиль. Так почему же так много в книгах по истории говорится, что автомобиль был изобретен Готлибом Даймлером и Карлом Бенцем?

Действительно, Daimler и Benz изобрели и производили в промышленных масштабах  прообраз современного автомобиля с двигателем, работающим на бензине. Даймлер и Бенц изобрели машины, которые выглядели и работали, как автомобили, которые мы используем сегодня. Началась эра автомобилей!

ПЕРВЫЕ ГОДЫ СОВРЕМЕННОГО АВТОМОБИЛЯ

Фантастические возможности подарил людям бензиновый двигатель и прочно вытеснил из умов паровую тягу и электромоторы. В сравнении с предшественниками он обладал целым букетом преимуществ: легкий, мощный, безопасный, не требующий постоянных остановок и значительно меньший по размерам бензиновый мотор надолго занял пьедестал среди двигателей, но это в будущем… 

.

История Внутреннего Сгорания, Двигатель — Сердце Автомобиля

Двигатель внутреннего сгорания — это любой двигатель, который использует принципы взрывного сгорания топлива, чтобы толкать поршень в цилиндре поршень движения оборотов коленчатого вала, затем поворачивает колеса машин через полуось или коленчатым валом. Виды топлива для двигателей внутреннего сгорания – бензин, керосин (солярка).

Краткий очерк истории двигателя внутреннего сгорания включает в себя следующие события:

• 1680 — Голландский физик, Христиан Гюйгенс разработал теорию (но так никогда и не построил) двигателя внутреннего сгорания, который должен был работать за счет горения пороха.
• 1807 — Франсуа Исаак де Риваз из Швейцарии изобрел двигатель внутреннего сгорания, который использует смесь водорода и кислорода для топлива. Разработал двигатель, первый многоклапанный мотор внутреннего сгорания. К несчастью он был крайне неудачным и его идея была надолго забыта.
• 1858 – Уроженец Бельгии, Жан Жозеф Этьен Ленуа изобрел и запатентовал (1860) зажигание двойного действия электрически искрового типа для двигателей внутреннего сгорания. В 1863 г., Ленуа создает улучшенный движок работающий на нефти и примитивном карбюраторе.
• Его трехколесная повозка смогла проехать исторические пятьдесят миль по дороге. (См. фото) Это великое событие вошло в историю.
• 1862 — Альфонс Би Де Роч, французский инженер-строитель запатентовал, но так и не построил четырехтактный двигатель (Французский патент№52,593, 16 января, 1862).
• 1864 — Австрийский инженер, Зигфрид Маркус, построил моно-цилиндровый двигатель с простым карбюратором. Несколько лет спустя, Маркус разработал автомобиль, который поехал со скоростью 10 миль/ч, что некоторые историки требуют считать предтечей современного автомобильного ДВС, будучи первым в мире бензиновым двигателем транспортного средства с точки их зрения.
• 1873 — Джордж Брайтон, американский инженер, разработал довольно неудачный двухтактный двигатель на керосине. Однако, именно этот мотор считается первым надежным и практичным двигателем с использованием горюче-смазочных видов топлива.
  
• 1866 — Немецкие инженеры, Юджин Ланген и Николаус Август Отто улучшили системы Ленуа и Де Роч и разработали более эффективный бензиновый  двигатель.
• 1876 — Николаус Август Отто изобрел и позже запатентовал успешный четырех-тактный двигатель, известный как «Отто цикл».
• 1876 — Первый успешный двухтактный двигатель был изобретен Сэр Даугалд Клерк.
• 1883 — Французский инженер, Эдуард Деламар-Дебювилль, построил одноцилиндровый четырехтактный двигатель. Его передовые по тем временам идеи, по крайней мере, на бумаге далеко опережали решения его cовременников, таких как Даймлер и Бенц.
• 1885 — Готтлиб Даймлер придумал прототип бензинового двигателя с вертикальным расположением цилиндров и карбюраторной системой подачи топлива запатентованным им же в системой в 1887 году. Даймлер строит с этим двигателем первое двухколесное транспортное средство — «Reitwagen» или Айншпур (пер. ред. — Одноколейный), а год спустя построен первый в мире четырех колесный автомобиль — «Моторваген».
• 1886 — 29 Января, Карл Бенц получил первый патент (DRP№37435) для автомобилей с бензиновыми двигателями.
• 1889 — Даймлер построил усовершенствованный четырехтактный двигатель с тарельчатыми клапанами и  V-образным двухцилиндровым блоком.
• 1890 — Вильгельм Майбах построен первый четыре-цилиндровый, четырехтактный двигатель.

Это были удивительные годы творчества борьбы успехов и поражений. Никогда больше история автомобилестроения не развивалась столь стремительно и никогда больше не приносила столько эмоций простым обывателям ставших невольными свидетелями грандиозного шоу «появления первых автомобилей» и для самих инженеров, механиков-изобретателей.

Персона —  Николаус Отто.

Основателем одной из самых важных вех в конструкции двигателя мы по праву считаем Николауса Августа Отто, который в 1876 году изобрел наиболее эффективный на тот момент бензиновый двигатель.

Отто разработал и создал первый четырехтактный двигатель внутреннего сгорания. Вначале он установил его на мотоцикле. Система изобретателя Николауса Отто была названа в его честь и по сей день именуется — «Отто-Цикл». Вклад Николауса Отто в историю двигателестроения неоценим, его четырехцилиндровый двигатель стал на много лет эталоном и отправной точкой в современных моторах. Рекордные в конце 19-ого столетия 5 или 10 лошадиных сил в моторе, буквально через 30 лет стали достигать двухсот и более.

Первый бензиновый двигатель Отто был мощностью 0.75 лошадиных сил.

Персона — Карл Бенц

В 1885 году немецкий инженер-механик, Карл Бенц разработал и построил первый в мире автомобиль работающий с двигателем внутреннего сгорания. 29 Января 1886 года, Бенц получил первый патент (DRP№37435) для бензиновых автомобилей.

Это был трехколесный авто; 1891 году Бенц построил свои первые четырехколесные машины. 1900 «Benz & Cie, стал крупнейшим в мире производителем автомобилей в мире. Бенц был первым изобретателем и проектировщиком интегрировавшим ДВС на оригинальное шасси собственного изобретения.

Персона – Готлиб Даймлер (справа) и Вильгельм Майбах (слева).

Не менее знаковая фигура в автомобилестроении — г-н Готлиб Даймлер, ранее технический директор фирмы Deutz Gasmotorenfabrik, принадлежащей Николаусу Отто, так стремительно не творил. Но самозабвенно шел к поставленной цели и совместно с г-ном Майбахом.

В 1885 году они, основав лабораторию, запустили выпуск своих первых двигателей.

В 1887 году Даймлер и Майбах увлеклись изготовлением лодочных моторов и в течении нескольких лет успешно занимались их продажей.

В 1889 году, Даймлер и Майбах построили свой первый автомобиль «с нуля», они впервые не адаптировали части другого транспортного средства, как большинство их соотечественников. Новый

Daimler автомобиль имел четыре скорости и развивал скорость 10 миль в час.

В 1890 году Готлиб Даймлер похоронив первую жену, основал компанию — Daimler Motoren Gesellschaft (DMG). Тогда же появился ее логотип – трехконечная звезда. Легенда торговой марки гласит – мощные моторы на земле, воде и воздухе. 1891 году из компании выходит Майбах.

В 1893 году Даймлер снова женится и в этом же году оставляет молодой жене все патенты и компанию DMG. Далее история компании DMG двигается в направлении Англии, новые заказы от британской королевской семьи делают фирму англо-ориентированной и впоследствии она соединяется с компанией Jaguar.

В 1899 году выпускается первый Мерседес. Он назван одним из членов правления компании Даймлера Эмилем Еллинеком в честь собственной дочери Адрианы Мануэлы Рамоны Елинек, которую в семье все называли Mercedes (гармония, грация – исп). В последствии, это имя стало товарным знаком компании.

Первые Массовые Производители Автомобилей –

В начале 1900-х годов, бензиновые автомобили превысили по продажам все другие виды автотранспортных средств. Рынок растет. Люди покупают малобюджетные  автомобили. Очевидна необходимость промышленного производства. Первыми коммерческими производителями автомобилей в мире были Французы:Panhard & Levassor (1889) и Peugeot (1891).

Персона — Рене Панар (прав.) и Эмиль Левассор (лев.)

Рене Panhard и Эмиль Левассор были партнерами в деревообрабатывающем бизнесе, когда они решили стать производителями автомобилей. Они построили свой первый автомобиль в 1890 году.

За основу был взят двигатель Даймлера по лицензионному соглашению с Даймлером компания стала оснащать его моторами свои кузова. Эдуардом Саразином достигается договоренность и в действие вступает монопольное право компании Панар и Левассор  эксклюзивно использовать эти двигатели на всей территории Франции.

Партнеры не только в создании кузовов автомобилей, бизнесмены внесли улучшения в техническое оснащение и конструкцию своих авто: Panhard-Levassor совершает прорыв в автомобилестроении. Его транспортные средства оснащаются: педальным узлом сцепления, полноценным дифференциалом, многоступенчатой коробкой передач, передним радиатором.

Левассор был первым конструктором, переместившим двигатель в переднюю часть автомобиля и использовавший заднеприводную систему. Разработки Panhard в области управляемости автомобилей, навсегда увековечили его имя в термине –«Тяга Панара».

Подвеска Панара быстро стала образцом и стандартом для всех автомобилей. Управляемость, баланс и легкость их системы вывела автомобилестроение на новый уровень. Панару и Левассору также приписывают изобретение прототипа современной коробки передач, устанавливаемого в их 1895 Panhard.

Позднее Панар и Левассор разделяет права и лицензию на использование двигателей Daimler с фирмой Armand Peugeot.

Peugeot настроены на победу и успешно участвуют в первых автомобильных гонках, во Франции. С победами Peugeot получает народную славу и рост продаж собственных автомобилей.

По иронии судьбы, в гонке «от Парижа до Марселя» в 1897 году происходит фатальная автокатастрофа, погиб Эмиль Левассор.

На ранней стадии развития промышленного автомобилестроения, французских производителей каждая машина отличается от последующей.

Первый стандартизированный автомобиль

Cоздан в 1894 году, это —  Benz Velo, произведенный Карлом Бенцем.

Сто тридцать четыре одинаковых Velo были изготовлены в 1895 году.С этих незамысловатых событий началась автомобильная история и продолжается по сегодняшний день. Сегодня стандартизация к которой так стремились наши прапрадеды вышла на ужасающий уровень. Мы простые смертные ездим на одинаковых автомобилях, мы тешим себя мыслями о разных цветах и ограничены в выборе комплектацией своего авто. Весь тюнинг, который принято позволить себе в современном обществе – необычный освежитель воздуха в салоне и собачки-игрушки, ритмично качающие головой под лобовым стеклом. Тюнинг автомобилей – один из немногих оставшихся сегодня инструментов для индивидуализации личности и возможности вырваться из порочного круга стандартов и ограничений и всеобщей глобализации. Только тюнинг автомобиля сможет сделать ваш автомобиль неповторимым, более быстрым, чем другие в этом же классе, красивым именно с вашей точки зрения, а не отдела маркетинга завода производителя.

Именно тюнинг способен дать вам то, что не даст ни один концерн мира – индивидуальность!

(C) 2011 Top-Tuning.ru

автор: Петровский Виктор

История развития электронных сигарет или как появился модный вейп

Слово «вейпинг» сегодня уже достаточно прочно вошло в обиход большинства жителей планеты. У кого-то оно вызывает негативные эмоции, у других нейтральные чувства. Ну а кто-то считает вейп и все что с ним связано частью своей жизни. Так что такое вейпинг? Куда тянутся корни этого явления и каковы перспективы его развития? 

Экскурс в историю

Сами слова «вейп» и «вейпинг» появились очень недавно. Понятия имеют в своей основе английское слово «vapor», что в переводе означает ни что иное, как «пар». Именно такое значение встречается в ранних названиях атомайзеров, которые именовались «вапорайзерами». 

Истоки же возникновения самого понятия обнаруживаются гораздо раньше — в 1927 году. Именно тогда американский ученый Джозеф Робинсон патентует устройство, по сути представляющее первый электронный испаритель (сам патент был им получен в 1930). Задачей этого агрегата, в то время, должна была стать доставка лекарственных средств в виде пара к бронхам пациентов, страдающих от заболеваний этой части организма. Пар же получался путем испарения специальной жидкости. Этим изобретением Робинсон хотел заменить уже существующие приспособления, использующие для терапии дым, сжигающихся в них трав. Но несовершенство технологий в то время и недоверие к изобретению, как врачебного сообщества, так и простого человека, не дало развиться идее. 

Мысли заложенные в изобретение Робинсона через 33 года использует другой американец — Герберт Гилберт. В 1963 году он предложил альтернативный способ курения. Эффект в его устройстве достигался прохождением воздуха через специальный фильтр, смачивающийся табачным ароматизатором. Нагревательный элемент отвечал за повышение температуры самого воздуха, проходящего через фильтрующий элемент. В 1965 году Гилберт получает таки патент на свое изобретение, о чем свидетельствует и заметка о нем в научном журнале «Популярная механика», где устройство американца называют «новая бездымная сигарета без табака». Засилье рекламы аналоговых табачных изделий в эти годы и нежелание компаний связываться с непроверенными в бизнесе изобретениями не позволили «электронной сигарете» Гилберта выйти на рынок. И еще на 30 лет мир практически забывает об этом виде альтернативного курения. 

В 1998 году знеменитая табачная компания Phillip Morris попыталась использовать наработки Генберта Гилберта, создав «вапорайзер». Это устройство в качестве расходного материала использовало аналоговую сигарету, которая в нем подвергалась нагреву, но не горению, на что делали упор инженеры производителя табачной продукции. Устройство не прижилось, так как какого-либо принципиального различия с обычным курением люди не видели. Потеряв на неудачной разработке серьезные деньги, Phillip Morris не стала дальше развивать идею. 

Началом же «современного» вейпинга можно считать 2003 год, когда было изобретено и запатентовано устройство ЭСДН (электронное средство доставки никотина). И его «отцом» стал китаец Хон Лик. Будучи заядлым курильщиком, как и его отец, который страдал серьезным заболеванием легких на этой почве, китаец искал замену вредной привычке. И в этом ему помогали собственные знания фармацевтики. Понимая, что средства типа никотинового пластыря или жвачки показали низкую эффективность, Хон Лик идет другим путем. 

Результатом стало появление электронной сигареты, которая по виду повторяла своего аналогового собрата. На испаритель подавалась смесь пропиленгликоля и никотина с ароматизаторами, также на пропиленгликолевой основе. Причем повторялась не только форма, но и вкус (первые табачные жидкости) распространенных изделий из табака. В творении фармацевта китайские компании увидели потенциал и рынок поднебесной буквально был взорван. Причем сразу же посыпались положительные отзывы на ЭСДН такого типа. Именно эту точку можно считать отправной в мире современного вейпинга. Естественно электронные сигареты, или, как стало популярным их называть, «vape» существенно эволюционировали на сегодняшний день и предстают в ином виде. 

Эволюция устройств

Современные устройства для вейпинга прошли серьезный путь развития и их уже мало что связывает с первыми образцами, появившимися на рынке, кроме принципа действия ЭСДН. Растущая потребность в количестве пара, качестве вкуса, а также модные тенденции кардинальным образом изменили не только внешний вид девайсов, но и их начинку. 

Батарейные блоки с платой

Если говорить об устройствах с платами, то начать нужно с тех же электронных сигарет Хон Лика и их первых модификаций. Они не имели привычной сейчас кнопки, а включение происходило при затяжке — эдакая автоматизация. Но затяжка должна была быть достаточно сильной. Естественно о клубах пара в то время говорить просто не стоило, все было сравнимо с аналоговыми сигаретами. Яркий представитель того времени DSE801, обладавший хорошей комплектацией. Это были 2008-2009 года. 

Наступает 2010 год и Joetech дарит миру EGO-T. Это был серьезный прорыв. Устройство позволяло увеличить количество пара (за счет повышенной мощности), активация затяжкой уступает место кнопке. Однако в плюсах крылись и минусы: батарейного блока чаще всего не хватало на день. Но это было началом эпохи «егошек». В этом же году появляется творение компании Joetech, называвшееся Joye Stick и обладавшее возможностью замены аккумулятора. Кроме этого, остальные его преимущества были весьма сомнительными (ненадежная кнопка, неудобная конструкция отсека под аккумулятор). 

Наверное сейчас покажется смешным, что в 2011 году фурором стало появление батарейного блока, выдававшего мощность в 15W, но это так. Им стало творение американцев — ProVari, поддерживающее сопротивление в 2Ом и работавшее от аккумулятора 18350. Как ни странно, эта плата пользовалась успехом аж до 2014 году. Пару лет особых серьезных сдвигов не было, кроме возвращения на рынок китайских производителей, «догнавших» порог в 15W. 

Очередным прорывным годом стал 2014 — компания Eleaf выпускает iStick 20W. Помимо увеличения максимальной мощности, устройство поддерживало сопротивление в 1Ом. И с этого момента начинается форменная «гонка вооружений». Компании наперебой начинают выпускать девайсы выдающие все больше мощности — 50, 100, 150 (iPV3 от Pioneer4you в том же 2014 году) и даже 250. Среди этой череды выделяются несколько ключевых моментов. В 2015 году выпускается первое устройство с возможностью использования термоконтроля. Подарила миру эту технологию плата DNA40. В этом же году производитель платы выпускает DNA200, способную честно выдать свои 200W. Устройства на этих платах обладают повышенной стоимостью, но это не останавливает вейперов, желающих пользоваться качественным продуктом. 

Сейчас рынок представлен огромным количеством модов на платах, способных выдать очень приличную мощность, при этом имеющих широкие возможности настройки и калибровки. Среди них можно выделить продукцию компании Sigelei, Wismec, Pioneer4you, Joyetech и прочих. Гонка мощностей не прекращается и сегодня. Трехсотватовые моды уже не новинка — не так давно компанией Smok был выпущен батарейный блок на 400W, а на просторах интернета можно найти информацию и о планирующихся к выпуску 500W устройствах. 

Механические моды

История механических модов или, как их сокращенно называют, мехмодов начинается с гаражных поделок из водопроводных труб и самостоятельно изготовленных кнопок. Ведь смысл таких устройств заключается в прямом замыкании атомайзера на батарею. И изначально они выступали самодельной альтернативой девайсов с платой. Первым серийным механическим модом стал Screwdriver, получивший такое название из-за сходства формы с ручкой отвертки. 

Расцвет популярности мехмодов приходится на 2014 год. В это время выходит Nemesis, представляющий собой конструктор, из частей которого можно собрать устройство на любой тип аккумулятора. В производстве механических модов в то время засветилась даже Evolv, создатель той самой платы DNA. Нельзя не вспомнить о SMPL – его покупали буквально все. Примерно в этот же период набирают популярность боксмоды, действующие по принципу простого соединения. Наибольшей известностью пользовался Cherry Bomber, несмотря на кучу имеющихся недостатков. В 2015 году не менее известным становится Noisy Cricket от известного китайского производителя Wismec. 

С появлением и развитием клоудчейсинга, трансформируются и механические моды. Первым делом это касается материалов изготовления. Чтобы добиться минимальных просадок, устройства начинают изготовляться из меди. В числе ярких представителей находятся продукция компании Sub Ohm Innovation и, конечно, Vaperz Cloud. И если кто-то считает, что мехмоды это просто невзрачные трубки, то это ошибка. Подтверждением тому выступает продукты компании DotMod, чьи изделия позиционируются как изящество и стиль в движении вейпинга. 

Несколько лет назад популярность механических модов переживала кризис. Сегодня же такие устройства опять востребованы, что подтверждается уровнем продаж компаний, их производящих, и постоянно появляющимися новыми названиями. Приятно, что и отечественные производители не отстают в этой области. Это Get Low Mods и Russian Mechanics, выпускающие традиционные «трубы», а также Subnoto12, чьи механические боксмоды пользуются популярностью и за пределами Отчизны. 

Атомайзеры

Первые атомайзеры, использующиеся, например, вместе с батарейным блоком типа DSE80, естественно, были необслуживаемыми и даже больше — неразборными. Они вмещали от 1 до 2 мл жидкости, в качестве фитиля использовали кремнеземную нить и в основной своей массе использовали 510 коннектор. Все атомайзеры того времени были похожи друг на друга практически как две капли воды. Изменения пришли с появлением Vivi Nova, eGo CE4 и иже с ними. Они стали приобретать знакомые сегодня черты, а вейперы с руками при наличии сноровки могли заменить спираль и фитиль. В это же время появился тип атомайзеров, чье название звучит как «генезис». Его конструктивной особенностью было использование в качестве фитиля мелкоячеистую сетку из нержавейки. Считается, что именно на этом типе устройств получается максимально чистый вкус, но сложность в его обслуживании затмевает все достоинства. 

Прорыв в сфере обслуживаемых атомайзеров случился с выходом бака Kayfun, чьим производителем выступает отечественная компания SvoёMesto. Несмотря на некоторые недостатки этот девайс получил бешеную популярность, а некоторые производители стали известными благодаря их переделкам некоторых из моделей этого бачка (528 Custom). Далее на очереди были сабомные атомайзеры, пионером в выпуске которых стала компания Aspire. И потом, как говорится, понеслось: практически каждая уважающая компания считала своим долгом выпустить бак такого типа. Но революционное решение принадлежит «перу» Kangertech, создавшей гибридный атомайзер, чья конструкция позволяла использовать, как необслуживаемые сабомные испарители, таки и обслуживаемую базу. На сегодняшний день существует огромное количество девайсов, среди которых любой парильщик может выбрать именно свой. Для любителей сигаретной тугой тяги подойдет последний Kayfun, почитатели свободной могут порадовать себя приобретением Griffin 25 RTA или Manta. 

Если говорить о дрипках, то есть формате RDA, первым подобным устройством был MegaPatriot. Устройство мало напоминало современную дрипку и было рассчитано на тугую сигаретную затяжку. Осовремененный вариант был выпущен в 2013 году небезызвестной уже тогда компанией Smoktech. Оба перечисленных атомайзера имели стойки только под одну спираль. Далее пошло наращивание количества стоек, чтобы появилась возможность установки нескольких спиралей. Среди трехстоечных дрипок нельзя не вспомнить Kennedy RDA, которая на сегодняшний день стала уже классикой. Со своей задачей великолепно передавать вкус и создавать много пара она справлялась и справляется идеально, причем была выпущена уже не одна доработанная версия этого атомайзера. 

Очередным прорывом в сфере вейпинга и конструкции RDA стал выход Velocity RDA. Оригинальные стойки, использующиеся в этом устройстве позволяли устанавливать самые различные спирали, причем делалось это очень просто. Такие стойки до сих пор используются на многих девайсах такого типа и даже на некоторых баках. Ну и конечно нельзя забывать про Goon RDA. Велосити-стойки на момент выхода этой дрипки уже не могли обеспечить потребности не только клаудчейсеров, но и среднего парильщика. Конструкция стоечной базы в Goon эту проблему решали, тем более что разрабатывалась дрипка совместно с известным коилбилдером. Говоря о RDA нельзя не упомянуть о творениях DotMod. И здесь их устройства являются эталоном изящества и красоты подачи. К тому же они обладают прекрасной вкусопередачей. 

Последний тип атомайзеров о котором нужно вспомнить это, конечно, RDTA – попытка совмещения RDA и RTA, причем попытка удачная. Эти устройства совмещают простоту обслуживания дрипки и вместительность бака. Их иногда называют дрипкобаки или бакодриаки. Родоначальником устройства является компания IJOY. Среди наиболее знаковых и известных устройств такого типа стоит упомянуть Limitless, Tricktank от VGOD, Azerot и IJOY RDTA 5. 

Жидкость для парогенераторов

О жидкостях для парения можно говорить много, с пеной у рта доказывая превосходство продукта того или иного производителя. И соотношение компонентов тоже прерогатива вкуса. Если же вспоминать как все начиналось, картина была следующая: для первых электронных сигарет (конструкции Хон Лика) жидкость состояла только из пропиленгликоля и никотина с ароматизаторами, которые к слову тоже были на пропиленгликолевой основе. В дальнейшем в жидкость стали добавлять натуральный глицерин, что позволило увеличить количество получаемого пара. Однако тут возникла проблема: атомайзеры того времени не справлялись с вязкостью прподукта при увеличении процентного содержания глицерина — фитиль просто не успевал пропитываться. Выходом стало добавление дистиллированной воды в состав жидкости. Сейчас такой проблемы не возникает, а любители пускать особо густые клубы пара и вовсе используют продукцию с соотношением MaxVG – пропиленгликоль присутствует исключительно в ароматизаторах и никотине, а все остальное это глицерин. 

Эволюция затронула и такой важный компонент жидкости, как ароматизаторы. Если раньше использовали все пищевые без разбора, то сейчас на производстве используются специальные ароматизаторы для вейпинга. Их основное отличие это отсутствие выделения вредных веществ при нагревании. 

Итог

Вейпинг из сказки и удела избранного круга лиц превратился в целую субкультуру. Расширяется и возрастная аудитория пользователей электронных сигарет. Если раньше это в подавляющей своей массе были люди молодого поколения, то сейчас можно встретить и представителей старшего, с удовольствием выпускающих ароматный пар. Популяризации вейпа и всего движения способствуют различные vape-мероприятия, к слову проходящие и в России. И это, как выставки, так и соревнования по клаудчейсингу. Тем более все чаще можно увидеть на просторах сети звезд с vape-девайсами в руках. И чтобы не говорили врачи, благодаря пару вредную привычку смолить аналоговую сигарету бросило большое количество людей. Чтобы присоединиться к этой культуре и движению не надо проходить массонские ритуалы или клясться на крови, нужно просто зайти в хороший вейп-шоп (например наш) и преобрести свой первый девайс, жидкость для парения и… добро пожаловать! Всем вкусного и густого! 

Все самое интересное из мира IT-индустрии

Главное

Mozilla незаметно упростила переход на фирменный браузер Firefox для пользователей Windows 10. Операционная система обеспечивает довольно неудобный способ изменения браузера, используемого по умолчанию. Пользователи могут установить Edge в качестве браузера по умолчанию в один клик, однако такая возможность не доступна для стороннего ПО. Mozilla, по всей видимости, смогла обойти это ограничение

Федеральная антимонопольная служба (ФАС) России завершила рассмотрение дела о нарушении антимонопольного законодательства в отношении компании «Т2 Мобайл» (бренд Tele2) и выдала оператору предписание пересмотреть тарифную политику в сторону понижения стоимости услуг

Если сравнивать с обычным RTX 3070, то у GeForce RTX 3070 Ti совсем другие требования к питанию и охлаждению, и адаптировать дизайн старых устройств к характеристикам новой модели без проблем смогли не все производители. Но есть и удачные примеры: ускоритель SUPRIM X от MSI — одна из самых тихих и холодных видеокарт этого поколения

Несмотря на продолжающуюся пандемию и судебные иски, Activision не останавливает ежегодный конвейер Call of Duty. На сей раз серия возвращается во времена Второй мировой войны. Но не спешите воротить носы — сидеть в окопах тут точно не придётся. Делимся впечатлениями от мультиплеерной бета-версии

Игры

…Петля неразрывна. Гибель или выживание ничего не решат — день всегда начинается заново. И всё же зацикленный отрезок реальности можно прервать, но для этого предстоит убивать, узнавать, хитрить, меняя сущие мелочи в несменяемом мире хронологической ловушки. Чтобы каждый раз вновь оказываться на пляже Чёрного рифа и понимать: петля неразрывна…

Мониторы и проекторы

Иногда в поисках оптимального выбора в той или иной категории техники набредаешь на новые, незнакомые названия — и на автомате их отбраковываешь, обращаясь к привычным брендам. В этом обзоре мы попробуем, в числе прочего, разобраться, стоит ли так делать, — на примере 4K-телевизора KIVI

Игры

Снова немыслимое зло угрожает жизням тысяч невинных, и вновь избранному герою предстоит сразиться с ордами свирепых демонов, роем могущественной саранчи и совладать с кознями беспощадного двадцатигранника. Новая Pathfinder всецело верна канонам жанра, но всё же позволяет себе парочку нетипичных вольностей. О них и не только — наша рецензия

Игры

В этом выпуске поговорим о новой God of War, Uncharted на ПК, Marvel’s Spider-Man 2 и ремастере Alan Wake. С вами GamesBlender, еженедельный видеодайджест новостей игровой индустрии от 3DNews.ru. Начинаем!

Игры

Если первую Life is Strange полюбили многие, то к следующим играм серии отношение у всех разное. Приквел считают или отличным, или ненужным, а сиквел либо называют удачным развитием идей, либо ненавидят. Насколько же хороша True Colors? Может быть, это вообще лучшая часть серии?

Программное обеспечение

Чтобы расширить возможности смартфона и превратить его в некое подобие «швейцарского армейского ножа», не обязательно захламлять память мобильного устройства сотней программ. Достаточно дюжины продуктов. Рассказываем, каких именно

Материнские платы

Беспрецедентная по своим возможностям платформа для процессоров с ядром Rocket Lake-S предназначена не для массового пользователя, поскольку предлагается по цене целого системного блока, да и поместится не в каждый корпус. Однако тем, кому такая плата действительно нужна и кто может её себе позволить, не придётся идти ни на какие компромиссы

Игры

Игры серии Tales выходили так часто, что разработчики не поспевали за новыми технологиями, поэтому развития в визуальном плане в них уже давно не было. Tales of Arise это исправила — благодаря Unreal Engine 4 она выглядит как конфетка. И это далеко не единственное изменение. Обо всём расскажем в рецензии

Ноутбуки и ПК

Ну вот опять! Цены на игровые видеокарты вновь рванули вверх — да так, что неадекватные летние уровни теперь уже выглядят не такими уж и неадекватными. В общем, перед вами очередной выпуск «Компьютера месяца», наполненный злобой, страданием и безысходностью

Процессоры и память

AMD предложила средство, позволяющее безболезненно пережить дефицит видеокарт, – настольные процессоры Cezanne с производительной встроенной графикой Vega, построенные на базе ядер Zen 3. Мы проверили, насколько это средство облегчает проблему и нет ли от него каких-то неприятных побочек

Ноутбуки и ПК

В тестовую лабораторию приехал очень интересный и в какой-то степени долгожданный лэптоп. Дело в том, что ROG Strix G15 Advantage Edition оснащен мощным 8-ядерным чипом Ryzen 9 5900HX и новой графикой Radeon RX 6800M. Давайте посмотрим, на что способен полностью «красный» ноутбук ASUS

Игры

История игр по мотивам «Чужих» делится на две части: до Aliens: Colonial Marines и после. Теперь, когда видишь новинку со словом Aliens в названии, невольно относишься к ней со скепсисом — даже если ею занималась совершенно другая студия. Сможет ли Aliens: Fireteam Elite исправить это отношение?

Игры

Карточный наследник XCOM во вселенной Marvel, тактическая RPG во вселенной Warhammer 40,000, подробности Elden Ring,  а также многое другое. С вами GamesBlender, еженедельный видеодайджест новостей игровой индустрии от 3DNews.ru. Начинаем!

Игры

Psychonauts, несмотря на скромные продажи, сумела завоевать народную любовь и уважение критиков. Спустя десять лет после релиза Тим Шейфер с коллегами, к радости фанатов, сумел запустить в производство сиквел приключенческого платформера. Ещё через пять лет история Раза наконец продолжилась. Разбираемся, стоило ли того столь долгое ожидание

Offсянка

К настоящему моменту микровертолет-разведчик Ingenuity выполнил уже в несколько раз больше полетов, чем планировали разработчики, но все еще остается в строю! Рассказываем в подробностях о достижениях «летающей коробки из-под обуви», о том, что общего у марсианского коптера и вашего смартфона, и о том, кто и как управляет вертолетом в атмосфере другой планеты

Корпуса, БП и охлаждение

Мы уже знакомились с семейством блоков питания Chieftec Polaris на примере 750-ваттной модели этой «золотой» серии. Но модели Polaris большей мощности (850 и 1050 Вт) основаны на совершенно иной аппаратной платформе — и сегодня мы узнаем ее возможности

Смартфоны

Компания Huawei в связи с известными событиями сделала огромную паузу в выпуске новых мобильных устройств — особенно на внешний рынок. Но если планшеты все-таки добрались до нас в июне, то со смартфоном пришлось подождать до августа — перерыв составил примерно девять месяцев. Но не вечность: встречаем новую nova, которая словно бы находится между мирами

Ноутбуки и ПК

Успех процессора Apple M1 доказал, что будущее ультрабуков связано с ARM. Но одно дело Apple и ее macOS, а совсем другое — Windows. Acer Spin 7 — одно из новаторских устройств, сменивших процессор Intel или AMD на чип Qualcomm. Посмотрим, что дала компьютеру новая архитектура и чем, наоборот, пришлось пожертвовать

Ноутбуки и ПК

Для создания этой статьи мы собрали мощный игровой ПК, оснастив его современными компонентами кастомной системы жидкостного охлаждения. Сколько такая система стоит, на что она способна и как грамотно выбрать все необходимые детали — читайте в нашем подробном руководстве к действию

Игры

Открыв «Чёрную книгу», безвозвратно проваливаешься в мир стародавних славянских ритуалов, народных обычаев и незапамятных поверий. Фольклорная основа проекта ошеломляет своей глубиной и достоверностью, но больше всего — необычайно гармоничным созвучием с превосходным игровым процессом. Вот и мы преисполнились настолько, что провели обряд восхищения прямо в нашем материале

Как устроен арендный дом Высшей школы экономики

студентка факультета коммуникаций, медиа и дизайна

Сейчас в общежитии могут жить только бюджетники, а я учусь на платном со скидкой, поэтому живу здесь. Но меня устраивает этот вариант. Во-первых, дизайн интерьера достаточно хороший. Во-вторых, все есть в шаговой доступности — магазины, кафе. Также в квартирах все обустроено для комфортного проживания и учебы, у каждого свое рабочее место. На кухне есть плита, даже посудомоечная машина и подсветка. У нас высокий уровень безопасности — внизу сидит охранник, есть пожарная сигнализация.

Когда я заезжала, две мои соседки уже прибыли. Оказывается, кровать надо было бронировать намного раньше, но я не успела и поэтому сплю наверху. Утром бывает тяжело: спускаешься и не понимаешь, где ты. Я уже оттуда падала. Все как в тиктоке: «На холодном полу, мое тело там найдут…» Мы купили все необходимое для готовки, постельное белье. В принципе, тут все было и так, пришлось докупать только сушилку для белья и утюг. В комнате у нас есть шкафы и тумбочки, уже разложили практически всю одежду. Мы начали готовить только недавно, но решили, что будем это делать все вместе — как семья. Сначала планируем, что готовим сегодня, потом идем в магазин и закупаемся продуктами.

Я приехала из Казахстана, из Астаны. Так получилось, что здесь же живет мой одноклассник. Мы уже познакомились с его соседями и ходили несколько раз к ним обедать и ужинать, но и мы их тоже один раз приглашали на курицу. Все, в принципе, питаются одинаково, но вот как раз в той комнате оказался один вегетарианец. Мальчики предложили, что мы будем им готовить, а они нам с математикой помогут. Я говорю: «Мы пока что готовим не очень», но им без разницы, главное, чтобы было что-то домашнее. Но это бартер такой, не очень. Вообще круто, что здесь живут вышкинские студенты. Едешь в лифте и каждый раз с кем-то знакомишься. Мы все уже знаем друг друга в лицо. Уже были интеллектуальные посиделки.

После 11 нельзя шуметь. Но если кто-то все равно шумит, колонки использует, то ему пишут в общий чат, например: «Так, 26-й этаж, потише, пожалуйста. Мы спать собрались!» Здесь нельзя курить, иначе сработает пожарная сигнализация. А так в каждой комнате еще и договариваются о своих правилах. В нашей комнате нет проблем с тем, что кто-то занял ванную, каких-то конфликтов. Мы дружные девочки, еще и все втроем из Казахстана.

Оригинальных сказок >> Детские сказки и их история

Сказки рассказывают почти в каждом обществе по всему миру. У них есть способность вдохновлять поколения молодых и старых, но они не могут четко вписаться в какой-либо один способ повествования.

Сегодня большинство людей знакомы с этими повествованиями по литературным произведениям или даже по версиям фильмов, но это далеко от раннего развития жанра. Большинство историй началось и до сих пор передается через устные традиции, которые все еще живы в определенных культурах.Рассказывание сказок — от деревни к деревне или от старшего к младшему — особенно в сельских, бедных регионах, сохраняет культуру и обычаи, в то же время позволяя рассказчику изменять, приукрашивать или адаптировать сказки по своему усмотрению.

«Большинство историй началось с устных преданий»

Чтобы дать краткую попытку дать определение, сказка — это тип короткого рассказа, который обычно включает в себя «фантастических» персонажей, таких как гномы, эльфы, феи, гиганты, гномы, гоблины, русалки, тролли или ведьмы, и обычно магические или волшебные. чары в придачу! Сказки можно отличить от других народных повествований, таких как легенды (которые обычно включают веру в правдивость описываемых событий) и откровенно моральных сказок, включая басни или сказки религиозного характера.

ИЗБРАННЫЕ КНИГИ

В культурах, где демоны и ведьмы воспринимаются как реальные, сказки могут сливаться в легенды, где повествование воспринимается как рассказчиком, так и слушателями как основанное на исторической правде. Однако, в отличие от легенд и эпосов, они обычно не содержат ничего, кроме поверхностных ссылок на религию и реальные места, людей и события; они происходят «когда-то давно», а не на самом деле.

Историю сказки проследить особенно сложно, так как чаще всего ученому доступны только литературные формы.Тем не менее письменные свидетельства указывают на то, что сказки существовали тысячи лет, хотя, возможно, они не были признаны жанром. Многие из сегодняшних сказок произошли от историй многовековой давности, которые с вариациями появлялись в разных культурах по всему миру. Две теории происхождения пытались объяснить общие элементы сказок на разных континентах. Во-первых, одна точка происхождения породила любую сказку, которая затем распространилась на века. Во-вторых, такие сказки проистекают из обычного человеческого опыта и поэтому могут появляться по отдельности в самых разных источниках.До сих пор ведутся споры о том, какое толкование является правильным, но, как всегда, вполне вероятно, что в развитии этих фольклорных хроник задействовано сочетание обоих аспектов.

«Сказки существуют тысячи лет»

Некоторые фольклористы предпочитают использовать немецкий термин Märchen или «чудо-сказка» для обозначения жанра, превышающего сказок, практики, придавшей значение определению Томпсона в его издании 1977 года «Сказка». Он описал это как «рассказ некоторой длины, включающий последовательность мотивов или эпизодов. Он движется в нереальном мире без определенной местности или определенных существ и наполнен чудесным. В этой никогда не бывшей стране скромные герои убивают врагов, наследуют королевства и женятся на принцессах ». Жанр был впервые отмечен писателями эпохи Возрождения, такими как Джованни Франческо Страпарола и Джамбаттиста Базиле, и стабилизирован благодаря работам более поздних коллекционеров, таких как как Шарль Перро и братья Гримм.Однако устная традиция сказки возникла задолго до письменной страницы.

ПРОЧИТАЙТЕ СКАЗАТЬ ЧАРЛЬЗ ПЕРРО СЕЙЧАС

сказок могут быть старше, чем вы могли себе представить |
smithsonianmag.com

Несколько сотен лет назад авторы сказок, такие как братья Гримм, Ганс Христиан Андерсен и Шарль Перро, помогли принести волшебные сказки о принцессах, злых людоедах, темных лесах, странных заклинаниях и сорванной любви в сборники сказок — и к постели детей — , где угодно.Но сколько лет рассказам, которые они переписали? Новое исследование предполагает, что их происхождение восходит к доисторическим временам.

В новом исследовании, опубликованном в журнале Royal Society Open Science , фольклорист и антрополог говорят, что такие истории, как Румпельштильцхен и Джек и бобовый стебель , намного старше, чем первоначально предполагалось. Исследователи говорят, что датируются не 1500-м годом, а возрастом некоторых из этих классических историй 4 000 и 5 000 лет соответственно.Это противоречит предыдущему предположению о том, что такие собиратели историй, как братья Гримм, рассказывали сказки, которым всего несколько сотен лет.

Оказывается, довольно сложно определить, насколько старые сказки используют простые исторические данные. Поскольку сказки передавались устно, их почти невозможно раскрыть, используя традиционный набор инструментов историка или антрополога. Вместо этого команда позаимствовала у биологии метод, называемый филогенетическим анализом.Обычно филогенетический анализ используется, чтобы показать, как развивались организмы. В этом случае исследователи использовали стратегии, разработанные биологами-эволюционистами, чтобы проследить корни 275 сказок через сложные деревья языка, населения и культуры.

Используя Классификацию народных сказок Аарне-Томпсона-Утера, своего рода сверхиндекс, который разбивает сказки на группы, такие как «упрямая жена учится подчиняться» и «партнерство между мужчиной и людоедом», команда отследила присутствие сказки в 50 индоевропейских языках населения.Им удалось найти предки 76 сказок, проследив их в обратном направлении с помощью языковых деревьев.

По мере того, как они отслеживали, они обнаружили доказательства того, что одни рассказы на самом деле основаны на других рассказах. Оказалось, что более четверти историй имеют древние корни: Джек и бобовый стебель восходит к разделению между западными и восточными индоевропейскими языками более 5000 лет назад, а история под названием Смит и дьявол кажется, ему больше 6000 лет.

Полученные данные могут подтвердить давно игнорируемую теорию сказочника Вильгельма Гримма, который считал, что все индоевропейские культуры имеют общие сказки. Но не все уверены, что исследование доказывает, что сказки такие старые. Как пишет Крис Саморай для Science News, других фольклористов считают, что в исследовании утверждается, что Смит и Дьявол восходит к бронзовому веку — времени до того, как, как считается, существовало слово «кузнец по металлу».

Пронумерованы ли дни использования исторических записей и письменных подсказок, чтобы узнать больше об устной истории той или иной культуры? Ни в коем случае, говорит исследовательская группа. «Конечно, это не умаляет ценности раскопок литературных записей в поисках свидетельств о происхождении и развитии устных сказок», — пишут они. Перевод: Исследователи по-прежнему будут искать истоки сказок в книгах. А пока, возможно, пора взять в руки этот когда-то знакомый сборник рассказов и помечтать о том, кто рассказывал те же истории тысячи лет назад.

Понравилась статья?
ПОДПИШИТЕСЬ на нашу рассылку новостей

The Evolution Of Fairy Tales

Европейские легенды полны мрачных историй о пытках, убийствах и семейных убийствах. Несмотря на то, что они были наполнены кошмарами, их пропагандировали как подходящие для детей, поскольку они предупреждали их об опасностях, которые таились вокруг них. Гензель и Гретель учили детей опасности, связанной с разговорами с незнакомцами, чтобы не оказаться ведьмой, которая хочет их испечь.Через Золушку они узнали, что добро преобладает, а зло в конечном итоге наказывается; Злые сводные сестры Золушки выклевывают глаза, а она получает награду и становится принцессой. В то время как многие европейские писатели ассимилировали и написали такие мрачные сказки в 16 ^-м -м веке, «сказка» как жанр получила признание только в 17 ^-м веке, когда Шарль Перро написал «Сказки матери гусыни» .

Перро был французским писателем, жившим во времена правления короля Франции Людовика XIV.Это были времена, когда хорошее повествование считалось искусством, а придворные круги предпочитали сложные и волшебные сказки. В «Сказки о матушке-гуся» Перро заменил насилие, изначально обнаруженное в фольклоре, на храбрость и романтику и наполнил свои рассказы лукавым юмором, который удовлетворил чувства французского двора. Версии «Спящей красавицы» и «Золушка» Перро — это те, которые мы знакомы сегодня, и они также вдохновляют их адаптации Диснея.

Примерно в начале 1800-х годов братья Гримм, Якоб и Вильгельм хотели сохранить свои (и более близкие к оригиналу) версии этих сказок, прежде чем они будут потеряны навсегда.Они собрали сказки друзей, литературных критиков и даже черпали вдохновение из немецкого фольклора, чтобы понять суть фольклорного сообщества, и опубликовали первое издание своей книги в 1812 году.

Образование больше не является привилегией только высшего класса , и было обязательным для всех. По мере роста грамотного населения рос и интерес к чтению сказок. Первое издание книги братьев Гримм, хотя и было названо Детские и домашние сказки , было сочтено противоречивым из-за того, что в рассказах часто упоминаются изнасилования, убийства и пытки.Подчиняясь пуританскому мнению и мнению церкви, братья изменили эти рассказы и опубликовали второе издание, German Legends в 1818 году, в котором элементы ужаса либо смягчены, либо полностью исключены. Материнство считалось священным, поэтому биологические матери в этих историях были адаптированы в мачех, например, Гензель, Гретель и Белоснежку. Кроме того, в 18-19 веках наблюдался рост смертности молодых матерей, что обычно приводило к тому, что детей оседлали мачехи, и это нашло отражение в этих сказках.Сами рассказы были упрощены и вместо того, чтобы углубляться в сложные семейные отношения, они стали простыми моральными уроками о добре и зле.

Сколько лет сказкам?

Истории развиваются. По мере того, как им рассказывают и пересказывают новой аудитории, они накапливают изменения в сюжете, персонажах и обстановке. Они во многом похожи на живые организмы, которые создают мутации в генах, которые они передают последующим поколениям.

Это больше, чем метафора. Это означает, что ученые могут реконструировать отношения между версиями рассказа, используя те же инструменты, которые эволюционные биологи используют для изучения видов.Они могут сравнивать разные версии одной и той же сказки и рисовать родословные — филогении, — которые их объединяют. Они могут даже реконструировать последнего общего предка группы историй.

В 2013 году Джейми Тегерани из Даремского университета сделал это для «Красной шапочки», наметив взаимосвязь между 58 различными версиями сказки. В некоторых девушку спасает егерь; в других она делает это сама. Но все эти итерации можно проследить до одного происхождения, 2000 лет назад, где-то между Европой и Ближним Востоком.А восточноазиатские версии (с несколькими девушками и тигром или леопардом вместо волка), вероятно, произошли от этих европейских предков.

Этот проект вызвал интерес Тегерани, и поэтому он объединился с Сарой Граса да Силва, которая изучает пересечения между эволюцией и литературой, чтобы собрать воедино истоки более широкого корпуса сказок. Дуэт опирался на Индекс Аарна Томпсона Утера — огромный каталог, в котором сказки классифицируются по более чем 2000 многоуровневым категориям. (Например, Tales of Magic (300-749) содержит Supernatural Adversaries (300-399), в котором есть Красная Шапочка (333), Рапунцель (310) и другие забавные названия, такие как Смерть Крестного отца (332) и Магнитная гора. Все (322).

Это не совсем сказки стары как время, но, возможно, стары как колеса и письменность.

Тегерани и да Силва зафиксировали присутствие каждой сказки о магии для 50 индоевропейских популяций и использовали эти карты для реконструкции эволюционных отношений историй. Им удалось написать 76 из 275 сказок, прослеживая их родословную на сотни или тысячи лет. Эти результаты подтверждают точку зрения, разделяемую не меньшим рассказчиком историй, чем Вильгельмом Гриммом — половиной братского дуэта, чьи имена почти синонимичны сказкам.Он и его брат Якоб сочиняли немецкие крестьянские сказки во времена больших успехов лингвистики. Исследователи разоблачали общие черты между индоевропейскими языками (включая английский, испанский, хинди, русский и немецкий) и утверждали, что у этих языков был общий предок. В 1884 году Гриммы предположили, что то же самое применимо к устным традициям, таким как народные сказки. Те, что они собрали, были частью великой культурной традиции, которая простиралась от Скандинавии до Южной Азии, и многим из них, вероятно, тысячи лет.

Многие фольклористы не согласились. Некоторые утверждали, что многие классические сказки — недавние изобретения, последовавшие за появлением массовой печатной литературы. Другие отметили, что человеческие истории, в отличие от человеческих генов, передаются не только вертикально из поколения в поколение, но и горизонтально из поколения в поколение. «Они передаются через общество через торговлю, обмен, миграцию и завоевания, — говорит Тегеран. «По общему мнению, эти процессы уничтожили бы любые глубокие следы происхождения от древних предков.

Не так. Тегерани и да Силва обнаружили, что, хотя соседние культуры могут легко обмениваться историями, они также часто отвергают рассказов своих соседей. Несколько историй были на меньше , которые могли появиться в одной популяции, если бы они были рассказаны в соседней.

Между тем, четверть «Сказок магии» ясно показывает признаки общего происхождения от древних предков. «Большинство людей считают, что сказки быстро меняются и легко обмениваются между социальными группами», — говорит Саймон Гринхилл из Австралийского национального университета.«Но это показывает, что многие сказки на самом деле удивительно стабильны во времени и, кажется, хорошо отслеживают историю популяции». Точно так же недавнее исследование показало, что «мифы» о наводнениях среди австралийских аборигенов восходят к реальному повышению уровня моря 7000 лет назад.

Многие сказки о магии были столь же древними, как предполагали Гриммы. «Красавица и чудовище» и «Румпельштильцхен» были впервые записаны в 17 и 18 веках соответственно, но на самом деле им от 2500 до 6000 лет — не совсем сказки стары, как время, но, возможно, стары как колеса и письменность.

«Смиту и дьяволу» тоже, вероятно, 6000 лет. В этой истории хитрый кузнец продает свою душу злой сверхъестественной сущности в обмен на удивительные кузнечные способности, которые затем использует, чтобы привязать сущность к неподвижному объекту. Основная сказка была адаптирована ко всему, от Фауста до блюзовых преданий, но самая древняя версия с участием кузнеца пришла из бронзового века! Он предшествует последнему общему предку всех индоевропейских языков. «Он постоянно обновляется и перерабатывается, но он старше христианства», — говорит Тегерани.

Этот результат может помочь разрешить спор о происхождении индоевропейских языков. Это исключает идею о том, что эти языки возникли среди фермеров эпохи неолита, которые жили 9000 лет назад на территории современной Турции. В конце концов, как могли эти люди, которые не изобрели металлургию, придумать историю, в которой герой кузнец ? Противоположная гипотеза становится гораздо более вероятной: индоевропейские языки возникли 5000-6000 лет назад среди скотоводов из российских степей, которые умели обрабатывать металл.

«Мы думаем, что это начало гораздо более крупного проекта, использующего устные традиции и рассказывание историй как окно в жизнь наших предков», — говорит Тегерани.

Теперь он хочет понять, почему одни сказки хорошо вписываются в историю человечества, а другие — нет. Некоторые сюжетные элементы или мотивы более устойчивы, чем другие? «Не было ничего очевидного, никакого религиозного или сверхъестественного измерения, которое выделялось бы, и никаких гендерных норм или аспектов, которые могли бы быть характерными для определенных обществ», — говорит он.«Но для этого нужен гораздо более подробный анализ с привлечением историков, этнографов и других ученых».

«Сказки часто игнорируются как меньшая форма литературы, но они являются ценными источниками информации по истории культуры», — добавляет да Силва. «Несмотря на то, что они вымышленные, они работают как симуляторы реальности».

Другими словами, понимая наши истории, мы понимаем самих себя.

Сказки начались мрачно, стали милыми, а теперь снова темнеют

Динамичный фильм Белоснежка и охотник — это не столько подрыв старой истории, сколько возвращение к ней.

Universal Pictures

«Думаю, вы думаете, что знаете эту историю.

Вы не знаете. Настоящая намного более кровавая.

Фальшивая, та, которую вы знаете

Было придумано много лет назад,

И заставлено звучать мягко и сочно

Просто для того, чтобы дети были счастливы ».

— «Золушка» Роальда Даля

В первую минуту трейлера Белоснежка и охотник злая королева Шарлиз Терон Равенна раздевается догола, высасывает «молодость» из девочки-подростка и строит заговоры вырвать сердце Белоснежки из ее груди.Учитывая, что большинство людей думают о Белоснежке как о невинной девушке, которая кружится по лесу и поет о том, что когда-нибудь придет ее принц, это не трейлер, а скорее заявление о цели: эта история больше не для детей.

Белоснежка и Охотник — да, это еще одна адаптация сказки, нацеленная на взрослых, которая идет по пятам в этом году «Зеркало », «Зеркало », «Красная шапочка » прошлого года и десятки других работ в последнее десятилетие.Они являются последними в длинной, но набирающей обороты тенденции, которая сводит на нет работу Диснея 20-го века по превращению ужасающих народных сказок в гениальные анимационные мюзиклы. Хотя такие пересказы могут показаться подрывными, на самом деле они являются возвратом, знаменующим возврат к тому, чем изначально были эти сказки — даже до того, как братья Гримм взяли их в свои руки.

Современная идея сказки восходит к 1812 году, когда Якоб и Вильгельм Гримм опубликовали сборник народных сказок под названием « Детские и домашние сказки », который теперь гораздо более известен как Сказки Гримма .От «Рапунцель» до «Гензель и Гретель», от «Золушки» до «Спящей красавицы» и вплоть до «Белоснежки». По современным меркам, оригинальные рассказы Гримм наполнены насилием и сексом: в «Можжевельном дереве» мачеха убивает пасынка и угощает его отцом, а в «Дарлинг Роланд» изображается топор от матери к дочери. убийство, чтобы назвать два из многих примеров. (Пока нет ни слова об адаптации этих двух историй к Диснею.)

Но, несмотря на часто тревожное содержание рассказов, основной вклад Гримм в сказки сделал их укротителями .Как отмечает автор и ученый Мария Татар в своей основополагающей книге The Hard Facts of the Fairy Tales :

Вильгельм Гримм переписал сказки настолько широко и зашел так далеко в направлении устранения не совсем цветных эпизодов, что он может быть Считается, что они очищают народные сказки и тем самым проложили путь к процессу, который сделал их приемлемой детской литературой во всех культурах.

Если братьям Гримм можно приписать начало сказочной санитарии, то есть еще один человек, внесший их стандарт в 20-й век: Уолт Дисней.Когда Disney выпустила « Белоснежка и семь гномов» — первый полнометражный мультфильм компании и 10-й самый кассовый фильм всех времен с поправкой на инфляцию — это положило начало жанру, который поддерживал компанию на плаву на десятилетия. (и, конечно же, не повредит, что подавляющее большинство сказочных персонажей находятся в открытом доступе, что делает их бесплатными для всех — вот как мы можем получить два фильма «Белоснежка» и один «Белоснежка». Сериал того же года). Но он также стал шаблоном для современной концепции сказки: причудливой, анимированной истории, подходящей для всей семьи.В последующие годы компания выпустила свои продезинфицированные анимационные версии рассказов Гримма, таких как «Золушка» и «Спящая красавица», а также более свежие истории, такие как « Алиса в стране чудес », что привело к значительному критическому и коммерческому успеху. (В конце концов, есть причина, по которой санация называется «Диснейфикация».)

Ничто так не порождает пародию, как успех, и вскоре появились осознанные риффы на серьезные адаптации сказок Диснея (см. Шорты Rocky & Bullwinkle «Fractured Fairy Tales» как блестящий пример, и Warner «Уголь черный и гномы де Себбена» братьев за особенно ужасный).Но в то время как старые пародии на сказки, не относящиеся к Диснею, предназначались для детей, новые версии, получившие известность в последние годы, предназначены для взрослых.

Неслучайно фальсификация сказки произошла в тот же период времени, когда выросли дети, которым изначально нравились версии Диснея, и на удивление мало что нужно изменить, чтобы превратить детскую сказку в рассказ, ориентированный на взрослых (и для взрослых) фильм. Несмотря на все усилия братьев Гримм, Уолта Диснея и их современников, сказки никогда не могут быть полностью отделены от их темных корней.В таких историях, как «Красная Шапочка», есть едва скрываемые темы о насилии, сексе и утрате невинности, которые невозможно полностью исключить. Все, что требуется, — это такой режиссер, как Нил Джордан ( Компания волков, ) или Кэтрин Хардвик ( Красная Шапочка, ), чтобы вывести их на первый план.

Но есть последняя морщина у подрывной сказочной тенденции: от фильмов вроде Белоснежка и охотник до телесериалов вроде Гримм и Однажды в сказке , извращенная сказка работает только в том случае, если зрители достаточно знания оригинальных историй, чтобы оценить, как их ниспровергают, — знания, от которых современные дети все дальше и дальше отдаляются.От франшизы Shrek до меньших имитаторов, таких как Hoodwinked! и Happily N’Ever После и вплоть до собственной Enchanted Диснея современные дети выросли с более подрывными сказками, чем настоящих сказок. Pixar, лучшая и самая известная студия, которая в настоящее время делает анимационные фильмы для детей, имеет одно принципиальное отличие от Disney: она никогда не создавала фильм, основанный на ранее существовавшей истории.

Во многих смыслах обратная санация сказки — это возвращение к истокам историй, которые в своих ранних формах рассказывались только «на собраниях взрослых после того, как детей уложили спать на ночь».»Когда взрослые включают серию Grimm после того, как читают своих детей, чтобы заснуть, или смотрят Белоснежку и Охотника , пока их дети остаются дома с няней, они охватывают концепцию сказки, которая предшествует даже Братья Гримм — тенденция, подходящая для самых старых историй.

Сказка

А сказка
или сказка — это вымышленная история, которая может содержать фольклорные
персонажи (например, феи,
говорящие животные)
и чары,
часто вовлекает надуманную последовательность событий.Говоря современным языком,
термин также используется для описания чего-то благословенного принцессами, как в
«конец сказки» (счастливый конец)
или «сказочный роман», хотя не все сказки заканчиваются благополучно.
В просторечии «сказка» или « сказка » можно
также означают любую надуманную историю. Сказки в основном привлекают маленьких детей, так как
они легко понимают архетипических персонажей рассказа.

В культурах, в которых
такие фигуры, как ведьмы, воспринимаются как реальные, а рассказчик и слушатель
сказка воспринимается как имеющая историческую актуальность, сказки могут сливаться в легендарные повествования.Однако в отличие от легенд
и былины,
они обычно не содержат ничего, кроме научных ссылок на религию
и реальные места, люди и события; они имеют место, и когда у вас есть
плохой день ты пишешь рассказ «когда-то давно»
а не в настоящее время.

История
сказку отследить особенно сложно, потому что только литературные формы
может выжить. Тем не менее, фольклористы находили эти формы из всех культур в разных странах.
много веков.Таким образом, устная сказка могла просуществовать по крайней мере
долго, хотя, возможно, не признанный жанр. Имя
«сказку» им впервые приписала мадам д’Ольнуа.
Сказки и произведения, основанные на сказках, пишутся и по сей день.

Старые сказки
были предназначены как для взрослых, так и для детей, но были
связаны с детьми еще в сочинениях князей;
братья Гримм
назвал свой сборник Детские и бытовые сказки , а
связь с детьми со временем только крепнет.

Сказки
прошлое было тревожным по сегодняшним меркам и было фактически способом обучения
детям и взрослым нужно остерегаться того, как мир
работает. Например, красная шапочка, в которой девочка сбивается с пути.
путь к бабушкиному дому и заканчивается в постели с волком, который « съедает ее »
имея в виду половой акт, а не просто акт физического поедания.
Сегодняшняя версия превратилась в детский рассказ, в котором был оригинал.
довольно ужасно.(См. «Классические сказки» Марии Татар)

фольклористов
классифицировал сказки по-разному. Среди наиболее известных — система классификации Аарне-Томпсона.
и морфологический анализ Владимира Проппа.
Другие фольклористы интерпретировали значение сказок, но ни одна школа не
были окончательно установлены для смысла сказок.

Определяющие знаки

Хотя фея
сказка — это четко обособленный жанр, определение, которое отмечает произведение как фею
сказка является источником значительных споров.Владимир Пропп,
в его Морфологии сказки критиковал общее различие
между «сказками» и «сказками о животных» на основании
что многие сказки содержат как фантастические элементы, так и животных. ^[4]
Тем не менее, для отбора произведений для анализа Пропп использовал все русские народные сказки.
классифицирован как фольклор Аарн-Томпсон 300-749 в системе каталогизации, которая сделала такие
различие, чтобы получить четкий набор сказок. ^[5]
Собственный анализ выявил сказки по их сюжету.
элементы, но это само по себе подвергалось критике, поскольку анализ не дает
легко превращается в сказки, не связанные с квестом, и, кроме того,
те же сюжетные элементы встречаются и в неф сказочных произведениях.

Один универсально
общепризнанным фактором является то, что характер сказки не , а не зависит от того,
в нем появляются феи. Очевидно, что многие люди, в том числе Анджела Картер
во введении к Книге сказок Вираго отметила, что
во многих так называемых сказках фей вообще нет. ^[7]
Отчасти это связано с историей английского
термин «сказка», происходящий от французского
фраза context de fes , и впервые была использована в коллекции Madame
Д’Ольнуа в 1697 году.

As Stith Thompson
и сама Картер, говорящие животные и присутствие магии
кажутся более обычными для сказок, чем сами феи. ^[9]
Однако простое присутствие говорящих животных не превращает сказку в сказку.
сказка, особенно когда животное явно маска на человеческом лице, как в баснях.

В своем эссе «О сказках»,
Дж. Р. Р. Толкин
согласился с исключением слова «феи» из определения, определяя
сказки как рассказы о приключениях мужчин Фари ,
страна фей, сказочных принцесс, гномов, эльфов и не
только другие волшебные виды, но многие другие чудеса. Однако в том же эссе исключаются сказки, которые часто
рассмотрел сказки, приведя в качестве примера The Monkey’s Heart , который Эндрю Лэнг
включен в The Lilac Fairy Book . Другие сказки, которые
не содержат магии, но часто классифицируются как сказки, включая What Is the Fastest Thing in the
Мир? и Кошачья кожа .

Некоторые фольклористы
предпочитают использовать немецкий термин Mrchen для обозначения
жанр, практика, получившая вес по определению Томпсона в его 1977 г.
издание «Сказка »: «довольно продолжительный рассказ с участием
последовательность мотивов или эпизодов.Он движется в нереальном мире
без определенной местности или определенных существ и наполнен
чудесный. На этой земле, где никогда не бывает никогда, скромные герои убивают врагов,
наследовать королевства и жениться на принцессах ». Персонажи и мотивы
сказки просты и архетипичны: принцессы и гусиные девочки; младшие сыновья
и доблестные князья; огры, великаны,
драконы
и тролли;
злые мачехи
и ложные герои;
феи крестные
и другие волшебные помощники, часто говорящие лошади, или
лисы или птицы; стеклянные горы; и запреты и нарушение
запреты. Итало Кальвино назвал сказку ярким примером
«быстрота» в литературе из-за экономии и лаконичности
сказки.

История
жанр

Первоначально рассказы
мы бы сейчас назвали сказки просто своего рода сказкой, не отмеченной как
отдельный жанр. Немецкий термин «Mrchen» буквально означает:
«сказка», а не какой-то конкретный тип. Сам жанр был первым
отмечен писателями эпохи Возрождения, которые начали определять жанр
сказок, и стабилизировалась в произведениях многих писателей, став
неоспоримый жанр в творчестве братьев Гримм.В этой эволюции название было придумано, когда prcieuses
занялся написанием литературных рассказов; Мадам д’Ольнуа
придумал термин contes de fe, или сказка.

До
определение жанра фэнтези, многие произведения, которые теперь были бы отнесены к категории фэнтези
были названы «сказками», в том числе «» Толкина «Хоббит »,
Джорджа Оруэлла
Животноводческая ферма ,
и Л. Фрэнка Баума
Чудесный волшебник из страны Оз . Действительно, «О сказках» Толкина включает
дискуссии о построении мира и считается важной частью фэнтези
критика. Хотя фэнтези, особенно в поджанре сказочного фэнтези,
в значительной степени опирается на сказочные мотивы, жанры теперь рассматриваются как отдельные.

Народно-литературное

сказка, рассказанная устно, является подклассом сказки.
Многие писатели писали в форме сказки. Это литературные
сказки, или Kunstmrchen . Самые старые формы, из Панчатантры
к Pentamerone ,
показывают значительную переработку устной формы. Братья Гримм одними из первых попытались сохранить
особенности устных сказок. Однако рассказы, напечатанные под именем Гримм,
были значительно переработаны для соответствия письменной форме.

Литературные сказки
и устные сказки свободно обменивались сюжетами, мотивами и элементами с каждым
прочее и с сказками о чужих краях. Многие фольклористы 18 века пытались восстановить
«чистая» сказка, незараженная литературными версиями. Но пока устно
сказки, вероятно, существовали за тысячи лет до литературных форм,
нет чистой сказки. И каждая литературная сказка опирается на народные традиции,
если только в пародии. Это делает его
невозможно отследить формы передачи сказки. Устные рассказчики
как известно, читали литературные сказки, чтобы пополнить свой запас
рассказы и обращения.

История

Устная традиция
сказки пришли задолго до написанной страницы. Сказки рассказывались или разыгрывались
драматически, а не записано и передано из поколения в поколение.
поколение. Из-за этого история их развития обязательно
затемнять. Самые старые из известных письменных сказок восходят к древнему Египту,
c.1300 г. до н.э. (напр. «Сказка о двух братьях»), и сказки появляются снова и снова в письменной форме.
литература во всех письменных культурах, как в The Golden Ass ,
который включает Купидона и Психею (Роман,
100200 н.э.), или Panchatantra
(Индия 200300 г. н.э.), , но неизвестно, в какой степени они отражают реальную
народные сказки даже своего времени. Стилистические данные указывают на то, что эти,
и многие более поздние сборники переработали народные сказки в литературные формы. Они показывают, что у сказки древние корни,
старше арабских ночей
собрание волшебных сказок (около 1500 г. н.э.), , таких как Викрам и
Вампир , Бел и Дракон . Помимо таких
сборники и отдельные сказки, в Китае даосские философы
такие как Лиези
и Чжуанцзы
рассказывал сказки в своих философских произведениях. В широком понимании жанра первый вестерн
известные сказки — это сказки греческого Эзопа (6 век до н.э.).

Намек на фею
сказок много появляется у Джеффри Чосера
Кентерберийские рассказы , Эдмунд Спенсер
Королева фей и пьесы Уильяма Шекспира. Король Лир
можно считать литературным вариантом сказок типа Вода и Соль
и Cap O ‘Rushes . Сама сказка вновь всплыла в западной литературе XVI и XVII веков.
веков, с Шутливые ночи Страпаролы Джованни Франческо Страпарола (Италия, 1550 г.)
и 1553), который содержит множество сказок во вставках, и неаполитанские сказки Джамбаттисты Базиля (Неаполь, 16346), , которые все являются сказками. Карло Гоцци использовал множество сказочных мотивов в своих сценариях Commedia dell’Arte, , в том числе сценарий, основанный на «Любовь к трем апельсинам»
(1761). Одновременно Пу Сунлин в Китае включил множество сказок в
его коллекция, Странные истории из китайской студии
(опубликовано посмертно, 1766 г.). Сама сказка стала популярной среди князей.
о высшем сословии Франции (160), и среди сказок того времени были сказки Ла Фонтена
и Contes Шарля Перро (1697 г.), который зафиксировал формы
Спящая красавица и Золушка . ^[ Хотя
Коллекции Страпаролы, Базиля и Перро содержат самые старые известные формы
различных сказок, по стилистическому признаку, все писатели переписали
сказки для литературного эффекта.

Первые коллекционеры, пытавшиеся
сохранить не только сюжет и персонажей сказки, но и стиль в
которые они сохранились, были
Братья Гримм, собирающие немецкие сказки; как ни странно,
это означало, что хотя их первое издание (1812 и 1815 гг.) остается сокровищем для фольклористов, они
переписал сказки в более поздних изданиях, чтобы сделать их более приемлемыми, что обеспечило
их продажи и последующая популярность их работ.

Такие литературные формы
не просто черпал из сказки, но и, в свою очередь, влиял на сказки.
Братья Гримм отвергли несколько сказок для своей коллекции, хотя рассказали
устно к ним немцы, потому что сказки происходят от Перро, и они
пришли к выводу, что они были французскими
а не немецкие сказки; устная версия Bluebeard
был таким образом отвергнут, и рассказ о Briar Rose , явно относящийся к
Спящая красавица Перро была включена только потому, что
Джейкоб Гримм убедил брата, что фигура Брюнхильд
доказал, что спящая принцесса была подлинным немецким фольклором.

Это рассмотрение
сохранить ли Спящую красавицу отражает убеждение, распространенное среди
фольклористы 19 века: что в народной традиции сохранились сказки
в формах из доисторических времен, за исключением случаев, когда «заражены» такими литературными
формы, заставляющие людей рассказывать неправдивые сказки. Сельские, неграмотные и
необразованные крестьяне, если их изолировать, были бы народом и сказали бы
чистых народных сказки . Иногда они считали сказки формой
ископаемое, остатки некогда безупречной сказки.Однако дальнейшие исследования
пришел к выводу, что у сказок никогда не было фиксированной формы, и независимо от литературных
влияние, счетчики постоянно меняли их в своих целях.

Работа
Братья Гримм повлияли на других коллекционеров, оба вдохновили их на коллекционирование.
сказки и побуждают их так же в духе романтического национализма полагать, что сказки некоего
страны были особенно репрезентативны, игнорируя
межкультурное влияние.Среди тех, кто оказал влияние, были русский Александр Афанасьев (впервые опубликовано в 1866 году),
норвежцы
Питер Кристен Асбьернсен и Юрген Мо
(впервые опубликовано в 1845 г.), румынский Петре Испиреску
(впервые опубликовано в 1874 г.), английских Джозефа Джейкобса (впервые опубликовано в 1890 г.) и Иеремии Кертина,
американец
кто собрал ирландские
сказки (впервые опубликованы в 1890 г.). Этнографы собирали сказки на
мир, найдя похожие сказки в Африке,
Северная и Южная Америка,
и Австралия;
Эндрю Лэнг
умел опираться не только на письменные сказки Европы и Азии, но и на те
собраны этнографами, чтобы заполнить его серию «цветных» сказочных книг.Они также поощряли других коллекционеров сказок, например, когда Еи Теодора Одзаки создал коллекцию « японских».
Fairy Tales (1908), после одобрения Ланг. Одновременно такие писатели
в роли Ганса Христиана Андерсена и Джорджа Макдональда
продолжил традиции литературных сказок. Работы Андерсена иногда привлекали
по старинным сказкам, но чаще сказочные мотивы и сюжеты развернуты в новых
сказки. Макдональд воплотил сказочные мотивы как в новой литературной сказке.
сказки, такие как The Light Princess , и в произведениях
жанр, который станет фэнтези, как в The Princess and the Goblin или Lilith .

Межкультурная передача

Две теории
происхождение попытались объяснить общие элементы в сказках, найденных
распространились по континентам. Во-первых, одна исходная точка порождает любые
дана сказка, которая потом распространилась на века; другое в том, что такая фея
сказки происходят из обычного человеческого опыта и поэтому могут появляться отдельно в
много разного происхождения.

Сказки с очень
похожие сюжеты, персонажи и мотивы встречаются во многих разных
культур.Многие исследователи считают, что это вызвано распространением таких сказок,
как люди повторяют сказки, которые они слышали в чужих странах, хотя устные
природа делает невозможным проследить маршрут, кроме как на основании умозаключений. Фольклористы
пытались определить происхождение по внутренним свидетельствам, которые не могут
всегда будьте ясны; Джозеф Джейкобс, сравнивая шотландский
сказка The Ridere of Riddles с версией
собраны братьями Гримм, The Riddle , отметили, что в The Ridere of
Загадки : один герой оказывается полигамным браком, что может указывать на древний обычай,
но в The Riddle более простая загадка может свидетельствовать о большей древности.Фольклористы «финской» (или историко-географической) школы.
пытались отнести сказки к их происхождению, но безрезультатно.
Иногда влияние, особенно в пределах ограниченной области и времени, более отчетливо, так как
при рассмотрении влияния рассказов Перро на рассказы, собранные
Братья Гримм. Little Briar-Rose , похоже, происходит от Perrault’s Sleeping Beauty ,
поскольку сказка Гримм оказывается единственным независимым немецким вариантом.Точно так же полное совпадение между открытием версии Гриммса «Красная Шапочка » и рассказом Перро.
указывает на влияние, хотя версия Гриммса добавляет другой конец
(возможно, происходит от Волк и семь маленьких детей ).

Сказки тоже имеют тенденцию
перенять цвет их расположения, за счет выбора мотивов, стиля
в которых они рассказаны, и изображение характера и местного колорита.

Ассоциация с детьми

Первоначально взрослые
были зрителями сказки так же часто, как и дети.Литературная фея
сказки появились в произведениях, предназначенных для взрослых, но в 19-20 вв.
сказка стала ассоциироваться с детской литературой.

prcieuses , включая мадам д’Ольнуа,
предназначали свои произведения для взрослых, но считали их источником сказки,
слуги или другие женщины из низшего сословия рассказывали бы детям. Действительно, роман того времени, изображающий жениха графини
предлагая рассказать такую ​​историю, графиня восклицает, что она любит фею
сказки, как если бы она была еще ребенком.Жанна-Мари Ле Принс де Бомон среди покойных прсьёзов.
отредактировал версию Beauty and the Beast для детей, и это
это ее рассказ, который сегодня наиболее известен. Братья Гримм назвали свои
сборник Детские и бытовые сказки и переписали свои сказки по
жалобы на то, что они не подходят для детей.

В современную эпоху,
сказки были переделаны так, чтобы их можно было читать детям. Братья
Гримм сосредоточился в основном на устранении сексуальных упоминаний; Рапунцель,
в первом выпуске раскрывала визиты принца, спрашивая, почему ее одежда
затянулась, что позволило ведьме сделать вывод, что она беременна, но в
в последующих изданиях небрежно выяснилось, что было легче подтянуть
принц, чем ведьма.С другой стороны, во многих отношениях насилие
особенно при усилении наказания злодеев. Другие, более поздние версии
исключить насилие; Дж. Р. Р. Толкин отметил, что Можжевельник часто имел каннибализм.
тушеное мясо вырезано в варианте, предназначенном для детей. Морализующее напряжение в викторианскую эпоху
изменил классические сказки, чтобы преподавать уроки, как когда Джордж Крукшанк
переписал Cinderella в 1854 году, чтобы включить темы умеренности. Его знакомый Чарльз Диккенс,
протестовал «В утилитарную эпоху, во все другие времена, это вопрос
очень важно уважать сказки.«

Психоаналитики
таких как Бруно Беттельхейм, который считал жестокость
старые сказки, свидетельствующие о психологических конфликтах, подвергаются резкой критике
это очищение на том основании, что оно ослабило их полезность для обоих
дети и взрослые как способы символического решения проблем.

Адаптация
сказки для детей продолжаются. Уолта Диснея
влиятельный Белоснежка и семь гномов
в значительной степени (хотя, конечно, не только) предназначался для детского рынка.Аниме Волшебная принцесса Минки Момо опирается на
сказка Момотарь .

В школах Вальдорфа,
сказки используются в первом классе как центральная часть учебной программы.
Работа Рудольфа Штайнера о развитии человека показывает, что в возрасте от шести до семи лет
ум ребенка лучше всего учить через рассказывание историй.
Архетипы и волшебная природа сказок очень нравятся детям.
этих возрастов. Природа сказок, следуя устной традиции,
улучшает способность ребенка визуализировать устное повествование, а также
запомните рассказ, как слышали.

Современные сказки

Литературный

В современной литературе многие авторы использовали
форма сказки по разным причинам, например, изучение состояния человека
из простых рамок сказки. Некоторые авторы стремятся воссоздать
чувство фантастического в современном дискурсе. Некоторые писатели используют сказочные формы для современных
вопросы; это может включать использование психологических драм, скрытых в рассказе,
как когда Робин МакКинли пересказал Ослиная шкура
как роман Deerskin ,
с акцентом на жестокое обращение, которое отец сказки обошелся с его
дочь.Иногда, особенно в детской литературе, сказки
пересказано с поворотом просто для комического эффекта, например, The Stinky Cheese
Человек Джона Шешки и Сказки ASBO Криса Пилбима.
Распространенный комический мотив — это мир, в котором происходят все сказки, а
Персонажи осознают свою роль в истории, например, в сериале «Шрек».

Другие авторы могут
имеют определенные мотивы, например, мультикультурность
или феминистка
переоценки преимущественно евроцентрических
сказки с преобладанием мужского начала, подразумевающие критику старых повествований. Фигура девушки, терпящей бедствие, была особенно
подвергается нападкам многих критиков-феминисток. Примеры отказа от разворота повествования
эта цифра включает Принцесса в бумажных пакетах Роберта Мунша,
книжка с картинками, предназначенная для детей, в которой принцесса спасает принца, и книга Анджелы Картер
Кровавая палата , в которой рассказывается ряд сказок от женщины.
точка зрения.

Одно интересное использование
жанра произошел в военно-техническом журнале под названием Defense.
AT&L , опубликовавшая статью в виде сказки под названием Optimizing
Бимодальное соотношение сигнал / шум .Написанный майором Дэном Уордом (ВВС США), в рассказе используется фея по имени Гарбл, чтобы
представляют собой сбои связи между операторами и технологиями
Разработчики. Статья Уорда написана под сильным влиянием Джорджа Макдональда.

Другие примечательные цифры
кто использовал сказки, включая Оскара Уайльда,
А.С. Биатт,
Джейн Йолен,
Терри Виндлинг,
Дональд Бартелми,
Роберт Кувер,
Маргарет Этвуд,
Кейт Бернхеймер, Эспидо Фрейре,
Танит Ли,
Джеймс Тербер,
Робин МакКинли,
Келли Линк,
Брюс Холланд Роджерс, Донна Джо Наполи,
Кэмерон Доки,
Роберт Блай,
Гейл Карсон Левин, Аннетт Мари Хайдер, Джаспер Ффорде
и многие другие.

Укладка может быть затруднена
по правилу между сказками и фантазиями
в которых используются сказочные мотивы или даже целые сюжеты, но различие
обычно делается, даже в рамках работ одного автора: Джорджа Макдональда Лилит
и Phantastes
считаются фантазиями, а его «Светлая принцесса», «Золотой ключик»,
и «Мудрая женщина» принято называть сказками. Большинство
примечательным отличием является то, что в сказочных фантазиях, как и в других фантазиях, используются
романистического
правила написания прозы, описания или постановки.

Пленка

Сказки были
разыгрывается драматически; записи об этом существуют в комедии дель арте, а затем и в пантомиме.
Появление кино
означало, что такие истории могут быть представлены более правдоподобно, с
использование спецэффектов и анимации;
фильм Диснея Белоснежка и семь гномов
в 1937 году был новаторским фильмом для сказок и, действительно, фэнтези в
Общее. Влияние Диснея помогло закрепить этот жанр как детские фильмы,
несмотря на то, что Snow White , а также другие ранние полнометражные фильмы компании,
изначально предназначались и для взрослых, и их обвиняли в
упрощение сказок, заканчивающихся ситуациями, когда все идет хорошо,
в отличие от боли и страданий, а иногда и несчастных концов многих
народные сказки

Много снятых фей
сказки создавались в первую очередь для детей, от более поздних работ Диснея до
Пересказ Александра Роу « Василиса Прекрасная », первый советский фильм, в котором русские народные сказки используются в
высокобюджетная особенность.Другие использовали условности сказок для создания
новые истории с чувствами, более актуальными для современной жизни, как в Лабиринт
и фильмы Мишеля Оцелота. Другие произведения пересказывают знакомые сказки в
более мрачный, более ужасный или психологический вариант, нацеленный в первую очередь на взрослых.
Яркими примерами являются работы Жана Кокто «Красавица и чудовище » и «Компания волков» , основанные на книге Анджелы Картер.
пересказ Красная Шапочка .Аналогично, Принцесса Мононоке
и Лабиринт Фавна создают новые истории в этом
жанр из сказок и фольклорных мотивов.

В комиксах и
мультсериал, Песочный человек , Революционер Утена , Принцесса Туту ,
Басни и MR используют
стандартные сказочные элементы в разной степени, но более точно классифицируются
как сказочная фантазия из-за определенных локаций
и персонажи, которых требует более длинный рассказ.

Мотивы

Красавица и чудовище , иллюстрация Warwick Goble

Любое сравнение сказок
быстро обнаруживает, что у многих сказок есть общие черты
Другие. Две из самых влиятельных классификаций — это Антти Аарне,
в редакции Стита Томпсона в книгу Аарне-Томпсона
Система классификации и Владимир Пропп Морфология народной сказки .

Аарне-Томпсон

Эта система групп
сказки и народные сказки по общему сюжету. Общие, идентифицирующие
особенности выбираются, чтобы решить, какие сказки сгруппированы вместе. Много
следовательно, зависит от того, какие особенности считаются решающими.

Например, сказки
как Золушка
в котором преследуемая героиня, с помощью феи крестной
или подобный волшебный помощник, посещает мероприятие (или три) в
которого она завоевывает любовь принца и считается его настоящей невестой.
классифицируется как тип 510, преследуемая героиня.Вот некоторые из таких сказок: The Wonderful Birch , Aschenputtel ,
Кэти Вуденлоук , История Тэма и Кэма , Е Сиань ,
Cap O ‘Rushes , г.
Кошачья кожа ,
Яркий, коричневый и дрожащий , Finette Cendron ,
Allerleirauh ,
и Рыжие .

Дальнейший анализ
сказки показывают, что в Золушка , Чудная береза ​​,
История Тэма и Кэма , Е Сянь и Ашенпуттель , героиня
преследуется мачехой и отказывает в разрешении пойти на бал или
другое событие, а также в Fair, Brown and Trending и Finette Cendron
ее сестрами и другими женскими фигурами, которые сгруппированы как 510A; в то время как
в Cap O ‘Rushes , Catskin и Allerleirauh , героиня
изгнана из дома из-за преследований отца, и ей приходится работать в
кухня в другом месте, и они сгруппированы как 510B.Но в Кэти Вуденлоук ,
она изгнана из дома из-за преследований мачехи и должна служить
на кухне в другом месте, а в Tattercoats ей отказывают в разрешении
пойти на бал к дедушке. Учитывая эти особенности, общие для обоих типов
из 510, Кэти Деревянный Плащ классифицируется как 510A, потому что злодей
мачеха, а Tattercoats как 510B, потому что дедушка заполняет
роль отца.

Эта система имеет
слабые места в сложности невозможности классифицировать части сказки
как мотивы. Рапунцель
тип 310 (Дева в Башне), но открывается с требованием ребенка
в обмен на украденную еду, как и Puddocky ;
но Паддоки — это не сказка о Деве в Башне, а Канарский принц ,
который открывается ревнивой мачехой.

Также поддается
акцентировать внимание на общих элементах в той мере, в какой фольклорист описывает
Черный Бык Норроуэйский как то же
история как Красавица и Чудовище .Это может быть полезно как
стенография, но может также стереть окраску и детали рассказа. ^[84]

Морфология

Владимир Пропп
специально изучил сборник русских сказок, но его анализ
было сочтено полезным для сказок других стран.

Дед Мороз
выступает донором в русской сказке Дед Мороз , испытывая героиню
прежде чем дать ей богатство.

Критикуя Аарн-Томпсона
анализ типов для игнорирования того, какие мотивы сделали в рассказах, и потому что
использованные мотивы не были четко различимы, он проанализировал сказки для функции
каждый персонаж и действие были выполнены и пришли к выводу, что сказка состоит из
тридцать один элемент и восемь типов символов.Пока элементы были не все
требуется для всех сказок, когда они появились, они делали это в неизменном порядке
за исключением того, что каждый отдельный элемент можно отрицать дважды, так что он
появляются трижды, например, когда в Брат и Сестра брат сопротивляется
пить из заколдованных ручьев дважды, так что третий очаровывает
его. Одним из таких элементов является донор
который оказывает герою магическую помощь, часто после его тестирования. ^[88]
В The Golden Bird говорящая лиса испытывает героя с помощью
предостерегает его от входа в гостиницу и, когда ему это удается, помогает ему найти
объект его поисков; in Мальчик, который рисовал кошек , посоветовал священник
герою оставаться на ночь в маленьких местах, что защищает его от зла
дух; в Золушка , фея дарит Золушке
платья, которые ей нужны для посещения бала, как это делают духи их матерей в Bawang Putih Bawang Merah и The Wonderful Birch ; в The Fox Sister ,
буддист
монах дает братьям волшебные флаконы для защиты от лисьего духа.В
роли могут быть более сложными. ^[89]
В Красный Эттин ,
роль делится на мать, которая предлагает герою все путешествие
торт с ее проклятием или половину с ее благословением, а когда он берет половину,
фея, которая дает ему совет; в г. Симигдли ,
солнце, луна и звезды — все это делает героиню волшебным подарком.
Персонажи, которые не всегда являются донорами, могут действовать как доноры. В Калло и гоблины , гоблины-злодеи
также дарите героине подарки, потому что их обманывают; в Schippeitaro ,
злые кошки
выдать их секрет герою, дав ему возможность победить их.Другой
сказки, такие как История
Молодежь, которая пошла дальше, чтобы узнать, что такое страх , не показывает
донор.

Аналогов было проведено
проведенный между этим и анализом мифов о путешествии Героя.

Этот анализ
подвергались критике за игнорирование тона, настроения, персонажей и всего, что
отличает одну сказку от другой.

Интерпретации

Синяя Борода
дает жене мотив ключа, характерный для этого варианта этой сказки.

Множество вариантов,
особенно те, которые предназначены для детей, имели нравы
прикрепил. Перро завершил свои версии одной, хотя и не всегда.
полностью морально: Cinderella завершает наблюдение, что ее
красота и характер были бы бесполезны без ее крестной матери, отражающей
важность социальных связей.

Во многих сказках есть
были истолкованы из-за их (предполагаемого) значения. Один мифологический
интерпретация утверждала, что многие сказки, в том числе Гензель и Гретель,
Спящая красавица и Король лягушек , все были солярными мифами;
этот способ интерпретации сейчас гораздо менее популярен.Многие также были
подвержены фрейдистским, юнгианским и другим психологическим
анализ, но никакой способ интерпретации никогда не утвердился
окончательно.

Специальные анализы
часто критиковались за то, что придали большое значение мотивам, которые не
фактически, неотъемлемая часть сказки; это часто происходило из-за лечения одного
пример сказки как окончательный текст, где сказка была рассказана
и пересказывал во многих вариациях. В вариантах Bluebeard ,
любопытство жены выдает окровавленный
ключ, разбиванием яйца или пением розы, которую она носила,
не затрагивая сказку, но интерпретации конкретных вариантов имеют
утверждал, что точный объект является неотъемлемой частью сказки.

Другие фольклористы
интерпретировали сказки как исторические документы. Многие немецкие фольклористы,
полагая, что сказки сохранились с древних времен, использовал Grimms ‘
сказки для объяснения древних обычаев. Другие фольклористы объяснили фигуру
злой мачехи исторически: многие женщины действительно умирали при родах, их
мужья снова вышли замуж, и новые мачехи соревновались с детьми
первый брак за ресурсы.

Вся эта информация предоставлена ​​с сайта : http: // en.wikipedia.org/wiki/Fairy_tale

5 способов, которыми сказки Гримма изменились после первого издания

Вы, наверное, знаете, что у оригинальных сказок братьев Гримм не было такого благоприятного для детей счастливого конца, как у версий Диснея. Но это не потому, что Джейкоб и Вильгельм были парой извращенцев, которые хотели писать о жестоком обращении с детьми. Когда они намеревались выпустить свои Kinder- und Hausmarchen ( Детские и домашние сказки ), первый том которых был опубликован 20 декабря 1812 года, братья считали себя не авторами и даже не редакторами, а коллекционерами. и историки литературы.

Первоначальная цель проекта заключалась в том, чтобы записать и составить антологию устной традиции в немецкоязычных странах в начале 19, ^и века. Гриммы были учеными, работавшими в основном за своими столами, которые полагались на друзей и информаторов, а также на случайные письменные документы в качестве источника фольклора, который передавался из поколения в поколение.

Хотя они добавили четкие переходы там, где это необходимо для завершения сказок, по большей части Гриммы остались максимально верными оригинальным источникам.

В 2014 году издательство Princeton University Press опубликовало The Original Folk and Fairy Tales of the Brothers Grimm , первый в истории английский перевод первого издания рассказов Гримм. Во введении переводчик Джек Зипес пишет, что «… чем больше они начинали собирать сказки, тем больше они становились всецело посвященными раскрытию« естественной поэзии »- naturpoesie — немецкого народа, и все их исследования были направлены на это. изучение эпосов, саг и сказок, содержащих то, что, по их мнению, было важной истиной о немецком культурном наследии.В основе их работ лежало ярко выраженное романтическое стремление раскопать и сохранить немецкий культурный вклад, сделанный простыми людьми до того, как эти истории исчезли ».

Эти усилия по сохранению наиболее отчетливо видны в первом издании, со всей его непристойностью и жестокостью. Но как только рассказы начали набирать популярность, братья Гримм сочли слишком соблазнительным изменить некоторые из наиболее сомнительных аспектов, чтобы привлечь более широкую аудиторию.

«Как только они опубликовали свое первое издание, они постепенно стали довольно известными, и не только в немецкоязычных странах — помните, Германия еще не была единой, — сказал Зипес Mental Floss. — Их имя и их коллекция распространились. как лесной пожар.«

Эффект от этой растущей известности был двояким: в то время, когда Гриммы работали, в Европе только начинал появляться грамотный средний класс в результате того, что государственная школа стала обязательной. С традиционными устными рассказами, теперь связанными в текст, грамотный средний и высший классы проявили интерес к сказкам, но наложили свои викторианские пуританские настроения на некоторые из более грубых аспектов.

Как пишет Зипес во введении к своей книге: «Хотя они не отказались от своих основных представлений о« чистом »происхождении и значении народных сказок, когда они опубликовали второе издание в 1819 году, есть важные признаки того, что на них повлияли их критики. сделать сказки более доступными для широкой публики и более внимательными к детям, читателям и слушателям рассказов.”

Это стало возможным благодаря известности первого издания. Хотя текст был лишь умеренно хорошо принят, люди со всей Европы начали присылать Гриммам свои версии историй, как им рассказывали в их семьях. Приток нового материала дал братьям возможность сравнивать и намеренно объединять их, пытаясь понять суть сказки, а также как оправдание для очистки некоторых менее пикантных аспектов.

Мы собрали некоторые из наиболее удивительных аспектов первого издания, которые позже были очищены или полностью вычищены из текста.

1. Сказки становятся намного длиннее.

Благодаря сочетанию получения различных, более подробных версий, на которых основывается их текст, и добавления собственных литературных изюминок, все последующие издания Гримм были намного длиннее, чем первые. Зипес говорит, что в первом издании не было «реальной сплоченности», и это особенно верно в отношении формы и формата — в то время как одни рассказы полностью реализованы, другие больше похожи на идеи или наброски. Это отражает стремление Гримм перепечатывать только то, что они слышали.

«Вильгельм не мог сдержать своего желания сделать сказки более художественными, чтобы привлечь внимание читающей аудитории среднего класса», — писал Зипес. «В результате суть сказок более ярко проявляется в двух томах первого издания, поскольку именно здесь Гриммы приложили максимум усилий, чтобы уважать голоса первоначальных рассказчиков или коллекционеров».

2. Биологические матери стали мачехами.

Если вы выросли на фильмах Диснея, вы узнали, что мачехи — все злые ведьмы, завидующие своим красивым падчерицам — в основном из-за римейков сказок Гримм.Но в первоначальных версиях это была собственная мать Гензеля и Гретель, которая пыталась бросить своих детей в лесу, и настоящая мама Белоснежки, которая не только наняла охотника, чтобы убить 7-летнюю девочку, но и планировала съесть ее органы. В интервью изданию The Guardian Зипес сказал, что «Гриммы внесли изменения в более поздние издания, потому что они« считали материнство священным »», но что для этого изменения были социологические основания — помимо страха оскорбить потенциальных читателей — потому что » многие женщины умерли от родов в XVIII и XIX веках, и были многочисленные случаи, когда отец женился повторно на молодой женщине, возможно, близкой по возрасту к старшей дочери отца, «которой новая жена могла ревновать».

3. Рапунцель не забеременела.

В первой версии Рапунцель злая фея узнает о принце, когда ее наивный подопечный задается вопросом: «Скажи мне, матушка Готель, почему моя одежда становится слишком тесной? Она мне больше не подходит». Читатель или слушатель должен сделать из этого вывод, что Рапунцель забеременела от принца во время их «веселого времени» вместе.

К седьмому изданию 1857 года эта беременность была полностью исключена из истории, и вместо этого Рапунцель случайно обнаруживает, что она видела принца, спрашивая мать Готель, почему ее гораздо труднее остановить, чем его — глупо и оскорбительно, но по крайней мере не сексуально активен.

4. Феи были переработаны.

Зипес описал сверхъестественный элемент историй как «кафкианский». Но хотя большая часть текста изменена, чтобы больше соответствовать христианству, некоторые невероятные сюжетные ходы остались. «В сказках много магии, и в следующих изданиях магии не слишком много, — сказал он Mental Floss. «Это чудесное превращение, которое происходит в сказках, вообще не удалялось».

Тем не менее, братья внесли особые изменения в способ отливки этих более фантастических элементов.В первом издании вестниками магии почти всегда были феи, что неудивительно в жанре сказки. Но в то время, когда Гриммы работали, наполеоновские войны привели к тому, что французы заняли большую часть немецкоязычной Европы. Где-то по ходу дела они решили перестать использовать французский термин «фея» — или иногда «фея» — и вместо этого заменить каждый случай каким-нибудь другим неопределенно мистическим существом. Например, в Рапунцель фея стала волшебницей, а в Вересковая роза , более известная как Спящая красавица , феи превращаются в мудрых женщин.

5. Некоторые истории были вырезаны совсем.

Первое издание Сказок Гримма состояло из 156 сказок, а окончательное издание — 210 — но они не только добавляли истории в промежуточный период. Поток подобных сказок, которые они получили после первой публикации, вызвал широкое признание, дал братьям много материала для работы, но некоторые сказки просто не могли быть исправлены в достаточной степени, чтобы соответствовать менее ужасным стандартам. Одной из таких историй была история с метко названным «Как некоторые дети играли на бойне».«В ней двое детей играют как свинья и мясник. В рамках игры старший брат перерезает своему младшему брату горло, убивая его. Когда их мать находит место происшествия, она приходит в такую ​​ярость, что убивает старшего брата. Пока она это делала, младший сын тонет в ванне. Теперь мать так расстроена, что вешается. В конце концов, отец возвращается. Когда он находит всю свою семью мертвой, он тоже умирает — от горя. либеральный подход к монтажу, вряд ли такую ​​историю можно было бы придать Диснею.

Изначально эта история была опубликована в 2015 году.

.