Техника рисования акварелью и солью: Интересная техника рисования с помощью акварели, соли, клея ~ Я happy МАМА

краткое описание техники, приемы и отзывы

Все больше оригинальных способов создания картин вместе с детьми придумывают изобретатели. Рисование солью и акварельными красками — новый вид творчества, основанный на способности соли впитывать в себя цветные пигменты.

Рисуем с детьми от двух лет

Рисование акварелью и солью, и клеем для детей от двух лет — это очень интересное и творческое занятие. Если вы правильно подготовитесь к работе, то после такого урока ваш ребенок будет всегда просить повторить это чудо.

Для работы вам пригодятся:

• пачка столовой соли;
• картон;
• канцелярский клей;
• акварель (лучше жидкую)
• кисточка.

Ход работы:

1. Для такого творческого рисунка не надо заранее изготавливать трафареты, хотя при желании вы можете распечатать какой-либо эскиз с простыми формами.
2. Нарисуйте клеем какой-либо узор на картоне, например, цветок или вазу.
3. Положите его в форму для выпечки и хорошо просыпьте солью. Форма нужна, чтобы не рассыпать соль повсюду.
4. После того как клей пристынет, стряхните все лишние крупинки.
5. Обмакните кисточку в нужный цвет. Аккуратно прикоснитесь к солевой линии и увидите, как цвет растекается по контуру.
6. Используйте разные цвета в разных частях рисунка, они будут очень красиво смешиваться на переходах.
7. Заполните все проклеенные линии цветом и оставьте сохнуть. До полного высыхания может пройти один-два дня.

Такие картины могут быть на любую тему, например, рисование солью и акварельными красками «Зима» будет прекрасным подарком на Новый год родственникам от юного дарования.

Объемная краска для детей от 1,5 лет

Рисование солью и акварельными красками подходит для любого возраста, даже для самых маленьких. Уже с 1,5 лет вы можете сделать ребенку объемную краску, которой он может поливать прямо из бутылочки.

Для создания такой чудо краски вам потребуются:

• 1 стакан соли;
• 1 стакан муки;
• 1 стакан воды;
• разноцветная гуашь или акварель;
• картон;
• пластиковая бутылка для выдавливания краски (можно взять из-под кетчупа).

Теперь смешайте соль, муку и воду, разлейте получившуюся жидкость по трем емкостям и добавьте нужный цвет в каждую. Отзывы говорят о том, что маленьким деткам очень нравится выдавливать такую массу на картон, создавая мерцающие рисунки.

Вариант с использованием восковых карандашей

Данный мастер-класс «Рисуем акварелью с солью» подразумевает дополнительно использование восковых карандашей. Подойдет уже для более старших детей, а если выбрать сложный эскиз, то и взрослому такая работа придется по вкусу.

Материалы:

• белый восковой карандаш;
• краски акварельные;
• плотный лист А4;
• вода;
• каменная соль;
• раскраска.

Подготовив весь необходимый материал, можно начинать само рисование солью и акварельными красками:

1. Распечатайте рисунок или нарисуйте эскиз самостоятельно. Для примера берем лису зимой.
2. Восковым карандашом прорисовываем снежинки и контур лисички на белой бумаге.
3. Намочите лист и акварелью заполните небо, луну, облака. Можно использовать разные оттенки, чтобы рисунок получился насыщенней.
4. До полного высыхания картины посыпьте лист солью, которая впитает краску и заискрится.
5. Дайте работе высохнуть, затем, стряхните лишнюю соль.

Благодаря восковому контуру снежинки и лиса не слились с фоном, а соль добавила сказочного блеска пейзажу. Такую работу можно выполнить в качестве открытки. Совсем не обязательно брать лису, можно любой зимний пейзаж заискрить солью.

Мастер-класс для проведения в детском саду

Воспитатели в детском саду чаще всего задаются вопросом о том, как разнообразить творческие занятия детей, которые направлены на развитие усидчивости и внимания. Так, рисование солью и акварельными красками прекрасно подойдет для разных возрастных групп воспитанников.

Для поделки вам потребуются:

• цветная бумага;
• белая бумага (плотная) формата А4;
• ножницы;
• клей ПВА;
• клей-карандаш;
• акварельные краски и кисти;
• емкость для воды.

Для фона лучше использовать цветную бумагу теплых тонов. Переходим к выполнению работы:

1. Берем белую бумагу и складываем в четыре раза и на одной сложенной половинке делаем контур вазы.
2. Вырезаем его и наклеиваем на фон.
3. Даем детям трафареты, чтобы они самостоятельно вырезали по три кружочка — сердцевины цветов.
4. Наклеиваем их на лист так, чтобы оставалось место для стеблей и лепестков.
5. Теперь работает с клеем ПВА. Прорисовываем им стебли и лепесточки, а также листики у цветов.
6. Затем прорисовываем клеем вазу. Для этого вначале обводим контур, потом делаем «сеточку» на общем фоне вазы.
7. Обильно посыпаем солью рисунок, ждем, когда подсохнет и стряхиваем лишнюю соль.
8. Когда соль и клей подсохнут, переходим к раскрашиванию. Чтобы рисунок получился ярким, используйте разные цвета. Позвольте на этом этапе детям пофантазировать.

Солевой раствор с клеем хорошо впитывает краску, поэтому цвета получатся яркими.

Мастер-класс «Бабочка»

Можно и по-другому провести рисование солью и акварельными красками. Мастер-класс поможет сделать красивую бабочку. Выполняться она будет по такому же принципу, как и ваза. Только трафарет нужно вырезать в виде бабочки.

Ход творчества:

1. Наклеиваете бабочку на фон.
2. Прорисовываете клеем ПВА контур и узор на бабочке.
3. Наносите слой клея.
4. Когда подсохнет, раскрашиваете.

Дайте возможность ребятам проявить себя и позволить сделать любой узор для красивой бабочки, не забудьте прорисовать усики.

Эффекты от разного вида соли

Когда вы насыпаете соль на непросохшую акварель, она собирает воду и отталкивает пигмент. Поэтому от вида соли может получиться различный эффект (отзывы это подтверждают).

Если применить вариант мелкой соли «экстра», то у вас получатся маленькие точки, похожие на мелкий снег или туман. Главное в этой технике — поймать момент, когда рисунок не совсем мокрый, чтобы не растворить кристаллики, но и не сухой, иначе ничего не выйдет.

Можно использовать даже морскую крупную соль. С ее помощью можно создать различные завитки. Хорошо подойдет для зимних пейзажей, например, если вы хотите нарисовать вьюгу.

Применение такой техники очень широко, все зависит от вашей фантазии. Подходит практически ко всем вариантам рисования акварелью.

Техники рисования акварельными красками

Если вы любите экспериментировать в своем творчестве, то предлагаем посмотреть, как техника рисования с помощью акварели может произвести на свет настоящие шедевры.

Самый первый способ нанесения краски — кисточками. Он распространен и его знают все с раннего детства.

Второй вариант, который словно чудо, показывают нам родители — это использование воскового мела. Вначале рисуется эскиз мелком на бумаге, а потом заполняется фон. Свойство воска — отталкивать влагу, поэтому на месте трафарета останутся белые полосы.

Еще один интересный вариант — выбеливание краски. Для этого после нанесения фона промокните в нужных местах салфеткой или туалетной бумагой. Так как краска еще не успеет впитаться, таким образом вы сможете, например, нарисовать елочки.

Существует множество техник рисования акварелью (разбрызгивание, нанесение губкой и другие). Мы рассмотрели только часть из них, а также увидели, каких замечательных эффектов можно добиться с использованием обычной соли. Отзывы говорят, что такие необычные приемы очень нравятся детям.

«Рисование солью» — ИЗО — Презентации

Просмотр содержимого документа

«»Рисование солью»»

Рисование солью

Рисование солью и акварельными красками — новый вид творчества, основанный на способности соли впитывать в себя цветные пигменты. Это нетрадиционный способ рисования на картоне с помощью соли, акварели, воды, клея, кисточки иногда муки. Самое главное в этой технике рисования даже не конечный результат, а сам процесс.

Техники рисования акварельными красками

Самый первый способ нанесения краски — кисточками.

Второй вариант -это использование воскового мела.

Существует множество техник рисования акварелью (разбрызгивание, нанесение губкой и другие).

Картина с использованием воскового мела

Пышная краска

Эффекты от разного вида соли

Когда вы насыпаете соль на непросохшую акварель, она собирает воду и отталкивает пигмент. Поэтому от вида соли может получиться различный эффект

Если применить вариант мелкой соли то у вас получатся маленькие точки, похожие на мелкий снег или туман.

Можно использовать даже морскую крупную соль. С ее помощью можно создать различные завитки. Хорошо подойдет для зимних пейзажей, например, если вы хотите нарисовать вьюгу.

Также соль обладает лечебным и дезинфицирующим эффектом, при рисовании выдыхая пары соли, идет профилактика заболеваний носоглотки и щитовидной железы.

Практическая часть

Соленая акварель

Вам понадобится:

Пачка обычной столовой соли; картон или плотная акварельная бумага; бутылочка канцелярского клея; акварель; кисточка

Инструкция:

1.Клеем нарисуйте что-нибудь на картоне.

2.Посыпьте клеевой рисунок солью.

3.Стряхните лишнюю соль. Повторяйте до тех пор, пока клеевые линии не будут полностью покрыты солью.

4.Обмакните кисточку в краску и аккуратно прикоснитесь покрытой солью клеевой линии.

5.Высушите

Рисуем с детьми акварелью на соли (техника + фото)

14 августа 2017 15:29

Приобщая детей к искусству, необходимо показывать им разнообразные техники. Особенно это касается малышей, ведь им так интересно все новое. И чем разнообразнее техники, а так же используемые для этого материалы, тем интенсивнее развиваются творческие способности ребенка.

Читайте такжеПальчиковые краски: 5 причин научить малыша рисовать ими прямо сейчас

Сегодня мы расскажем об интересной и необычной технике – рисование акварелью на соли. Но прежде чем начать, приготовим все необходимое, а именно:

• Картон, цветную бумагу (чем темнее, тем лучше смотрятся рисунки)
• клей (желательно в тюбике с тонким носиком)
• соль
• подкрашенную красками (акварелью, пищевой краской) воду
• пипетку (можно использовать кисточку)

На картон наносим рисунок, который будем раскрашивать. Это можно сделать вручную (причем это может быть любая абстракция) или перенести с помощью копирки готовый трафарет.

Читайте также5 веских причин научить ребенка собирать пазлы

Совет: когда работаете с сыпучими материалами, начинайте все делать сразу в углубленных емкостях, например, в форме для выпечки. Это поможет поддержать порядок в квартире.

Проведите прямо из тюбика клеем по контуру рисунка и насыпьте сверху на него соль. Ее жалеть не надо. Весь рисунок должен быть обильно ею покрыт. Сыпать соль можно прямо с упаковки, но лучше предоставить ребенку возможность сделать это вручную. Таким образом, вы будете дополнительно развивать мелкую моторику рук.

Читайте такжеЖивые аппликации из подручных материалов: мастер-класс

Совет: проследите, чтобы у ребенка не было царапин на руках, иначе соль попадет в ранки и вместо удовольствия, малыш испытает дискомфорт.

После того, как клей немного высохнет, стряхните лишнюю соль. А теперь начинается самое интересное и волшебное!

Обильно смачивая кисточку в подкрашенной воде, нанесите ее на соль точечными движениями: соль сама начнет впитывать краску, а вы будете наблюдать, как краска постепенно расплывается по ней. В данном случае, кстати, уместней использовать пипетку. Интереснее всего не закрашивать полностью рисунок, а оставлять между «точками» промежутки. А потом наблюдать за волшебством!

Наша планета — рисование солью

Юлия (moreidey.ru)
2015-05-01

• К Дню космонавтики

Рисунок «Наша планета Земля» в нетрадиционной технике рисования солью, клеем и красками.

Рисунок «Наша планета» в нетрадиционной технике рисования солью

Рисунок «Наша планета» в нетрадиционной технике рисования солью можно сделать вместе с детьми к таким праздникам, как День Земли, Международный день Матери-Земли, Всемирный день окружающей среды, День космонавтики и т.д.

На эту поделку нас с дочкой вдохновила конкурсная работа Ирины из г. Ржева, созданная по идее из книги Джин Ван’т Хал «Творческое воспитание».

Рисунок солью «Наша планета». Мастер класс

1. В нижнем левом углу матового цветного картона темного цвета (черного, синего, фиолетового) простым карандашом нарисовать круг (обвести компакт диск или что-то другое, подходящее по форме и размеру). Картон можно взять разного размера: лист, его половину или четверть.
2. Оформить фон в технике набрызг белой гуашью.
3. На круг кисточкой нанести клей ПВА или канцелярский клей.
4. Посыпать солью круг с нанесенным на него клеем.
5. Стряхнуть лишнюю соль.
6. Раскрасить соль, прикасаясь к ней кисточкой с разными оттенками жидкой краски синего и зеленого цвета (гуашь, акварель). Затем можно немного размазать нанесенную краску.
7. Дождаться полного высыхания.
8. Если работа сделана ко Дню космонавтики, ее можно дополнить аппликацией бумажной ракеты, спутника и т.д.

Приятного Вам творчества! Специально для читателей блога «MORE творческих идей для детей» (https://moreidey.ru), с искренним уважением, Юлия Шерстюк

Всего доброго! Если материалы сайта были Вам полезны, пожалуйста, поделитесь ссылкой на них в соцсетях — Вы очень поможете развитию сайта.

Размещение материалов сайта (изображений и текста) на других ресурсах без письменного разрешения автора запрещено и преследуется по закону.

Нетрадиционные техники рисования | Образовательный центр «Лучик»

Каждый ребенок, познавая окружающий мир, старается отразить его в своей деятельности: в игре, в рассказах, в рисовании, в лепке и т.д. Прекрасные возможности в этом отношении представляет изобразительная творческая деятельность. Чем разнообразнее будут условия, способствующие формированию творческой среды, тем ярче станут проявляться художественные способности ребенка.

Рисование нетрадиционными техниками открывают широкий простор для детской фантазии, дает ребенку возможность увлечься творчеством, развить воображение, проявить самостоятельность и инициативу, выразить свою индивидуальность.

Нетрадиционные техники рисования являются замечательным способом создания маленьких шедевров. Оказывается можно создать соленую картинку, а ладошка может превратиться в голубого слоника. Серая клякса может стать деревом, а морковка с картошкой могут удивить необычными узорами.

Например, с детьми младшего дошкольного возраста можно использовать:

• рисование пальчиками;
• рисование ладошками;
• печать из ниток;
• печать из картофеля или морковки.

С детьми среднего дошкольного возраста можно попробовать:

• отпечатки-картинки;
• печать пластилином;
• масляная пастель + акварель;
• отпечатки листьев;
• рисунки из ладошки;
• рисование ватными палочками;
• волшебные ниточки;
• монотипия.

А с детьми старшего дошкольного возраста можно освоить более сложные техники:

• рисование мыльными пузырями;
• рисование мятой бумагой;
• рисование солью;
• кляксография;
• пластилинография;
• граттаж;
• фроттаж.

Каждая из этих нетрадиционных техник — это маленькая игра для ребенка. Использование этих техник позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее. Эти техники развивают воображение, дают полную свободу для самовыражения.

Рисование забавными отпечатками

1. Штампики из пластилина

Очень просто и удобно сделать штампики из пластилина. Достаточно кусочку пластилина придать нужную форму, украсить узорами (линии, пятна) и окрасить в необходимый цвет. Для окрашивания можно использовать губку, увлажненную краской, или кисть, которой можно наносить краску на поверхность штампика. Лучше использовать густую краску.

Материалы: 1.Пластилин; 2.Карандаш; 3.Краска; 4.Губка; 5.Кисть; 6.Бумага; 7.Баночка для воды.

2. Штампики из ниток

Для создания «полосатых штампиков» можно использовать нити, прочно намотанные на какой-либо предмет. Густым слоем краски нити окрашиваются в необходимый цвет. Затем, используя воображение, «полосатый узор» наносится на декорируемую поверхность.

Материалы: 1.Нить шерстяная; 2.Основа; 3.Краска; 4.Кисть; 5.Бумага; 6.Баночка для воды.

3. Картинки-отпечатки

Можно делать отпечатки, используя пенопластовые формы, на которых удобно создавать рисунок заостренным предметом, оставляя углубления в этой форме. Затем на форму необходимо нанести краску. Сразу же поверх формы прикладывается лист бумаги, проглаживается. Через некоторое время необходимо аккуратно снять лист бумаги. На его обратной стороне появится красивый рисунок.

Материалы: 1.Пенопластовая форма; 2.Карандаш; 3.Краска; 4.Кисть; 5.Бумага; 6.Баночка для воды.

4. Отпечатки «листики»

Данная техника знакома многим. Чтобы отпечатать лист, можно использовать любую краску. Наносить краску надо на сторону с прожилками. Затем окрашенной стороной лист прикладывается к бумаге, проглаживается. Через несколько секунд необходимо аккуратно поднять лист. На листе бумаги останется отпечаток листика.

Материалы: 1.Листик; 2.Краска; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

5. Отпечатки картошкой, морковкой, яблоком

Вкусные овощи и фрукты тоже умеют рисовать. Необходимо только придать им нужную форму, подобрать подходящий цвет краски, кистью окрасить и сделать красивый отпечаток на декорируемой поверхности.

Материалы: 1.Овощ/фрукт; 2.Краска; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

Рисование руками

1. Рисуем ладошками

Очень интересно и увлекательно рисовать цветными ладошками. Очень приятно и необычно раскрашивать свои ручки яркими цветами и оставлять свои отпечатки на листике бумаги. Рисование ладошками – это веселая игра для маленьких художников.

Материалы: 1.Пальчиковые краски; 2.Бумага; 3.Кисть; 4.Баночка для воды.

2. Рисуем пальчиками

Можно рисовать и пальчиками, оставляя разноцветные отпечатки на бумаге.

Материалы: 1.Пальчиковые краски; 2.Бумага; 3.Карандаш/Фломастер; 4.Баночка для воды.

РИСОВАНИЕ МЫЛЬНЫМИ ПУЗЫРЯМИ

Рисовать можно и мыльными пузырями. Для этого в стакан с водой надо добавить любой мыльный раствор и краску. С помощью трубочки набулькать много пены. На пузыри прислонить бумагу. Когда станут проявляться первые узоры, можно поднимать бумагу. Пузырчатые узоры готовы.

Материалы: 1.Стакан с водой; 2.Краска; 3.Мыльный раствор; 4.Трубочка; 5.Бумага.

РИСОВАНИЕ СОЛЬЮ

Соль придает рисунку причудливые узоры. При изображении любого пейзажа или яркого фона можно использовать соль, чтобы придать фону рисунка красивую текстуру. Фон необходимо посыпать солью, пока краска еще не высохла. Когда краска подсохнет, просто стряхните остатки соли. На их месте останутся необычные светлые пятнышки.

Материалы: 1.Соль; 2.Краска; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

Рисование смятой бумагой

Смятая салфетка или бумажка позволяет получить также интересную текстуру. Существует два способа рисования мятой бумагой.

Способ №1. На лист бумаги наносится жидкая краска. Через короткий промежуток времени (пока лист еще влажный) к листу прикладывается смятая салфетка. Впитывая влагу, салфетка оставляет свой характерный след на поверхности бумаги.

Способ №2. Для начала необходимо смять лист или салфетку. На этот комок нанести слой краски. Затем окрашенной стороной можно наносить отпечатки.

Текстурные листы можно потом с успехом использовать при создании коллажей.

Материалы: 1.Салфетка/Бумажка; 2.Краска; 3.Кисть; 4.Баночка для воды.

РИСОВАНИЕ МАСЛЯНОЙ ПАСТЕЛЬЮ И АКВАРЕЛЬЮ

Техника рисования «волшебных» картинок с помощью белой масляной пастели. На белой бумаге белой пастелью рисуется любой «невидимый» узор. Но как только кисточка и красочка начинают украшать белый лист, то … дети почувствуют себя настоящими волшебниками, когда под их кисточками начнут проявляться волшебные картинки.

Материалы: 1.Пастель масляная белая; 2.Акварель; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

Монотипия

Техника монотипия от греч. «моно» — один и «typos» — отпечаток, оттиск, касание, образ.

Это техника рисования с помощью уникального отпечатка. Отпечаток получается только один и создать две абсолютно одинаковых работы невозможно.

Существует два вида монотипии.

1. Монотипия на стекле

На гладкую поверхность(стекло, пластмассовая доска, пленка) наносится слой гуашевой краски. Затем создается рисунок пальчиком или ватной палочкой. Сверху накладывается лист бумаги и придавливается к поверхности. Получается оттиск в зеркальном отображении.

Материалы: 1.Гладкая поверхность; 2.Гуашь; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

2. Монотипия предметная

Необходимо согнуть лист бумаги пополам. Внутри, на одной половине что-нибудь нарисовать красками. Затем лист сложить и прогладить рукой, чтобы получить симметричный отпечаток.

Материалы: 1.Краска; 2.Кисть; 3.Бумага; 4.Баночка для воды.

Кляксография

Нетрадиционная техника рисования «кляксография» (выдувание трубочкой) — это очередное волшебство творческих занятий. Такое занятие для детей очень увлекательно, интересно и очень полезное.

Так, как выдувание через соломинку укрепляет здоровье: силу лёгких и дыхательную систему ребёнка в целом.

Для создания волшебной картинки потребуется большая клякса, на которую нужно дуть, дуть, дуть … до тех пор, пока на листе бумаги не появится замысловатый рисунок. Когда странный рисунок готов, ему можно подрисовать детали: листики, если получилось дерево; глазки, если получилось волшебное существо.

Материалы: 1.Акварель; 2.Трубочка; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

Ниткография

Техники рисования при помощи «волшебной ниточки». Необходимо опустить ниточки в краску так, чтобы они хорошо пропитались краской. Затем их нужно положить на бумагу так, чтобы с двух сторон листа бумаги выступали кончики нитки по 5-10см. Ниточки накрываются другим листом бумаги. Верхний лист придерживается руками. Нитки разводятся в разном направления. Верхний лист поднимается. Необычная картинка готова.

Материалы: 1.Нить; 2.Краска; 3.Бумага; 4.Баночка для воды.

Рисование ватными палочками

В изобразительном искусстве существует стилистическое направление в живописи, которое называется «Пуантилизм» (от фр. point — точка). В его основе лежит манера письма раздельными мазками точечной или прямоугольной формы.

Принцип данной техники прост: ребенок закрашивает картинку точками. Для этого необходимо обмакнуть ватную палочку в краску и нанести точки на рисунок, контур которого уже нарисован.

Материалы: 1.Ватные палочки; 2.Краска; 3.Бумага; 4.Баночка для воды.

Граттыж «ЦАП-ЦАРАП»

Слово “граттаж” произошло от французского «gratter» (скрести, царапать).

Для начала работы в этой технике необходимо подготовить картон. Картон необходимо покрыть толстым слоем воска или разноцветной масляной пастели. Затем широкой кистью или губкой нужно нанести на поверхность картона темный слой краски. Когда краска высохнет, острым предметом (зубочистка, спица) процарапывается рисунок. На темном фоне появляются тонкие однотонные или разноцветные штрихи.

Материалы: 1.Картон; 2.Пастель масляная; 3.Гуашь; 4.Зубочистка/Спица; 5.Кисть; 6.Баночка для воды.

Фроттаж

Название этой техники происходит от французского слова «frottage» (натирание).

Для рисования в этой технике потребуется лист бумаги, который располагается на плоском рельефном предмете. Затем по поверхности бумаги нужно начать штриховать незаточенным цветным или простым карандашом. Результат — оттиск, имитирующий основную фактуру.

Материалы: 1.Плоский рельефный предмет; 2.Карандаш; 3.Бумага.

Пластелинография

Техника, в которой используется пластилин для создания картин с изображением полуобъемных объектов на горизонтальной поверхности. Для поверхности (основы) используются плотная бумага, картон, дерево. Для декорирования изображения можно использовать бисер, бусины, природные материалы и прочее.

Материалы: 1.Пластилин; 2.Основа; 3.Бусины/Бисер; 4.Стеки.

Автор: Попко Мария Степановна

Педагог по изобразительной деятельности детского сада «Лучик» на Остоженке

техника с помощью акварели, гуаши, ПВА

Рисунок солью

Техники рисования с детьми отличаются своей оригинальностью и увлекательным процессом. Наверняка, ваши малыши любят создавать шедевры акварельными красками.

И это здорово, потому что они способствуют развитию у детей:

• Усидчивости.
• Наблюдательности.
• Цветового зрения.
• Воображения.
• Фантазии.

Можно для рисования использовать: акварель, карандаши, гуашь, фломастеры, ручки. А можно творить чудеса с помощью клея.

Изготовим красивый коврик

Для такого интересного способа изображения нужно взять:

• Плотную бумагу.
• Клей во флаконе с заостренным кончиком. Его нужно будет отрезать. Но отрезайте постепенно, чтобы добиться толщины той лини, которую вы задумали.
• Простой карандаш, резинку.
• Гуашь.
• Ножницы.

Эскиз картинки коврика мы приготовим заранее.  Это самые простые узоры – квадратики, а в них нарисованы разные формы. Рисуем с помощью клея все контуры.

Следим, чтобы все линии получились ровными и одинаковыми. Даем рисунку с клеем высохнуть. Все линии стали прозрачными. Теперь коврик можно разрисовать цветной гуашью. Можно использовать один цвет или несколько. После высыхания краски, обведите квадратики, чтобы получились выпуклые красивые линии.

Любите рисовать объемными красками?

Покраска соли акварелью

Эти техники очень любят дети. Поэтому родители и воспитатели детского сада стараются их использовать

А вы пробовали рисовать с пеной для бритья и клеем ПВА? Возьмите пену для бритья, клей ПВА. Соотношение 2:1. В клей можно добавить красители или гуашь.

Пеной для бритья, тоже можно творить чудеса. Нужно смешать клей ПВА и пену для бритья, потом нанести смесь на плотную бумагу или картон, по предварительно нарисованному контуру: снеговика, домик, сердечко, цветы и пр.

Затем заполнить всю картинку. Далее, снова по высохшей краске из пены для бритья и ПВА пройтись по контуру кисточкой. И украсить, блестками, конфетти и пр.

Как рисовать с помощью соли и клея вазочки с цветами

Рисование клеем

Дети в детском саду всегда в восторге от таких интересных творческих занятий. Тут главное, для воспитателей, подготовка. Чтобы хватило всего и всем:

• Соли.
• Картона.
• Бумаги.
• Клея.
• Акварельных красок.
• Кисточек.

Картинки можно рисовать на любую тематику.

Воспитатели в детском саду стараются вносить разнообразие в творческие занятия, для развития внимание и усидчивости малышей. Такой виды, как рисования с помощью соли и красок подходят по возрасту всем деткам. Можете попробовать делать такие поделки и дома.

Для этого понадобятся: цветные бумажные листы, плотная бумага, размера А4. Дети будут работать с: ножницами, клеем, красками.

Рисуем вазочку с цветами

Делаем цветной фон из цветная бумаги, с форматом А4. Белый лист альбомного размера делим на 4 части и берем 1 четвертинку. И вырезаем из нее вазочку, серединки цветов, в виде кружочков. Клеящим карандашом наклеиваем на фон.

Ваза с цветами — рисунок

Затем, клеем рисуем контур вазочки, изогнутые стебли, цветочки и листья. Дальше, вазу украшаем произвольными линиями. На готовую работу насыпаем крупную соль.

После подсыхания, вытряхиваем лишнюю соль. Продолжаем работать с акварелью. Берем нужные цвета и легко касаемся изображения. Можно такие техники применять для рисования разных предметов, животных, растений и пр.

Для зимних рисунков, если посыпать солью мелкого помола, то получатся мелкие снежинки или туман. С помощью крупинок морской соли получаются различные завитушки. Они будут кстати, если нужно будет изобразить зимнюю вьюгу.

Главным здесь считается, поймать момент и не потерять, чтобы рисунки были не совсем мокрыми и не сухими.

Рисование клеем и акварелью, используя кристаллики соли, под силу детям разного возраста. Только нужно проявить фантазию, и получится необычная вещь. Таким образом, можно делать и рельефные рисунки клеем.

Рисование манкой и клеем

При проведении таких увлекательных занятий у малышей развивается мелкая моторика пальчиков, что в будущем сказывается на почерке.

Рисунок — петух из манки и красок

Детям эти процессы творчества очень нравятся:

• Ребенок начинает больше фантазировать.
• Развивается воображение, речь.
• Прививается усидчивость.

Обычно манкой рисуют на темном фоне: бордовом, темно-синем, зеленом. Вот один из примеров

Лист А4 приклейте к листу картона такого же размера. На листе изобразите контур картины. А потом проведите по всему рисунку клеем. Рисование с помощью клея и манки, похожи на работу с солью. Крупу насыпают по всему контуру приготовленного заранее изображения на клей.

Можно детям облегчить задание. После нанесения клея, просто обмакнуть лист в крупу. А чтобы манка получилась разноцветной, окрасьте ее разными цветами. Для этого будут кстати грифели цветных карандашей или мелки.

Можно просто пожарить крупу на сковородке. Она обязательно поменяется в цвете. Или после того, как она приклеилась, раскрасить ее гуашью.

Получаются креативные рисунки, если:

• Рисуем горячим клеем или ПВА (для детей это безопасней) и акварелью, создаем 3D изображения, с объемами и рельефностью
• Зубной щеткой можно разбрызгивать краску и придавать рисункам желаемый эффект.
• Зубочистками можно оформить елочную игрушку. Для этого подойдут прозрачные пластиковые крышки. Туда наливается клей ПВА и делаются всевозможные разводы красками. Потом после высыхания акварели, придумайте какие-нибудь фигурки, типа сердечек, звездочек и пр. и вырежьте с помощью ножниц.

Благодаря различным приемам рисования клеем и акварелью ребенок учится смотреть на окружающий мир, представленный во всей его красе, со всеми красками и оттенками.

Только помните. Что малыши непоседы. Поэтому, уделять внимание, нужно каждому в отдельности.

«Соленая» гуашь.Учимся рисовать в необычной технике

Мастер-класс по рисованию “Берег моря” прошел в семейном центре “Доверие”. Морской пейзаж ребята изображали в необычной технике — к классическим акварели и гуаши добавилась еще и пищевая соль. Известный всем продукт, смешиваясь с краской, придает рисунку причудливые узоры и красивую текстуру. Соль сыпят на гуашь, пока та еще не высохла, а затем, когда влага испарится, остатки соли аккуратно стряхивают. В итоге на рисунке остаются необычные светлые пятнышки.

— Рисование в таких нетрадиционных техниках открывает широкий простор для детской фантазии, дает ребенку возможность увлечься творчеством, развить воображение, проявить самостоятельность и инициативу, выразить свою индивидуальность. Такое рисование дает большую свободу для самовыражения, — отметила педагог Любовь Аркадьева руководитель кружка ЦСПСиД «Доверие».

По словам педагога, мастер-класс оставил яркие впечатления у всех его участников. Первое, о чем попросили дети своих родителей после окончания урока — купить соль, чтобы рисовать картины дома.

— Мастер-класс, действительно, понравился ребятам. Конечно, особого настроения добавило и то, что это было первое занятие, которое дети смогли посетить очно. Многие родители признались, что ребята устали сидеть дома, а это мероприятие стало для них по-настоящему долгожданным событием. Во время занятия все участники быстро погрузились в процесс рисования, и оставить полет фантазии было непросто. В итоге вместо 45 минут, мы прозанимались около 1,5 часов, — рассказала педагог.

Это второй мастер-класс, который прошел в центре “Доверия” после отмены режима самоизоляции. Маски, социальная дистанция, антисептики и перчатки “присутствовали” на мероприятии, но никак не помешали процессу.

— Центр начал возвращаться к работе. Пока занятия проходят в ограниченном режиме, то есть максимальное количество детей, которые могут присутствовать на одном занятии, не должно превышать 6 человек. Перед началом урока у всех обязательно измеряем температуру, а также не забываем о ношении масок и соблюдении социальной дистанции, — отметила Любовь Аркадьева руководитель кружка ЦСПСиД «Доверие»

Следующий мастер-класс по рисованию в центре запланирован 25 августа в 11:00. Для того чтобы на него попасть, необходимо предварительно записаться.

—
Анастасия Петренко

Easy Art For Kids — Experimenting with Water Colors

Некоторое время назад, проверяя pinterest, мои девочки заметили соль в фокусе с акварелью и захотели попробовать.

Я всегда готов немного повозиться с краской, и у меня в рукаве была еще одна идея, которую я тоже хотел попробовать. Итак, на выходных мы раскрасили малыша его собственным набором красок на одном конце стола, а мы с большими детьми достали акварели на другом конце и приступили к этому несложному художественному занятию.

Акварельная краска и соль

Для этой забавной акварельной техники и техники рисования солью вам понадобятся:

• Акварельные краски — жидкие или качественные блоки.
• Вода
• Кисти — лучше толще, чем тоньше.
• Плотная бумага — лучше всего подходит плотная бумага для акварели.
• Соль
• Где-нибудь на плоской поверхности, чтобы сушить ваши шедевры

Чтобы это работало, на странице должна быть достаточно влажная краска и много пигмента.Итак, сначала смажьте бумагу чистой водой, затем, убедившись, что краска достаточно водянистая, нанесите на кисть много цвета и нарисуйте ее на бумаге.

Работать нужно довольно быстро, поэтому сейчас не время для замысловатых дизайнов. Все мои дети использовали цветные полосы или пятна, так как они могли быстро нанести это на бумагу, и первая полоса была еще влажной и окрашенной к тому времени, когда они закончили с последней.

Теперь посыпьте свою картину солью и посмотрите, что произойдет!
Подождите несколько минут, чтобы соль впитала воду и оттолкнула пигмент, затем стряхните соль, не позволяя ей высохнуть на картине.

Мы на собственном опыте убедились, что большое количество соли не дает хорошего эффекта. Мы также узнали, что более крупные кристаллы соли, по-видимому, оказывали более выраженный эффект, поэтому каменная соль была лучше, чем поваренная соль.

Нам это понравилось, но эффекты оказались не такими впечатляющими, как мы надеялись… поэтому мы перешли к моей следующей идее.

Акварельная краска и пленка.

Чтобы попробовать эту супер забавную технику рисования акварелью и липкой пленкой, вам понадобятся:

• Акварельные краски — жидкие или качественные блоки.
• Вода
• Кисти — лучше толще, чем тоньше.
• Плотная бумага — лучше всего подходит плотная бумага для акварели.
• Обертка
• Где-нибудь на плоской поверхности, чтобы сушить ваши шедевры.

И снова вам понадобится достаточно влажная краска и много цвета. Смажьте бумагу чистой водой, затем нанесите на нее водянистую краску.

Опять же, вам нужно работать быстро, чтобы ваши первые мазки не высыхали раньше, чем вы дойдете до последних. Все должно быть очень влажным и окрашенным.Мы приклеили полоски, и они получились очень крутыми!

Как только вы закончите насыпать краску, оторвите липкую пленку и накройте ею краску. Не волнуйтесь, если он тут и там будет сморщиться, это именно то, что вы хотите. Осторожно сожмите его и немного пощипывайте, перемешивая немного влажной краски под пищевой пленкой, затем отложите ее, чтобы она высохла.

Как только краска полностью высохнет, снимите липкую пленку и оцените классные эффекты!

Если ваши дети любят рисовать, и вы ищете более простые занятия по рисованию, попробуйте одно из следующих:

11 простых техник акварели, которые должен знать каждый художник

Фото: Палитра акварельных красок и кистей от Smile19 / Shutterstock.com
Это сообщение может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Акварельная живопись давно стала излюбленным средством выражения как для энтузиастов, так и для профессиональных художников. Хотя для начала вам понадобится только кисть и пигменты, акварель — это материал с множеством творческих возможностей. Включая предметы домашнего обихода в свою картину, вы можете создавать работы с интересными текстурами, а также плавными, беззаботными цветами, которые демонстрируют лучшие атрибуты материала.

Общие инструменты, необходимые для популярных техник акварели

Вам не придется долго искать многие принадлежности, необходимые для акварельной живописи. На самом деле, некоторые из них, вероятно, есть прямо сейчас у вас дома. Это в дополнение к набору акварельных красок, бумаге и кистям для влажных носителей различных размеров.

• Соль поваренная
• Малярная лента или резиновый клей . Оба этих предмета будут использоваться для маскировки бумаги, чтобы акварельный пигмент не мог проникнуть сквозь нее.Каждый из них работает одинаково, хотя резиновый клей нанесен на бумагу и обладает большей гибкостью. В отличие от этого, малярный скотч легче наносить, но он работает лучше, если вы работаете с прямыми жесткими линиями.
• Швейная игла
• Медицинский спирт
• Пластиковая пленка

Не знаете, зачем нужен спирт для рисования? Не волнуйтесь — все это объяснено на следующей странице.

11 общих техник акварельной живописи

Плоская мойка

Плоская размывка составляет большую часть акварельной живописи; это такая базовая техника, что вы даже не догадываетесь, что делаете это.Просто окуните кисть в воду и нарисуйте, а затем распределите ее по предполагаемой поверхности. (Это называется размывкой.) Важно помнить, что цвет должен быть ровным — гладкая размывка должна выглядеть на бумаге как единый сплошной оттенок. Мы используем плоскую размывку в нашей демонстрации того, как рисовать цветы акварелью.

В этом пошаговом руководстве показано, как создать плоскую размывку.

мокрое по сухому

Мокрое по сухому — еще один фундаментальный подход.Он создается путем рисования лака на бумаге. После того, как он высохнет, нанесите поверх него краску. Поскольку акварель полупрозрачна, вы, скорее всего, увидите нижний слой за этой мазкой.

Келогслупс, один из наших любимых акварелистов, рассказывает, как он использует технику мокрого по сухому в своих картинах:

Градиентная стирка

Градуированная размывка показывает переход от светлого к темному.Начните с темного рисования — нанесите на кисть как можно больше пигмента — а затем проведите им по бумаге. На следующем проходе добавьте меньше пигмента на кисть и проведите им по бумаге так, чтобы она слегка перекрывала вашу первую линию. Две группы начнут сближаться и в конечном итоге станут похожи на одну. Повторяйте этот процесс, добавляя все меньше и меньше пигмента, пока не получите желаемый тональный диапазон.

Мокр. По Мокр.

Метод «мокрое по мокрому» демонстрирует лучшее качество акварельной краски — ее способность создавать красивые воздушные мазки.Чтобы выполнить эту технику, просто намочите часть бумаги кистью. (Вы можете использовать воду или немного пигмента.) Затем окуните кисть в другой цвет и слегка нанесите им на влажную область и наблюдайте, как пигментные перья.

Это подробное руководство покажет вам технику «мокрый по мокрому» (или «мокрый по мокрому») в режиме реального времени.

Кисть для сухой очистки

Фото: Абстрактная сухая кисть на бумаге от Yeroma / Shutterstock.com

Сухая щетка — это так, как звучит; возьмите сухую (или почти сухую) кисть и окуните ее в краску. После этого разложите его на сухом листе бумаги. В результате получится сильно текстурированный знак, который отлично подходит для намекания на мех или волосы.

Улучшите свою сухую чистку с помощью этого видео:

Малярная лента или резиновый цемент

Резиновый клей (например, малярный скотч) действует как резист для акварели.Нанесите этот материал там, где вы не хотите, чтобы пигмент попал. Когда акварель высохнет, снимите со страницы резиновый клей или малярный скотч. Вы увидите бумагу внизу. Это отличное решение для сохранения белой бумаги среди остальной части вашей картины.

Соль

При нанесении на акварельную бумагу соль впитает часть цвета и создаст на странице эффект песочного цвета. Начните с нанесения «сочной» краски — вы хотите, чтобы на бумаге был дополнительный пигмент.Покрасив цвет, посыпьте его солью. Как только картина полностью высохнет (лучше подождать ночь), соскребите соль со страницы.

Jerry’s Artarama имеет информативное видео о том, как использовать соль для создания красивого эффекта:

Снятие краски

Есть несколько способов убрать краску со страницы, и все они связаны с пластиковой пленкой, наиболее популярной из которых является саранская пленка.Подобно солевому методу, он начался с мытья, в которую добавлен дополнительный пигмент. Затем поместите лист полиэтиленовой пленки поверх картины; лучше всего, если вы смяли его или помяли. Подождите, пока краска полностью высохнет. Пигмент растечется под пластиком и создаст интересную фактуру.

Медицинский спирт

Акварельная краска и медицинский спирт сродни маслу и воде. После того, как вы нарисуете тряпку, возьмите посуду (например, ватную палочку) и нанесите спирт на влажную поверхность.Это создаст манящий эффект, напоминающий краситель для галстука.

В этом коротком видео вы увидите в действии технику медицинского спирта:

Царапина

Scratch-off, или sgraffito, включает в себя царапины на бумаге для создания небольших вмятин. Начните с того, что нарисуйте размывку там, где вы хотите, чтобы текстура царапины оставалась. Пока она еще влажная, возьмите швейную иглу (или другой острый предмет) и проведите ею по бумаге.Краска заполнит проколотую поверхность и будет казаться темнее и четче, чем остальная краска.

Брызги

Предупреждение: вы испачкаете руки этой техникой. (Но разве это не часть удовольствия?) Техника разбрызгивания придаст вашей работе хаотичный эффект Джексона Поллока. Чтобы создать его, нанесите на кисть пигмент и проведите пальцем по бумаге.

Не хотите, чтобы на руки попала краска? Другой способ разбрызгивания — использовать дополнительную кисть и постучать по ней кистью для рисования.Сила высвободит пигмент, и он перенесется на вашу бумагу. Обратной стороной этого метода, однако, является то, что у вас меньше контроля над тем, куда наносится краска.

Посмотрите, как брызги воды, в этом видео:

Статьи по теме:

Буклет «Цветные листы» позволяет брать с собой набор акварелей, куда бы вы ни пошли

13 лучших наборов акварельных красок, которые понравятся как начинающим, так и профессиональным художникам

Более 10 известных художников-акварелистов, которые продолжают влиять на живопись сегодня

Акварель для детей — 9 техник акварели для любого возраста

Акварельные краски — одни из самых доступных художественных материалов.Их можно найти в любом долларовом магазине или продуктовом магазине. Очистка минимальна. Две победы, да? Что, если бы я сказал вам, что у меня есть девять акварельных техник, которые могут попробовать ваши дети, которые вдохнут новую жизнь в этот лоток с высохшими акварельными красками? Изучите текстуру и цвет с помощью акварели для детей!

Ознакомьтесь с девятью творческими способами использования акварели для детей! Позвольте своим людям экспериментировать и находить еще больше новых и игривых акварельных техник для детей!

Они есть у всех.Акварельные краски, то есть….

Если вы учитель рисования или мама, занимающаяся рисованием со своими детьми за кухонным столом, скорее всего, акварельные краски всегда под рукой. Это несколько простых приемов работы с акварельной краской. Я уверен, что их еще десятки. Не используйте эти идеи как ограничения, а скорее как отправную точку.

В интересах полного раскрытия информации я использовал жидкую акварель, чтобы добиться таких ярких цветов. Я использовала этот набор жидких акварелей Color Splash. Бутылки крошечные, но концентрированные, поэтому служат долго.Они не требуют больших вложений и создают действительно красивые, яркие картины!

За исключением фактора «яркости», все эти процессы будут работать точно так же с простыми старыми акварельными красками для торта Crayola. Я использую их годами как в классе, так и дома! Они недорогие, их можно стирать, и у них много отличных цветов. Используйте то, что у вас есть. Это мой девиз, искусство и все остальное.

Акварель для детей…

Не всегда рисовать нужно аккуратно, сидя кистью.(Возможно, вы не захотите делиться этим лакомым кусочком со своими детьми. Если это , только способ рисования у вас дома, это тоже нормально!) Экспериментируйте. Как только дети увидят, как весело делать отметки, бросая предметы в краску, кладя предметы в мокрую краску и делая «невидимые» картинки, они не захотят останавливаться.

Детские акварельные техники….

Я начал с резиста масляной пастели. Первый рисунок выше показывает акварель, выполненную поверх простого каракуля белой масляной пастелью.Масляная пастель противостоит акварели, что делает ее своего рода волшебством — закрашивать прямо над вашими отметками, видеть капли краски вверх и снова скользить по бумаге. Конечно, для резиста подойдет масляная пастель любого цвета. В этом проекте по исследованию линии дети использовали всех цветов. Однако удовольствие от использования белого цвета в том, что ваш рисунок кажется «невидимым», пока он не закрашен. Это похоже на исчезновение чернил.

Этот процесс росписи акварелью можно также сделать обычными мелками. Масляная пастель достаточно мягкая, поэтому оставляет более крупный след, что делает технику сопротивления акварели гораздо более драматичной.

Добавьте немного соли в свою краску…

Эта акварельная техника начинается с быстрой акварельной живописи. Подойдут любые цвета, но это нужно делать достаточно быстро, чтобы краска была еще влажной.

Пока акварель еще немного влажная, посолите. Я не говорю о хорошей йодированной поваренной соли. Я имею в виду хрустящую крупную кошерную соль; хороший материал. Затем, как только соль будет брошена, кисти должны исчезнуть. Оставьте соль в покое, пока акварель не высохнет.Соль немного впитает цвет. При смахивании он оставляет довольно маленькие кристаллические следы. Это потрясающая техника для добавления текстуры на части более крупной картины. T

И, может быть, пластиковая пленка…

Эта техника акварели требует от вас ярких цветов и, возможно, даже небольшого скопления воды в некоторых местах. Это идеальное время, чтобы накинуть на картину небольшую полиэтиленовую пленку.

Верно, старая добрая пленка из кладовой на кухне.Сложите его в комок и положите на влажное место. Оставьте его там, пока он полностью не высохнет. Когда вы удалите его, вы увидите несколько действительно крутых форм и линий, образованных объединением цветов по мере высыхания. Эта акварельная техника немного непредсказуема, но дает действительно классные текстуры и формы.

Назад в кладовую на кухне…

Эта акварельная техника также начинается с похода в кладовую. Возьмите вощеную бумагу — никаких художественных принадлежностей не требуется.Когда у вас много влажной краски и вода скапливается на бумаге, разорвите вощеную бумагу, придав ей формы, которые заставят вас улыбнуться. Поместите их во влажную краску и пойдите выпейте кофе или коробку сока, что угодно. Когда все высохнет и вощеная бумага снята, формы останутся из-за слияния цвета под вощеной бумагой.

Это немного более контролируемый эффект, чем обертывание сараном. Вощеная бумага позволяет немного более целенаправленно размещать.

Капли в краску….

Я отнесу к той же категории акварельные техники медицинским спиртом и лимонным соком. Процесс с ними одинаков, и эффекты также очень похожи. Используйте пипетку или кисть с наполнителем, чтобы капнуть спирт на полувлажную краску. Эффект — мгновенное кольцо в акварельной краске. Многократное выполнение этого действия может вызвать некоторое снотворное. Это серьезно так приятно. Я уверен, что где-то есть видео на YouTube.

Капание лимонного сока на полувлажные акварельные краски не вызывает такой немедленной реакции.Но если оставить до высыхания, лимонная кислота в соке обесцвечивает цвета акварельной краски, создавая очень интересные формы.

Оба процесса представляют собой интересные эксперименты с акварелью для детей. В закрытой комнате или в классе лимонный сок гораздо менее вреден.

Вспомните резиновый клей…

Хорошо, резиновый клей — это то, что вы не видите каждый день. Но… это того стоит! Используйте кисть, которая идет в бутылке с клеем, и сбрызните резиновым клеем повсюду.Это кажется противоречащим «правилам», так что это, естественно, весело.

Дайте мороси высохнуть перед тем, как закрасить ее. Когда он полностью высохнет, обильно покрасьте его яркими цветами поверх резинового клея.

Когда акварельная краска высохнет, возьмите палец и аккуратно сотрите резиновый клей; оставляя после себя блестящий белый контур. Это так красиво — похоже на волшебство. Я мог бы делать это снова и снова.

Они делают специальный небольшой инструмент для сбора резинового цемента.Если вы не делаете фреску или у вас нет сверхчувствительных цифр, все будет в порядке.

Рис…

Серьезно, вы ведь не закрывали дверь кладовой? Вернись туда сейчас. Возьмите немного риса, любого сорта, и бросьте его во влажную краску. Осторожно поместите его или подбросьте в воздухе и посмотрите, куда он приземлится. Оба работают на меня, так как мне не нужно убирать в вашем доме.

Дать высохнуть в краске, не касаясь ее кистью. Эта техника акварели особенно интересна, если у вас работает более одного цвета акварели.Цвета смешиваются и объединяются вокруг риса, создавая потрясающую текстуру готового изделия. Конечно, рис отстирается, когда высыхает!

И не забудьте листья….

Пусть природа сделает тяжелую работу и поместит несколько красивых листьев в вашу влажную краску. Сушка может занять много времени, но оно того стоит, чтобы увидеть красивые отпечатки листьев на краске.

Я сделал краткое изложение этого сообщения в блоге. Мне пришлось добавить его сюда, потому что я считаю, что это необычное дополнение к технике акварели, но такое легкое и веселое! Результаты все еще прикреплены к моему столу.Я мог смотреть на них весь день. Этот процесс печати листьев — идеальное введение в акварель для детей любого возраста. Листья оставляют после себя такие замысловатые формы, что они кажутся сложнее, чем есть на самом деле.

Каждая отдельная публикация помогает мне предлагать вам больше интересных проектов (например, эти идеи акварели для детей) и бесплатные печатные издания.

16 акварельных техник, которые вы должны попробовать

Держите это прямо здесь: прежде чем вы начнете добавлять причудливые детали и текстуры в свою работу, вам нужно знать несколько самых основных техник акварельной живописи, чтобы попробовать.Используйте их для начала, а затем используйте их, как вам нравится.

1. Смывка акварелью

Существует несколько способов нанесения акварельной краски — вы можете делать это на влажной или сухой поверхности.

Один совет для любой акварельной размывки: если вы заметили ошибку в предыдущем мазке, не пытайтесь ее исправить. Как только белье начнет сохнуть, новый штрих почти наверняка будет заметнее, чем любая небольшая ошибка. Лучше оставить эти маленькие счастливые случайности такими, какие они есть.

Сухая стирка

Используйте большую плоскую или круглую кисть и наклонную поверхность, например чертежный стол или мольберт (так гравитация сделает некоторую работу за вас). На палитре смешайте большое количество воды с выбранным вами пигментом. Помните, что акварель высыхает светлее, чем кажется мокрой. Вы можете сначала потренироваться на клочке акварельной бумаги.

Залейте в кисть столько краски, сколько она сможет удерживать. Затем, быстро работая, сделайте ровный, контролируемый горизонтальный штрих вдоль верхней части листа.Вы заметите, что вода с первого удара начинает стекать по нижнему краю — не позволяйте этому высохнуть! Обновите кисть пигментом и нарисуйте еще один штрих чуть ниже первого, перекрывая нижний край.

Когда вы дойдете до низа, промокните кисть о бумажное полотенце, затем используйте сухой кончик, чтобы осторожно потянуть излишки краски по нижней части последнего мазка, чтобы избежать более темного дна. Дайте бумаге полностью высохнуть под углом, прежде чем снова положить ее ровно.

Мокрая стирка

Акварельная краска на влажной поверхности примерно такая же, как и на сухой, с одним основным отличием: сначала вы окунете кисть в воду и проведете ею по всей поверхности. Будьте осторожны с водой — вы хотите, чтобы бумага блестела от влаги.

После того, как вы намочите эту область, окуните кисть в краску и нанесите цветные линии на влажную область, как если бы вы это делали с сухой стиркой. Краска смешается в одну светящуюся цветную размытку.

2. Акварельная живопись «мокрый по мокрому»

Живопись «мокрым по мокрому» — одна из самых простых техник, настолько простая, что вы, возможно, уже делали это раньше, даже не осознавая этого!

Начните с нанесения на бумагу воды (и только воды). Затем окуните кисть в краску и распределите ее по водной смывке. Краска расплывется и расплывется, как по волшебству.

3. Подмалевок

Подмалевок — это, по сути, монохромная размывка, используемая для первого слоя картины.Вы добавите слои прозрачной размывки на подмалевок, что даст реалистичные и светящиеся эффекты.

Сначала смешайте светло-фиолетовый оттенок (сочетание красного кадмия и синего ультрамарина отлично работает). Также подойдут нейтральные оттенки синего или зеленого.

Слегка нарисуйте объект фиолетовым цветом и уделите особое внимание свету и тени. Поскольку вы работаете только с одним цветом, вы действительно можете сосредоточиться на визуализации формы. Используйте мягкую кисть и легкую руку, чтобы фиолетовый не заглушил остальную часть рисунка.

Перед тем, как переходить к цветному глазурованию, дайте основному слою полностью высохнуть. Если он мокрый, вы можете испачкать свои цвета.

4. Градиенты и смешение цветов

В простой акварельной размывке используется только один цвет, но вы можете добавить глубины своей работе, используя больше оттенков в градиенте. Начните с добавления свежей акварели на влажную краску.

Затем поместите второй цвет — либо более интенсивную версию того же оттенка, либо полностью другого оттенка — рядом с первым цветом.

Поскольку краски находятся на влажной поверхности, они слегка растекаются и создают естественный градиент тонов. Вы можете контролировать, насколько аккуратным или живописным будет получаться градиент, по влажности краски.

5. Наслоение акварелью

Когда краска высохнет, вы можете добавить слои акварели, чтобы создать размер, текстуру и вариации цвета. Просто знайте, что между стирками бумага должна быть полностью сухой, чтобы цвета не смешались и не стали мутными.

Подождите, пока ваш первоначальный цвет полностью высохнет (не влажный — сухой!), Затем нанесите второй цвет поверх. Только не добавляйте много воды ко второму цвету, так как это может повторно намочить первоначальный цвет и смешать два цвета.

Чтобы сделать линии второго цвета менее резкими, вы можете смочить кисть водой и аккуратно растушевать линию.

6. Кисть для сухой уборки

Рисование сухой кистью требует использования очень небольшого количества краски и воды для создания царапающего, «царапающего» мазка.Его можно использовать для всей картины, но он также идеально подходит для создания текстуры на небольших участках большой картины.

Смешайте пигмент, следя за тем, чтобы смесь краски не была очень влажной. Окуните сухую кисть в краску, промокните ее на бумажном полотенце, чтобы удалить излишки, и легкими движениями проведите по поверхности — этот метод подчеркивает текстуру бумаги и не размывает цвета.

7. Цвет лифтинга

В некоторых случаях может понадобиться удалить пигмент с картины.Это особенно удобно, если вы допустили ошибку или хотите добавить в свою работу пустое пространство. Используя разные техники, вы можете поднять цвет с влажной или сухой акварели.

Снятие с мокрой акварели

Если краска еще влажная, пигмент легко удалить. Тщательно промокните кисть и прикоснитесь к краске, чтобы оторвать ее от бумаги. Хитрость здесь в том, что влажная кисть с пятнами впитывает больше воды, чем выделяет, поэтому она быстро заберет влажный цвет с вашего рисунка.

Другой вариант — использовать бумажное полотенце или папиросную бумагу для удаления пигмента. Эти инструменты могут быть лучшим выбором, если вы хотите использовать более абстрактное, менее контролируемое пустое пространство. Если вы хотите большего контроля, используйте кисть.

Сухая акварель для лифтинга

Вы также можете удалить пигмент со страницы, даже если краска высохла, хотя это немного сложнее. Вы не поверите, но это можно довольно эффективно сделать с помощью простого ластика.

Чтобы добиться большего контроля, сначала смочите область водой, затем используйте жесткую, почти сухую кисть или бумажное полотенце, чтобы приподнять цвет.

8. Акварельные цветы

Подобное расцветание акварели происходит, когда очень влажная краска растекается на более сухом (но не полностью высохшем) участке картины. Когда вы наносите влажную краску на еще влажную ткань, жидкость вытесняет исходный пигмент, и образуются забавные пятна неправильной формы.

Сначала положите красочную влажную ткань и дайте ей немного высохнуть. Затем залейте кисть водой и слегка прикоснитесь к бумаге.Капли воды создадут четко очерченные цветы. Степень высыхания основной стирки определяет твердость краев.

То же самое можно сделать и с двумя цветами: нанести первый и дать ему немного высохнуть. Затем нанесите влажную смывку другого цвета рядом с первой, чтобы они соприкоснулись. Более влажная из двух промывок будет перетекать в другую.

9. Промывка спинки

Эта техника похожа на акварельные цветы, потому что для получения эффекта требуется определенная степень сухости.Нанесите влажную краску и немного наклоните поверхность. Цвет должен сместиться в сторону области рисования. Затем положите поверхность ровно. Когда вода высыхает, она снова стекает вверх и создает эффект промывки спины.

10. Растушевка

Если вы хотите создать градиент, который переходит от насыщенного цвета к более прозрачному оттенку, добавление краски не поможет. Вам нужна вода. Начните с сильной области цвета, а затем используйте чистую влажную кисть, чтобы «растушевать» цвет, создавая мягкий градиент или эффект «растушевки».

11. Линии, штриховка и штриховка

Акварель можно использовать для рисования линий любого размера, формы и толщины. Как и в случае с пером и тушью, вы можете размещать линии рядом друг с другом или накладывать их перпендикулярно друг другу для создания эффекта штриховки или перекрестной штриховки.

Для чистых линий используйте небольшую заостренную кисть и нанесите на нее пигмент, используя лишь немного воды. Затем нарисуйте линию на бумаге. В зависимости от того, сколько воды вы добавляете в кисть, вы можете получить темные четкие линии или плавные линии произвольной формы.

12. Скрамблинг

Scumbling — это техника, при которой неравномерными движениями создаются линия или слой краски. По сути, это похоже на рисование кистью. Не думайте об этом слишком усердно: просто рисуйте неравномерно в определенной области. Чтобы действительно увидеть текстуру, используйте относительно сухую кисть.

13. Стипплинг

Вместо нанесения линий или участков краски пунктиром рисуются крошечные точки в концентрированной области.Нарисовав много точек, вы получите насыщенный цвет и завораживающую текстуру.

Накладка может быть аккуратной и аккуратной, а отметки могут перекрываться более произвольно. Вы можете использовать довольно сухую кисть для более четких точек или влажную кисть для более рыхлого вида. И, конечно же, размер кисти, которую вы выберете, будет определять размер ваших точек, поэтому выбирайте внимательно.

14. Брызги

Привет, Джексон Поллок. Брызги придают вашей картине энергичный вид, но это легче сказать, чем сделать — эта техника легко может стать беспорядочной и неконтролируемой.Но есть три подхода к тому, чтобы сделать разбрызгивание более доступным.

Метод нарезания резьбы

Заполните щетину кисти пигментом. Затем пальцами или второй кистью осторожно постучите кистью с пигментом по бумаге. Это даст краске достаточно силы, чтобы пройти по холсту и покрыть большую площадь. Но имейте в виду, что этот метод затрудняет управление краской.

Метод щелчка

Чтобы лучше контролировать разбрызгивание, нужно запачкать руки.Залейте щетку с жесткой щетиной (или запасную зубную щетку, если она у вас есть) пигментом и держите ее в одной руке под углом вниз, чтобы щетина была направлена ​​к земле. Затем противоположной рукой медленно проведите пальцами по краю кисти, оттягивая щетину назад, чтобы краска попала на холст.

Сделайте трафарет

Для максимального контроля над брызгами краски сделайте трафарет. Это просто — просто вырежьте фигуру из большого листа бумаги и поместите ее на холст, прежде чем разбрызгивать краску.

15. Живопись губкой

Текстурированная губка может быть очень удобным инструментом для рисования всего, от листвы на деревьях до песка на пляже. Можно использовать морскую губку или обычную новую бытовую губку; просто окуните его в пигмент и прижмите к бумаге.

16. Добавление текстуры с помощью соли

Когда соль посыпается на влажную ткань, она начинает собирать акварельные пигменты и создает самую прохладную текстуру. Эффект будет варьироваться в зависимости от размера крупинок соли и влажности бумаги, поэтому поэкспериментируйте с обрывками акварельной бумаги, прежде чем приступить к окончательной работе.Когда краска высохнет, просто удалите излишки соли.

Как добавить визуальную текстуру акварельным и акриловым мазкам.

Добавление немного визуальной текстуры к вашим картинам выделит их. Вы также можете использовать визуальную текстуру в качестве отправной точки для наложения большего количества цветов или создания абстрактного фона.

Вам также может понравиться: Монтаж акварельной картины на подставку, пошаговое руководство

Вот мои любимые способы придать текстуру акварельной или акриловой мазке.

Для всех техник, показанных здесь, вам нужно сначала нарисовать акварель или акрил на вашей поверхности (бумага, холст, yupo или каменная бумага, клейборд…)

В идеале, ваша ткань должна быть влажной, когда вы начинаете добавлять текстуру, но не слишком влажной, как раз перед тем, как края начнут сохнуть.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

1 Визуальная текстура соли

Для текстуры соли вы можете использовать крупную или мелкую соль, но крупная соль даст вам более очевидную текстуру.Когда ваша ткань высыхает, соль впитает часть воды, перемещая воду и краску вокруг крупинки соли. В результате текстура будет выглядеть так:

Вы все еще можете увидеть расположение крупинок соли. Этот метод отлично работает, но я не уверен в его влиянии на архивные свойства бумаги или холста, поэтому вы также можете поэкспериментировать с альтернативой — рисом.

Визуальная текстура 2-Rice

Рис работает так же, как соль, но вы получаете более тонкую текстуру.

Добавьте несколько зерен риса, пока краска еще не высохла.

Вы получаете текстуру, немного похожую на соль, но немного мягче.

Визуальная текстура 3-спирта

Спирт — один из моих любимых способов добавить визуальную текстуру мокрой акварели или акрилу. Просто воспользуйтесь пипеткой или приложите большой палец, чтобы частично закрыть горлышко бутылки со спиртом.

Текстуры алкоголя.

4- Визуальная текстура чернил на спиртовой основе

Чернила на спиртовой основе придадут вам такую ​​же текстуру, как и спирт, но при этом добавят немного цвета.

Текстуры красок на спиртовой основе

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Визуальная текстура 5-Water

Если вам нравятся текстуры чернил на спиртовой основе, но вы ищете что-то более тонкое, вы можете попробовать просто добавить капли простой воды во влажную стирку. Вода заставит краску отодвинуться и даст то, что называется «налетом», это хорошо работает на бумаге. Он также будет работать на холсте, но может быть слишком тонким, чтобы его можно было действительно заметить.

Вы можете использовать пипетку, чтобы добавить воду в мокрую стирку

Это вызовет образование цветов на вашей бумаге.

Текстура из 6 пластиковых пленок

Пластиковая пленка — еще один из моих любимых способов добавить визуальную текстуру, потому что вы получаете более геометрический вид. Просто нанесите полиэтиленовую пленку поверх стирки:

Сделайте складку так, чтобы в некоторых местах она касалась белья, а в некоторых — нет.

После высыхания вы получите красивую геометрическую текстуру на бумаге.

Какие ваши любимые способы придать своим картинам визуальную текстуру?

5 простых техник акварели для детей, которые приносят фантастические результаты

Я люблю рисовать акварелью, и мои дети тоже! Эти 5 техник акварели для детей — одни из моих любимых, и они настолько просты для детей всех возрастов, что даже дошкольники могут попробовать их. Они просты в использовании и дают такие уникальные и красивые результаты.

Все эти техники можно использовать в качестве художественных идей, позволяющих детям творить и экспериментировать, не имея в виду готовый проект.Или вы можете попробовать некоторые из проектов, которые мы реализовали с помощью этих методов. Посмотрите мой пост об удивительных акварельных рисунках для детей, чтобы узнать больше о веселых и креативных идеях, которые понравятся детям!

Смешивание акварельных красок

Этот пост содержит бесплатные партнерские ссылки. Если вам нужна дополнительная информация, ознакомьтесь с моей политикой конфиденциальности и раскрытия информации.

Обычно мы используем набор акварельных панелей, когда делаем наши проекты.Мне особенно нравятся яркие цвета этой марки, эти краски держатся долго и довольно экономичны. Некоторое время мы пользуемся этим же набором, но краски еще осталось много.

Я знаю, что некоторые люди любят использовать жидкие акварельные краски в своих проектах, мы не использовали их раньше, но это в моем списке, чтобы попробовать. Таким же образом можно использовать акварельные тюбики.

Приготовить акварель очень просто, вам понадобится вода, акварельная палитра и, конечно же, краски и кисти.

Добавьте немного чистой воды в палитру для каждого цвета, который хотите смешать. Начните с небольшого количества воды, вы всегда можете добавить еще. Начните добавлять акварель к воде в палитре.

Я люблю держать под рукой немного бумаги для вырезки, чтобы проверить цвета. В большинстве случаев вы хотите, чтобы ваши цвета были немного темнее, чем вам нужно, они будут светлее при высыхании, особенно если вы используете технику мокрого по мокрому.

Если вам нужен действительно темный цвет, вы можете использовать его прямо из набора, не добавляя лишней воды.

Причины использовать настоящую акварельную бумагу

В основном мы используем акварельную бумагу студенческого класса 140 фунтов, она экономична и хорошо работает. Акварельная бумага предназначена для удерживания и впитывания воды, при этом бумага не мнется и не рвется, а краска просто впитывается и остается яркой. Если вы когда-либо использовали акварельную бумагу для проекта, трудно вернуться к обычной бумаге!

Некоторые из моих любимых акварельных принадлежностей

5 простых техник акварели для детей

Мокрое по мокрому

Это, вероятно, самая простая и самая распространенная техника акварели для детей, которую легко могут сделать дети младшего возраста.Это также основа для развития некоторых других техник, так что сначала стоит попробовать.

Обычно вы рисуете акварелью на влажной бумаге, и по мере высыхания бумаги краска смешивается и создает красивые уникальные узоры. Количество цветов, которые вы используете для этой техники, зависит от вас, попробуйте использовать 2 или 3 для начала.

1. Сначала смешайте краски в палитре. Не забудьте проверить цвета на макулатуре, чтобы убедиться, что они достаточно темные.

Связанные: Как сделать красивую акварельную цветочную картину

2. Затем приклейте бумагу к деревянной доске малярным скотчем. Вы можете использовать древесные отходы (некоторые хозяйственные магазины дадут вам обрезки бесплатно), или некоторые магазины товаров для искусства продают их. Это помогает предотвратить скольжение бумаги во время рисования (что может расстраивать детей), создает красивую рамку вокруг готовой картины, а также помогает бумаге высохнуть.

3. Плоской кистью покрасьте всю бумагу чистой водой. Вы не хотите, чтобы бумага намокала, если она окажется слишком влажной, вы можете промокнуть ее бумажными полотенцами.

4. Начните раскрашивать бумагу, используя один цвет за раз. Дети могут экспериментировать с рисованием по-разному, они могут наносить краску или рисовать длинными мазками на бумаге, как в примере выше.

Напомните им, чтобы они не смешивали краски на бумаге, иначе цвета станут мутными. Убедитесь, что дети моют кисть между цветами. По мере высыхания краски цвета смешиваются и создают красивые и уникальные узоры.

Если вы хотите, чтобы бумага высыхала быстрее, вы всегда можете воспользоваться феном.

Мы много используем эту технику акварели, часто в сочетании с другими методами. Вы можете увидеть эту технику в действии в нашей «Живописи осенних листьев акварелью и блеском» и в наших уникальных акварельных закладках.

Использование соли в акварели

Это весело! Соль может создавать по-настоящему интересные узоры по мере высыхания бумаги. Сначала вы используете технику «мокрый по мокрому», а затем посыпаете солью, пока бумага еще влажная.

Мы пробовали обычную поваренную соль и соль крупного помола, и соль крупного помола, безусловно, является нашим фаворитом!

1. Сначала нарисуйте акварельную бумагу в технике «мокрый по мокрому».

2. Пока картина еще влажная, посыпьте ее солью. Пусть дети поэкспериментируют с тем, где положить соль и сколько использовать. Попробуйте поваренную соль и крупную соль, чтобы увидеть, как они выглядят.

3. Дайте вашей картине полностью высохнуть, прежде чем счищать соль. Это может быть неприятно! Для этого мне нравится выносить наши картины на улицу, или вы можете смахнуть соль в раковину.

Мы часто используем эту технику соли в наших акварельных проектах. Мне нравятся солевые узоры в нашем художественном проекте «Кувшинки Моне» для детей и в этом акварельном зимнем искусстве «Снежинка».

Брызги или брызги краски

Некоторые называют эту технику разбрызгиванием, другие — рисованием брызгами, но вы говорите, что детям это понравится! Это очень забавная техника акварели, которая может добавить интереса к любому художественному проекту.Вы можете использовать один цвет или несколько цветов, нет никаких правил.

1. Выберите акварельный проект, в который вы хотите добавить немного брызг. Вы можете использовать рисование в технике «мокрый по мокрому» или в технике солевой краски, решать вам. Или для начала подойдет простой лист акварельной бумаги!

2. Обычно вы хотите смешать цвета с более темной стороной. В приведенном выше примере мы использовали темно-зеленый и золотой цвет.

Вы можете рисовать брызгами как на мокрой, так и на сухой бумаге, каждый из них даст вам разный эффект.Если ваша бумага мокрая, краска впитается больше, немного растечется, придав ей более мягкий эффект.

3. Возьмите кисть в одну руку, а двумя первыми пальцами другой руки постучите кистью по бумаге, создавая эффект брызг. Нанесите больше краски на кисть и попробуйте еще раз. Продолжайте, пока вам не понравится, как выглядит ваша картина.

Это отличная техника рисования снега, которую вы можете увидеть здесь, в нашей акварельной картине «Северное сияние для детей».

Наклейка в технике акварели для детей

Это, наверное, любимая техника акварели моего ребенка. Есть так много забавных возможностей с разными формами и размерами наклеек, что вы не ошибетесь с этой идеей рисования!

1. Подготовьте наклейки, бумагу и краски. Мне нравится использовать в этой технике простые формы. Помните, что на вашей картине будет просто силуэт, поэтому вам не нужно ничего сложного.

2. Наклейте наклейки на бумагу, плотно прижав их.

3. Раскрасьте бумагу акварелью, в нашем примере мы использовали технику «мокрый по мокрому» с 3 цветами.

4. Дайте вашей картине полностью высохнуть. Снимите наклейки, чтобы открыть под ними свой потрясающий дизайн!

Вы можете увидеть, как мы использовали эту технику в закладках «Наклейки» с акварельными рисунками в виде валентинок. И мне просто нравится, как получилось это акварельное пасхальное яйцо с наклейками.Мы также применили технику резиста масляной пастелью с этими картинами с привидениями-сюрпризами.

Использование пластиковой пленки с акварельными красками

Еще одна простая техника, которая позволяет создавать великолепные узоры и текстуры на ваших картинах!

1. Сначала смешайте краски, приготовьте бумагу и приготовьте пластиковую пленку. Вы можете использовать один или несколько цветов для этого проекта, я думаю, что использование хотя бы двух цветов даст хороший эффект.

2. Затем раскрасьте бумагу в технике «мокрый по мокрому».

3. Пока картина еще влажная, оберните бумагу полиэтиленовой пленкой. Немного переместите его, чтобы создать интересную текстуру, вы не хотите, чтобы она была плоской на бумаге.

В приведенном выше примере видно, что влажная краска лужится под полиэтиленовой пленкой, это создаст действительно крутые и интересные узоры.

4. Подождите, пока картина полностью высохнет, прежде чем снимать полиэтиленовую пленку под ней, чтобы открыть вашу красивую картину!

Мне нравится текстурированный эффект этого метода акварели, линии и полосы, которые он создает на бумаге, придают ей структурированный вид, который немного отличается от более мягкого ощущения от использования соли или простого подхода «мокрый по мокрому»

Мы использовали эту технику для наших трехмерных открыток ко Дню матери цветов, как вы можете видеть в примере выше.

Эти 5 техник акварели для детей просты в использовании, но они так увлекательны и увлекательны, чтобы они создавали и исследовали! Надеюсь, у вас есть шанс попробовать несколько из них. Я хотел бы услышать о вашей любимой технике, которую вы пробовали.

Мы любим творить и исследовать, используя различные художественные принадлежности и техники. Если вы хотите попробовать другие художественные проекты, взгляните на нашу лучшую коллекцию удивительных художественных проектов для детей!

Больше идей для рисования, которые понравятся детям

Лучшие идеи рисования для детей, которые стоит попробовать

47 креативных идей акварельной живописи, которые понравятся детям

Подпишитесь на меня в Pinterest, чтобы узнать больше о новых идеях для проектов.

Закрепите эти идеи на потом

соль + кофе техника акварели — Дизайн * Губка

Я рисую с детства, но почему-то акварель никогда не оставалась в моей ротации надолго. Это позор, потому что акварельные техники могут создавать прекрасные живописные эффекты, и некоторые из моих любимых художников в наши дни работают именно с этой техникой. К счастью, это руководство по акварели от Мишель не требует предварительного опыта; он использует простые бытовые материалы, такие как кофе и соль, для создания крутых визуальных эффектов при нанесении краски.Вы не только учитесь создавать оригинальные произведения искусства, но также можете использовать технику Мишель, чтобы придать картам, гравюрам и бумаге всех видов необычный, старинный вид. Спасибо, что поделились, Мишель! — Катя

Прочтите полное руководство после прыжка!

Материалы

• свежесваренный эспрессо
• Краска акварельная кобальтово-синяя
• 140wt акварельная бумага холодного отжима
• кистей для акварели (одна широкая для мазков и одна тонкая для мазков)
• Белый ластик для черчения
• карандаш
• вода
• морская соль
• малярная лента
• ручка с коричневыми чернилами
• калька (по желанию)

Инструкции

1.Сделайте себе двух американцев — разве каждый проект не должен начинаться с этого ?! Один для вас и один для проекта. В качестве альтернативы подойдет крепко заваренный кофе или даже чай.

2. Пока один эспрессо остывает, соберите остальные ингредиенты: небольшую чашку воды и щепотку или две соли. Разрежьте бумагу размером 8 на 10 дюймов и заклейте края художественным скотчем (или синим малярным скотчем с низкой липкостью).

3. Начните закрашивать область бумаги эспрессо. Чередуйте мазки кистью чистой воды.Небольшие участки лужи — это нормально, потому что, когда вы добавляете соль, она впитывает часть жидкости, но не переборщите. См. Пример ниже:

4. Пока область еще влажная, аккуратно посыпьте кристаллами соли.

5. Продолжайте, пока не будет покрыта вся бумага.

6. Дайте высохнуть от нескольких часов до ночи. Кристаллы соли будут поглощать жидкость вокруг себя, создавая вариации цвета на бумаге и придавая изделию ощущение старинной карты.